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舞蹈與非舞蹈、成功與失敗的界限并非如此分明 | 滬京9月好戲推薦

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舞蹈與非舞蹈、成功與失敗的界限并非如此分明 | 滬京9月好戲推薦

法語(yǔ)音樂(lè)劇、《變形記》、瓦格納歌劇、《巴黎圣母院》、太鼓、《劇院魅影》續(xù)作、身體舞劇、《薩勒姆的女巫》、柏林戲劇節(jié)、足球……

界面新聞?dòng)浾?| 尹清露 林子人

界面新聞編輯 | 林子人

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《法語(yǔ)音樂(lè)劇明星集錦音樂(lè)會(huì)》

演出時(shí)間:9月14日-9月17日

演出地點(diǎn):上海文化廣場(chǎng)

距離上一次上海文化廣場(chǎng)舉辦《法語(yǔ)音樂(lè)劇明星集錦音樂(lè)會(huì)》已過(guò)去六年,今年9月這一節(jié)目回歸,集結(jié)了洛朗·班(Laurent Ban)、愛(ài)拉達(dá)·達(dá)妮(Elhaida Dani)、安杰洛·德?tīng)枴ぞS奇奧(Angelo Del Vecchio)、米開(kāi)朗琪羅·勒孔特(Mikelangelo Loconte)、羅貝爾·馬里恩(Robert Marien)、吉安·馬可·夏雷提(Gian Marco Schiaretti)六位一線法語(yǔ)音樂(lè)劇明星,他們當(dāng)中的大多數(shù)曾在上海文化廣場(chǎng)的舞臺(tái)上奉獻(xiàn)過(guò)演出。

法語(yǔ)音樂(lè)劇的音樂(lè)性獨(dú)樹(shù)一幟,其寫(xiě)意的敘事風(fēng)格受到很多中國(guó)音樂(lè)劇觀眾的喜愛(ài),《巴黎圣母院》《羅密歐與朱麗葉》《搖滾莫扎特》《搖滾紅與黑》等法語(yǔ)音樂(lè)劇都曾來(lái)華演出,反響熱烈。今年6月,疫情三年來(lái)首部回歸上海的大型海外原版音樂(lè)劇《羅密歐與朱麗葉》上海站演出票房火爆。

“戲未演,歌先行”是法語(yǔ)音樂(lè)劇的特點(diǎn)之一,許多法語(yǔ)音樂(lè)劇中的歌曲大有破圈成為流行金曲的態(tài)勢(shì)。本次音樂(lè)會(huì),觀眾將欣賞到30余首法語(yǔ)音樂(lè)劇金曲,包括《憂傷者的呼救(S.O.S. d’un terrien en détresse)》《Tatoue-moi(紋我)》《大教堂時(shí)代(Le Temps des Cathédrales)》《世界之王(Les Rois du Monde)》《我曾有夢(mèng)(J’avais rêvé)》《繁星之下(Sous les étoiles)》《維羅納(Vérone)》《舞吧,愛(ài)斯美拉達(dá)(Danse mon Esméralda)》等。

李建軍導(dǎo)演新青年劇團(tuán)作品《變形記》

演出時(shí)間:9月14日-9月17日

演出地點(diǎn):茉莉花劇場(chǎng)

《變形記》是導(dǎo)演李建軍“多媒體影像戲劇三部曲”的首部作品,改編自卡夫卡同名小說(shuō)。在小說(shuō)中,主人公格里高爾以旅行推銷員的工作支撐起整個(gè)家的生計(jì),但當(dāng)他有一天突然變成了一只甲蟲(chóng),喪失了勞動(dòng)力,對(duì)這個(gè)家再也沒(méi)有物質(zhì)貢獻(xiàn)時(shí),他發(fā)現(xiàn)自己在家中的地位驟然變化,父親惡狠狠地用蘋(píng)果打他,母親驚嚇暈倒,妹妹厭棄他。在孤獨(dú)和饑餓中,格里高爾默默死去。

在本劇中,李建軍將故事背景搬到了當(dāng)代中國(guó),格里高爾成為了一個(gè)快遞員,劇情涉及快遞、疫情、直播等社會(huì)現(xiàn)實(shí),這一背景轉(zhuǎn)換敏銳地捕捉到了卡夫卡在原著中點(diǎn)出的關(guān)鍵議題——現(xiàn)代生活對(duì)人的異化——在當(dāng)下不僅毫不過(guò)時(shí),甚至程度更甚?!蹲冃斡洝返奈枧_(tái)非常簡(jiǎn)單,演員們?cè)谝粔K白色巨幕前通過(guò)肢體表現(xiàn)“變形”主題,在白色巨幕上肆意留下痕跡。

歌劇《羅恩格林》

演出時(shí)間:9月17日-9月19日

演出地點(diǎn):上海大劇院

作為上海大劇院23-24演出季開(kāi)幕歌劇,由巴伐利亞國(guó)立歌劇院首度與上海歌劇院聯(lián)合制作的瓦格納歌劇《羅恩格林》于本月中旬開(kāi)啟中國(guó)首演?!读_恩格林》是瓦格納的一部三幕浪漫主義歌劇,首演于1950年,腳本取材于德國(guó)中世紀(jì)天鵝騎士傳說(shuō),講述的是神秘的騎士在天鵝帶領(lǐng)下出現(xiàn),挽救公爵之女埃爾莎的名譽(yù),二人喜結(jié)連理,前提是埃爾莎不得詢問(wèn)神秘騎士的身份來(lái)歷。在旁人挑撥離間下,埃爾莎在新婚之夜忍不住違反承諾,二人被迫分離,臨行前騎士揭示了自己的真實(shí)身份,他是圣杯騎士羅安格林,將回到圣杯之城繼續(xù)守護(hù)圣杯。

