界面新聞?dòng)浾?| 林子人
界面新聞編輯 | 姜妍
西岸美術(shù)館與蓬皮杜中心五年展陳合作項(xiàng)目的最新特展“拉烏爾·杜菲回顧展:快樂的旋律”昨日開幕。今年恰逢杜菲逝世70周年,如此規(guī)模的拉烏爾·杜菲個(gè)展在中國舉辦尚屬首次。展覽以涵蓋繪畫、版畫、陶瓷即紡織品等在內(nèi)的120余件作品,沿著印象派、野獸派、立體主義、裝飾藝術(shù)等現(xiàn)代主義藝術(shù)的流變,全面呈現(xiàn)這位20世紀(jì)“獨(dú)立藝術(shù)大師”在藝術(shù)史上的成就。
展覽由蓬皮杜中心現(xiàn)代館藏部主任、研究杜菲逾20年的專家克里斯蒂安·布萊昂(Christian Briend)策劃。布萊昂告訴界面文化(ID: Booksandfun),為了此次展覽,蓬皮杜中心從法國、西班牙等地的20余座美術(shù)館級(jí)藝術(shù)機(jī)構(gòu)借調(diào)了展品,這背后還有這么一段故事:1953年杜菲去世后,他的遺孀艾米莉安·杜菲將杜菲工作室中的作品悉數(shù)捐贈(zèng)給了法國政府,條件是這些作品需要在法國不同地區(qū)的博物館和美術(shù)館進(jìn)行展出。因此盡管這些作品都被記錄在蓬皮杜中心的館藏作品清單上,但觀眾鮮少能在蓬皮杜中心同時(shí)看到它們。此次回顧展提供了一個(gè)難得的機(jī)會(huì),把分散在法國各地的杜菲作品匯集在一起,用全新的展陳方式呈現(xiàn)給中國觀眾。
雖然在西方藝術(shù)史上,拉烏爾·杜菲(Raoul Dufy)是一位與巴勃羅·畢加索、亨利·馬蒂斯、馬克·夏加爾齊名的大師,但中國觀眾對(duì)他相對(duì)陌生。本次展覽以三幅創(chuàng)作于不同時(shí)期的藝術(shù)家自畫像開篇,向觀眾介紹他是誰。
1877年,杜菲出生于法國諾曼底的工業(yè)港口城市勒阿弗爾,這座城市也是法國印象派的起源地。杜菲早期的藝術(shù)實(shí)踐曾在現(xiàn)代藝術(shù)各個(gè)流派之間“流動(dòng)”。他從印象派起步,于1905年加入野獸派,又在保羅·塞尚的影響下于1908年開始嘗立體主義,在多種藝術(shù)風(fēng)格中摸索,直到20世紀(jì)中期形成自己的風(fēng)格,從此不再與任何特定的藝術(shù)運(yùn)動(dòng)相關(guān)聯(lián),而是與夏加爾、馬蒂斯和畢加索等少數(shù)同時(shí)代藝術(shù)家一樣,成為20世紀(jì)的“獨(dú)立藝術(shù)大師”。
杜菲是一位高產(chǎn)的藝術(shù)家,且涉獵多個(gè)領(lǐng)域。他不僅在繪畫領(lǐng)域取得了成功,也參與了許多大規(guī)模的公共藝術(shù)委托項(xiàng)目——1937年,他受法國巴黎世界博覽會(huì)的委任創(chuàng)作了巨型壁畫《電器精靈》,在這幅作品中,他描摹了從古至今的亞里士多德、阿基米德、達(dá)·芬奇、伽利略、牛頓、愛迪生、居里夫人等111位哲學(xué)家、科學(xué)家和思想家的肖像,結(jié)合神話故事和現(xiàn)代生活的具體場景,展現(xiàn)人類自古以來在電學(xué)方面取得的成就。杜菲晚年通過版畫形式再繪《電氣精靈》,這是這件作品首次亮相中國。他是一位高產(chǎn)的裝飾藝術(shù)家,從掛毯制作、陶瓷藝術(shù),到戲劇裝飾設(shè)計(jì)、書籍插畫,均做出了重要的貢獻(xiàn)。
