文 | 潛水魚 何潤萱
2023，是國產劇產量大爆炸的一年，也是類型和制作充分進化迭代的一年，在此潛水魚X推出#2023劇集進化論# 專題，展現這些進化中的范式。當然，進化之余，也有被淘汰的后進者，比如現偶。
如果說2023有什么類型Flop的話，現偶肯定是當之無愧的第一。
前有《以愛為營》和《我要逆風去》撲街，后有《很想很想你》糊掉，在古偶轟轟烈烈統(tǒng)治宇宙的時候，現偶悄悄爛在角落里。
在潛水魚X統(tǒng)計的今年21部都市/現偶題材里，云合集均V30播放過4000萬的只有兩部，2500萬-3000萬之間的只有三部。而截至12月中旬，古偶TOP5里最低的集均V30就已經超過了4500萬，來自《蓮花樓》。
反觀現偶，今夏曾以相柳之姿征服內娛的檀健次，新劇《很想很想你》集均V7不足1000萬，比同是16集的《南海歸墟》足足差了一倍?！兑詯蹫闋I》豆瓣4.3分，被觀眾用腳投票為又一部樂子劇。至于《我要逆風去》，最高市占只摸到6.4%，愛奇藝站內最高熱度也不足7000，只能說恒星引力是真的有點逆風而行。
國產現偶，曾經創(chuàng)造過一些巔峰和高潮，在2023卻迎來徹底潰敗，我們不禁想問：現偶到底怎么了？
曾經風口上的豬
今年的現偶，整體表現都不太佳。
這個口徑還是把現偶擴大到了都市題材，如果看得再細一些，這里面的差生就暴露得更加明顯：成毅擔綱的《南風知我意》集均僅980萬、任嘉倫和AB的《暮色心約》僅836萬、《流光之下》更是跌破599萬。因為太糊，《流光之下》豆瓣甚至都沒有開分。
質量方面，《去有風的地方》《愛情而已》是今年現偶里唯二豆瓣破8分的劇集，但它們的集均播放也沒有超過2000萬。就算是和小眾題材相比，現偶的數據都不太拿得出手?！堵L的季節(jié)》是一部門檻較高的文學性劇集，集均V30也達到了3464萬。而今年的現偶，在3000萬這一檔完全缺失。
《愛情而已》
現偶的潰敗似乎早已有跡可循：《2022微博娛樂白皮書》顯示，2022劇集影響力榜TOP20里，只有2部現偶，但古偶卻有8部。一個擺在臺面上的事實是，現偶可能真的開始下桌了。
上古流量時期，《微微一笑很傾城》以百億播放屠榜；《親愛的，熱愛的》捧紅了李現，也成為流量時代最后的封頂之作。即便是平臺關閉前臺數據后，《你是我的榮耀》也在口碑和播放上實現了兼容，但時至2023，再說招牌現偶，卻很難再挑出優(yōu)等生。
《你是我的榮耀》
一時一議，當我們重看現偶的輝煌，會發(fā)現它的崛起其實沾了流量時代的光。而褪去這些光環(huán)，曾經的優(yōu)等生也許未必是真的績優(yōu)。
《微微一笑很傾城》的播出時間是2016年，這一年正是國內的網劇元年。在那個大IP還沒有人人喊打的上古流量時期，現偶作為一個最容易放置流量明星的容器，是被視頻平臺高舉高打的核心武器之一。以愛奇藝為例，2017年的儲備劇集里就有不少現偶：《美人為餡》《秘果》《漂洋過海來看你》。
彼時，國內的劇集六大公司之一華策，也順勢提出了SIP戰(zhàn)略，即大投入、大制作、大數據、大營銷一體化。這種“大”是兩條腿走路：大古偶和大現偶。這一點看華策那兩年的代表作就知道：《三生三世十里桃花》《孤芳不自賞》《談判官》《夏至未至》，無論古今，都是大IP。
在那樣的一個時代，現偶是大IP、大流量和大平臺的組合型產物，幾乎就是風口上的豬。
IP資深推手侯小強曾經在論壇上提過，當時他在火星小說的團隊每周三次IP選題會，甚至有過早上談判，晚上簽約的神速案例。一個IP的速食時代，造就了現偶的階段性起飛。2018年白玉蘭上，評委高群書就批評過這種現象：一些劇表面打著現實主義的旗號，實際為了迎合年輕觀眾，內里還是換湯不換藥的偶像劇，加上一兩個流量明星，就成了“爆款”。
當年的《在紐約》《戀愛先生》《南方有喬木》《甜蜜暴擊》都是現偶大制作，但都無一例外地口碑撲街。即便是2019年《親愛的，熱愛的》，它的豆瓣評分也僅僅停留在6.6分，和2023現偶的大多數選手差不多。
小魚統(tǒng)計的2023國產都市評分收視