你或許沒(méi)有看過(guò)《羅恩格林》但你一定對(duì)該劇第三幕第一場(chǎng)開(kāi)場(chǎng)時(shí)的混聲合唱《婚禮進(jìn)行曲》不陌生——至今,它都是西方婚禮儀式上新人入場(chǎng)時(shí)常常選用的配樂(lè)。據(jù)稱,巴伐利亞國(guó)王路德維希二世出于對(duì)這部歌劇的喜愛(ài),將他新建的城堡命名為新天鵝堡。

瓦格納的歌劇通常編制宏大,和聲復(fù)雜多變,戲劇沖突強(qiáng)烈?!读_恩格林》共計(jì)有十個(gè)聲部,對(duì)合唱團(tuán)演員來(lái)說(shuō)是個(gè)巨大挑戰(zhàn)。據(jù)媒體報(bào)道,上海歌劇院近百人編制的合唱團(tuán)為之投入的排練時(shí)間超過(guò)三個(gè)月,力圖以最好的狀態(tài)為觀眾呈現(xiàn)這部四個(gè)半小時(shí)的鴻篇巨制。

英國(guó)TNT劇院話劇《巴黎圣母院》

演出時(shí)間:9月20日-9月24日

演出地點(diǎn):蘭心大戲院

作為雨果膾炙人口的代表作之一,《巴黎圣母院》的劇情我們已無(wú)需花費(fèi)筆墨介紹,而本劇的特殊之處是,它是一部由英法兩國(guó)戲劇創(chuàng)作者聯(lián)合制作的話劇,英國(guó)TNT劇院藝術(shù)總監(jiān)保羅·斯特賓編劇,法國(guó)導(dǎo)演加斯帕·勒讓德執(zhí)導(dǎo),法國(guó)演員以法語(yǔ)演出。《巴黎圣母院》是TNT劇院法語(yǔ)話劇代表作。

斯特賓表示,強(qiáng)烈的社會(huì)道德和正義感、精彩的敘事和閱讀快感是《巴黎圣母院》吸引一代代讀者的原因。和雨果所處的時(shí)代相比,《巴黎圣母院》所探索的主題,如宗教與道德、宗教原教旨主義、性與愛(ài)等,在今天有更大的現(xiàn)實(shí)意義。TNT版《巴黎圣母院》充滿活力,風(fēng)格張揚(yáng),具有強(qiáng)烈的視覺(jué)效果。法文對(duì)白經(jīng)典優(yōu)雅且清晰易懂,而TNT劇院標(biāo)志性的音樂(lè)原創(chuàng)更成為作品重要的有機(jī)組成部分。

日本太鼓樂(lè)團(tuán)鼓童音樂(lè)會(huì)《童》

演出時(shí)間:9月21日-9月22日

演出地點(diǎn):交通銀行前灘31演藝中心·大劇場(chǎng)

鼓童(KODO)是享譽(yù)國(guó)際的太鼓樂(lè)團(tuán),他們與電影、足球、游戲夢(mèng)幻聯(lián)動(dòng),創(chuàng)造了許多無(wú)以倫比的音樂(lè),比如張藝謀武俠電影《英雄》的配樂(lè)《Hero(蒼)》、2002年世界杯主題曲《Anthem》、國(guó)內(nèi)現(xiàn)象級(jí)游戲《原神》OST《Duel in the Mist(斬霧破竹)》等。本月21日-22日,鼓童將帶來(lái)音樂(lè)會(huì)《童》,令觀眾現(xiàn)場(chǎng)領(lǐng)略太鼓這一傳統(tǒng)打擊樂(lè)器的魅力,感受直擊靈魂的敲擊。

除了鼓童音樂(lè)會(huì)《童》以外,演藝中心還將在開(kāi)幕季帶來(lái)包括陶喆2023上海演唱會(huì)、第19屆爵士上海音樂(lè)節(jié)、紐約百老匯原版經(jīng)典音樂(lè)劇《音樂(lè)之聲》、羅馬芭蕾舞團(tuán)《朱麗葉與羅密歐》、芭蕾Gala《芭蕾巨星阿麗娜·科約卡魯和朋友們》、迪士尼100周年《WonderLand》奇幻世界演唱會(huì)等一系列演出。

英文原版音樂(lè)劇《劇院魅影續(xù)作:真愛(ài)永恒》

演出時(shí)間:9月28日-10月15日

演出地點(diǎn):北外灘友邦大劇院

在今年上半年觀看了中文版《劇院魅影》仍意猶未盡的觀眾可以期待一下安德魯·韋伯的“官方同人”:《劇院魅影續(xù)作:真愛(ài)永恒》。2010年,該劇在倫敦西區(qū)進(jìn)行全球首演;2023年,它將在上海開(kāi)啟中國(guó)首演。在《劇院魅影續(xù)作:真愛(ài)永恒》中,韋伯將故事從巴黎搬到了紐約。1907年,魅影從巴黎歌劇院消失十年之后,他在美國(guó)科尼島建立了一座奇幻游樂(lè)園。為了奪回克里斯汀的愛(ài),魅影匿名邀請(qǐng)克里斯汀攜丈夫和兒子從曼哈頓一同前往科尼島,所有人的命運(yùn)因此而改寫(xiě)。

