文|鏡象娛樂 梁嘉烈
《封神》，一部多少有些難以評價的影片。
上映一周豆瓣評分7.7分，票房超6億，貓眼預(yù)測總票房22億，背后出品方北京文化股價仰臥起坐，跌停之后再漲停。這一成績?nèi)绻旁谑钇跈n其它影片身上，或許早已用大獲成功來形容，但《封神》是特殊的。
《封神》三部曲采用連拍模式完成，總成本高達(dá)30億元，目前均攤到單片的成本為10億元，22億顯然是難回本的，即便首部票房達(dá)到30億，也只是到達(dá)保本線。
國民級IP、不俗的口碑、工業(yè)大片，《封神》身上種種標(biāo)簽綜合在一起，22億的體量顯然低了，但市場的運(yùn)行自有其邏輯。
回顧近幾年電影市場的發(fā)展，在情緒價值上，大爆款幾乎必有國民級的情緒引爆點(diǎn)，《封神》的問題便出在了這里，而一切的根源，在于十年磨一劍的過程中，《封神》對市場變化和觀眾審美變化的把控，某種程度上出現(xiàn)了偏差。
重述神話
拋開國民級神話IP，拋開“華語電影史上首部奇幻史詩三部曲作品”的頭銜，僅僅站在商業(yè)片的標(biāo)準(zhǔn)上就第一部的成片質(zhì)量來評判，《封神：朝歌往事》稱得上一部敘事相對工整、特效完成度較高、可看性較強(qiáng)的影片。
觀影中，第一個超出預(yù)期的是影片帶著“重述神話”的色彩。
《封神演義》的故事家喻戶曉：紂王題詩褻瀆神明后，女媧遣軒轅墳中千年狐貍精入殷商皇宮，此后紂王一系列倒行逆施的暴行如“姜娘娘慘死”、“伯侯被害”、“比干挖心”等，都與妲己的慫恿蠱惑密不可分?！斗馍裱萘x》創(chuàng)作于明朝，這套敘事有其特定社會背景，也源于當(dāng)時作者對商周歷史的理解。
在電影《封神》中，則做了改編：將妲己與女媧拖鉤，妲己不再是紅顏禍水，紂王“弒父殺兄?jǐn)刈印倍蓟谧陨怼耙靶募摇奔啊罢汀钡谋旧?，他的一切行徑由受狐妖蠱惑轉(zhuǎn)為受自我意識主宰，由外力影響轉(zhuǎn)為內(nèi)力驅(qū)使。
這一改動雖然在一定程度上削弱了《封神演義》的“因果論”、“天命論”色彩，但也是另一種解構(gòu)，是非常加分的改編。
不過，就像《封神演義》里人物設(shè)定大多較為扁平一樣，《封神》改編后的紂王、妲己依然沒有走出“平面化困局”。不過，這也是可以理解的，和鏡象娛樂此前提到應(yīng)當(dāng)對《長安三萬里》配角的相對扁平持包容態(tài)度是同一原因：史詩電影以宏大敘事著稱，但因群像繁多，留給多數(shù)角色的塑造空間是有限的。
第二個超出預(yù)期的，是《封神》的敘事編排。在過往的《封神演義》改編作品中，“武王伐紂”的主人公姬發(fā)都是“次要角色”，但《封神》以姬發(fā)為主角，講述了他從“以紂王為精神偶像”到信仰幻滅后回歸西岐的故事，簡單來說，《封神》第一部也可以視作姬發(fā)的成長史。
明確主角既能確定敘事重心，也能讓《封神》的宏大敘事找到主心骨。
雖有顛覆與改造，但《封神》的敘事框架并未偏離《封神演義》的大綱，所以整個故事的觀感不像《花木蘭》那般大刀闊斧到令觀眾產(chǎn)生陌生與疏離感，也不至于讓經(jīng)歷多版“封神故事”洗禮的觀眾失去新鮮感和期待感。