一個去掉回憶濾鏡的事實是：國產現偶，可能從來就沒有很能打過。編劇宋方金曾為大IP的那幾年留下過判詞：從2014年之后的大IP四年，是個苦澀的笑話，毀掉了一批編劇，毀掉了一代演員，趕走了大量觀眾?，F偶，當然也被包含在這個笑話之內。
既然是風口，風總有停的時候。愛奇藝的付費會員在2017年到2019年間翻了9倍，最終破億，自此長視頻進入存量競爭階段。流量時代落幕，現偶的起飛公式也逐漸失靈。對于DAU已經過億的平臺方來說，類型的多元化和內容的精品化才是這個階段的關鍵，由大IP、大流量構成的大偶們，已經不是增長的最佳載體。個中古偶，興許還能因為國產劇的古裝buff再撐一撐，但現偶可真的就是風停了、雨散了，啥也不剩了。
豬，就這么摔下來了。
只剩戀愛腦的類型？
2015年，《盜墓筆記》在愛奇藝上線，由于預約人數太多導致站點宕機上了熱搜。經過3小時搶修，60%的用戶才有幸得以觀看。回看這一歷史性事件，會讓人頗有恍如隔世之感——畢竟《盜墓筆記》最終也只有5.5分。這個5分還是從2分回調的結果，畢竟當初看到那個像紙糊的尸蟞、五毛錢的爆炸特效，人民群眾在豆瓣怒喊應該出個0分模式。
相比起來，2023年的《南海歸墟》就有點生不逢時了：花了錢和功夫做海石花和大章魚，鐵三角之間也磨合得日益熟稔，無奈這屆觀眾已經練刁了眼睛，在熟練地評價了打光、特效、演技之后順便留下一句對編劇的羞辱。
觀眾的進化至少說明了一件事，國產劇這八年間已經走得挺遠了。類型的高度分化就是它的表征之一。根據燈塔2022年劇集報告，2021-2022年間劇情、都市、懸疑、犯罪、喜劇、勵志等題材都迎來播放增長，而愛情和古裝兩個傳統(tǒng)大類則明顯下降。
近兩年類型劇播放指數占比
現偶原本是屬于愛情大類的，但是在其他類型的崛起下，它正在被各種分流。這個角度上來說，《以愛為營》還真的是近年來少見的、很標準的現偶。
但和其他類型分化后逐漸精進不同，現偶被分流之后，出現了一種奇怪的剝離現象：智商被都市劇拿走，年齡被中偶拿走，專業(yè)被職場拿走，好像就剩下低幼和戀愛腦。
作為現偶IP的發(fā)源地，晉江流行文的變遷可以窺一斑以見全豹。曾幾何時，丁墨的懸疑言情還叱咤全站，不知何時起風向就換成了奶嗝文學。排名前列的《偷偷藏不住》《白日夢我》《錯撩》基本都是軟妹X酷哥，中學以下的限定專供，真正實現了觀眾分級。這或許也是男頻屢敗屢戰(zhàn)之后再崛起的原因：畢竟男頻的受眾至少還都是成年人（詳見 男頻重回至high時刻），但現偶已經無限趨近低齡化。
《偷偷藏不住》
將現偶抽筋拔骨的，還有甜寵劇和微短劇。甜寵劇作為以小博大的分賬王者，一直表現挺穩(wěn)定：2023年H1，愛奇藝上新分賬劇有效播放TOP5均破2億，其中有三部就是現代甜寵。如果說現偶還需要考慮背景設定、情節(jié)合理等要素，甜寵劇的唯一導向就是快速“升糖”，而不必那么考慮合理性。在這個角度上，只負責發(fā)糖的甜寵劇比現偶討喜得多。
云合數據統(tǒng)計2023年第一季度愛奇藝有效播放前五
至于微短劇，作為今年最炙手可熱的產品之一，更是學會了言情的縮骨神功：在五分鐘不到的有限時間長里，同時兼顧敘事和制造浪漫。觀眾只需要動動手指，就能在10分鐘的時間里體驗數次浪漫邂逅，這個效率遠超集均45分鐘的現偶。根據德塔文2023年Q3微短劇景氣指數TOP30，前五名里就有兩部是類現偶題材。
德塔文2023年三季度微短劇景氣指數前三十
當然，甜寵劇和微短劇目前還都是叫座不叫好的階段，但這個生產力的追平也不會相隔太久。iiMedia Research（艾媒咨詢）調研數據顯示，超六成網民存在“二刷”、“三刷”等重復觀影網絡微短劇的情況，主要原因有欣賞演員的表現、制作水品較好、被劇情再次吸引等。
外憂內患，現偶的導演們卻還在為自己捉襟見肘的方法論辯解：《鬼怪》已經過時了，《以愛為營》才是新的流行。很巧，Netflix最近的新劇《與惡魔有約》導演正是《鬼怪》的攝影導演，雖說這部劇在韓國本土被詬病只有顏值能打，但國內沒得吃的觀眾還是送上8.2的高分。
要問觀眾為何這樣偏心，那當然是國內現偶無代餐。
所謂內功
