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2023年H1音樂營銷觀察:回歸線下,釋放營銷新增量

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2023年H1音樂營銷觀察:回歸線下,釋放營銷新增量

音樂營銷正處于“裂變”與“聚變”的加速期。

文|音樂財經(jīng)

小鹿角編輯部

1、現(xiàn)場音樂大爆發(fā),AIGC和大語言模型發(fā)展降低營銷成本,音樂營銷正處于“裂變”與“聚變”的加速期

2、代際變遷,音樂融合視聽美學(xué)、自由創(chuàng)意和態(tài)度表達(dá),重新定義人與人之間的互動關(guān)系,尚在觀望中的品牌主再不上車就晚了

3、渠道觸點的變化重塑營銷行業(yè),從線上到線下,從現(xiàn)場輻射線上,品牌加入到音樂共創(chuàng)的陣營中,搭建更近距離觸達(dá)年輕人的觸點網(wǎng)絡(luò)

“比天氣更熱的是音樂節(jié)的氣氛?!?/p>

7月8日,在騰訊音樂娛樂集團(tuán)(以下簡稱“TME”)與雪碧聯(lián)合打造的酷爽音樂廠牌NEXTSINGER 2023全國校園音樂大賽現(xiàn)場,一群年輕人揮舞著手中的打Call棒激情吶喊道,夏天、現(xiàn)場、狂歡缺一不可。簡單一句話,說出了當(dāng)前多數(shù)年輕人的心路歷程——他們?yōu)闃范玻瑸橐魳饭?jié)而狂。

同一天晚上,由同程旅行冠名贊助的2023騰訊音樂娛樂盛典和TMEA音樂節(jié)在澳門舉行,全球潮流音樂盛會吸引數(shù)萬人到澳門打卡,音樂+文旅兩大平臺攜手探索跨界營銷新的可能性。

有趣的是,TMEA剛落下帷幕,緊接著雪碧“夏日限定酷爽音樂節(jié)”官宣,將掀起新一輪年輕人的狂歡活動。

7-8月,行業(yè)進(jìn)入暑期檔,釋放年輕力,面向Z世代打造的各類音樂事件更達(dá)到新高點。

回溯過去半年,幾乎每天都會有各類音樂活動沖上熱搜,演唱會和音樂節(jié)一票難求,現(xiàn)場音樂成為大眾消費(fèi)者生活娛樂的“必選項”。

當(dāng)2023年開啟全面復(fù)蘇,大眾擁抱真實生活,跟著演出去旅行成為標(biāo)配的一種生活方式。開年之初,來自消費(fèi)端的熱情帶動了現(xiàn)場音樂項目的井噴,五一和端午假期更進(jìn)一步點燃了地方政府、文旅機(jī)構(gòu)和贊助商的熱情。與此同時,全球科技行業(yè)正掀起了AIGC和大語言模型的“軍備”競賽,也帶動了音樂行業(yè)技術(shù)的革新浪潮。

從品牌主的角度來看,在世代交迭之際,2023年行業(yè)營銷呈現(xiàn)出更為復(fù)雜、混沌和多樣化的特點。在過去,三年就能砸出一個國民級新消費(fèi)品牌,但現(xiàn)在行不通了。對于新消費(fèi)品牌來說,以小搏大撬動線上流量的打法已經(jīng)失效;對于全球知名品牌來說,產(chǎn)品和品類競爭卻極度內(nèi)卷,亟需年輕化,在新代際中建立更清晰的角色定位。

今年,大大小小的品牌都在探尋新的出路,希望找到新的解題思路。落實到今年現(xiàn)場大爆發(fā)和音樂科技趨勢,無論是現(xiàn)場音樂大爆發(fā)帶來的行業(yè)機(jī)遇,還是在品牌主借助音樂內(nèi)容打造“線上+線下”的全觸點網(wǎng)絡(luò)達(dá)成營銷目標(biāo)方面,我們看到行業(yè)都有了更實效的落地場景。

品牌主 X 現(xiàn)場音樂:1+1>2

如果說2022年的關(guān)鍵詞是“在線演唱會”,并由此掀起了一次次成功的圈層狂歡和全方位的懷舊浪潮。那么,到了2023年,回歸線下就成為所有品牌主尋求增量的必選項。

過去三年,全球經(jīng)濟(jì)增長放緩,流量邏輯發(fā)生了改變,當(dāng)線上流量狂飆之后趨于平穩(wěn),線下流量就成為今年各大品牌尋求增長動力的主力渠道。與此同時,00后人群正處于人生最活躍的成長階段,品牌有望以“音樂+”的方式,在新興人群中以最快的速度建立自己的流量池。

無論是大型演唱會、音樂節(jié)、曲藝表演還是體育賽事,類型豐富的現(xiàn)場娛樂活動成為品牌連接消費(fèi)目標(biāo)人群的有效選擇。其中,現(xiàn)場音樂成為上半年品牌主音樂營銷最熱門的抓手之一。尤其是目標(biāo)消費(fèi)群體以年輕人為主的行業(yè),由現(xiàn)場音樂帶來的沉浸式體驗,正是時下年輕人基于音樂陪伴之外,提出的更進(jìn)一步的精神娛樂消費(fèi)需求。

站在品牌主視角來看,選擇音樂營銷不僅能夠傳遞品牌的價值主張,保持品牌始終活躍在探索新潮事物、帶來新鮮感的弄潮之路中,又為年輕人提供一個表達(dá)態(tài)度、釋放個性的場域。再進(jìn)一步來說,以音樂節(jié)為例子,品牌通過一個高度聚集年輕人的場域,迅速收獲了“流量”和“聲量”,同時借助音樂的共情力,無形中加速品牌文化對消費(fèi)者的心智滲透。

