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只有短劇導(dǎo)演才會告訴你的5件拍攝小事

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只有短劇導(dǎo)演才會告訴你的5件拍攝小事

小成本如何拍“大劇”?

文 | 娛樂資本論 阿Po

上一部作品《招惹》還在各大短劇榜單里霸榜,導(dǎo)演曾慶杰的新作《風(fēng)月變》又繼續(xù)在7月的短劇榜單里霸榜了。連續(xù)兩部作品分賬分別突破1700萬、1100萬,無疑讓他也成為了短劇領(lǐng)域分賬票房最高的導(dǎo)演。

曾慶杰是從2013年優(yōu)酷“青年導(dǎo)演扶植計(jì)劃”里和筷子兄弟、易小星等一起走出來的年輕網(wǎng)劇導(dǎo)演,原本是最早一批拍攝網(wǎng)劇的導(dǎo)演,浮浮沉沉幾經(jīng)行業(yè)迭代,在短劇熱烈的時(shí)代真正紅起來了。

一部“古裝版史密斯夫婦”的中視頻短劇《念念無明》讓他躋身網(wǎng)友追捧的“網(wǎng)紅導(dǎo)演”行列,絕佳的“氛圍感”拍攝效果成為網(wǎng)友心目中“古偶正確打開方式”的范本。所以到了同樣是古裝的《風(fēng)月變》,在大劇頻出的暑期檔,依舊被觀眾認(rèn)為是引領(lǐng)古偶劇審美的存在。

對于曾慶杰來說,憑借古偶出圈只是個(gè)意外,畢業(yè)于廣東工業(yè)大學(xué)、熱衷科幻、喜歡講求邏輯思維的自己算是不折不扣的理工男,早期的兩部代表作《天才J》和《微能力者》也曾是小成本拿下不錯(cuò)口碑的代表。

“短劇導(dǎo)演”或者“古偶導(dǎo)演”的標(biāo)簽,更像是市場需求所向,整體制作節(jié)奏更短平快的短劇也好,國民剛需的女性向劇集也好,這些都不是曾慶杰認(rèn)為的自己導(dǎo)演生涯的“終點(diǎn)”

娛樂資本論(id:yulezibenlun)再度對話曾慶杰,聽他“攤牌”了更多當(dāng)下古偶拍攝的小妙招。

第一招:小成本如何拍“大劇”?

在很多短劇還在以“劇組小破窮,真誠拍戲”的方式獲得很多觀眾的同情與支持時(shí),《風(fēng)月變》開播第一集除夕夜蝶奴群出的情節(jié)中,畫面與場面的震撼讓不少觀眾堅(jiān)定以為,這個(gè)出品過多部短劇爆款、誕生了單部短劇分賬票房冠軍的團(tuán)隊(duì),終于獲得了資本升級,能拍大片了。

《招惹》以單部1700+萬分賬打破微短劇票房紀(jì)錄

在這一次與曾慶杰的對話之前,并沒有人“澄清”過這件事,或許對拍劇的人來說,能在有限的條件里創(chuàng)造出“升級”的“錯(cuò)覺”是更值得驕傲的事情。事實(shí)如何呢?

曾慶杰自嘲,“你別看它(《風(fēng)月變》)一上來好像挺大規(guī)模的,畫面也稍微能唬得住人,真正仔細(xì)看你會發(fā)現(xiàn)還是挺窮的?!?/p>

很多人留意到,對比過往拍過的爆款短劇《念念無明》《虛顏》《招惹》這些單集10分鐘、18~25集的體量,這一次的《風(fēng)月變》單集時(shí)長升級為20分鐘,總共22集,中視頻的升級版。

總成本翻了一倍,時(shí)長也是翻了一倍的。曾慶杰覺得這是拍戲一定會遇到的事情:既然總的可支配成本變多了,就把錢花在“刀刃”上。

這樣的話也在太多制片人和導(dǎo)演嘴里聽見過,具體的“刀刃”是指什么?