不過，上文提到這一切只是拋開所有場外因素的評判。國民級IP、單部10億量級的成本、工業(yè)大片、豆瓣7.7的評分仍不足以支撐《封神》回本的情況下，我們也要問一句“問題到底出在了哪里”。
古裝奇幻商業(yè)片有過自己的巔峰期，比如《西游降魔篇》《捉妖記》以及徐克的“狄仁杰系列”等等，前兩者都是各自上映時期的年度票房總冠軍。但近幾年，古裝奇幻題材逐漸與賣座絕緣了，這也在于主旋律題材、懸疑題材、現(xiàn)實題材、科幻題材等相繼崛起后，電影市場題材類型更豐富了，觀眾的選擇也更多了。
《封神》難成大爆款，關(guān)鍵或許還是在于“遲到”二字。
市場變了
近年來，大爆款影片題材各不相同，制勝方法論很難一概而論，但它們身上也有共性，那就是大爆款幾乎必有引爆國民情緒之點(diǎn)。以這個定律回看近幾年的大爆款，《戰(zhàn)狼2》《我不是藥神》《哪吒之魔童降世》《八佰》《你好，李煥英》《流浪地球》《消失的她》等皆是如此。
因此，也可以說在內(nèi)容質(zhì)量有基本保障的前提下，能否為觀眾帶來情緒價值是極為關(guān)鍵的，再將這套邏輯帶入《封神》?！蔼?dú)屬華語電影的奇幻史詩大片”是《封神》的目標(biāo)也是外界的期待，將這一期待拆解，最核心的要點(diǎn)有兩個，一是外在的技術(shù)水準(zhǔn)，二是內(nèi)在的價值內(nèi)核。
如果《封神》能在2017年前后上映，以如今的成色，觀眾的期待大概率將得到滿足，引爆情緒自然不是難事。但“十年磨一劍”后，電影市場早已時過境遷。
首先來看技術(shù)水準(zhǔn)，說到底就是“頂級國產(chǎn)工業(yè)大片”能否追趕好萊塢的技術(shù)高度，《流浪地球》的出現(xiàn)率先回應(yīng)了大眾期待，《流浪地球》之后，諸如《刺殺小說家》《獨(dú)行月球》等影片的特效水準(zhǔn)也稱得上高質(zhì)量。
當(dāng)然，電影工業(yè)體系的搭建不能只靠一兩部影片，但情緒價值的滿足與觀眾的回饋，往往都是在“頭一個吃螃蟹”的影片身上體現(xiàn)得最明顯。
更遺憾的是，《封神》的特效水準(zhǔn)某種程度上并未達(dá)到外界預(yù)期，尤其是昆侖仙境與雷震子的特效部分?！斗馍瘛诽匦э@然投入大量精力且整體完成度處于中上游水平，但在《流浪地球》《獨(dú)行月球》等影片后，要從技術(shù)層面引爆國民情緒，就只能是超越，而不是平齊亦或是次之。
再來看價值內(nèi)核，《封神》的改編確實可圈可點(diǎn)，也在力圖做出新意，但影片部分價值觀的西化，導(dǎo)致這出神話史詩很難找到一個國民級的高文化純度的共情點(diǎn)。
《封神》中有一個貫穿全片的關(guān)鍵詞，那就是“弒父”，紂王野心的爆發(fā)、君王與四大伯侯的權(quán)力斗爭、姬發(fā)與殷郊的個人成長，都停留在了一場場弒父大戲中?！皬s父情結(jié)”是西方哲學(xué)與文化起源希臘神話極度熱衷的主題，放眼國內(nèi)神話與其它作品，雖然很少將弒父作為母題，但相關(guān)敘事確實存在，因此退一步講，它并非不能出現(xiàn)在《封神》的文本中。
但當(dāng)全片幾乎人人都在弒父，且除了姬發(fā)，其余人的動機(jī)都缺乏注腳時，弒父情結(jié)所代表的反抗精神和革新之意也變得模糊不清，懸于表面。