從現(xiàn)場音樂的角度來看,今年行業(yè)呈現(xiàn)出五大特點:Livehouse票房下滑,但正突破固有運(yùn)營模式,千人場Livehouse增多,連鎖化趨勢向好;音樂節(jié)蓬勃發(fā)展,主辦方展現(xiàn)“IP造節(jié)”能力;演唱會王者歸來,場場售罄激發(fā)消費(fèi)活力;線上演藝模式持續(xù)升級,AIGC助力共創(chuàng)與互動。

其中,音樂節(jié)是當(dāng)下觸達(dá)年輕用戶最精準(zhǔn)快速的場景之一,已經(jīng)成為今年品牌年輕化營銷的主要“抓手”,無論是冠名贊助還是自己“上場”造節(jié),都十分熱鬧。

對于品牌主來說,為什么選擇音樂節(jié)能達(dá)到事半功倍的效果?

在音樂現(xiàn)場,用“真實”與年輕人互聯(lián),拉高品牌和產(chǎn)品的聲量及關(guān)注度;在音樂現(xiàn)場,“在場”與年輕人互動,搭建彼此信任的場域,同頻共振;在音樂現(xiàn)場,集合創(chuàng)意與靈感,釋放品牌與年輕人打造社交狂歡的想象力;在音樂現(xiàn)場,適當(dāng)懷舊,釋放荷爾蒙,結(jié)合年輕人線上社交KOL的高活躍度,制造破圈效應(yīng)。

以五一假期為例,在音樂節(jié)贊助方面,9場音樂節(jié)拿到了總冠名或舞臺冠名,啤酒行業(yè)成為音樂節(jié)當(dāng)仁不讓的金主。此外,從樂堡啤酒、江小白、元?dú)馍?、隅田川咖啡到蜜雪冰城,品牌從早期的贊助合作逐漸跨界到與現(xiàn)場音樂融合發(fā)展。

而對于品牌主來說,品牌營銷要融入現(xiàn)場音樂,達(dá)到1+1>2的效果并沒有那么簡單。音樂節(jié)市場大爆發(fā)的同時,大量非專業(yè)主辦方涌入,以忽略制作和現(xiàn)場體驗為代價,最終反而傷害了消費(fèi)者,品牌營銷效果亦不盡如人意。

簡而言之,品牌主無論選擇現(xiàn)有音樂節(jié)IP贊助合作,還是投入資金自辦音樂節(jié),“品牌造節(jié)”均應(yīng)考慮到IP審美。單純以拼盤形式撬動的大牌藝人終究只能達(dá)到引流目的,難以與其他音樂節(jié)區(qū)別開來。因此,品牌造節(jié)究竟追求什么類型的流量,選擇合作伙伴的能力也同樣考驗品牌營銷操盤手。

AIGC降低營銷成本,持續(xù)“裂變”與“聚變”

線下,現(xiàn)場音樂演出熱度狂飆;回到線上,AIGC技術(shù)的革新亦引發(fā)諸多關(guān)注。

當(dāng)AI孫燕姿爆火全網(wǎng),成為2023年最火的歌手時,真人孫燕姿在社交媒體上感嘆道,“你跟一個每幾分鐘就推出一張新專輯的人還有什么好爭的……你并不特別,你已經(jīng)是可預(yù)測的,而且不幸你也是可定制的……在這無邊無際的存在之海中,一切皆有可能?!?/p>

在擁抱和依賴AI技術(shù)和大語言模型機(jī)器學(xué)習(xí)的浪潮推動下,音樂數(shù)字經(jīng)濟(jì)的發(fā)展呈現(xiàn)近似物理世界的核“裂變”和“聚變”,持續(xù)分裂+持續(xù)聚合,產(chǎn)生巨量效應(yīng)。在中國,TME正在持續(xù)布局與研發(fā) AIGC 創(chuàng)新工具,除了推出如琴韻、Muse、凌音等引擎;依托技術(shù)力量,TME還為音樂相關(guān)內(nèi)容的創(chuàng)作和生產(chǎn)效率持續(xù)賦能,比如采用對話的方式進(jìn)行歌曲推薦,在創(chuàng)建歌單時增加人機(jī)交互改變之前的體驗等。

目前,AIGC已經(jīng)應(yīng)用在TME旗下各大音樂平臺的體驗細(xì)節(jié)中,從聽歌體驗、視覺呈現(xiàn)到社交分享等都做了有趣且新奇的嘗試。

例如,虛擬人“小琴”借助AI技術(shù),可以創(chuàng)造出媲美真人的虛擬演出秀。酷狗音樂推出了聲音合成引擎“凌音引擎”,打造出國內(nèi)首個AI歌手“超越AI”,讓每一個用戶都能自主選擇成為一名AI歌手。值得一提的是,TME首位簽約超寫實虛擬偶像鹿曉希LUCY,以歌手身份發(fā)新歌、做音樂直播、簽約品牌合作,更是贏得了眾多Z世代粉絲的喜愛。

對于品牌主來說,音樂黑科技在營銷場景的落地方面有了更為實際的用處,不僅可以有效提升營銷效率,還大大提升了與用戶之間的互動體驗。譬如,在最近一次音樂營銷閉門分享會上,一位平臺方代表提到,過往一首廣告歌曲要翻唱不同的方言版本,會面臨流程繁瑣和成本高的問題。

但現(xiàn)在,借助AIGC技術(shù),不僅可以快速導(dǎo)出全國所有的方言版本歌曲,還能讓用戶以AI歌手共唱的形式,大大提高品牌廣告歌曲的滲透率和傳播互動效率。音樂科技在音樂營銷場景的應(yīng)用,也為行業(yè)注入了更多的想象力。