杜菲的作品色彩明亮,線條生動(dòng),且描繪了諸多20世紀(jì)上半葉日常生活的場景。藝術(shù)評(píng)論家們注意到,除了生命后期受戰(zhàn)爭影響的一些作品,杜菲從未畫過悲傷的畫作,其與眾不同的現(xiàn)代主義體現(xiàn)了20世紀(jì)最為樂觀的一面,“快樂”、“幸?!钡汝P(guān)鍵詞常常被用來形容杜菲的作品。在展覽開幕之際,布萊昂接受了界面文化的采訪,他告訴界面文化,早先的藝術(shù)評(píng)論認(rèn)為杜菲的作品“不夠深刻”,但隨著時(shí)間推移,藝術(shù)史研究者對(duì)他的看法也發(fā)生了轉(zhuǎn)變。杜菲雖然在生前不甚關(guān)注戰(zhàn)爭、災(zāi)難這些人間慘劇,但他對(duì)日常生活細(xì)節(jié)的刻畫,特別是對(duì)科學(xué)技術(shù)進(jìn)步的強(qiáng)烈關(guān)注,讓他的作品具有了記錄時(shí)代的社會(huì)學(xué)或人類學(xué)意義。這亦是這位藝術(shù)家在西方藝術(shù)史中永遠(yuǎn)占有一席之地的重要原因。
以下為本次采訪的對(duì)話部分。
界面文化:請(qǐng)介紹一下拉烏爾·杜菲是誰,他在法國及西方藝術(shù)史上的地位是怎樣的?
克里斯蒂安·布萊昂:可能對(duì)中國觀眾來說,拉烏爾·杜菲不是一個(gè)非常知名的藝術(shù)家。但其實(shí)在20世紀(jì)上半葉,他在歐洲是一位相當(dāng)知名的藝術(shù)家,與畢加索、馬蒂斯、夏加爾具有同等的地位。早先的藝術(shù)評(píng)論這認(rèn)為,杜菲的創(chuàng)作很多涉及快樂、幸福這些輕松愉悅的事物,不夠深刻。但隨著時(shí)間的推移,我們對(duì)杜菲的看法也發(fā)生了轉(zhuǎn)變。目前我們會(huì)有一種全新的認(rèn)識(shí),認(rèn)為杜菲實(shí)際上相當(dāng)具有前瞻性,他不僅是一位在現(xiàn)代藝術(shù)流派中具有重要地位的藝術(shù)家,也在他的創(chuàng)作中呈現(xiàn)出了相當(dāng)?shù)默F(xiàn)代性。
他在創(chuàng)作中極具流動(dòng)性,他所描繪的世界不是一個(gè)一成不變的、凝固的世界,而是非常流動(dòng)的,在他的作品中他以一種內(nèi)在的流動(dòng)性去呈現(xiàn)美的觀念。而且他是一個(gè)非常高產(chǎn)的,長期進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的藝術(shù)家,直到晚年臨終之前他都在創(chuàng)作。
杜菲和畢加索、馬蒂斯、夏加爾一樣,在20世紀(jì)上半葉的先鋒藝術(shù)流派中可稱為獨(dú)立藝術(shù)大師。他具有一種與眾不同的藝術(shù)理念,對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作進(jìn)行了非常深刻的創(chuàng)新。他的出生地勒阿弗爾是印象派的誕生地,不過杜菲出生比較晚,可能是在1901年才開始接觸印象派。然后在1905年-1906年,也就是野獸派在巴黎開始嶄露頭角的時(shí)候,他又開始接觸野獸派。巴勃羅·畢加索和喬治·布拉克開創(chuàng)了立體主義后,他又開始涉獵立體主義??梢哉f,杜菲像變色龍一樣,不斷地去適應(yīng)不同的藝術(shù)環(huán)境。
但自1924年開始,他逐漸確立了自己的藝術(shù)風(fēng)格,并一直持續(xù)到其藝術(shù)生涯晚年。1930年代,他對(duì)大型裝飾藝術(shù)非常感興趣,創(chuàng)作了很多這方面的作品,同時(shí)也體現(xiàn)了他對(duì)當(dāng)時(shí)的科技進(jìn)步的關(guān)注。到了他的晚年,也就是本次展覽的最后一個(gè)章節(jié),他開始把黑色作為一種獨(dú)特的主題去呈現(xiàn),這其實(shí)也是他對(duì)于自己的藝術(shù)生涯或者人生的蓋棺定論。
