文｜犀牛娛樂 胖部
編輯｜樸芳
《歡樂頌3》豆瓣開分4.6分，又吸引了不少眼球。
該劇開播次日，#歡樂頌3 尷尬#就上了熱搜，并形成了不小的爭議。不斷有聲音質(zhì)疑：“這還是正午陽光出品嗎？”
而這似乎不是近期正午陽光唯一的口碑“滑鐵盧”。今年2月和5月上線的《相逢時節(jié)》《歡迎光臨》兩部劇，豆瓣評分分別為4.8分、6.4分。正午出品“必屬精品”的金字招牌，在2022年似乎迎來了考驗。
不可否認，這些劇集本身確實存在這樣那樣的問題；但這種負面聲量也與正午陽光此前頻繁輸出爆款劇集、形成了較高的大眾期待相關(guān)。
而《歡樂頌3》成為這種大眾情緒最明確的輸出口。從該劇官宣開始，重新啟動的決策和“新五美”的選角都經(jīng)歷了不少爭議，這種爭議在正午陽光的金字招牌面前有所克制。而隨著該劇上線揭開面紗，此前克制的情緒也就更加洶涌。
這是正午陽光“必屬精品”必須面對的問題，也是觀眾預(yù)期中“必屬經(jīng)典”的無奈。
《歡樂頌3》重啟“限速”
在許多人看來，《歡樂頌》應(yīng)該是個已經(jīng)講完的故事。
從幾個方面可以看到這種傾向。一是從劇集表現(xiàn)看，2016年的《歡樂頌》豆瓣評分7.5，而2017年《歡樂頌2》只拿下了5.4分，口碑表現(xiàn)全面倒退；二是從主角班底看，要在2022年再湊齊劉濤、蔣欣、王子文、楊紫、喬欣這“五花”已再難實現(xiàn)。
甚至從故事本身來說，五位女性先后離開“歡樂頌”小區(qū)也讓新一部劇情很難推進。從這些要素看，如果繼續(xù)拍《歡樂頌》，全新班底+故事幾乎是必然選擇。
但對于觀眾來說，前作作為頭部爆款的影響力是難以磨滅的。
有兩點能夠說明這一點，一是許多對文娛消息不算敏感的受眾，開播后不斷發(fā)問“劉濤楊紫喬欣王子文蔣欣會來客串嗎”、“和前兩部沒關(guān)系為什么要叫第三部呢”；二是無論觀眾評論還是各類劇評，一直樂此不疲地試圖建立前后五美之間的對照關(guān)系。
應(yīng)該認為，這種反饋都在正午陽光的預(yù)料之內(nèi)。因為在已經(jīng)播出的前幾集里，能明顯看到對此前兩部《歡樂頌》的改弦更張。
首先，《歡樂頌3》在有意回避第二部口碑下滑的評論槽點。很明顯劇方對第二部的反饋也做了充分洞察，比如葉蓁蓁明確拒絕了父母調(diào)查方芷衡，朱喆“裝窮”讓吸血的弟妹鎩羽而歸等行為，以更果斷的行動紓解前一部的困境。
其次，在劇集情緒上，從前兩部雞飛狗跳的“虐”，轉(zhuǎn)向更揚眉吐氣的“爽”。
這與從2016年到2022年的觀眾喜好變化有關(guān)，相對習慣更輕量級、快節(jié)奏的情緒輸出，新五美除了方芷衡線有相對復(fù)雜的鋪設(shè)，其他人目前都還是發(fā)現(xiàn)問題、解決問題，無論觀點輸出還是實際操作都干凈利索，整頓生活的能力拉滿，但一些情節(jié)確實缺乏可操作性。
而這些劇情設(shè)計還有一個用意，就是在人物換新的情況下通過前期鋪墊，在觀眾認知上盡快完成對前作的承接，進入五美彼此互助的節(jié)奏。這種快速推進也是觀眾比較不認同的，葉蓁蓁從門外插話硬核科普，方芷衡救人卻正巧是隔壁鄰居，確實比較生硬。
目前該劇的口碑和熱度表現(xiàn)，能看到正午陽光重啟《歡樂頌》IP的巨大風險，和必然面對的“限速”。
“但凡換個名字也不會這么失望”，類似的聲音表明，無論是正午陽光的金字招牌還是前兩部的成功，都讓觀眾的接受閾值調(diào)到了一個很高的水準，而達不到這個水準就意味著該劇的失敗。目前該劇的口碑評分，相比實際品質(zhì)顯然是存在低估的，但卻也是情理之中。