“音樂+”連接萬物,與品牌主共創(chuàng)營銷共同體

在進(jìn)入2030年前,中國95后和00后會是全球最大的消費(fèi)群體,年輕文化將決定未來品牌的走向。

對于新一代年輕人來說,他們在成長過程中經(jīng)歷了物質(zhì)優(yōu)渥的增長階段,也經(jīng)歷了大環(huán)境的考驗,他們更注重實用性和長期價值,更在乎自我精神的愉悅與自我認(rèn)可的價值感。落實在品類需求和產(chǎn)品上,年輕人的需求更加細(xì)分、多元,注重自我的消費(fèi)體驗,在社交媒體上保持高活躍度和分享欲望,更不在意隨時可撕下一個標(biāo)簽。

小鹿角智庫認(rèn)為,在面向新一代年輕人溝通時,品牌主除了在線上更多關(guān)注年輕人討論的話題、制造的事件和消費(fèi)的趨勢之外,還需進(jìn)一步挖掘消費(fèi)者更深層次的洞察,找尋人與人之間連接的創(chuàng)新方式,在深度鏈接圈層消費(fèi)者的同時,也需要不斷破圈觸達(dá)更廣泛的人群,以最終實現(xiàn)“營銷飛輪效應(yīng)”的目標(biāo)。

這體現(xiàn)在,品牌主會加大力度聚焦篩選更個性化和多元化的音樂內(nèi)容,結(jié)合多樣化的傳播方式,在共創(chuàng)的過程中達(dá)到以較合理的投入,在精準(zhǔn)溝通贏得圈層用戶價值認(rèn)可的同時,也能吸引更多消費(fèi)者來體驗產(chǎn)品和品牌,達(dá)到破圈傳播的效果。

那么,無論是選擇構(gòu)建同一個場域集體釋放荷爾蒙的“音樂造節(jié)”方式,還是選擇制造音樂事件打造線上話題營銷的討論力度,亦或者根據(jù)品牌調(diào)性走音樂療愈賽道 ......這些都是音樂獨(dú)具價值、持續(xù)釋放流量紅利的重點方向。

其次,全場景觸點網(wǎng)絡(luò)打造至關(guān)重要,線上+線下,品牌會探索更多音樂新玩法和互動新體驗。

譬如,盡管2023年上半年音樂節(jié)大爆發(fā),幾乎每天都有搶票熱點沖上熱搜,但TME live線上演唱會依然擁有堅實的基本盤,上半年TME live聯(lián)合眾多音樂人和品牌方舉辦了數(shù)十場線上演唱會。

第三,下半年,品牌方會持續(xù)與行業(yè)共創(chuàng)音樂內(nèi)容和音樂事件,達(dá)到心智種草,品效合一的目標(biāo)。更多品牌方不會止步于簡單的贊助合作關(guān)系,而會主動選擇深度合作,甚至成為音樂行業(yè)的一份子,攜手專業(yè)合作方打造營銷的快車道。

過去三年來,音樂營銷的代表性案例眾多,且其重要性在廣告營銷界呈現(xiàn)出上升之勢。以TME平臺對品牌營銷助力為觀察樣本,小鹿角智庫發(fā)現(xiàn)音樂營銷的獨(dú)特價值越發(fā)凸顯。

以雪碧和TME的戰(zhàn)略合作為例,雪碧率先撕掉了單純贊助商標(biāo)簽,選擇成為音樂行業(yè)共創(chuàng)內(nèi)容的一份子。無論是雙方攜手打造符合個性化審美的“酷爽音樂廠牌”,推出錄制音樂業(yè)務(wù),積累音樂IP曲庫,還是全鏈路(簽約+發(fā)歌+演出)發(fā)掘培養(yǎng)校園新聲 ,雪碧不再局限于贊助商的身份,而是以共創(chuàng)的方式,搭建了最深入的觸點網(wǎng)絡(luò),以音樂穿透用戶圈層,傳遞品牌新主張。

數(shù)據(jù)顯示,Next Singer 2023全國校園音樂大賽共吸引了超6萬名校園選手報名,引爆超6000萬年輕音樂愛好者的持續(xù)關(guān)注。此外,剛剛推出的酷爽音樂節(jié),則讓眾多校園音樂人離夢想成真更進(jìn)一步,持續(xù)深化了品牌音樂基因。

而作為深耕行業(yè)多年的頭部OTA平臺,同程旅行主要產(chǎn)品線逐漸覆蓋了整個文旅行業(yè),Z世代成為重點溝通群體,平臺需要結(jié)合新一代客群的個性化需求,持續(xù)為用戶提供一站式的音樂旅行新體驗。

基于此,在暑期到來之際,同程旅行獨(dú)家冠名了不久前在澳門落幕的TMEA。今年TMEA以“1場盛典+2場戶外音樂節(jié)”的模式,打造超長待機(jī)的音樂狂歡現(xiàn)場,吸引數(shù)萬人前往澳門打卡的同時,在線上也帶來超高品牌曝光。

截至7月9日,2023TMEA全網(wǎng)超550次熱搜,熱門話題總閱讀量超100億,相關(guān)話題討論量超三千萬。值得注意的是,在活動期間,同程旅行打通了交通、住宿、景區(qū)和用車等資源體系,推出了一系列以音樂盛典為主題的旅游產(chǎn)品,最終達(dá)成了一站式的音樂旅行體驗閉環(huán)。

據(jù)了解,目前TME披露的下半年重點項目,從畢業(yè)季到開學(xué)季,從國慶黃金周到巔峰跨年,從城市音樂節(jié)到國內(nèi)首個非遺主題的音樂節(jié),從粉絲節(jié)到Billboard盛典等,包羅萬象,讓音樂無處不在。

