記者 | 陳佳靖 林子人
編輯 | 林子人
【上海】
上海芭蕾舞團(tuán)舞劇《吉賽爾》
演出時(shí)間：3月8日-3月15日
演出地點(diǎn)：上海國際舞蹈中心大劇場
芭蕾舞劇《吉賽爾》根據(jù)德國一民間傳說改編：純真善良的農(nóng)村少女吉賽爾愛上了假扮成農(nóng)夫、熱情風(fēng)趣的貴族青年阿爾伯特。當(dāng)知道阿爾伯特是貴族且已經(jīng)有未婚妻時(shí)，吉賽爾在痛苦中抑郁而死。痛悔不已的阿爾伯特來到吉賽爾的墓前懺悔祈求寬恕。鬼王和眾女鬼欲以“死亡之舞”處罰這個(gè)負(fù)心漢，要他不停地舞蹈直到死去。而吉賽爾卻不計(jì)前嫌，堅(jiān)定地保護(hù)阿爾伯特。黎明的鐘聲敲響，吉賽爾與幽靈們在晨光中消失，徒留阿爾伯特一人沉溺在痛苦與悲傷中。
芭蕾舞劇《吉賽爾》于1841年首演于巴黎歌劇院。“愛情”主題的雙人舞、輕盈飄逸的浪漫主義舞蹈風(fēng)格和大量使用啞劇形式表現(xiàn)劇情是這部劇的重要特點(diǎn)，也讓它成為法國“浪漫芭蕾”時(shí)期的悲劇代表作和巔峰之作。《吉賽爾》也是上海芭蕾舞團(tuán)的代表作之一。從3月3日起，上海芭蕾舞團(tuán)“2022海派芭蕾演出季”將登陸上海國際舞蹈中心大劇場，為觀眾帶來《白毛女》《吉賽爾》和《天鵝湖》三部中外經(jīng)典作品。
百老匯音樂劇中文版《I LOVE YOU…》
演出時(shí)間：3月11日-3月27日
演出地點(diǎn)：上海話劇藝術(shù)中心
作為美國外百老匯連續(xù)演出時(shí)間非常長的一部小劇場音樂劇，《I LOVE YOU…》曾被翻譯為14種語言，在全球400多個(gè)城市演出超過5000場，并榮獲“百老匯外圍劇評人獎(jiǎng)”杰出音樂劇提名獎(jiǎng)及“紐約戲劇委員會(huì)獎(jiǎng)”最佳時(shí)事音樂劇獎(jiǎng)。該劇顛覆傳統(tǒng)音樂劇形式，全劇僅由鋼琴和小提琴伴奏，兩男兩女四位演員分飾多角，在16個(gè)情境片段中講述一段段關(guān)于愛情和婚姻的故事，其中反映的種種都市情感問題——如父母催婚催育、單身找對象難、令人抓狂的婚后生活——對當(dāng)下的中國觀眾來說也絲毫不陌生。
2006年，上海話劇藝術(shù)中心首次制作演出了中文版《I LOVE YOU…》，由林依輪、于毅、溫陽、馬青利主演，這是中國第一部中文版外百老匯音樂劇和第一部登陸外百老匯的中文版音樂劇。此次復(fù)排版的一大看點(diǎn)是舞臺設(shè)計(jì)。話劇藝術(shù)中心六樓的小劇場將被改造成一個(gè)五彩斑斕的沉浸式混搭空間，一部分觀眾席將被整體移動(dòng)到舞臺另一邊，舞臺設(shè)置在中間，因此不同觀眾席位的觀眾將會(huì)有不同的觀劇體驗(yàn)。
舞臺劇《浪潮》
演出時(shí)間：3月11日-3月12日
演出地點(diǎn)：上海大劇院·大劇場
1931年2月7日，中國左翼作家聯(lián)盟五位年輕的作家柔石、胡也頻、李求實(shí)、馮鏗、殷夫被秘密殺害于龍華警備司令部。面對這突如其來的死亡，五烈士的意識在另一個(gè)空間相遇，叩問自己到底為何而死：是因?yàn)閷ξ覀冮_槍的士兵嗎？是因?yàn)樵跂|方旅社的那次會(huì)議嗎？是因?yàn)槲膶W(xué)嗎？是因?yàn)槌鸷迒?？又或是因?yàn)閻?？在這場關(guān)于死亡的探討中，他們解開了情感的枷鎖，更清晰地看清了自己的本心，找到了選擇革命的初心……