而很大程度上，這正在成為許多正午劇都在面臨的問題。
“必屬精品”≠“必屬經(jīng)典”
這不是正午陽光第一次面對口碑質(zhì)疑。
在2015年輸出了《瑯琊榜》《偽裝者》一躍成為觀眾最早認知的國產(chǎn)劇集品牌之后，2016年開始正午陽光進入明顯的增產(chǎn)階段。除了憑借《歡樂頌》進一步打開了現(xiàn)代劇口碑，其他幾部劇集表現(xiàn)也不算出色。
這是所謂正午陽光“二代導(dǎo)演”們第一次集體出手，張開宙的《如果蝸牛有愛情》、李雪的《外科風云》、孫墨龍與孔笙共同執(zhí)導(dǎo)《鬼吹燈之精絕古城》、簡川訸與張開宙聯(lián)合執(zhí)導(dǎo)《歡樂頌2》。而這幾部劇成色多少有些良莠不齊。
究其原因，確實存在大量上馬新內(nèi)容造成了制作上的一些問題。正午陽光制作資源不是外部對接而是內(nèi)部調(diào)配，所以擴大產(chǎn)能后，公司內(nèi)部明顯需要經(jīng)歷一段時間的陣痛期。
將這歸結(jié)為導(dǎo)演能力問題顯然是不客觀的。在經(jīng)歷了這一輪口碑危機后，正午陽光經(jīng)歷了內(nèi)部調(diào)整，比如裁撤了公司的經(jīng)紀業(yè)務(wù)，全力加碼制作，幾位“二代導(dǎo)演”之后都拿出了好作品，包括張開宙的《知否》、簡川訸的《都挺好》、孫墨龍的《我是余歡水》等。
2019年上海電視劇白玉蘭獎，10個國內(nèi)電視劇獎項，正午陽光包攬了7個，被戲稱是“將白玉蘭開成了正午年會”。
在這一串耀眼的片名背后，觀眾對正午陽光“必屬精品”的定位，已經(jīng)升級到了“必屬經(jīng)典”。
應(yīng)該認同正午劇的“精品”成色。支撐起正午陽光的其實是一套來自傳統(tǒng)影視行業(yè)，更接近“導(dǎo)演中心制”的制作邏輯。除了導(dǎo)演和編劇，甚至大部分攝影、剪輯、燈光、美術(shù)等功能性部門都有固定的合作對象。
制作團隊的穩(wěn)定進一步加強了公司以內(nèi)容為核心的運營方式。一個明顯的現(xiàn)象是，在2021年之前多年，正午陽光方面即使同時開多個項目，掛名制片人的只有侯鴻亮一人，這代表著創(chuàng)作端更大的自由度。
不少業(yè)內(nèi)人士曾提到，正午陽光即使是大項目，大部分經(jīng)費也能用在內(nèi)容制作上。
所以雖然導(dǎo)演們拍攝手法各不相同，也各有擅長的領(lǐng)域，但正午陽光表現(xiàn)出了許多共同的特性，比如在劇集服化道和美學層面的高完成度，以及劇本的整體邏輯一般比較有保障，而且比較能結(jié)合時下的觀眾情緒產(chǎn)出內(nèi)容。這才是正午陽光“必屬精品”的底氣。
但如果期待正午陽光能夠穩(wěn)定輸出《都挺好》《大江大河》《山海情》，顯然超出了“精品”的概念，也不符合一般影視劇出品的規(guī)律。
許多評論往往喜歡把正午陽光作品中孔笙執(zhí)導(dǎo)剝離出來。但需要看到的是，多年來穩(wěn)定輸出8分+、頻繁9分+的孔笙，無疑是國劇天花板級的導(dǎo)演，這樣的導(dǎo)演不可能批量產(chǎn)生，其同時推進的項目也有上限。