所以,我們可以對(duì)杜菲的風(fēng)格做三方面的總結(jié):第一,他的創(chuàng)作速度很快,很有自信,可以說是一種即興創(chuàng)作,而且他往往會(huì)突破線條的輪廓來勾勒色彩;第二,他對(duì)色彩的獨(dú)特運(yùn)用,他會(huì)用油畫顏料發(fā)揮出水彩畫的效果,非常清澈透明,他多次與化學(xué)家合作研發(fā)能夠表現(xiàn)獨(dú)特色彩的新顏料;另外,杜菲是一位視野非常廣泛的藝術(shù)家,從最主流的繪畫創(chuàng)作到比較小眾的裝飾藝術(shù),比如陶瓷和紡織,都有涉獵。杜菲對(duì)不同的藝術(shù)門類沒有上下之分,他既為巴黎世界博覽會(huì)創(chuàng)作巨型壁畫,也為里昂的服裝廠設(shè)計(jì)時(shí)裝,還完成過很多插畫作品。
界面文化:那么我們可以說杜菲是一位更加偏商業(yè)化的藝術(shù)家嗎?
克里斯蒂安·布萊昂:既是也不是。首先,我們的確可以說杜菲是一位商業(yè)化的藝術(shù)家,本次展覽展出了很多他為工業(yè)界和時(shí)尚界創(chuàng)作的作品,他的創(chuàng)作主題也有很多是關(guān)于當(dāng)時(shí)重要的商業(yè)活動(dòng),比如賽馬,同時(shí)他也接受很多顧客的委約創(chuàng)作。杜菲在商業(yè)上取得了很大的成功,比如說他為時(shí)尚界創(chuàng)作的一些作品都極具時(shí)尚價(jià)值,但我們并不能因此就說拉烏爾·杜菲比當(dāng)時(shí)的其他藝術(shù)家更商業(yè)。像夏加爾這樣的藝術(shù)家也會(huì)涉獵時(shí)尚設(shè)計(jì)。
其實(shí)蓬皮杜中心的拉烏爾·杜菲館藏有一個(gè)很大的特點(diǎn)。這些作品都是杜菲去世之后保存在他的工作室里的作品,它們可能是杜菲想要保留下來的對(duì)自己過往創(chuàng)作的歷史檔案,它們記錄了他的藝術(shù)風(fēng)格變化,有很高的研究價(jià)值。從另一個(gè)角度來說,這些作品并不受收藏家的關(guān)注與青睞,可以說是非常的不商業(yè)。
界面文化:中文互聯(lián)網(wǎng)內(nèi)人們給拉烏爾·杜菲貼的標(biāo)簽是“法國野獸派畫家”。你剛才提到了杜菲一生之中創(chuàng)作風(fēng)格非常多變,并且在進(jìn)入藝術(shù)成熟期后就成為了一位獨(dú)立藝術(shù)大師。杜菲本人是如何形容自己的藝術(shù)風(fēng)格的,法國的藝術(shù)史學(xué)者又是怎樣去定義他的?
克里斯蒂安·布萊昂:簡單地把杜菲歸類為一位野獸派畫家是非常不準(zhǔn)確的,極其有局限。我們知道,野獸派存在的時(shí)間并不長,而且杜菲并不是野獸派的主要代表人物,野獸派的代表是布拉克、畢加索和馬蒂斯。值得注意的是,杜菲并沒有在1905年野獸派展覽(注:巴黎秋季沙龍展覽)上展出過他的作品。
其實(shí)杜菲本人并沒有對(duì)自己的藝術(shù)風(fēng)格做出過什么具體的評(píng)述,在法國,我們也什么是“杜菲風(fēng)格”也沒有一個(gè)明確的定義。但只要我們看到他的作品,提到他的名字,就會(huì)想到我們在剛才的對(duì)話中提到的那些特色。
界面文化:“快樂”是本次展覽標(biāo)題中的關(guān)鍵詞,也常常被用來形容杜菲的作品。純粹的快樂和樂觀主義可能是淺薄的,特別是當(dāng)我們考慮到這位藝術(shù)家經(jīng)歷過整個(gè)20世紀(jì)上半葉,那是一段充滿了戰(zhàn)爭和動(dòng)亂的時(shí)期。所以到底是什么讓杜菲成為一位西方藝術(shù)史中不可忽視的人物?