《風(fēng)月變》里一條最主要的街道場景,需要承擔(dān)夷瀾蝶奴入侵、除夕夜“蝶變”和女主唐千月苦等男主凌長風(fēng)等重要情節(jié),與《念念無明》時(shí)期的主場景街道相比,長度翻倍,視覺上就是更開闊和更繁華;《念念無明》的時(shí)候曾被網(wǎng)友吐槽和其他劇組的“撞衫率”很高,后來也沒有再向別的劇組借衣服,好好地花了錢為主角們定制了幾套衣服。以及……

“《虛顏》是最窮的時(shí)候,基本上整部戲只看見主角和身邊幾個(gè)人在演,這一次我們?nèi)貉葑疃嘤玫搅?40號人,算是蠻大陣仗了,除夕夜花燈節(jié)的時(shí)候,場面開闊了,人也多了,氣氛也就更熱鬧了?!?/p>

大多都是排面上的問題,就好比觀眾在討論S級大劇時(shí)討論的是什么?片方說自己“花了很多錢、投入很大”是沒用的,是否舍得用群演、砸大景是最直觀的標(biāo)準(zhǔn)之一。

第二招:比起OS,更愛直接用鏡頭“說話”

2017年是國產(chǎn)網(wǎng)劇從野蠻生長進(jìn)入精品化的一年,那一年拍網(wǎng)劇有兩個(gè)最流行的關(guān)鍵詞:美劇感,電影感。

2023年很少再有片方主動(dòng)吹噓這兩個(gè)關(guān)鍵詞,觀眾會將一些感覺很少或者很難在電視劇里看到的,鏡頭感很強(qiáng)很有個(gè)人風(fēng)格的拍攝表達(dá)歸結(jié)為有電影質(zhì)感的和有氛圍感的拍攝??吹贸鲇^眾還是很有一套自己的衡量標(biāo)準(zhǔn)的。

在社交平臺上搜索“曾慶杰”三個(gè)字,會有大量的“他怎么這么會拍”的感嘆。曾慶杰本人有些習(xí)以為常,他將“會拍”視為自己應(yīng)有的對鏡頭敘事方面的要求,“導(dǎo)演用自己的手法 ,通過精準(zhǔn)的鏡頭語言來描述一個(gè)劇情,會把這件事變得更加有趣。”

曾慶杰似乎樂在其中:“鏡頭語言是不用觀眾去學(xué)習(xí)的,當(dāng)觀眾通過一個(gè)鏡頭語言產(chǎn)生很多聯(lián)想,或者被一個(gè)鏡頭傳遞了某種情緒,這個(gè)鏡頭就是成功的?!?/p>

站在傳播的角度通俗地解答就是,“觀眾如果get了導(dǎo)演鏡頭語言里的東西,就會有種從產(chǎn)生情感上的共振,心里會產(chǎn)生愉悅感,不單純是為了看故事劇情這么簡單,是帶著參與感的,會想接著看下去,猜你接下來會表達(dá)什么東西,他們又能不能猜到什么?也因?yàn)樗麄僩et到了鏡頭里的敘事,他們也很愿意主動(dòng)去和別人分享這些鏡頭,去尋找與自己同頻的新的觀眾?!?/p>

如果從稍微專業(yè)一點(diǎn)的角度來說,這是源自于曾慶杰在專業(yè)認(rèn)知里認(rèn)為,電影語言絕大部分都是越精煉越好的,也就是“去水分”,好比5個(gè)字能講完一個(gè)信息絕不用10個(gè)字來說,站在影視這種視聽畫面表達(dá)的藝術(shù)來說,能用鏡頭表達(dá)的信息就不需要用嘴巴講出來。

“你可以用直白的臺詞、OS去完成一種寫實(shí)的表達(dá),在我看來,劇情到了某個(gè)階段,人物不說話會比說話更有力量感?!?/p>

在用無聲的鏡頭語言描述劇情時(shí),勢必會用到升格慢鏡頭,這兩年的互聯(lián)網(wǎng)盛傳著對很多古偶拍攝濫用升格的不滿,曾慶杰也聽到過不少類似的吐槽,于是又有了對自己這種鏡頭語言的雙面思考。

和電影觀眾坐在影院的黑盒子里專注看畫面不一樣,電視觀眾的多元觀看場景會導(dǎo)致大部分人并非是時(shí)刻專注于畫面,臺詞就成了輔助“聽劇”的工具,曾慶杰意識到,想要拍出更大眾化、兼顧更多不同受眾的作品,或許需要適時(shí)地把自己的鏡頭方式往回“收一收”。

他直言自己不太喜歡動(dòng)不動(dòng)就在劇情里加入很多OS去解釋,或者用很多對話往來的直白描述,確實(shí)一些老派的電視劇套路正在被摒棄;純電影的手法對一部分非年輕的觀眾來說節(jié)奏太快了,尤其是側(cè)面描述一多,同樣不太友好。