對于品牌主來說,音樂是助力品牌打動年輕世代無可替代的介質(zhì),攜手專業(yè)的行業(yè)合作伙伴顯得至關(guān)重要。這決定了品牌該以何種機(jī)制篩選合適的音樂內(nèi)容、持續(xù)觸達(dá)目標(biāo)消費(fèi)者,同時共創(chuàng)美好的音樂體驗,創(chuàng)造口碑傳播的效應(yīng)。換言之,在以音樂為抓手,擊穿目標(biāo)用戶的基礎(chǔ)上,品牌要以正確的方式始終處于正確的音樂氛圍中,達(dá)到品效合一的傳播目標(biāo),更是重中之重。

小鹿角智庫注意到,今年TME代理了以張杰和薛之謙為代表的歌手的巡回演唱會和EDC電子音樂節(jié)等IP項目的招商。

今年,TME聯(lián)手EDC首度與國際知名品牌HR赫蓮娜達(dá)成商業(yè)贊助合作,多方打造2023最來電的音樂現(xiàn)場,并于7月9日在上海舉辦了Road to EDC第一站。

在品牌傳播的內(nèi)核上,HR赫蓮娜的關(guān)鍵詞“能量”,與電子音樂的氣質(zhì)不謀而合。而品牌跨界營銷最在意“調(diào)性”,EDC作為全球知名電音節(jié)IP,內(nèi)容符合品牌“高端”與“潮流”調(diào)性。依托TME平臺助力,在線下,通過7城8場電音演出,打造出極具青春能量的電音現(xiàn)場體驗;在線上,通過定制品牌播放器專屬皮膚+電音內(nèi)容共創(chuàng)玩法,將品牌價值與Z世代生活方式深度結(jié)合?,F(xiàn)場輻射線上,線上帶動現(xiàn)場,進(jìn)一步觸達(dá)到更廣泛的目標(biāo)圈層,以品牌能量為年輕群體注能,從而在不同圈層間的消費(fèi)者中夯實品牌影響力。

總的來說,這是一個龐大的音樂生態(tài)。在這里,我們看到了潮流音樂可釋放個性態(tài)度、引領(lǐng)Z世代潮流消費(fèi);國民級曲庫可引領(lǐng)全民大合唱,瞬間擊穿14億消費(fèi)者;療愈音樂治療心靈、釋放善意,服務(wù)社會......盡管每一種文化產(chǎn)品都有大爆款和小爆款的潛質(zhì),但在市面上,從“歌”到“人”,從“人”到“事件”,只有音樂具備反復(fù)可消費(fèi)、N次方無限重組、玩出無限花樣的情感價值。

回顧上半年,在文旅行業(yè),淄博市打造了第一個出圈城市營銷案例,行業(yè)緊跟熱點,打造了淄博燒烤音樂會。行至下半年,7月中石家莊發(fā)布了打造“搖滾之城”的官方新聞,成為又一個出圈熱點。顯然,以地方政府、文旅機(jī)構(gòu)、演藝集團(tuán)、文旅地產(chǎn)和投資機(jī)構(gòu)等紛紛入局為代表,下半年“音樂+文旅”市場會更加火熱,關(guān)于目的地營銷的“音樂內(nèi)容定制化打法”預(yù)計會成為行業(yè)新的機(jī)遇點。而伴隨著越來越多海外音樂人巡演獲批,知名海外藝人來華演出,內(nèi)容同質(zhì)化的問題正在被解決,下半年演出市場迎來了新的增長點。

進(jìn)入暑期檔,從偶像、說唱、樂隊到電音垂類,隨著一批音綜舞臺回歸,預(yù)計更多新聲代獲得更多的舞臺資源和被大眾看見的機(jī)會。誰能“押中”下一代音樂偶像,誰能“選中”最適合的音樂人合作伙伴?預(yù)計音樂人與品牌主的合作也會迸發(fā)新的火花。

值得注意的是,上半年經(jīng)濟(jì)數(shù)據(jù)出爐,GDP同比增長5.5%,國民經(jīng)濟(jì)恢復(fù)向好。從文旅和演出行業(yè)的數(shù)據(jù)來看,上半年全國旅游人次、旅游收入和全國演出票房規(guī)模等核心數(shù)據(jù)均已超越了2019年疫情前的水平。對音樂行業(yè)來說,如果說上半年尚未來得及開足馬力跑馬圈地,那么下半年也會徹底“動”起來,廠牌、經(jīng)紀(jì)公司和演出商會立足自身優(yōu)勢,推出各種內(nèi)容項目,這將進(jìn)一步釋放“音樂+”連接萬物裂變的能量。

顯然,音樂價值在擴(kuò)容,音樂營銷具備無可替代的獨(dú)特價值,對于所有品牌主來說,在以業(yè)績持續(xù)增高的目標(biāo)背后,音樂營銷應(yīng)該成為必選項之一。而在大眾消費(fèi)愈發(fā)追求場景化、沉浸化的當(dāng)下,線下尤其是現(xiàn)場音樂蘊(yùn)藏的營銷潛力更是無窮,我們也期待會有更多品牌主加入進(jìn)來,攜手音樂行業(yè)不斷延伸營銷場景,共創(chuàng)更多深度鏈接用戶、潮流創(chuàng)新的營銷樣本,通過音樂營銷助品牌觸達(dá)更廣泛受眾,達(dá)成更多元的營銷目標(biāo)。

