文｜東西文娛
暑期檔剛剛突破了80億，這一數(shù)據(jù)相比去年同期落后了40%。
與去年相比，暑期檔持續(xù)低迷，即使偶爾有高光時刻，也是短暫的。更多的是，“救市”情緒之下的預(yù)期落空。
自今年暑期檔第一部爆款電影《抓娃娃》的帶動以來，幾部期待值較高的電影不達預(yù)期，而且相比往年，這種放棄的速度來得更快。留下一眾粉絲在市場上吵嘴。
但事實上，業(yè)內(nèi)對于一部電影的表現(xiàn)判斷是越來越“默契”了。
“默契”意味著市場規(guī)則，業(yè)內(nèi)都很清楚，電影類型的商業(yè)曲線已經(jīng)很“穩(wěn)定”了。并且，從上游的內(nèi)容生產(chǎn)，到宣發(fā)觸達觀眾，再到在影院發(fā)行，電影市場的規(guī)律在變得更清晰透明。
但與此同時，電影市場的觀眾在變，娛樂方式、傳播邏輯等等都在變，這些都在讓市場的玩家不能局限于過往的經(jīng)驗，更應(yīng)在市場變化中找到新定律，培養(yǎng)新“默契”。
“默契”之下，各方在完成新的組局。
從這個暑期檔來看，有些新的動作也在明確地落地，比如有著本土工業(yè)化標桿野心的電影制作，意在做大電影票房后市場的動畫電影、與文旅深度融合的電影消費。他們雖然未必在當下體現(xiàn)在票房上，但在讓電影產(chǎn)業(yè)更加完善。
基于此，討論未來的電影市場，不如回看好萊塢電影工業(yè)的發(fā)展。當下本土電影市場有一定起落是正常的，大浪淘沙之后，未來屬于長期投入者。
“默契”，也是規(guī)則
默契意味著規(guī)則，一旦一方放棄，各方都會放棄。這種放棄來得比往年更快。
先是《異人之下》電影，相比前期把路演做成了快閃和聯(lián)歡會的營銷噱頭，7月26日（周五）上映首日排片為24.4%，第二天小幅攀升至25%，但上座率分別僅為7.5%和5.5%，至今排片已降至2.7%，目前總票房預(yù)測1.25億。期間，烏爾善還賣力營銷，包括帶著主創(chuàng)團隊在長沙街頭“快閃”DISCO，難以帶動票房回升。
然后是一部點映過程中呼聲很高的《從二十一世紀安全撤離》，首日點映即位列暑期檔點映上座、場均人次雙料第一，但經(jīng)過兩輪大規(guī)模點映后，8月2日（周五）上映首日排片為10.3%，第二日雖升至15.2%，但在接下來排片穩(wěn)定在10%左右，總票房預(yù)測1.27億。
再就是陳思誠的《解密》，8月3日（周六）上映首日排片達到23.8%，但仍低于《抓娃娃》，目前排片穩(wěn)定在18%，最終票房預(yù)測5.07億。當相比高昂的制作成本，以及外界對于陳思誠電影的高期待，這一成績難言理想。
接下來，《逆行人生》和《白蛇：浮生》都將在這個暑期檔上映。成績?nèi)绾芜€有待觀察。從前期宣發(fā)物料來看，很明顯現(xiàn)實題材的《逆行人生》想走社會話題和情緒共情路線，而《白蛇：浮生》想復(fù)刻去年《長安三萬里》的路徑，融入宋韻元素，在點映前與杭州文旅進行了深度聯(lián)動。
已正式上映的《異人之下》《從二十一世紀安全撤離》《解密》均有著不錯的主創(chuàng)和演員陣容，在類型上各有看點，看似被外界冠上了“不達預(yù)期”，但業(yè)內(nèi)都很清楚，電影類型的商業(yè)曲線已經(jīng)很“穩(wěn)定”了。
一部電影的票房如何，完全已經(jīng)是可以快速驗證的。
比如處于真人漫改賽道的《異人之下》，本身成功的類型電影較少。此番想要復(fù)制“封神訓練營”式宣發(fā)，但事實證明，市場的規(guī)律就在那里。