又想升級做法照顧到更普遍的觀眾,又不想丟掉自己鏡頭語言的個(gè)人風(fēng)格,于是他認(rèn)為可以在情節(jié)密集時(shí),適當(dāng)運(yùn)用升格慢鏡頭給與觀眾一些思考空間。比如《風(fēng)月變》第一集的結(jié)尾,女主從被追殺的獵物到反殺的過程,慢鏡頭就給了觀眾理解女主身份轉(zhuǎn)變的空間。

鏡頭敘事能力應(yīng)該是導(dǎo)演的基本技能,在劇集領(lǐng)域是很珍貴的東西,或者就像曾慶杰正在思考的問題一樣,電影敘事和電視劇表達(dá)的結(jié)合。

要讓追求視聽語言的導(dǎo)演放棄拍攝手法是一件很殘忍的事情,“現(xiàn)在拍劇也沒有很多機(jī)會去玩鏡頭,或許等我以后沒那么忙的時(shí)候再考慮拍一個(gè)單純和個(gè)人的東西吧。”

第三招:怎樣疊“氛圍感”buff?

除了把錢“堆”在有排面的重場戲,以及堅(jiān)持用鏡頭提升短劇視聽感之外,曾慶杰還有一些自己的標(biāo)準(zhǔn),比如“我喜歡用比較好的、有層次的燈光去描述一個(gè)更好的環(huán)境”是曾慶杰在導(dǎo)演工作方面的軟實(shí)力之一,就是網(wǎng)友熱議的“氛圍感超好”的源頭。

這樣的燈光和大部分偶像劇里直接打出的無影光、大平光相比,看起來更自然了,甚至意識不到打光的存在,對燈光技術(shù)來說,實(shí)則是更復(fù)雜更貴的。

好看的燈光向來和“雪景”更配。這是曾慶杰聽取了制片人和觀眾意見之后為《風(fēng)月變》的雪景“加量”的原因,加量也會加價(jià)。

雖然曾慶杰表面上笑說拍這部戲就沒離開過冬天,整部劇都在下雪,無時(shí)無刻、隨時(shí)隨地,“就是在告訴大家這是一個(gè)發(fā)生在冰天雪地的故事?!鼻『靡彩嵌炫牡膽颍筒恍枰輪T“冬夏顛倒”,大家拍得都舒服,不如就讓觀眾通過“下雪”“梅花”“除夕夜”這些關(guān)鍵詞去理解一下故事背景大概發(fā)生在北方的冬天。

“風(fēng)霜雪雨、鏡花水月”這些道具都是可以為古偶氛圍感增色的東西,《風(fēng)月變》里有雪,《虛顏》里也有很多“水”。

《虛顏》的主場景芊影山莊之一就被簡約地設(shè)置了一張大床與一片泳池,場景隱晦地表示此處是用來尋歡作樂的地方。曾慶杰認(rèn)為燈光與美術(shù)場景之間的配合是可以加分的,所以很喜歡在有水的地方加燈光,通過漣漪營造出水影,尤其是夜戲,不僅讓燈光變得動(dòng)感,再配合紗簾等道具,讓氛圍朦朧了起來。

《念念無明》截圖

再比如古裝劇里常用的燈籠也是很好的點(diǎn)光源道具,《念念無明》和《風(fēng)月變》的長街上,總少不了大量的燈籠,都由美術(shù)組的師傅耗費(fèi)大量的精力擺的既能讓燈籠光恰到好處,又能讓場景看起來精美,曾慶杰就是很樂于這樣精準(zhǔn)地將美術(shù)資源用在相對更出氛圍感的地方。

“逆光也很容易把人的輪廓勾勒得很好看?!痹鴳c杰回憶起經(jīng)常合作的攝影老師說過的一句話,“我們打光不是為了它的光,而是為了它的影。”

很多極具氛圍感的“名場面”也就都是這樣來的了。

第四招:興趣是科幻,拍戲還選擅長的古偶

工作和喜好,曾慶杰似乎分的特別清晰。河豚君問他想要拍出什么樣的作品,他現(xiàn)在都會直說,“我喜歡的東西都不太好實(shí)現(xiàn),所以也沒有太多考慮去拍自己真正喜歡的東西,現(xiàn)在可能只會去做自己擅長的東西。”

他口中“擅長的東西”就是讓自己頻頻出圈的古偶劇,被網(wǎng)友熱愛也好,接到媒體采訪也好,都是因?yàn)樾碌墓排紕№?xiàng)目又被熱議了,連身邊愛人都會告訴他,“你就是很擅長拍古偶,你天生就是拍古偶的導(dǎo)演啦。”