音樂裂變連接萬物,以音樂內(nèi)容共創(chuàng),我們正在一個更加高價值和高效率種草品牌的道路上前行。

本文為轉(zhuǎn)載內(nèi)容,授權(quán)事宜請聯(lián)系原著作權(quán)人。

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2023年H1音樂營銷觀察:回歸線下,釋放營銷新增量

音樂營銷正處于“裂變”與“聚變”的加速期。

文|音樂財經(jīng)

小鹿角編輯部

1、現(xiàn)場音樂大爆發(fā),AIGC和大語言模型發(fā)展降低營銷成本,音樂營銷正處于“裂變”與“聚變”的加速期

2、代際變遷,音樂融合視聽美學(xué)、自由創(chuàng)意和態(tài)度表達(dá),重新定義人與人之間的互動關(guān)系,尚在觀望中的品牌主再不上車就晚了

3、渠道觸點的變化重塑營銷行業(yè),從線上到線下,從現(xiàn)場輻射線上,品牌加入到音樂共創(chuàng)的陣營中,搭建更近距離觸達(dá)年輕人的觸點網(wǎng)絡(luò)

“比天氣更熱的是音樂節(jié)的氣氛。”

7月8日,在騰訊音樂娛樂集團(tuán)(以下簡稱“TME”)與雪碧聯(lián)合打造的酷爽音樂廠牌NEXTSINGER 2023全國校園音樂大賽現(xiàn)場,一群年輕人揮舞著手中的打Call棒激情吶喊道,夏天、現(xiàn)場、狂歡缺一不可。簡單一句話,說出了當(dāng)前多數(shù)年輕人的心路歷程——他們?yōu)闃范?,為音樂?jié)而狂。

同一天晚上,由同程旅行冠名贊助的2023騰訊音樂娛樂盛典和TMEA音樂節(jié)在澳門舉行,全球潮流音樂盛會吸引數(shù)萬人到澳門打卡,音樂+文旅兩大平臺攜手探索跨界營銷新的可能性。

有趣的是,TMEA剛落下帷幕,緊接著雪碧“夏日限定酷爽音樂節(jié)”官宣,將掀起新一輪年輕人的狂歡活動。

7-8月,行業(yè)進(jìn)入暑期檔,釋放年輕力,面向Z世代打造的各類音樂事件更達(dá)到新高點。

回溯過去半年,幾乎每天都會有各類音樂活動沖上熱搜,演唱會和音樂節(jié)一票難求,現(xiàn)場音樂成為大眾消費(fèi)者生活娛樂的“必選項”。

當(dāng)2023年開啟全面復(fù)蘇,大眾擁抱真實生活,跟著演出去旅行成為標(biāo)配的一種生活方式。開年之初,來自消費(fèi)端的熱情帶動了現(xiàn)場音樂項目的井噴,五一和端午假期更進(jìn)一步點燃了地方政府、文旅機(jī)構(gòu)和贊助商的熱情。與此同時,全球科技行業(yè)正掀起了AIGC和大語言模型的“軍備”競賽,也帶動了音樂行業(yè)技術(shù)的革新浪潮。

從品牌主的角度來看,在世代交迭之際,2023年行業(yè)營銷呈現(xiàn)出更為復(fù)雜、混沌和多樣化的特點。在過去,三年就能砸出一個國民級新消費(fèi)品牌,但現(xiàn)在行不通了。對于新消費(fèi)品牌來說,以小搏大撬動線上流量的打法已經(jīng)失效;對于全球知名品牌來說,產(chǎn)品和品類競爭卻極度內(nèi)卷,亟需年輕化,在新代際中建立更清晰的角色定位。

今年,大大小小的品牌都在探尋新的出路,希望找到新的解題思路。落實到今年現(xiàn)場大爆發(fā)和音樂科技趨勢,無論是現(xiàn)場音樂大爆發(fā)帶來的行業(yè)機(jī)遇,還是在品牌主借助音樂內(nèi)容打造“線上+線下”的全觸點網(wǎng)絡(luò)達(dá)成營銷目標(biāo)方面,我們看到行業(yè)都有了更實效的落地場景。

品牌主 X 現(xiàn)場音樂:1+1>2

如果說2022年的關(guān)鍵詞是“在線演唱會”,并由此掀起了一次次成功的圈層狂歡和全方位的懷舊浪潮。那么,到了2023年,回歸線下就成為所有品牌主尋求增量的必選項。

過去三年,全球經(jīng)濟(jì)增長放緩,流量邏輯發(fā)生了改變,當(dāng)線上流量狂飆之后趨于平穩(wěn),線下流量就成為今年各大品牌尋求增長動力的主力渠道。與此同時,00后人群正處于人生最活躍的成長階段,品牌有望以“音樂+”的方式,在新興人群中以最快的速度建立自己的流量池。

無論是大型演唱會、音樂節(jié)、曲藝表演還是體育賽事,類型豐富的現(xiàn)場娛樂活動成為品牌連接消費(fèi)目標(biāo)人群的有效選擇。其中,現(xiàn)場音樂成為上半年品牌主音樂營銷最熱門的抓手之一。尤其是目標(biāo)消費(fèi)群體以年輕人為主的行業(yè),由現(xiàn)場音樂帶來的沉浸式體驗,正是時下年輕人基于音樂陪伴之外,提出的更進(jìn)一步的精神娛樂消費(fèi)需求。

站在品牌主視角來看,選擇音樂營銷不僅能夠傳遞品牌的價值主張,保持品牌始終活躍在探索新潮事物、帶來新鮮感的弄潮之路中,又為年輕人提供一個表達(dá)態(tài)度、釋放個性的場域。再進(jìn)一步來說,以音樂節(jié)為例子,品牌通過一個高度聚集年輕人的場域,迅速收獲了“流量”和“聲量”,同時借助音樂的共情力,無形中加速品牌文化對消費(fèi)者的心智滲透。