而被屢屢質(zhì)疑的二代導(dǎo)演們，實際上也都證明過自己的能力。客觀來說，導(dǎo)演為中心的創(chuàng)作確實會出現(xiàn)一些個人能力的限制，包括對市場認知的欠缺，比如正午陽光一直以來塑造女性角色都被質(zhì)疑“爹味”，以及近期越來越被質(zhì)疑“狗血”。
在正午陽光的招牌下，他們的能力和得失都被放在放大鏡下觀察，《清平樂》播出后不久張開宙還被罵上了熱搜。相應(yīng)的劇集，也會經(jīng)歷更高標準的考核。
“二代制片人”上馬背后，行業(yè)變化中的新正午
2021年以來正午陽光的另一個重要變化是，侯鴻亮開始掛總制片人銜，他多年來的制片人位置開始交給一批“二代制片人”。比如《喬家的兒女》制片人李紀山，《相逢時節(jié)》制片人房輝，《歡迎光臨》《開端》制片人趙子煜等。
雖然不清楚這是否代表著正午陽光內(nèi)部的大調(diào)整，但如果將這一節(jié)點放在整個行業(yè)，會發(fā)現(xiàn)與各平臺加強制作端中上游合作、進入降本增效期是一致的。
也可以認為，加強制片部門對內(nèi)容生產(chǎn)的影響力，是行業(yè)的整體要求，也是正午陽光配合平臺側(cè)改革的被動行為。而在這種大環(huán)境下，難免會對原本的制作邏輯出現(xiàn)影響。
首先是產(chǎn)量的問題。從正午陽光的歷年片單來看，此前在2016年、2017年口碑下滑期，產(chǎn)量都達到了三部，后來2018年兩部、2019年一部；而進入2020年，其產(chǎn)量再度跳到三部，而今年包括《歡樂頌3》在內(nèi)正午陽光已經(jīng)輸出了四部劇集。
在平臺對頭部公司內(nèi)容需求進一步放大的情況下，無論從平臺還是公司自身，放大產(chǎn)能都是必然結(jié)果；同時，正午陽光也需要適應(yīng)制作方的生產(chǎn)周期，改變導(dǎo)演們自己的節(jié)奏。
其次，平臺的生產(chǎn)方式也不一樣。目前多部新劇的表現(xiàn)不達預(yù)期，多少能看到平臺常見的生產(chǎn)方式，即前期在劇情中預(yù)埋宣傳點甚至爭議點，以帶動話題和討論。
從這些角度解讀正午陽光放大制片人功能和權(quán)力，或可認為這是正午陽光進一步面向市場、加強與平臺溝通的結(jié)果。而在這種情況下，公司的生產(chǎn)方式也在出現(xiàn)改變。
作為公司的元老和關(guān)鍵創(chuàng)作力量，孔笙目前主要生產(chǎn)主旋律劇集，從《山海情》到《縣委大院》，為適應(yīng)目前的行業(yè)環(huán)境提供關(guān)鍵力量；同時，從短劇《我是余歡水》到“無限流”的《開端》，孫墨龍承擔起公司創(chuàng)新業(yè)務(wù)的開拓；其他幾位導(dǎo)演則分別發(fā)力優(yōu)勢項目，并延續(xù)主要班底對《大江大河》《歡樂頌》等IP的持續(xù)開發(fā)。
或者說，在內(nèi)容品質(zhì)和市場話題度之間的徘徊，是正午陽光團隊從《北平無戰(zhàn)事》開始就存在的徘徊。而行業(yè)降本增效期的到來，在其背后狠狠推了一把。
這未嘗不是國劇的無奈。2015年以來，國劇一直在期待下一個“正午陽光”，但相比于黃金期正午陽光的生產(chǎn)能力，即使是如今的正午陽光自己要復(fù)刻也很難。
作為大眾認知度相對較高的國劇品牌，正午陽光在努力追趕觀眾越來越高的預(yù)期。而觀眾對正午陽光的期待，或許是在流程化輸出內(nèi)容的行業(yè)里，看到一種反潮流的精工細作，這種需求與實際的不匹配，是正午陽光最大的考驗。