再逼問幾句,他會坦白自己熱愛《新世紀(jì)福音戰(zhàn)士》《攻殼機(jī)動(dòng)隊(duì)》,作為廣東工業(yè)大學(xué)畢業(yè)的文科生,物理完全沒落下,看《三體》是為身邊人解釋劇情的存在,找科幻作家認(rèn)真探討過拍科幻片的可行性。

“到頭來發(fā)現(xiàn)自己出圈的還是古偶,不知道該怎么說,人生還是很奇妙的。所以我最近得出一個(gè)結(jié)論,就是做自己擅長的東西可能更好一點(diǎn),不是自己最喜歡的東西?!?/p>

現(xiàn)在已經(jīng)沒有什么人知道曾慶杰是從《天才J》與《微能力者》兩部他跨入網(wǎng)劇行業(yè)的作品,也沒什么人記得《微能力者》豆瓣開分8.7的成績。再夸幾句《微能力者》,曾慶杰又開始了對自己當(dāng)時(shí)拍戲的反省,就像現(xiàn)在反省鏡頭語言用得太多是不是反而不太好一樣。

“那個(gè)時(shí)候可能‘拋書包’太多了吧,經(jīng)常會科普很多觀眾不知道的知識并且以此為榮,當(dāng)時(shí)的彈幕生態(tài)也不如現(xiàn)在這么多真實(shí)的反饋,也沒有及時(shí)糾正自己的判斷。后來我學(xué)會了去留意市場需要什么樣的劇,和我的認(rèn)識是否匹配,在市場需要、我也可以做的范疇里慢慢研究一些微創(chuàng)新,讓觀眾能接受的同時(shí)又能抒發(fā)一些自己喜歡的東西就最好了?!?/p>

第五招:越拍越長,行業(yè)自有晉升之路

現(xiàn)在的曾慶杰和六七年前接受采訪時(shí)相比,讓人多少感覺有些被市場磨平棱角的低落,又或許是“85后”年過而立開始沉穩(wěn)。

問他從長劇集跨入短劇圈,會不會有些落差,他直言確實(shí)短劇比長劇集輕松很多,這種輕松來自于短平快的籌備與拍攝可以快速跟隨市場喜好的反饋?zhàn)龀鰞?nèi)容調(diào)整,也來自于萬一失敗了也不會虧太多的高容錯(cuò)率,以及在拍攝上年輕制片人可以默許導(dǎo)演有更多的個(gè)人發(fā)揮。

影視行業(yè)肯定是會讓人又愛又恨的,才會讓很多人在這里生出理想,又不時(shí)慨嘆。

比如曾慶杰這兩年會想,中小成本的平臺定制劇在降本增效的過程中驟減,讓大量創(chuàng)作者和演員的工作際遇驟減,只能降維去更小的分賬劇和短劇領(lǐng)域,或者在大劇里競爭一些很小的角色;又比如一個(gè)行業(yè)應(yīng)該是用頭部的內(nèi)容和隊(duì)伍去引領(lǐng)開發(fā),因?yàn)樗麄冏銐蛴袑?shí)力和影響力,能夠平衡創(chuàng)新的投入與商業(yè)回報(bào),又能夠帶動(dòng)更大的一部分人去跟隨創(chuàng)新,可怎么就變成了頭部的內(nèi)容固化求穩(wěn),讓腰尾部的內(nèi)容和隊(duì)伍去創(chuàng)新呢?

當(dāng)然作為創(chuàng)作者,行業(yè)人的惜才之心也為他們打開了上升通道。“現(xiàn)在只要拍出了一部(播出成績)越級的劇,就會被更高等級的制片人看見,請你去拍更大體量、更高評級的項(xiàng)目,如果拍得不好,降級也是有可能的?!痹鴳c杰直言,從《念念無明》的出圈開始,就有A級以上長劇集制片人找到自己,之后每拍一部皆如是。

網(wǎng)友會將《念念無明》《虛顏》《招惹》《風(fēng)月變》稱為“曾慶杰四部曲”,并表示希望導(dǎo)演可以拍更多更長的作品,曾慶杰也笑說自己“我也不知道為什么我拍的短劇會越來越長了”。

最后再問他會不會再回到拍長劇集的隊(duì)伍中去,他也沒說,連著拍了六部短劇之后,曾慶杰今年才有空回佛山和愛人把結(jié)婚證領(lǐng)了,然后休息一段長一點(diǎn)的時(shí)間。再問到他接下來是否有拍長劇的計(jì)劃?他表示因?yàn)楹灹吮C軈f(xié)議所以目前不方便透露。不過網(wǎng)上已經(jīng)傳出了很多他下一部新劇的消息了……

本文為轉(zhuǎn)載內(nèi)容,授權(quán)事宜請聯(lián)系原著作權(quán)人。

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只有短劇導(dǎo)演才會告訴你的5件拍攝小事

小成本如何拍“大劇”?