而進行了大規(guī)模點映的《從二十一世紀安全撤退》，畢竟是一部非常挑觀眾的電影，電影的口碑本身非常兩極，難以在當下的市場環(huán)境下發(fā)酵。但作為青年導演的首部電影長片，它發(fā)光的部分可以讓這位導演獲得更多機會。
回到“默契”的視角，這意味著對于市場規(guī)則的尊重。尤其在電影市場遭受短視頻和線下娛樂等各類娛樂形態(tài)挑戰(zhàn)的當下，電影如何生產(chǎn)匹配當下受眾偏好的產(chǎn)品，如何以正確的策略觸達觀眾，業(yè)內(nèi)的確比以前更加“默契”。
“默契”之上的新組局
“默契”之上，電影市場正在完成新的組局。
比如這屆暑期檔，《白蛇：浮生》背后萬達影視+追光動畫的新組合。隨著儒意入主萬達發(fā)力IP衍生品業(yè)務(wù)，以往的追光+淘票票的格局也隨之發(fā)生了變化，《白蛇：浮生》的聯(lián)合宣發(fā)方變成了貓眼；
陳思誠導演的壹同制作，則開始走出萬達，此番與華人影業(yè)合作了《解密》。按目前的披露，他還將合作上影的《千里江山圖》等項目；
而貓眼則開始走到第一出品方的位置，主控出品了《默殺》《傘少女》《重生》三部電影，其中《傘少女》作為貓眼第一部主控的動畫電影，由其旗下杭州貓眼時光機影業(yè)有限公司完成。
此外，值得關(guān)注的是，從今年暑期檔來看，儒意+萬達主控或參與了《默殺》《抓娃娃》《解密》《白蛇：浮生》《逆行人生》《異人之下》等多數(shù)暑期檔大片的投資。
其中儒意為《逆行人生》的第一出品方，《抓娃娃》《白蛇：浮生》中，萬達均位列第二出品方，旗下萬達影視還包攬了《白蛇：浮生》的發(fā)行。
正如外界所看到的，影業(yè)公司集中化已經(jīng)是演進中的趨勢，而圍繞著幾大電影公司，類似獨立制片的生態(tài)也逐漸形成。
電影市場昔日的“幾大”名單在過去幾年排位已經(jīng)發(fā)生了變化。早年，中國電影這一超級巨無霸，以及4-5家民營電影公司，華誼兄弟、博納影業(yè)、萬達電影、光線傳媒等，形成了電影市場的固有格局。
隨后北京文化、開心麻花、歡喜傳媒、中國儒意等民營影視公司、貓?zhí)詢纱蠡ヂ?lián)網(wǎng)電影公司紛紛興起，逐漸對傳統(tǒng)四大民營電影公司形成一定的取代趨勢。
直到今年，行業(yè)格局再度被打破。中國儒意入主萬達影視，在資產(chǎn)規(guī)模和產(chǎn)業(yè)鏈整合上都超過以往。上一回這樣渠道+內(nèi)容的大整合，還是2016年光線接盤貓眼。
在發(fā)行側(cè)，勢力分割也基本完成。雖然光線傳媒、聯(lián)瑞傳媒、博納影業(yè)、華人影業(yè)、壞猴子影業(yè)等傳統(tǒng)電影公司依然經(jīng)營著自己的發(fā)行部門，但貓眼、淘票票這樣的互聯(lián)網(wǎng)電影平臺儼然已是行業(yè)的發(fā)行標配，幾乎主導了大部分的電影發(fā)行，其中貓眼更多與光線傳媒、歡喜傳媒、西虹市影業(yè)等合作，淘票票則與北京文化、新麗傳媒、麥特文化等合作較多。
組局的背后，頭部電影公司正進一步完成對市場的切分，形成對某些類型的占領(lǐng)。
儒意+萬達正在打開業(yè)務(wù)協(xié)同，與大鵬、賈玲、陳思誠等知名商業(yè)導演形成的緊密合作關(guān)系自是其獨特的優(yōu)勢，背靠院線萬達電影的宣發(fā)演練已經(jīng)開始，結(jié)合時光網(wǎng)的IP開發(fā)和影院端的流量優(yōu)勢，動畫電影的閉環(huán)布局也已經(jīng)開始。
《從21世界安全撤離》《她的小梨渦》一前一后，則映照出光線傳媒獨特的青春片布局和與優(yōu)秀新人導演為伍的策略。繼早年的中小成本青春電影和動畫電影布局后，光線傳媒近年來愈發(fā)在往工業(yè)化大制作和系列電影開發(fā)上走。