《浪潮》根據(jù)中國左翼作家聯(lián)盟五位烈士的真實(shí)事跡改編，舞臺劇用浪漫主義情懷去追溯這些年輕革命者的思考與行動(dòng)，導(dǎo)演何念表示，“當(dāng)我們了解了這五位烈士的生平之后，我們更深刻地感受到，他們不僅是烈士，更是五個(gè)鮮活的年輕生命?！?/span>
中國國家話劇院經(jīng)典話劇《四世同堂》
演出時(shí)間：3月25日-3月28日
演出地點(diǎn)：上海文化廣場
《四世同堂》是老舍一生最重要的長篇小說，全書分《惶惑》《偷生》《饑荒》三部，表現(xiàn)了抗戰(zhàn)時(shí)期北平淪陷區(qū)祁、冠、錢三家人榮辱浮沉、生死存亡的故事。在亂世之中，不同的人做出了不同的選擇，也因此有了截然不同的人生境遇，其中既有鐵骨錚錚的斗士，也有借機(jī)上位的投機(jī)分子，還有因家庭成員政治立場不同而焦心不已的垂暮老者——祁老爺子能否守住四世同堂的理想，過上八十大壽，是他人生最大的懸念。
導(dǎo)演田沁鑫采用“新現(xiàn)實(shí)主義”手法，幾乎把半個(gè)多世紀(jì)前的老舍筆下的北京西城小羊圈胡同復(fù)原到舞臺上，通過舞臺效果將祁家、冠家、錢家三戶人家的院內(nèi)、室內(nèi)，和胡同風(fēng)情巧妙地呈現(xiàn)在舞臺上，與演員們互動(dòng)性地展開八年抗戰(zhàn)中北京人民的艱難、忍耐、抗?fàn)幍纳町嬀?，還原民國北京人的衣、食、住、行相關(guān)的舞臺風(fēng)貌。
【北京】
中文原創(chuàng)音樂劇《白夜行》
演出時(shí)間：3月18日-3月20日
演出地點(diǎn)：北京天橋藝術(shù)中心·大劇場
音樂劇《白夜行》改編自東野圭吾的同名小說，由韓雪、劉令飛領(lǐng)銜主演。故事圍繞著一對有著不同尋常情愫的小學(xué)生展開。1973年，大阪的一棟廢棄建筑內(nèi)發(fā)現(xiàn)了一具男尸，此后19年，嫌疑人之女西本雪穗與被害者之子桐原亮司走上截然不同的人生道路，一個(gè)躋身上流社會(huì)，一個(gè)卻在底層游走，而他們身邊的人，卻接二連三地離奇死去，警察經(jīng)過19年的艱苦追蹤，終于使真相大白。
該劇的導(dǎo)演及編舞是以肢體見長的日本藝術(shù)家長谷川寧，在此次創(chuàng)作中，他以充滿力量的舞臺行動(dòng)與腦洞大開的場面調(diào)度講述劇情，將故事中的曲折與黑暗用舞臺化的手法淋漓盡致地呈現(xiàn)。劇中的編曲來自日本國寶級音樂家千住明，他曾為《鋼之煉金術(shù)師》《機(jī)動(dòng)戰(zhàn)士高達(dá)》等多部作品創(chuàng)作音樂。
心理懸疑劇《壞小孩》
演出時(shí)間：3月25日-3月27日
演出地點(diǎn)：北京保利劇院