文 | 娛樂資本論 阿Po

上一部作品《招惹》還在各大短劇榜單里霸榜,導(dǎo)演曾慶杰的新作《風(fēng)月變》又繼續(xù)在7月的短劇榜單里霸榜了。連續(xù)兩部作品分賬分別突破1700萬、1100萬,無疑讓他也成為了短劇領(lǐng)域分賬票房最高的導(dǎo)演。

曾慶杰是從2013年優(yōu)酷“青年導(dǎo)演扶植計(jì)劃”里和筷子兄弟、易小星等一起走出來的年輕網(wǎng)劇導(dǎo)演,原本是最早一批拍攝網(wǎng)劇的導(dǎo)演,浮浮沉沉幾經(jīng)行業(yè)迭代,在短劇熱烈的時(shí)代真正紅起來了。

一部“古裝版史密斯夫婦”的中視頻短劇《念念無明》讓他躋身網(wǎng)友追捧的“網(wǎng)紅導(dǎo)演”行列,絕佳的“氛圍感”拍攝效果成為網(wǎng)友心目中“古偶正確打開方式”的范本。所以到了同樣是古裝的《風(fēng)月變》,在大劇頻出的暑期檔,依舊被觀眾認(rèn)為是引領(lǐng)古偶劇審美的存在。

對于曾慶杰來說,憑借古偶出圈只是個(gè)意外,畢業(yè)于廣東工業(yè)大學(xué)、熱衷科幻、喜歡講求邏輯思維的自己算是不折不扣的理工男,早期的兩部代表作《天才J》和《微能力者》也曾是小成本拿下不錯(cuò)口碑的代表。

“短劇導(dǎo)演”或者“古偶導(dǎo)演”的標(biāo)簽,更像是市場需求所向,整體制作節(jié)奏更短平快的短劇也好,國民剛需的女性向劇集也好,這些都不是曾慶杰認(rèn)為的自己導(dǎo)演生涯的“終點(diǎn)”

娛樂資本論(id:yulezibenlun)再度對話曾慶杰,聽他“攤牌”了更多當(dāng)下古偶拍攝的小妙招。

第一招:小成本如何拍“大劇”?

在很多短劇還在以“劇組小破窮,真誠拍戲”的方式獲得很多觀眾的同情與支持時(shí),《風(fēng)月變》開播第一集除夕夜蝶奴群出的情節(jié)中,畫面與場面的震撼讓不少觀眾堅(jiān)定以為,這個(gè)出品過多部短劇爆款、誕生了單部短劇分賬票房冠軍的團(tuán)隊(duì),終于獲得了資本升級,能拍大片了。

《招惹》以單部1700+萬分賬打破微短劇票房紀(jì)錄

在這一次與曾慶杰的對話之前,并沒有人“澄清”過這件事,或許對拍劇的人來說,能在有限的條件里創(chuàng)造出“升級”的“錯(cuò)覺”是更值得驕傲的事情。事實(shí)如何呢?

曾慶杰自嘲,“你別看它(《風(fēng)月變》)一上來好像挺大規(guī)模的,畫面也稍微能唬得住人,真正仔細(xì)看你會發(fā)現(xiàn)還是挺窮的?!?/p>

很多人留意到,對比過往拍過的爆款短劇《念念無明》《虛顏》《招惹》這些單集10分鐘、18~25集的體量,這一次的《風(fēng)月變》單集時(shí)長升級為20分鐘,總共22集,中視頻的升級版。

總成本翻了一倍,時(shí)長也是翻了一倍的。曾慶杰覺得這是拍戲一定會遇到的事情:既然總的可支配成本變多了,就把錢花在“刀刃”上。

這樣的話也在太多制片人和導(dǎo)演嘴里聽見過,具體的“刀刃”是指什么?