據(jù)制作方透露,此次全新復(fù)排版將在舞臺(tái)上呈現(xiàn)華麗的旋轉(zhuǎn)木馬、棱鏡叢林等游樂(lè)園場(chǎng)景,為觀眾帶來(lái)新的觀劇體驗(yàn)。音樂(lè)方面延續(xù)了《劇院魅影》原作的柔情似水,也引入搖滾等多元風(fēng)格。英國(guó)演員盧克·麥考爾(Luke McGall)將飾演“魅影”一角,他在倫敦西區(qū)是有史以來(lái)同時(shí)扮演魅影和冉阿讓兩個(gè)重要角色的最年輕的演員。法國(guó)演員瑪儂·塔里斯(Manon Taris)將飾演“克里斯汀”,她曾參演倫敦西區(qū)版《劇院魅影》、巴黎Stage Entertainment制作的音樂(lè)劇《美女與野獸》《劇院魅影》《吸血鬼之舞》等。

【北京】

第五屆星空藝術(shù)節(jié):《盛會(huì)》北京版 

演出時(shí)間:9月22日-9月23日

演出地點(diǎn):吉祥大戲院

《盛會(huì)》(Gala)是法國(guó)編舞家杰羅姆·貝爾(Jér?me Bel)團(tuán)隊(duì)于2015年創(chuàng)作的作品,它并不追求極致的舞技,而是讓參加者運(yùn)用身體的潛在能量,以舞蹈發(fā)揮想象力,肯定自身價(jià)值。自2015年起,該作品先后于比利時(shí)、德國(guó)、法國(guó)、奧地利以及中國(guó)(香港、上海、廈門(mén))等十余個(gè)國(guó)家和地區(qū)進(jìn)行在地演出,受到世界各國(guó)表演藝術(shù)行業(yè)的青睞。《紐約時(shí)報(bào)》舞蹈評(píng)論家 Roslyn Sulcas評(píng)價(jià)認(rèn)為,《盛會(huì)》突破了觀眾的期待與想象,寓示著一個(gè)作為共同社群的劇場(chǎng)。

第五屆星空藝術(shù)節(jié)邀請(qǐng)杰羅姆·貝爾團(tuán)隊(duì)共同創(chuàng)作《盛會(huì)》北京版。在此次版本中,20位來(lái)自北京不同背景的舞者穿上各自的衣服踏上舞臺(tái),他們既有專業(yè)舞者、業(yè)余人士、兒童、青少年,也有退休老人以及身心障礙者,他們以不同的身體姿態(tài)演繹自己的舞蹈,告訴觀眾舞蹈和非舞蹈、失敗與成功的界限并非如此分明。這也是繼第二屆星空藝術(shù)節(jié)《盛會(huì)》廈門(mén)版之后的再次合作,由于2020年疫情的影響,廈門(mén)版本只進(jìn)行了直播演出,三年之后,《盛會(huì)》北京版終于可以和觀眾在劇場(chǎng)見(jiàn)面了。

杰羅姆·貝爾,法國(guó)著名編舞家。曾多次受邀于當(dāng)代藝術(shù)雙年展和各博物館進(jìn)行演出和放映。其中兩部作品《維羅妮卡·多瓦諾》(Veronique Doisneau)和《T恤學(xué)》(Shirtology)被法國(guó)蓬皮杜國(guó)家藝術(shù)文化中心收藏。

英國(guó)國(guó)家劇院現(xiàn)場(chǎng)戲劇《薩勒姆的女巫》

放映時(shí)間:9月17日 

放映地點(diǎn):中間劇場(chǎng)

作為女性,稍有不慎就會(huì)因言獲罪,受到群體的獵巫審判。針對(duì)這樣的現(xiàn)象,美國(guó)現(xiàn)實(shí)主義戲劇大師阿瑟·米勒創(chuàng)作的《薩勒姆的女巫》是一部至今仍然振聾發(fā)聵的杰作,它于1953年獲得托尼獎(jiǎng)最佳劇本獎(jiǎng),并在1957年被法國(guó)哲學(xué)家讓·保羅·薩特改編為電影。故事根據(jù)17世紀(jì)北美殖民地時(shí)期的一樁獵巫案而來(lái):在1692年的馬薩諸塞州薩勒姆鎮(zhèn),清教主義籠罩下的小鎮(zhèn)出現(xiàn)了”女巫”,牧師巴里斯請(qǐng)來(lái)相鄰教區(qū)的“驅(qū)魔高手”來(lái)協(xié)助調(diào)查。為了保護(hù)自己,人們開(kāi)始相互懷疑揭發(fā),人為制造的恐慌很快陷入了惡性循環(huán)。原來(lái),所謂的女巫只不過(guò)是少女們的森林之舞,她們被驅(qū)魔人們誣陷,小鎮(zhèn)也最終變成了煉獄。米勒以史喻今,完美呈現(xiàn)了一則關(guān)于人性善惡、魔道沖突的寓言,揭示了強(qiáng)權(quán)勢(shì)力的殘酷無(wú)情,烏合之眾的盲從之惡和道德信念的瓦解,并且對(duì)麥卡錫主義下的政治壓抑與邪惡勢(shì)力進(jìn)行了批判。

此次映的是英國(guó)國(guó)家劇院的新版《薩勒姆的女巫》,由林賽·特納執(zhí)導(dǎo)、艾琳·多爾蒂主演,多爾蒂曾在英劇《王冠》中飾演安妮公主一角。在舞臺(tái)設(shè)計(jì)方面,白色穹頂結(jié)合昏黃色調(diào)營(yíng)造出了一種身處熔爐般的感官體驗(yàn),幽藍(lán)色的人工雨墻則釋放出不詳?shù)那榫w。