克里斯蒂安·布萊昂:杜菲對(duì)快樂、幸?;蜉p松的理解與法國傳統(tǒng)文化是有密切關(guān)系的。我們可以在他的創(chuàng)作中看到很多快樂、幸福、幽默的體現(xiàn),直到今天我們依然可以在法蘭西民族的精神狀態(tài)中看到這一點(diǎn)。之前很多關(guān)于拉烏爾·杜菲的展覽都會(huì)使用“快樂”、“幸?!边@些詞語作為展覽主題,但我想突出的是,本次展覽標(biāo)題中的另外一個(gè)關(guān)鍵詞“旋律”也是非常重要的。我想通過這個(gè)詞向中國觀眾說明,其實(shí)音樂也是杜菲藝術(shù)生涯中非常重要的一個(gè)元素。
界面文化:杜菲描繪了很多當(dāng)時(shí)人日常生活的場景。對(duì)那些不是特別了解20世紀(jì)上半葉法國社會(huì)文化的中國觀眾,你是否能介紹一下他作品中的重要主題有哪些?
克里斯蒂安·布萊昂:杜菲在其藝術(shù)生涯之中對(duì)災(zāi)難、戰(zhàn)爭這些可謂人間慘劇的主題不是特別關(guān)心,他更多描述的是人生的幸??鞓?。他描繪了很多隆重的慶典場合,比如英王的加冕、法蘭西共和國的社會(huì)慶典活動(dòng)、賽馬等體育活動(dòng)。他是一個(gè)對(duì)現(xiàn)代社會(huì)生活進(jìn)行很多描繪的藝術(shù)家。而且杜菲也是一位非常愿意投入到巨型裝飾藝術(shù)作品創(chuàng)作中的藝術(shù)家,他接受過很多私營企業(yè)以及法國政府邀約去創(chuàng)作巨型壁畫或裝飾作品。
杜菲對(duì)科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步非常感興趣,1937年法國世界博覽會(huì)邀請(qǐng)他創(chuàng)作了《電氣精靈》,這幅壁畫回顧了20世紀(jì)初包括電力在內(nèi)的所有科技進(jìn)步的歷程。為了創(chuàng)作這幅作品,杜菲進(jìn)行了長期的籌備,他每天都會(huì)帶著速寫本和鉛筆去冶金廠、廣播電臺(tái)、工廠等地實(shí)地寫生考察。另外,他對(duì)廣告這種全新的藝術(shù)形式也非常感興趣,1906年,他創(chuàng)作了一幅油畫就是以法國街頭的廣告牌為主題的。這可以說是杜菲與其他同代藝術(shù)家截然不同的特色,我們在馬蒂斯或畢加索身上完全看不到——他們對(duì)當(dāng)時(shí)的現(xiàn)代工業(yè)發(fā)展是完全不感興趣的。
界面文化:對(duì)于來觀展的中國觀眾,你有什么特別推薦嗎?
克里斯蒂安·布萊昂:我在籌備此次展覽的時(shí)候,希望觀眾的注意力能從頭至尾被每一件作品吸引??赡茉诓煌恼鹿?jié)中,我們會(huì)有一些高光作品,一些更知名、更吸引眼球的作品,但這并不意味著其他作品就不重要。我們希望中國觀眾在觀展過程中不遺漏每一個(gè)獨(dú)特的角度,只有這樣才能對(duì)杜菲一生的創(chuàng)作有完整理解。
(2023年11月10日-2024年2月25日,“拉烏爾·杜菲回顧展:快樂的旋律”在上海西岸美術(shù)館展出。)