《風(fēng)月變》里一條最主要的街道場景,需要承擔(dān)夷瀾蝶奴入侵、除夕夜“蝶變”和女主唐千月苦等男主凌長風(fēng)等重要情節(jié),與《念念無明》時(shí)期的主場景街道相比,長度翻倍,視覺上就是更開闊和更繁華;《念念無明》的時(shí)候曾被網(wǎng)友吐槽和其他劇組的“撞衫率”很高,后來也沒有再向別的劇組借衣服,好好地花了錢為主角們定制了幾套衣服。以及……

“《虛顏》是最窮的時(shí)候,基本上整部戲只看見主角和身邊幾個(gè)人在演,這一次我們?nèi)貉葑疃嘤玫搅?40號人,算是蠻大陣仗了,除夕夜花燈節(jié)的時(shí)候,場面開闊了,人也多了,氣氛也就更熱鬧了。”

大多都是排面上的問題,就好比觀眾在討論S級大劇時(shí)討論的是什么?片方說自己“花了很多錢、投入很大”是沒用的,是否舍得用群演、砸大景是最直觀的標(biāo)準(zhǔn)之一。

第二招:比起OS,更愛直接用鏡頭“說話”

2017年是國產(chǎn)網(wǎng)劇從野蠻生長進(jìn)入精品化的一年,那一年拍網(wǎng)劇有兩個(gè)最流行的關(guān)鍵詞:美劇感,電影感。

2023年很少再有片方主動(dòng)吹噓這兩個(gè)關(guān)鍵詞,觀眾會將一些感覺很少或者很難在電視劇里看到的,鏡頭感很強(qiáng)很有個(gè)人風(fēng)格的拍攝表達(dá)歸結(jié)為有電影質(zhì)感的和有氛圍感的拍攝。看得出觀眾還是很有一套自己的衡量標(biāo)準(zhǔn)的。

在社交平臺上搜索“曾慶杰”三個(gè)字,會有大量的“他怎么這么會拍”的感嘆。曾慶杰本人有些習(xí)以為常,他將“會拍”視為自己應(yīng)有的對鏡頭敘事方面的要求,“導(dǎo)演用自己的手法 ,通過精準(zhǔn)的鏡頭語言來描述一個(gè)劇情,會把這件事變得更加有趣。”

曾慶杰似乎樂在其中:“鏡頭語言是不用觀眾去學(xué)習(xí)的,當(dāng)觀眾通過一個(gè)鏡頭語言產(chǎn)生很多聯(lián)想,或者被一個(gè)鏡頭傳遞了某種情緒,這個(gè)鏡頭就是成功的?!?/p>

站在傳播的角度通俗地解答就是,“觀眾如果get了導(dǎo)演鏡頭語言里的東西,就會有種從產(chǎn)生情感上的共振,心里會產(chǎn)生愉悅感,不單純是為了看故事劇情這么簡單,是帶著參與感的,會想接著看下去,猜你接下來會表達(dá)什么東西,他們又能不能猜到什么?也因?yàn)樗麄僩et到了鏡頭里的敘事,他們也很愿意主動(dòng)去和別人分享這些鏡頭,去尋找與自己同頻的新的觀眾?!?/p>

如果從稍微專業(yè)一點(diǎn)的角度來說,這是源自于曾慶杰在專業(yè)認(rèn)知里認(rèn)為,電影語言絕大部分都是越精煉越好的,也就是“去水分”,好比5個(gè)字能講完一個(gè)信息絕不用10個(gè)字來說,站在影視這種視聽畫面表達(dá)的藝術(shù)來說,能用鏡頭表達(dá)的信息就不需要用嘴巴講出來。

“你可以用直白的臺詞、OS去完成一種寫實(shí)的表達(dá),在我看來,劇情到了某個(gè)階段,人物不說話會比說話更有力量感?!?/p>

在用無聲的鏡頭語言描述劇情時(shí),勢必會用到升格慢鏡頭,這兩年的互聯(lián)網(wǎng)盛傳著對很多古偶拍攝濫用升格的不滿,曾慶杰也聽到過不少類似的吐槽,于是又有了對自己這種鏡頭語言的雙面思考。

和電影觀眾坐在影院的黑盒子里專注看畫面不一樣,電視觀眾的多元觀看場景會導(dǎo)致大部分人并非是時(shí)刻專注于畫面,臺詞就成了輔助“聽劇”的工具,曾慶杰意識到,想要拍出更大眾化、兼顧更多不同受眾的作品,或許需要適時(shí)地把自己的鏡頭方式往回“收一收”。

他直言自己不太喜歡動(dòng)不動(dòng)就在劇情里加入很多OS去解釋,或者用很多對話往來的直白描述,確實(shí)一些老派的電視劇套路正在被摒棄;純電影的手法對一部分非年輕的觀眾來說節(jié)奏太快了,尤其是側(cè)面描述一多,同樣不太友好。