2023年柏林戲劇節(jié)·戲劇影像交流

放映時(shí)間:9月16日-17日、9月23日-24日

放映地點(diǎn):北京德國(guó)文化中心·歌德學(xué)院(中國(guó))

作為柏林戲劇節(jié)的合作伙伴,北京德國(guó)文化中心·歌德學(xué)院即將在798空間放映來(lái)自2023年柏林戲劇節(jié)“十大最值得關(guān)注劇目”中三部作品的錄像,它們分別是威廉·莎士比亞的《仲夏夜之夢(mèng)》、馬克西姆· 高爾基的《太陽(yáng)之子》,以及瑪利亞·拉扎爾的《瑪利亞·布魯特的當(dāng)?shù)厝恕?。在放映后,?lái)自德國(guó)、瑞士和奧地利的創(chuàng)作者也將與中國(guó)觀眾連線對(duì)話,對(duì)劇目做出解讀。柏林戲劇節(jié)評(píng)審佩特拉·帕特諾還將與導(dǎo)演李建軍的連線對(duì)話,回顧柏林戲劇節(jié)在新任策展團(tuán)隊(duì)領(lǐng)導(dǎo)下的新動(dòng)向,以及德語(yǔ)戲劇在過(guò)去一年中的發(fā)展趨勢(shì)。

莎翁的《仲夏夜之夢(mèng)》深受眾多劇團(tuán)歡迎,而在安圖·羅梅羅·努內(nèi)斯導(dǎo)演的版本中,他把他的劇團(tuán)轉(zhuǎn)變?yōu)橐粋€(gè)充滿怪癖和個(gè)性的教師團(tuán)體,將學(xué)校禮堂變?yōu)槟Хㄉ?,于是老師們搖身一變,拘謹(jǐn)?shù)臍v史老師變成了海倫娜;校長(zhǎng)夫婦變成了奧布朗和提泰妮婭;害羞的倫理學(xué)老師先是變成顫顫巍巍的伊吉斯,后來(lái)又變成喜歡制造混亂,而且盜竊成癮的帕克。老師們走向森林深處,逐漸分不清現(xiàn)實(shí)和夢(mèng)境,并由此提出創(chuàng)作者最關(guān)心的那個(gè)問(wèn)題——何為真實(shí)、何為幻覺(jué)?

在《太陽(yáng)之子》中,馬特亞·科列斯尼克創(chuàng)作了一位不諳世事的科學(xué)家,他研究生命的起源,卻對(duì)周身環(huán)境視而不見(jiàn),通過(guò)這種方式,本劇目展現(xiàn)出資產(chǎn)階級(jí)以自我中心,逐步走向衰落的過(guò)程。最后,《瑪利亞·布魯特的當(dāng)?shù)厝恕犯木幾?937年丹麥的一部小說(shuō),它探討了天主教省份面對(duì)法西斯主義所表現(xiàn)出的搖擺不定,以及貧困和衰落如何助長(zhǎng)了反猶主義傾向。在導(dǎo)演露西婭·比勒的版本中,她將兩個(gè)小時(shí)的晚間劇場(chǎng)分為幾個(gè)小劇場(chǎng),展現(xiàn)了政治變革對(duì)個(gè)體的影響。

北京人藝《足球俱樂(lè)部》

演出時(shí)間:9月20日-10月10日

演出地點(diǎn):北京國(guó)際戲劇中心·曹禺劇場(chǎng)

《足球俱樂(lè)部》由澳大利亞作家大衛(wèi)·威廉森寫(xiě)于上世紀(jì)七十年代,2002年曾在人藝小劇場(chǎng)首演,由任鳴導(dǎo)演,馮遠(yuǎn)征、于震、張志忠、徐昂、顧威等人主演。故事聚焦于一家足球俱樂(lè)部,幾位俱樂(lè)部的核心人物為了維護(hù)各自的既得利益而相互爭(zhēng)奪權(quán)勢(shì),在一間會(huì)議室里上演了六位男性的唇槍舌戰(zhàn)。

這部作品在千禧年間一度引發(fā)熱議,時(shí)隔二十余年再度由北京人藝排演,正是因?yàn)榭粗亓俗髌返慕?jīng)典性,它抨擊了現(xiàn)實(shí)生活中常見(jiàn)的問(wèn)題,比如權(quán)欲熏心、自我標(biāo)榜、相互攻擊、不擇手段。2003年在劇場(chǎng)排練時(shí),馮遠(yuǎn)征無(wú)意中說(shuō)出一句“足球?qū)δ銇?lái)說(shuō)是生命,對(duì)我來(lái)說(shuō)卻是生意”,當(dāng)即被保留為正式臺(tái)詞,這句臺(tái)詞也可以延伸到足球以外的社會(huì)百態(tài),當(dāng)一個(gè)人視為珍寶的東西在別人看來(lái)只是生意,這對(duì)一個(gè)理想主義者來(lái)說(shuō)打擊是巨大的。

在新排演的版本中,當(dāng)年飾演球星的演員徐昂升級(jí)擔(dān)綱導(dǎo)演,原班陣容中的馮遠(yuǎn)征、于震兩位“元老”再度出演。新劇本會(huì)著重梳理人物背后的線索,也將文本處理得與今天的時(shí)代更加貼合。徐昂介紹稱,經(jīng)過(guò)二十年的發(fā)展,如今的國(guó)內(nèi)觀眾對(duì)于劇中所涉及的俱樂(lè)部等概念更加熟悉,劇中的場(chǎng)景與情節(jié)也與網(wǎng)絡(luò)時(shí)代進(jìn)行了關(guān)聯(lián),讓觀眾在其中感受到現(xiàn)實(shí)生活的影子。