從現(xiàn)場音樂的角度來看,今年行業(yè)呈現(xiàn)出五大特點:Livehouse票房下滑,但正突破固有運(yùn)營模式,千人場Livehouse增多,連鎖化趨勢向好;音樂節(jié)蓬勃發(fā)展,主辦方展現(xiàn)“IP造節(jié)”能力;演唱會王者歸來,場場售罄激發(fā)消費(fèi)活力;線上演藝模式持續(xù)升級,AIGC助力共創(chuàng)與互動。

其中,音樂節(jié)是當(dāng)下觸達(dá)年輕用戶最精準(zhǔn)快速的場景之一,已經(jīng)成為今年品牌年輕化營銷的主要“抓手”,無論是冠名贊助還是自己“上場”造節(jié),都十分熱鬧。

對于品牌主來說,為什么選擇音樂節(jié)能達(dá)到事半功倍的效果?

在音樂現(xiàn)場,用“真實”與年輕人互聯(lián),拉高品牌和產(chǎn)品的聲量及關(guān)注度;在音樂現(xiàn)場,“在場”與年輕人互動,搭建彼此信任的場域,同頻共振;在音樂現(xiàn)場,集合創(chuàng)意與靈感,釋放品牌與年輕人打造社交狂歡的想象力;在音樂現(xiàn)場,適當(dāng)懷舊,釋放荷爾蒙,結(jié)合年輕人線上社交KOL的高活躍度,制造破圈效應(yīng)。

以五一假期為例,在音樂節(jié)贊助方面,9場音樂節(jié)拿到了總冠名或舞臺冠名,啤酒行業(yè)成為音樂節(jié)當(dāng)仁不讓的金主。此外,從樂堡啤酒、江小白、元?dú)馍?、隅田川咖啡到蜜雪冰城,品牌從早期的贊助合作逐漸跨界到與現(xiàn)場音樂融合發(fā)展。

而對于品牌主來說,品牌營銷要融入現(xiàn)場音樂,達(dá)到1+1>2的效果并沒有那么簡單。音樂節(jié)市場大爆發(fā)的同時,大量非專業(yè)主辦方涌入,以忽略制作和現(xiàn)場體驗為代價,最終反而傷害了消費(fèi)者,品牌營銷效果亦不盡如人意。

簡而言之,品牌主無論選擇現(xiàn)有音樂節(jié)IP贊助合作,還是投入資金自辦音樂節(jié),“品牌造節(jié)”均應(yīng)考慮到IP審美。單純以拼盤形式撬動的大牌藝人終究只能達(dá)到引流目的,難以與其他音樂節(jié)區(qū)別開來。因此,品牌造節(jié)究竟追求什么類型的流量,選擇合作伙伴的能力也同樣考驗品牌營銷操盤手。

AIGC降低營銷成本,持續(xù)“裂變”與“聚變”

線下,現(xiàn)場音樂演出熱度狂飆;回到線上,AIGC技術(shù)的革新亦引發(fā)諸多關(guān)注。

當(dāng)AI孫燕姿爆火全網(wǎng),成為2023年最火的歌手時,真人孫燕姿在社交媒體上感嘆道,“你跟一個每幾分鐘就推出一張新專輯的人還有什么好爭的……你并不特別,你已經(jīng)是可預(yù)測的,而且不幸你也是可定制的……在這無邊無際的存在之海中,一切皆有可能?!?/p>

在擁抱和依賴AI技術(shù)和大語言模型機(jī)器學(xué)習(xí)的浪潮推動下,音樂數(shù)字經(jīng)濟(jì)的發(fā)展呈現(xiàn)近似物理世界的核“裂變”和“聚變”,持續(xù)分裂+持續(xù)聚合,產(chǎn)生巨量效應(yīng)。在中國,TME正在持續(xù)布局與研發(fā) AIGC 創(chuàng)新工具,除了推出如琴韻、Muse、凌音等引擎;依托技術(shù)力量,TME還為音樂相關(guān)內(nèi)容的創(chuàng)作和生產(chǎn)效率持續(xù)賦能,比如采用對話的方式進(jìn)行歌曲推薦,在創(chuàng)建歌單時增加人機(jī)交互改變之前的體驗等。

目前,AIGC已經(jīng)應(yīng)用在TME旗下各大音樂平臺的體驗細(xì)節(jié)中,從聽歌體驗、視覺呈現(xiàn)到社交分享等都做了有趣且新奇的嘗試。

例如,虛擬人“小琴”借助AI技術(shù),可以創(chuàng)造出媲美真人的虛擬演出秀??峁芬魳吠瞥隽寺曇艉铣梢妗傲枰粢妗保蛟斐鰢鴥?nèi)首個AI歌手“超越AI”,讓每一個用戶都能自主選擇成為一名AI歌手。值得一提的是,TME首位簽約超寫實虛擬偶像鹿曉希LUCY,以歌手身份發(fā)新歌、做音樂直播、簽約品牌合作,更是贏得了眾多Z世代粉絲的喜愛。

對于品牌主來說,音樂黑科技在營銷場景的落地方面有了更為實際的用處,不僅可以有效提升營銷效率,還大大提升了與用戶之間的互動體驗。譬如,在最近一次音樂營銷閉門分享會上,一位平臺方代表提到,過往一首廣告歌曲要翻唱不同的方言版本,會面臨流程繁瑣和成本高的問題。

但現(xiàn)在,借助AIGC技術(shù),不僅可以快速導(dǎo)出全國所有的方言版本歌曲,還能讓用戶以AI歌手共唱的形式,大大提高品牌廣告歌曲的滲透率和傳播互動效率。音樂科技在音樂營銷場景的應(yīng)用,也為行業(yè)注入了更多的想象力。