又想升級做法照顧到更普遍的觀眾,又不想丟掉自己鏡頭語言的個(gè)人風(fēng)格,于是他認(rèn)為可以在情節(jié)密集時(shí),適當(dāng)運(yùn)用升格慢鏡頭給與觀眾一些思考空間。比如《風(fēng)月變》第一集的結(jié)尾,女主從被追殺的獵物到反殺的過程,慢鏡頭就給了觀眾理解女主身份轉(zhuǎn)變的空間。

鏡頭敘事能力應(yīng)該是導(dǎo)演的基本技能,在劇集領(lǐng)域是很珍貴的東西,或者就像曾慶杰正在思考的問題一樣,電影敘事和電視劇表達(dá)的結(jié)合。

要讓追求視聽語言的導(dǎo)演放棄拍攝手法是一件很殘忍的事情,“現(xiàn)在拍劇也沒有很多機(jī)會去玩鏡頭,或許等我以后沒那么忙的時(shí)候再考慮拍一個(gè)單純和個(gè)人的東西吧。”

第三招:怎樣疊“氛圍感”buff?

除了把錢“堆”在有排面的重場戲,以及堅(jiān)持用鏡頭提升短劇視聽感之外,曾慶杰還有一些自己的標(biāo)準(zhǔn),比如“我喜歡用比較好的、有層次的燈光去描述一個(gè)更好的環(huán)境”是曾慶杰在導(dǎo)演工作方面的軟實(shí)力之一,就是網(wǎng)友熱議的“氛圍感超好”的源頭。

這樣的燈光和大部分偶像劇里直接打出的無影光、大平光相比,看起來更自然了,甚至意識不到打光的存在,對燈光技術(shù)來說,實(shí)則是更復(fù)雜更貴的。

好看的燈光向來和“雪景”更配。這是曾慶杰聽取了制片人和觀眾意見之后為《風(fēng)月變》的雪景“加量”的原因,加量也會加價(jià)。

雖然曾慶杰表面上笑說拍這部戲就沒離開過冬天,整部劇都在下雪,無時(shí)無刻、隨時(shí)隨地,“就是在告訴大家這是一個(gè)發(fā)生在冰天雪地的故事?!鼻『靡彩嵌炫牡膽?,就不需要演員“冬夏顛倒”,大家拍得都舒服,不如就讓觀眾通過“下雪”“梅花”“除夕夜”這些關(guān)鍵詞去理解一下故事背景大概發(fā)生在北方的冬天。

“風(fēng)霜雪雨、鏡花水月”這些道具都是可以為古偶氛圍感增色的東西,《風(fēng)月變》里有雪,《虛顏》里也有很多“水”。

《虛顏》的主場景芊影山莊之一就被簡約地設(shè)置了一張大床與一片泳池,場景隱晦地表示此處是用來尋歡作樂的地方。曾慶杰認(rèn)為燈光與美術(shù)場景之間的配合是可以加分的,所以很喜歡在有水的地方加燈光,通過漣漪營造出水影,尤其是夜戲,不僅讓燈光變得動(dòng)感,再配合紗簾等道具,讓氛圍朦朧了起來。

《念念無明》截圖

再比如古裝劇里常用的燈籠也是很好的點(diǎn)光源道具,《念念無明》和《風(fēng)月變》的長街上,總少不了大量的燈籠,都由美術(shù)組的師傅耗費(fèi)大量的精力擺的既能讓燈籠光恰到好處,又能讓場景看起來精美,曾慶杰就是很樂于這樣精準(zhǔn)地將美術(shù)資源用在相對更出氛圍感的地方。

“逆光也很容易把人的輪廓勾勒得很好看。”曾慶杰回憶起經(jīng)常合作的攝影老師說過的一句話,“我們打光不是為了它的光,而是為了它的影?!?/p>

很多極具氛圍感的“名場面”也就都是這樣來的了。

第四招:興趣是科幻,拍戲還選擅長的古偶

工作和喜好,曾慶杰似乎分的特別清晰。河豚君問他想要拍出什么樣的作品,他現(xiàn)在都會直說,“我喜歡的東西都不太好實(shí)現(xiàn),所以也沒有太多考慮去拍自己真正喜歡的東西,現(xiàn)在可能只會去做自己擅長的東西?!?/p>

他口中“擅長的東西”就是讓自己頻頻出圈的古偶劇,被網(wǎng)友熱愛也好,接到媒體采訪也好,都是因?yàn)樾碌墓排紕№?xiàng)目又被熱議了,連身邊愛人都會告訴他,“你就是很擅長拍古偶,你天生就是拍古偶的導(dǎo)演啦?!?/p>