 

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舞蹈與非舞蹈、成功與失敗的界限并非如此分明 | 滬京9月好戲推薦

法語(yǔ)音樂(lè)劇、《變形記》、瓦格納歌劇、《巴黎圣母院》、太鼓、《劇院魅影》續(xù)作、身體舞劇、《薩勒姆的女巫》、柏林戲劇節(jié)、足球……

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《法語(yǔ)音樂(lè)劇明星集錦音樂(lè)會(huì)》

演出時(shí)間:9月14日-9月17日

演出地點(diǎn):上海文化廣場(chǎng)

距離上一次上海文化廣場(chǎng)舉辦《法語(yǔ)音樂(lè)劇明星集錦音樂(lè)會(huì)》已過(guò)去六年,今年9月這一節(jié)目回歸,集結(jié)了洛朗·班(Laurent Ban)、愛(ài)拉達(dá)·達(dá)妮(Elhaida Dani)、安杰洛·德?tīng)枴ぞS奇奧(Angelo Del Vecchio)、米開(kāi)朗琪羅·勒孔特(Mikelangelo Loconte)、羅貝爾·馬里恩(Robert Marien)、吉安·馬可·夏雷提(Gian Marco Schiaretti)六位一線法語(yǔ)音樂(lè)劇明星,他們當(dāng)中的大多數(shù)曾在上海文化廣場(chǎng)的舞臺(tái)上奉獻(xiàn)過(guò)演出。

法語(yǔ)音樂(lè)劇的音樂(lè)性獨(dú)樹(shù)一幟,其寫(xiě)意的敘事風(fēng)格受到很多中國(guó)音樂(lè)劇觀眾的喜愛(ài),《巴黎圣母院》《羅密歐與朱麗葉》《搖滾莫扎特》《搖滾紅與黑》等法語(yǔ)音樂(lè)劇都曾來(lái)華演出,反響熱烈。今年6月,疫情三年來(lái)首部回歸上海的大型海外原版音樂(lè)劇《羅密歐與朱麗葉》上海站演出票房火爆。

“戲未演,歌先行”是法語(yǔ)音樂(lè)劇的特點(diǎn)之一,許多法語(yǔ)音樂(lè)劇中的歌曲大有破圈成為流行金曲的態(tài)勢(shì)。本次音樂(lè)會(huì),觀眾將欣賞到30余首法語(yǔ)音樂(lè)劇金曲,包括《憂傷者的呼救(S.O.S. d’un terrien en détresse)》《Tatoue-moi(紋我)》《大教堂時(shí)代(Le Temps des Cathédrales)》《世界之王(Les Rois du Monde)》《我曾有夢(mèng)(J’avais rêvé)》《繁星之下(Sous les étoiles)》《維羅納(Vérone)》《舞吧,愛(ài)斯美拉達(dá)(Danse mon Esméralda)》等。

李建軍導(dǎo)演新青年劇團(tuán)作品《變形記》

演出時(shí)間:9月14日-9月17日

演出地點(diǎn):茉莉花劇場(chǎng)

《變形記》是導(dǎo)演李建軍“多媒體影像戲劇三部曲”的首部作品,改編自卡夫卡同名小說(shuō)。在小說(shuō)中,主人公格里高爾以旅行推銷員的工作支撐起整個(gè)家的生計(jì),但當(dāng)他有一天突然變成了一只甲蟲(chóng),喪失了勞動(dòng)力,對(duì)這個(gè)家再也沒(méi)有物質(zhì)貢獻(xiàn)時(shí),他發(fā)現(xiàn)自己在家中的地位驟然變化,父親惡狠狠地用蘋(píng)果打他,母親驚嚇暈倒,妹妹厭棄他。在孤獨(dú)和饑餓中,格里高爾默默死去。

在本劇中,李建軍將故事背景搬到了當(dāng)代中國(guó),格里高爾成為了一個(gè)快遞員,劇情涉及快遞、疫情、直播等社會(huì)現(xiàn)實(shí),這一背景轉(zhuǎn)換敏銳地捕捉到了卡夫卡在原著中點(diǎn)出的關(guān)鍵議題——現(xiàn)代生活對(duì)人的異化——在當(dāng)下不僅毫不過(guò)時(shí),甚至程度更甚?!蹲冃斡洝返奈枧_(tái)非常簡(jiǎn)單,演員們?cè)谝粔K白色巨幕前通過(guò)肢體表現(xiàn)“變形”主題,在白色巨幕上肆意留下痕跡。

歌劇《羅恩格林》

演出時(shí)間:9月17日-9月19日

演出地點(diǎn):上海大劇院

作為上海大劇院23-24演出季開(kāi)幕歌劇,由巴伐利亞國(guó)立歌劇院首度與上海歌劇院聯(lián)合制作的瓦格納歌劇《羅恩格林》于本月中旬開(kāi)啟中國(guó)首演。《羅恩格林》是瓦格納的一部三幕浪漫主義歌劇,首演于1950年,腳本取材于德國(guó)中世紀(jì)天鵝騎士傳說(shuō),講述的是神秘的騎士在天鵝帶領(lǐng)下出現(xiàn),挽救公爵之女埃爾莎的名譽(yù),二人喜結(jié)連理,前提是埃爾莎不得詢問(wèn)神秘騎士的身份來(lái)歷。在旁人挑撥離間下,埃爾莎在新婚之夜忍不住違反承諾,二人被迫分離,臨行前騎士揭示了自己的真實(shí)身份,他是圣杯騎士羅安格林,將回到圣杯之城繼續(xù)守護(hù)圣杯。