2020年，根據(jù)紫金陳小說《壞小孩》改編的網(wǎng)劇《隱秘的角落》登陸愛奇藝“迷霧劇場”，引發(fā)大眾熱議。此次話劇版《壞小孩》由鼓樓西戲劇與愛奇藝聯(lián)手打造，試圖從全新角度挖掘這部作品的價(jià)值。導(dǎo)演周可稱話劇版《壞小孩》是一部“偽裝成懸疑劇的心理劇”。她認(rèn)為懸疑作品不止停留在揭曉情節(jié)的層面，更在發(fā)人深省揭示內(nèi)心。她希望通過這部戲啟發(fā)人們思考——未成年人犯罪其實(shí)折射的是成年人以及整個(gè)社會(huì)的原罪，面對所謂的“壞小孩”，我們應(yīng)該如何反思和改變？
除了對原著內(nèi)涵的探討，該劇也在舞美設(shè)計(jì)上進(jìn)行了精心策劃。舞美的主體是一幢黑色建筑，整幢建筑可以轉(zhuǎn)動(dòng)，使得演區(qū)有更多變化，同時(shí)借助物理光影效果，帶動(dòng)觀眾的想象去充盈舞臺空間，讓觀眾在虛實(shí)結(jié)合中體驗(yàn)更豐富的心理感受。在結(jié)束上海大劇院的演出后（3月19日-20日），該劇將巡演至北京保利劇院。
話劇《朱麗小姐》
演出時(shí)間：3月4日-3月21日
演出地點(diǎn)：北京人藝實(shí)驗(yàn)劇場
《朱麗小姐》是瑞典作家奧古斯特·斯特林堡的自然主義名作。與易卜生的《玩偶之家》一樣，作品揭示了一個(gè)步入近現(xiàn)代的北歐，長期封建化的歷史殘留與工業(yè)革命帶來的新興資本主義發(fā)生激烈碰撞，而作家以時(shí)代的女性為主角，通過其境遇描繪出了當(dāng)時(shí)北歐社會(huì)下的冷酷現(xiàn)實(shí)。
故事中，伯爵之女朱麗在與別有居心的男仆讓共度春宵后，發(fā)覺自己陷入了前所未有的困境之中。與仆從的茍且令她無法自容于身處的上流社會(huì)，讓的游移不定與充滿控制欲的反覆手腕也令她難以從這個(gè)自己厭惡的家庭抽身遠(yuǎn)離。東窗事發(fā)之際，絕望的朱麗在讓的唆使下，決定了結(jié)自己的生命……
改編后的話劇版更具現(xiàn)代性，但依然圍繞著人與人、人與環(huán)境、人與自己之間的沖突展開，充滿了心理分析的色彩，吸引著觀眾去建立線索，找到打開理解人物內(nèi)心的鑰匙。
話劇《雜拌、折羅或沙拉》
演出時(shí)間：3月24日-3月27日
演出地點(diǎn)：北京天橋藝術(shù)中心·中劇場
隨著大幕拉開，舞臺上一個(gè)巨大的倒扣碗型裝置映入眼簾，傾斜的碗口正對著觀眾席，搖搖欲墜的危險(xiǎn)感在劇場中蔓延，似乎隱喻著疫情之下人類群體性的焦慮與不安。
話劇《雜拌、折羅或沙拉》中的三個(gè)故事獨(dú)立存在。故事一：滸墅關(guān)，講述的是一個(gè)男人和一個(gè)女人，在隔離時(shí)間里，陷入一段回憶的糾纏中。故事二：講述的是一個(gè)聲稱“永遠(yuǎn)也不打工”的小偷。故事三：一個(gè)啞劇，舞臺上出現(xiàn)了一個(gè)可以查詢?nèi)魏稳恕?4天內(nèi)軌跡”的機(jī)器。三個(gè)故事之間沒有絕對的關(guān)聯(lián)，導(dǎo)演張慧似乎在做一個(gè)“沙拉”一樣的舞臺作品：把一些生活的片段作為可疑的樣品，像擺放食材一樣平等并置于劇場中，簡單佐以調(diào)味，至于觀眾將會(huì)嘗到什么滋味，要親自體會(huì)才知。