雖然今年的現偶已如過街老鼠人人喊打，但從各大平臺2024年的片單來看，現偶仍有喘息之機。
優(yōu)酷的大好時光單元里有《難哄》《半熟男女》《你也有今天》等超過17部現偶；騰訊的愛意怦然單元里也有《在暴雪時分》《愛情有煙火》等15部現偶。這些劇集主創(chuàng)班底也都是大公司，可見市場和平臺仍需要這個品類。
供需關系既然成立，那么擺在眼前的這個問題就很清晰：現偶還沒徹底完蛋，在窗口期想要活命，還得學會提升姿勢水平。
在上游IP端，豆瓣閱讀今年倒是給了一個新的破題思路（詳見 深潛 | 豆瓣閱讀，會是下一個FIRST嗎？）：不在以往的偶像劇思路里打轉，而是回歸到女性主義的真實落點里，關注她們在工作生活上的生命經驗?！逗檬鲁呻p》原著雖然有消費下沉市場之嫌疑，至少也讓女主角做了一回出走的娜拉，而不是像《以愛為營》里的女記者一樣，用美色討職場福利。
此外，豆瓣閱讀還縮短了IP的時間周期——傳統(tǒng)影視改編的時間周期基本在5-7年，但豆瓣的IP從售出到影視化都壓縮到了2-3年，這給都市愛情不過時提供了有效的時間保障。要知道，過去三年最爆的現偶《你是我的榮耀》，改編周期就剛好卡在兩年。
但破題之余，我們仍可想想答題的空間：傳統(tǒng)現偶，真的做不下去了嗎？
《想見你》
這個問題，不妨向經典偶像劇《想見你》問問路。潛水魚X幾年前曾對話它的制作人麻怡婷，討論過如何做出一部質地不錯的偶像劇，麻怡婷的答案是：“如果要說一部戲能成功最重要的環(huán)節(jié)，我會說是’劇本’，有好的故事，才會有好看的戲，并不是多花錢就會成功?！?/p>
這個答案聽起來老套，卻和韓劇統(tǒng)治現偶的道理如出一轍。韓劇，已經是現偶宇宙里的頂級王者，因此也擁有melodrama（melos，希臘語里指歌曲）的專屬指代詞。而它的melo調調，正來自于很多會講故事的編劇。
比如金恩淑，作為《鬼怪》《太陽的后裔》等知名偶像劇的編劇，就有自己獨特的言情配方。她習慣著眼于小眾人群，用天馬行空的橋段來制造浪漫，佐以細膩動人的臺詞，成為了極有個人風格的編劇。而像她這樣的編劇并不是個例，洪氏姐妹、盧熙京、樸智恩、金銀姬也都是各有看家招數的明星編劇。這些編劇的地位也很高，主創(chuàng)出席各種訪問活動，他們也都是列席其中。
再看國內，每次一有熱播劇，必有編劇因為署名問題、偷梁換柱撕上人權，感覺是基本的工種平權都還沒做到。和隔壁好萊塢編劇工會差了100個韓劇的距離。
雖然凡事都怪體制有點落入窠臼，但劇集確實就是集體作業(yè)，所謂的浪漫氛圍感其實都是高度工業(yè)化的結果?！杜c惡魔有約》有一幕鏡頭幾乎復刻了《鬼怪》，都是男主在漆黑的夜幕之中走來拯救女主、實現第一次感情線突破，但看過的觀眾都還是齊聲叫好。因為在高規(guī)格的工業(yè)操作下，那個場景、美術、攝影、服裝以及點睛的BGM就是把一切都烘托得剛剛好。最高的套路，就是你知道會發(fā)生什么，還是會忍不住看下去。
甚至觀眾感受到的所謂的宿命感，也是來自于高度技巧化的編曲：合成器的鍵盤灑下的旋律，漸次跟著響起的鼓點，模仿了人類砰砰的心跳，好像命運之鐘敲響。這有點像曲曲大女人的付費課，上過課的就知道，接收情緒價值的人以為這是情緒，但輸出的人才知道：自己全是技巧，沒有感情。
武俠小說里總是愛提內功，乍一聽是個玄之又玄的概念，對照著內容創(chuàng)作想一想倒也不難理解了：好故事沒有內功，又怎么能出神入化？
2000年的《冬季戀歌》是很多國內觀眾第一部真正記住的韓產現偶，這23年間韓劇也幾經起伏，甚至現在也面臨被美資文化殖民的重大危機。但一衣帶水的韓劇直到今天還能給國產現偶做的一個示范是：從情感本位的動機出發(fā)，高默契的專業(yè)合作總能做出一個標準的文化產品。人類的情感無非就是親情、愛情、友情，偶像劇是精神本位是愛情，這也沒什么可丟人的。畢竟，拍過《大明王朝1566》的劉和平也研究過《星你》的都教授，嚴肅與流行，本就是一體兩面。
丟人的是，拍不好一個題材卻怪它是鹽堿地?？墒郎夏膬河心敲炊帑}堿地，無非是人工災害多了才成了壞地。國產現偶的潰敗，正是這么個道理。
運營｜三土
校對｜刺梨