你或許沒(méi)有看過(guò)《羅恩格林》但你一定對(duì)該劇第三幕第一場(chǎng)開(kāi)場(chǎng)時(shí)的混聲合唱《婚禮進(jìn)行曲》不陌生——至今,它都是西方婚禮儀式上新人入場(chǎng)時(shí)常常選用的配樂(lè)。據(jù)稱,巴伐利亞國(guó)王路德維希二世出于對(duì)這部歌劇的喜愛(ài),將他新建的城堡命名為新天鵝堡。

瓦格納的歌劇通常編制宏大,和聲復(fù)雜多變,戲劇沖突強(qiáng)烈?!读_恩格林》共計(jì)有十個(gè)聲部,對(duì)合唱團(tuán)演員來(lái)說(shuō)是個(gè)巨大挑戰(zhàn)。據(jù)媒體報(bào)道,上海歌劇院近百人編制的合唱團(tuán)為之投入的排練時(shí)間超過(guò)三個(gè)月,力圖以最好的狀態(tài)為觀眾呈現(xiàn)這部四個(gè)半小時(shí)的鴻篇巨制。

英國(guó)TNT劇院話劇《巴黎圣母院》

演出時(shí)間:9月20日-9月24日

演出地點(diǎn):蘭心大戲院

作為雨果膾炙人口的代表作之一,《巴黎圣母院》的劇情我們已無(wú)需花費(fèi)筆墨介紹,而本劇的特殊之處是,它是一部由英法兩國(guó)戲劇創(chuàng)作者聯(lián)合制作的話劇,英國(guó)TNT劇院藝術(shù)總監(jiān)保羅·斯特賓編劇,法國(guó)導(dǎo)演加斯帕·勒讓德執(zhí)導(dǎo),法國(guó)演員以法語(yǔ)演出。《巴黎圣母院》是TNT劇院法語(yǔ)話劇代表作。

斯特賓表示,強(qiáng)烈的社會(huì)道德和正義感、精彩的敘事和閱讀快感是《巴黎圣母院》吸引一代代讀者的原因。和雨果所處的時(shí)代相比,《巴黎圣母院》所探索的主題,如宗教與道德、宗教原教旨主義、性與愛(ài)等,在今天有更大的現(xiàn)實(shí)意義。TNT版《巴黎圣母院》充滿活力,風(fēng)格張揚(yáng),具有強(qiáng)烈的視覺(jué)效果。法文對(duì)白經(jīng)典優(yōu)雅且清晰易懂,而TNT劇院標(biāo)志性的音樂(lè)原創(chuàng)更成為作品重要的有機(jī)組成部分。

日本太鼓樂(lè)團(tuán)鼓童音樂(lè)會(huì)《童》

演出時(shí)間:9月21日-9月22日

演出地點(diǎn):交通銀行前灘31演藝中心·大劇場(chǎng)

鼓童(KODO)是享譽(yù)國(guó)際的太鼓樂(lè)團(tuán),他們與電影、足球、游戲夢(mèng)幻聯(lián)動(dòng),創(chuàng)造了許多無(wú)以倫比的音樂(lè),比如張藝謀武俠電影《英雄》的配樂(lè)《Hero(蒼)》、2002年世界杯主題曲《Anthem》、國(guó)內(nèi)現(xiàn)象級(jí)游戲《原神》OST《Duel in the Mist(斬霧破竹)》等。本月21日-22日,鼓童將帶來(lái)音樂(lè)會(huì)《童》,令觀眾現(xiàn)場(chǎng)領(lǐng)略太鼓這一傳統(tǒng)打擊樂(lè)器的魅力,感受直擊靈魂的敲擊。

除了鼓童音樂(lè)會(huì)《童》以外,演藝中心還將在開(kāi)幕季帶來(lái)包括陶喆2023上海演唱會(huì)、第19屆爵士上海音樂(lè)節(jié)、紐約百老匯原版經(jīng)典音樂(lè)劇《音樂(lè)之聲》、羅馬芭蕾舞團(tuán)《朱麗葉與羅密歐》、芭蕾Gala《芭蕾巨星阿麗娜·科約卡魯和朋友們》、迪士尼100周年《WonderLand》奇幻世界演唱會(huì)等一系列演出。

英文原版音樂(lè)劇《劇院魅影續(xù)作:真愛(ài)永恒》

演出時(shí)間:9月28日-10月15日

演出地點(diǎn):北外灘友邦大劇院

在今年上半年觀看了中文版《劇院魅影》仍意猶未盡的觀眾可以期待一下安德魯·韋伯的“官方同人”:《劇院魅影續(xù)作:真愛(ài)永恒》。2010年,該劇在倫敦西區(qū)進(jìn)行全球首演;2023年,它將在上海開(kāi)啟中國(guó)首演。在《劇院魅影續(xù)作:真愛(ài)永恒》中,韋伯將故事從巴黎搬到了紐約。1907年,魅影從巴黎歌劇院消失十年之后,他在美國(guó)科尼島建立了一座奇幻游樂(lè)園。為了奪回克里斯汀的愛(ài),魅影匿名邀請(qǐng)克里斯汀攜丈夫和兒子從曼哈頓一同前往科尼島,所有人的命運(yùn)因此而改寫(xiě)。