“音樂+”連接萬物,與品牌主共創(chuàng)營銷共同體

在進(jìn)入2030年前,中國95后和00后會是全球最大的消費(fèi)群體,年輕文化將決定未來品牌的走向。

對于新一代年輕人來說,他們在成長過程中經(jīng)歷了物質(zhì)優(yōu)渥的增長階段,也經(jīng)歷了大環(huán)境的考驗,他們更注重實用性和長期價值,更在乎自我精神的愉悅與自我認(rèn)可的價值感。落實在品類需求和產(chǎn)品上,年輕人的需求更加細(xì)分、多元,注重自我的消費(fèi)體驗,在社交媒體上保持高活躍度和分享欲望,更不在意隨時可撕下一個標(biāo)簽。

小鹿角智庫認(rèn)為,在面向新一代年輕人溝通時,品牌主除了在線上更多關(guān)注年輕人討論的話題、制造的事件和消費(fèi)的趨勢之外,還需進(jìn)一步挖掘消費(fèi)者更深層次的洞察,找尋人與人之間連接的創(chuàng)新方式,在深度鏈接圈層消費(fèi)者的同時,也需要不斷破圈觸達(dá)更廣泛的人群,以最終實現(xiàn)“營銷飛輪效應(yīng)”的目標(biāo)。

這體現(xiàn)在,品牌主會加大力度聚焦篩選更個性化和多元化的音樂內(nèi)容,結(jié)合多樣化的傳播方式,在共創(chuàng)的過程中達(dá)到以較合理的投入,在精準(zhǔn)溝通贏得圈層用戶價值認(rèn)可的同時,也能吸引更多消費(fèi)者來體驗產(chǎn)品和品牌,達(dá)到破圈傳播的效果。

那么,無論是選擇構(gòu)建同一個場域集體釋放荷爾蒙的“音樂造節(jié)”方式,還是選擇制造音樂事件打造線上話題營銷的討論力度,亦或者根據(jù)品牌調(diào)性走音樂療愈賽道 ......這些都是音樂獨(dú)具價值、持續(xù)釋放流量紅利的重點方向。

其次,全場景觸點網(wǎng)絡(luò)打造至關(guān)重要,線上+線下,品牌會探索更多音樂新玩法和互動新體驗。

譬如,盡管2023年上半年音樂節(jié)大爆發(fā),幾乎每天都有搶票熱點沖上熱搜,但TME live線上演唱會依然擁有堅實的基本盤,上半年TME live聯(lián)合眾多音樂人和品牌方舉辦了數(shù)十場線上演唱會。

第三,下半年,品牌方會持續(xù)與行業(yè)共創(chuàng)音樂內(nèi)容和音樂事件,達(dá)到心智種草,品效合一的目標(biāo)。更多品牌方不會止步于簡單的贊助合作關(guān)系,而會主動選擇深度合作,甚至成為音樂行業(yè)的一份子,攜手專業(yè)合作方打造營銷的快車道。

過去三年來,音樂營銷的代表性案例眾多,且其重要性在廣告營銷界呈現(xiàn)出上升之勢。以TME平臺對品牌營銷助力為觀察樣本,小鹿角智庫發(fā)現(xiàn)音樂營銷的獨(dú)特價值越發(fā)凸顯。

以雪碧和TME的戰(zhàn)略合作為例,雪碧率先撕掉了單純贊助商標(biāo)簽,選擇成為音樂行業(yè)共創(chuàng)內(nèi)容的一份子。無論是雙方攜手打造符合個性化審美的“酷爽音樂廠牌”,推出錄制音樂業(yè)務(wù),積累音樂IP曲庫,還是全鏈路(簽約+發(fā)歌+演出)發(fā)掘培養(yǎng)校園新聲 ,雪碧不再局限于贊助商的身份,而是以共創(chuàng)的方式,搭建了最深入的觸點網(wǎng)絡(luò),以音樂穿透用戶圈層,傳遞品牌新主張。

數(shù)據(jù)顯示,Next Singer 2023全國校園音樂大賽共吸引了超6萬名校園選手報名,引爆超6000萬年輕音樂愛好者的持續(xù)關(guān)注。此外,剛剛推出的酷爽音樂節(jié),則讓眾多校園音樂人離夢想成真更進(jìn)一步,持續(xù)深化了品牌音樂基因。

而作為深耕行業(yè)多年的頭部OTA平臺,同程旅行主要產(chǎn)品線逐漸覆蓋了整個文旅行業(yè),Z世代成為重點溝通群體,平臺需要結(jié)合新一代客群的個性化需求,持續(xù)為用戶提供一站式的音樂旅行新體驗。

基于此,在暑期到來之際,同程旅行獨(dú)家冠名了不久前在澳門落幕的TMEA。今年TMEA以“1場盛典+2場戶外音樂節(jié)”的模式,打造超長待機(jī)的音樂狂歡現(xiàn)場,吸引數(shù)萬人前往澳門打卡的同時,在線上也帶來超高品牌曝光。

截至7月9日,2023TMEA全網(wǎng)超550次熱搜,熱門話題總閱讀量超100億,相關(guān)話題討論量超三千萬。值得注意的是,在活動期間,同程旅行打通了交通、住宿、景區(qū)和用車等資源體系,推出了一系列以音樂盛典為主題的旅游產(chǎn)品,最終達(dá)成了一站式的音樂旅行體驗閉環(huán)。

據(jù)了解,目前TME披露的下半年重點項目,從畢業(yè)季到開學(xué)季,從國慶黃金周到巔峰跨年,從城市音樂節(jié)到國內(nèi)首個非遺主題的音樂節(jié),從粉絲節(jié)到Billboard盛典等,包羅萬象,讓音樂無處不在。