近期光線傳媒董事長王長田在百花獎開幕論壇上透露，科幻片方面，張藝謀導演的《三體》，《火星孤兒》《群星》等都在創(chuàng)作中；繼張藝謀執(zhí)導的電影《第二十條》后，《第X條》系列還會繼續(xù)，比如《第三條》《第十七條》《第二十一條》正在創(chuàng)作中。
“默契”之后，未來屬于長期投入者
現(xiàn)階段，電影市場仍面臨著產(chǎn)能調(diào)整。
從電影數(shù)據(jù)來看，2023年國產(chǎn)電影備案數(shù)量已經(jīng)創(chuàng)下了過去四年新高峰。但受資金撤離等因素的影響，2023年影片投產(chǎn)的數(shù)量跟大片的規(guī)模都欠缺，直接影響了2024年電影市場的供給。
從渠道來看，過去年一年，城市院線凈增銀幕數(shù)僅2312塊，銀幕總數(shù)達到86310塊。大地影院公司年中被申請破產(chǎn)審查，市場出清并未完全結(jié)束，不少影院經(jīng)營至今舉步維艱。
多重因素影響下，具有票房號召力的、能夠體現(xiàn)電影工業(yè)化水準的商業(yè)大片缺位，以及影片扎堆熱門檔期使得日常電影選擇更少，觀眾的觀影消費頻次變低。加之受多種娛樂形態(tài)的沖擊，電影消費市場正面臨嚴峻的挑戰(zhàn)。
這種挑戰(zhàn)在電影春節(jié)檔就有所征兆，到今年端午檔在數(shù)據(jù)上有了極端反應(yīng)：近十年票房最低。并籠罩在整個暑期檔。
但如果我們回看全球電影產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，對于中國電影來說，階段性的起落很正常。對于大部分的電影公司來說，未來2-3年可能依然艱難，但這也是頭部Studio構(gòu)建整合的關(guān)鍵時期。未來屬于長期投入者。
放眼好萊塢的電影產(chǎn)業(yè)，電影公司集中化、電影工業(yè)化、電影IP化等都是大勢所趨。
積極的是，在這屆暑期檔，其中的一些趨勢已經(jīng)出現(xiàn)了。
首先是電影工業(yè)化。
電影工業(yè)化，更多仍是通過一部部電影來實踐。暑期檔最值得一說的是《解密》。
這部改編自茅盾文學獎獲獎?wù)啕溂彝≌f的電影《解密》，涉及紅色沙灘、巨大棋盤、蘆葦燈塔、數(shù)字迷宮與深淵等大量夢境場景的展現(xiàn)，展現(xiàn)出主創(chuàng)對于電影工業(yè)化流程的積極探索。
工業(yè)化和類型電影的探索之外，《解密》也有意嘗試出海。電影的主控方華人文化集團副總裁應(yīng)旭珺曾在談到中國電影出海時，談到除了《巨齒鯊》模式，以《解密》為例制作市場主要在中國，但兼具國際元素的影片也是一種模式。
其次是電影的IP化。
動畫電影的衍生品開發(fā)是具備優(yōu)勢的。近期《白蛇：浮生》的一次發(fā)布會上，萬達影視董事長陳祉希提到，已為設(shè)計了66款主題衍生品。此前產(chǎn)業(yè)鏈的整合在年初就被提出。
不管此次《白蛇：浮生》的結(jié)果如何，處在一個年輕受眾更為自己喜歡的IP買單的時代，國產(chǎn)電影那么多年的票房結(jié)構(gòu)的破局機會點，或許正在出現(xiàn)。
再次，電影與文旅的融合。
一些頭部的電影公司，都在主動探索主題樂園、沉浸體驗等文旅場景機會。
日前，“跟著電影去旅游”全國啟動儀式同步舉行?！栋咨撸焊∩纷鳛榈谝徽?，電影將電影形象與杭州“白蛇傳說”元素相融合，并推出了杭州十大景點電影主題實景集章打卡等活動。
最后，值得一提的是，作為電影的放映渠道，院線也在不斷進行創(chuàng)新，比如IP衍生品消費、沉浸式展覽、奧運直播等，從而吸引年輕觀眾重回電影院。