據(jù)制作方透露,此次全新復(fù)排版將在舞臺(tái)上呈現(xiàn)華麗的旋轉(zhuǎn)木馬、棱鏡叢林等游樂(lè)園場(chǎng)景,為觀眾帶來(lái)新的觀劇體驗(yàn)。音樂(lè)方面延續(xù)了《劇院魅影》原作的柔情似水,也引入搖滾等多元風(fēng)格。英國(guó)演員盧克·麥考爾(Luke McGall)將飾演“魅影”一角,他在倫敦西區(qū)是有史以來(lái)同時(shí)扮演魅影和冉阿讓兩個(gè)重要角色的最年輕的演員。法國(guó)演員瑪儂·塔里斯(Manon Taris)將飾演“克里斯汀”,她曾參演倫敦西區(qū)版《劇院魅影》、巴黎Stage Entertainment制作的音樂(lè)劇《美女與野獸》《劇院魅影》《吸血鬼之舞》等。

【北京】

第五屆星空藝術(shù)節(jié):《盛會(huì)》北京版 

演出時(shí)間:9月22日-9月23日

演出地點(diǎn):吉祥大戲院

《盛會(huì)》(Gala)是法國(guó)編舞家杰羅姆·貝爾(Jér?me Bel)團(tuán)隊(duì)于2015年創(chuàng)作的作品,它并不追求極致的舞技,而是讓參加者運(yùn)用身體的潛在能量,以舞蹈發(fā)揮想象力,肯定自身價(jià)值。自2015年起,該作品先后于比利時(shí)、德國(guó)、法國(guó)、奧地利以及中國(guó)(香港、上海、廈門(mén))等十余個(gè)國(guó)家和地區(qū)進(jìn)行在地演出,受到世界各國(guó)表演藝術(shù)行業(yè)的青睞?!都~約時(shí)報(bào)》舞蹈評(píng)論家 Roslyn Sulcas評(píng)價(jià)認(rèn)為,《盛會(huì)》突破了觀眾的期待與想象,寓示著一個(gè)作為共同社群的劇場(chǎng)。

第五屆星空藝術(shù)節(jié)邀請(qǐng)杰羅姆·貝爾團(tuán)隊(duì)共同創(chuàng)作《盛會(huì)》北京版。在此次版本中,20位來(lái)自北京不同背景的舞者穿上各自的衣服踏上舞臺(tái),他們既有專業(yè)舞者、業(yè)余人士、兒童、青少年,也有退休老人以及身心障礙者,他們以不同的身體姿態(tài)演繹自己的舞蹈,告訴觀眾舞蹈和非舞蹈、失敗與成功的界限并非如此分明。這也是繼第二屆星空藝術(shù)節(jié)《盛會(huì)》廈門(mén)版之后的再次合作,由于2020年疫情的影響,廈門(mén)版本只進(jìn)行了直播演出,三年之后,《盛會(huì)》北京版終于可以和觀眾在劇場(chǎng)見(jiàn)面了。

杰羅姆·貝爾,法國(guó)著名編舞家。曾多次受邀于當(dāng)代藝術(shù)雙年展和各博物館進(jìn)行演出和放映。其中兩部作品《維羅妮卡·多瓦諾》(Veronique Doisneau)和《T恤學(xué)》(Shirtology)被法國(guó)蓬皮杜國(guó)家藝術(shù)文化中心收藏。

英國(guó)國(guó)家劇院現(xiàn)場(chǎng)戲劇《薩勒姆的女巫》

放映時(shí)間:9月17日 

放映地點(diǎn):中間劇場(chǎng)

作為女性,稍有不慎就會(huì)因言獲罪,受到群體的獵巫審判。針對(duì)這樣的現(xiàn)象,美國(guó)現(xiàn)實(shí)主義戲劇大師阿瑟·米勒創(chuàng)作的《薩勒姆的女巫》是一部至今仍然振聾發(fā)聵的杰作,它于1953年獲得托尼獎(jiǎng)最佳劇本獎(jiǎng),并在1957年被法國(guó)哲學(xué)家讓·保羅·薩特改編為電影。故事根據(jù)17世紀(jì)北美殖民地時(shí)期的一樁獵巫案而來(lái):在1692年的馬薩諸塞州薩勒姆鎮(zhèn),清教主義籠罩下的小鎮(zhèn)出現(xiàn)了”女巫”,牧師巴里斯請(qǐng)來(lái)相鄰教區(qū)的“驅(qū)魔高手”來(lái)協(xié)助調(diào)查。為了保護(hù)自己,人們開(kāi)始相互懷疑揭發(fā),人為制造的恐慌很快陷入了惡性循環(huán)。原來(lái),所謂的女巫只不過(guò)是少女們的森林之舞,她們被驅(qū)魔人們誣陷,小鎮(zhèn)也最終變成了煉獄。米勒以史喻今,完美呈現(xiàn)了一則關(guān)于人性善惡、魔道沖突的寓言,揭示了強(qiáng)權(quán)勢(shì)力的殘酷無(wú)情,烏合之眾的盲從之惡和道德信念的瓦解,并且對(duì)麥卡錫主義下的政治壓抑與邪惡勢(shì)力進(jìn)行了批判。

此次映的是英國(guó)國(guó)家劇院的新版《薩勒姆的女巫》,由林賽·特納執(zhí)導(dǎo)、艾琳·多爾蒂主演,多爾蒂曾在英劇《王冠》中飾演安妮公主一角。在舞臺(tái)設(shè)計(jì)方面,白色穹頂結(jié)合昏黃色調(diào)營(yíng)造出了一種身處熔爐般的感官體驗(yàn),幽藍(lán)色的人工雨墻則釋放出不詳?shù)那榫w。

2023年柏林戲劇節(jié)·戲劇影像交流

放映時(shí)間:9月16日-17日、9月23日-24日

放映地點(diǎn):北京德國(guó)文化中心·歌德學(xué)院(中國(guó))