再逼問幾句,他會坦白自己熱愛《新世紀(jì)福音戰(zhàn)士》《攻殼機(jī)動(dòng)隊(duì)》,作為廣東工業(yè)大學(xué)畢業(yè)的文科生,物理完全沒落下,看《三體》是為身邊人解釋劇情的存在,找科幻作家認(rèn)真探討過拍科幻片的可行性。

“到頭來發(fā)現(xiàn)自己出圈的還是古偶,不知道該怎么說,人生還是很奇妙的。所以我最近得出一個(gè)結(jié)論,就是做自己擅長的東西可能更好一點(diǎn),不是自己最喜歡的東西?!?/p>

現(xiàn)在已經(jīng)沒有什么人知道曾慶杰是從《天才J》與《微能力者》兩部他跨入網(wǎng)劇行業(yè)的作品,也沒什么人記得《微能力者》豆瓣開分8.7的成績。再夸幾句《微能力者》,曾慶杰又開始了對自己當(dāng)時(shí)拍戲的反省,就像現(xiàn)在反省鏡頭語言用得太多是不是反而不太好一樣。

“那個(gè)時(shí)候可能‘拋書包’太多了吧,經(jīng)常會科普很多觀眾不知道的知識并且以此為榮,當(dāng)時(shí)的彈幕生態(tài)也不如現(xiàn)在這么多真實(shí)的反饋,也沒有及時(shí)糾正自己的判斷。后來我學(xué)會了去留意市場需要什么樣的劇,和我的認(rèn)識是否匹配,在市場需要、我也可以做的范疇里慢慢研究一些微創(chuàng)新,讓觀眾能接受的同時(shí)又能抒發(fā)一些自己喜歡的東西就最好了。”

第五招:越拍越長,行業(yè)自有晉升之路

現(xiàn)在的曾慶杰和六七年前接受采訪時(shí)相比,讓人多少感覺有些被市場磨平棱角的低落,又或許是“85后”年過而立開始沉穩(wěn)。

問他從長劇集跨入短劇圈,會不會有些落差,他直言確實(shí)短劇比長劇集輕松很多,這種輕松來自于短平快的籌備與拍攝可以快速跟隨市場喜好的反饋?zhàn)龀鰞?nèi)容調(diào)整,也來自于萬一失敗了也不會虧太多的高容錯(cuò)率,以及在拍攝上年輕制片人可以默許導(dǎo)演有更多的個(gè)人發(fā)揮。

影視行業(yè)肯定是會讓人又愛又恨的,才會讓很多人在這里生出理想,又不時(shí)慨嘆。

比如曾慶杰這兩年會想,中小成本的平臺定制劇在降本增效的過程中驟減,讓大量創(chuàng)作者和演員的工作際遇驟減,只能降維去更小的分賬劇和短劇領(lǐng)域,或者在大劇里競爭一些很小的角色;又比如一個(gè)行業(yè)應(yīng)該是用頭部的內(nèi)容和隊(duì)伍去引領(lǐng)開發(fā),因?yàn)樗麄冏銐蛴袑?shí)力和影響力,能夠平衡創(chuàng)新的投入與商業(yè)回報(bào),又能夠帶動(dòng)更大的一部分人去跟隨創(chuàng)新,可怎么就變成了頭部的內(nèi)容固化求穩(wěn),讓腰尾部的內(nèi)容和隊(duì)伍去創(chuàng)新呢?

當(dāng)然作為創(chuàng)作者,行業(yè)人的惜才之心也為他們打開了上升通道?!艾F(xiàn)在只要拍出了一部(播出成績)越級的劇,就會被更高等級的制片人看見,請你去拍更大體量、更高評級的項(xiàng)目,如果拍得不好,降級也是有可能的?!痹鴳c杰直言,從《念念無明》的出圈開始,就有A級以上長劇集制片人找到自己,之后每拍一部皆如是。

網(wǎng)友會將《念念無明》《虛顏》《招惹》《風(fēng)月變》稱為“曾慶杰四部曲”,并表示希望導(dǎo)演可以拍更多更長的作品,曾慶杰也笑說自己“我也不知道為什么我拍的短劇會越來越長了”。

最后再問他會不會再回到拍長劇集的隊(duì)伍中去,他也沒說,連著拍了六部短劇之后,曾慶杰今年才有空回佛山和愛人把結(jié)婚證領(lǐng)了,然后休息一段長一點(diǎn)的時(shí)間。再問到他接下來是否有拍長劇的計(jì)劃?他表示因?yàn)楹灹吮C軈f(xié)議所以目前不方便透露。不過網(wǎng)上已經(jīng)傳出了很多他下一部新劇的消息了……

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