對于品牌主來說,音樂是助力品牌打動年輕世代無可替代的介質(zhì),攜手專業(yè)的行業(yè)合作伙伴顯得至關(guān)重要。這決定了品牌該以何種機(jī)制篩選合適的音樂內(nèi)容、持續(xù)觸達(dá)目標(biāo)消費(fèi)者,同時共創(chuàng)美好的音樂體驗,創(chuàng)造口碑傳播的效應(yīng)。換言之,在以音樂為抓手,擊穿目標(biāo)用戶的基礎(chǔ)上,品牌要以正確的方式始終處于正確的音樂氛圍中,達(dá)到品效合一的傳播目標(biāo),更是重中之重。

小鹿角智庫注意到,今年TME代理了以張杰和薛之謙為代表的歌手的巡回演唱會和EDC電子音樂節(jié)等IP項目的招商。

今年,TME聯(lián)手EDC首度與國際知名品牌HR赫蓮娜達(dá)成商業(yè)贊助合作,多方打造2023最來電的音樂現(xiàn)場,并于7月9日在上海舉辦了Road to EDC第一站。

在品牌傳播的內(nèi)核上,HR赫蓮娜的關(guān)鍵詞“能量”,與電子音樂的氣質(zhì)不謀而合。而品牌跨界營銷最在意“調(diào)性”,EDC作為全球知名電音節(jié)IP,內(nèi)容符合品牌“高端”與“潮流”調(diào)性。依托TME平臺助力,在線下,通過7城8場電音演出,打造出極具青春能量的電音現(xiàn)場體驗;在線上,通過定制品牌播放器專屬皮膚+電音內(nèi)容共創(chuàng)玩法,將品牌價值與Z世代生活方式深度結(jié)合?,F(xiàn)場輻射線上,線上帶動現(xiàn)場,進(jìn)一步觸達(dá)到更廣泛的目標(biāo)圈層,以品牌能量為年輕群體注能,從而在不同圈層間的消費(fèi)者中夯實品牌影響力。

總的來說,這是一個龐大的音樂生態(tài)。在這里,我們看到了潮流音樂可釋放個性態(tài)度、引領(lǐng)Z世代潮流消費(fèi);國民級曲庫可引領(lǐng)全民大合唱,瞬間擊穿14億消費(fèi)者;療愈音樂治療心靈、釋放善意,服務(wù)社會......盡管每一種文化產(chǎn)品都有大爆款和小爆款的潛質(zhì),但在市面上,從“歌”到“人”,從“人”到“事件”,只有音樂具備反復(fù)可消費(fèi)、N次方無限重組、玩出無限花樣的情感價值。

回顧上半年,在文旅行業(yè),淄博市打造了第一個出圈城市營銷案例,行業(yè)緊跟熱點,打造了淄博燒烤音樂會。行至下半年,7月中石家莊發(fā)布了打造“搖滾之城”的官方新聞,成為又一個出圈熱點。顯然,以地方政府、文旅機(jī)構(gòu)、演藝集團(tuán)、文旅地產(chǎn)和投資機(jī)構(gòu)等紛紛入局為代表,下半年“音樂+文旅”市場會更加火熱,關(guān)于目的地營銷的“音樂內(nèi)容定制化打法”預(yù)計會成為行業(yè)新的機(jī)遇點。而伴隨著越來越多海外音樂人巡演獲批,知名海外藝人來華演出,內(nèi)容同質(zhì)化的問題正在被解決,下半年演出市場迎來了新的增長點。

進(jìn)入暑期檔,從偶像、說唱、樂隊到電音垂類,隨著一批音綜舞臺回歸,預(yù)計更多新聲代獲得更多的舞臺資源和被大眾看見的機(jī)會。誰能“押中”下一代音樂偶像,誰能“選中”最適合的音樂人合作伙伴?預(yù)計音樂人與品牌主的合作也會迸發(fā)新的火花。

值得注意的是,上半年經(jīng)濟(jì)數(shù)據(jù)出爐,GDP同比增長5.5%,國民經(jīng)濟(jì)恢復(fù)向好。從文旅和演出行業(yè)的數(shù)據(jù)來看,上半年全國旅游人次、旅游收入和全國演出票房規(guī)模等核心數(shù)據(jù)均已超越了2019年疫情前的水平。對音樂行業(yè)來說,如果說上半年尚未來得及開足馬力跑馬圈地,那么下半年也會徹底“動”起來,廠牌、經(jīng)紀(jì)公司和演出商會立足自身優(yōu)勢,推出各種內(nèi)容項目,這將進(jìn)一步釋放“音樂+”連接萬物裂變的能量。

顯然,音樂價值在擴(kuò)容,音樂營銷具備無可替代的獨(dú)特價值,對于所有品牌主來說,在以業(yè)績持續(xù)增高的目標(biāo)背后,音樂營銷應(yīng)該成為必選項之一。而在大眾消費(fèi)愈發(fā)追求場景化、沉浸化的當(dāng)下,線下尤其是現(xiàn)場音樂蘊(yùn)藏的營銷潛力更是無窮,我們也期待會有更多品牌主加入進(jìn)來,攜手音樂行業(yè)不斷延伸營銷場景,共創(chuàng)更多深度鏈接用戶、潮流創(chuàng)新的營銷樣本,通過音樂營銷助品牌觸達(dá)更廣泛受眾,達(dá)成更多元的營銷目標(biāo)。

音樂裂變連接萬物,以音樂內(nèi)容共創(chuàng),我們正在一個更加高價值和高效率種草品牌的道路上前行。

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