作為柏林戲劇節(jié)的合作伙伴,北京德國(guó)文化中心·歌德學(xué)院即將在798空間放映來(lái)自2023年柏林戲劇節(jié)“十大最值得關(guān)注劇目”中三部作品的錄像,它們分別是威廉·莎士比亞的《仲夏夜之夢(mèng)》、馬克西姆· 高爾基的《太陽(yáng)之子》,以及瑪利亞·拉扎爾的《瑪利亞·布魯特的當(dāng)?shù)厝恕?。在放映后,?lái)自德國(guó)、瑞士和奧地利的創(chuàng)作者也將與中國(guó)觀眾連線對(duì)話,對(duì)劇目做出解讀。柏林戲劇節(jié)評(píng)審佩特拉·帕特諾還將與導(dǎo)演李建軍的連線對(duì)話,回顧柏林戲劇節(jié)在新任策展團(tuán)隊(duì)領(lǐng)導(dǎo)下的新動(dòng)向,以及德語(yǔ)戲劇在過(guò)去一年中的發(fā)展趨勢(shì)。

莎翁的《仲夏夜之夢(mèng)》深受眾多劇團(tuán)歡迎,而在安圖·羅梅羅·努內(nèi)斯導(dǎo)演的版本中,他把他的劇團(tuán)轉(zhuǎn)變?yōu)橐粋€(gè)充滿怪癖和個(gè)性的教師團(tuán)體,將學(xué)校禮堂變?yōu)槟Хㄉ郑谑抢蠋焸儞u身一變,拘謹(jǐn)?shù)臍v史老師變成了海倫娜;校長(zhǎng)夫婦變成了奧布朗和提泰妮婭;害羞的倫理學(xué)老師先是變成顫顫巍巍的伊吉斯,后來(lái)又變成喜歡制造混亂,而且盜竊成癮的帕克。老師們走向森林深處,逐漸分不清現(xiàn)實(shí)和夢(mèng)境,并由此提出創(chuàng)作者最關(guān)心的那個(gè)問(wèn)題——何為真實(shí)、何為幻覺(jué)?

在《太陽(yáng)之子》中,馬特亞·科列斯尼克創(chuàng)作了一位不諳世事的科學(xué)家,他研究生命的起源,卻對(duì)周身環(huán)境視而不見(jiàn),通過(guò)這種方式,本劇目展現(xiàn)出資產(chǎn)階級(jí)以自我中心,逐步走向衰落的過(guò)程。最后,《瑪利亞·布魯特的當(dāng)?shù)厝恕犯木幾?937年丹麥的一部小說(shuō),它探討了天主教省份面對(duì)法西斯主義所表現(xiàn)出的搖擺不定,以及貧困和衰落如何助長(zhǎng)了反猶主義傾向。在導(dǎo)演露西婭·比勒的版本中,她將兩個(gè)小時(shí)的晚間劇場(chǎng)分為幾個(gè)小劇場(chǎng),展現(xiàn)了政治變革對(duì)個(gè)體的影響。

北京人藝《足球俱樂(lè)部》

演出時(shí)間:9月20日-10月10日

演出地點(diǎn):北京國(guó)際戲劇中心·曹禺劇場(chǎng)

《足球俱樂(lè)部》由澳大利亞作家大衛(wèi)·威廉森寫(xiě)于上世紀(jì)七十年代,2002年曾在人藝小劇場(chǎng)首演,由任鳴導(dǎo)演,馮遠(yuǎn)征、于震、張志忠、徐昂、顧威等人主演。故事聚焦于一家足球俱樂(lè)部,幾位俱樂(lè)部的核心人物為了維護(hù)各自的既得利益而相互爭(zhēng)奪權(quán)勢(shì),在一間會(huì)議室里上演了六位男性的唇槍舌戰(zhàn)。

這部作品在千禧年間一度引發(fā)熱議,時(shí)隔二十余年再度由北京人藝排演,正是因?yàn)榭粗亓俗髌返慕?jīng)典性,它抨擊了現(xiàn)實(shí)生活中常見(jiàn)的問(wèn)題,比如權(quán)欲熏心、自我標(biāo)榜、相互攻擊、不擇手段。2003年在劇場(chǎng)排練時(shí),馮遠(yuǎn)征無(wú)意中說(shuō)出一句“足球?qū)δ銇?lái)說(shuō)是生命,對(duì)我來(lái)說(shuō)卻是生意”,當(dāng)即被保留為正式臺(tái)詞,這句臺(tái)詞也可以延伸到足球以外的社會(huì)百態(tài),當(dāng)一個(gè)人視為珍寶的東西在別人看來(lái)只是生意,這對(duì)一個(gè)理想主義者來(lái)說(shuō)打擊是巨大的。

在新排演的版本中,當(dāng)年飾演球星的演員徐昂升級(jí)擔(dān)綱導(dǎo)演,原班陣容中的馮遠(yuǎn)征、于震兩位“元老”再度出演。新劇本會(huì)著重梳理人物背后的線索,也將文本處理得與今天的時(shí)代更加貼合。徐昂介紹稱,經(jīng)過(guò)二十年的發(fā)展,如今的國(guó)內(nèi)觀眾對(duì)于劇中所涉及的俱樂(lè)部等概念更加熟悉,劇中的場(chǎng)景與情節(jié)也與網(wǎng)絡(luò)時(shí)代進(jìn)行了關(guān)聯(lián),讓觀眾在其中感受到現(xiàn)實(shí)生活的影子。

 

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