此外，在全片較少涉及商朝時期更為復(fù)雜的諸侯矛盾、朝代更迭內(nèi)因的情況下，弒父主題與姬發(fā)身上“尋找我是誰”、“發(fā)現(xiàn)自我”等更典型的西式哲學(xué)命題融于一體，也就是“弒父情結(jié)”與“獨(dú)立人格建設(shè)”的掛鉤，進(jìn)一步消解了影片的中式價值表達(dá)。
當(dāng)然，神話改編并無定式，并非要限制在特定的哲學(xué)思想及價值觀體系下，上述論述的出發(fā)點(diǎn)都基于“為何《封神》未能大范圍引爆國民情緒”這一點(diǎn)。內(nèi)容創(chuàng)作多元化、集不同文化之魅力是值得認(rèn)可的，只是從商業(yè)層面而言，近年來顯然是更本土化的敘事更受歡迎。
這從《封神》的輿論現(xiàn)狀也可以看出。目前，《封神》相關(guān)劇情討論并沒有一個非常核心的聚焦點(diǎn)，比如像《流浪地球》上映時的集體主義價值觀，《戰(zhàn)狼2》上映時的家國情懷，亦或是《消失的她》如今引發(fā)的女性婚戀觀大討論。
困于連拍
貓眼對《封神》總票房的預(yù)測為22億，不過，暑期檔影片的票房走勢都處于動態(tài)變化過程中。
目前《長安三萬里》和《八角籠中》進(jìn)入了發(fā)力后期，《封神》短期內(nèi)面臨的變數(shù)只有一個，那就是即將上映的《熱烈》，后者6月份上影節(jié)閉幕時和如今點(diǎn)映期釋放的口碑都很穩(wěn)定。如果后續(xù)《熱烈》氣勢更盛，那《封神》的票房勢必會被分流。
《封神》三部曲是國內(nèi)首部采取三部連拍模式的影片，路演頻頻被問及第二部和第三部何時上映后，烏爾善發(fā)微博表示：“雖然一二三部的前期拍攝已經(jīng)完成，但后兩部還沒有進(jìn)行視效、配樂和聲音等后期制作。一個客觀情況是：我們需要看第一部的成績，才能繼續(xù)推進(jìn)接下來兩部的后期制作。”
2021年，北京文化向西藏慧普華轉(zhuǎn)讓《封神》三部曲每部各25%份額，轉(zhuǎn)讓價格均為2億元，累計金額6億元，由此倒推《封神》三部曲的成本在24億元，烏爾善接受《南方周末》采訪時透露《封神》宣發(fā)成本為6億元。也就是說，目前三部曲投入的總成本為30億，不過后兩部的特效制作還未完成，總成本還會繼續(xù)上漲。
因為拍攝模式特殊，《封神》的回本也和以往的影片有所不同。如果二三部可以上映，那如今的制作和宣發(fā)成本便可以均攤，但如果二三部不能上映，那第一部的成本便是三部的總成本。
僅以單部平均10億的成本來看，《封神》第一部院線票房達(dá)到30億才能保本。影片出品方北京文化當(dāng)下經(jīng)營狀況并不理想，如果第一部總票房落在22億左右，大概率就要看能否引入新的資金接盤，繼續(xù)二三部的后期制作了。
對于《封神》系列最終能否回本，我們還是持觀望態(tài)度，前期拍攝已經(jīng)完成的情況下，故事走向已經(jīng)很難大改了。上文談到《封神》缺乏國民情緒引爆點(diǎn)，本質(zhì)上還是源于電影市場的快速迭代和與之而來的觀眾審美的不斷變遷，如果受資金所困，二三部上映間隔再被拉長，到時候形勢對《封神》恐怕更為不利。
我們可以看看近幾年續(xù)集電影的票房表現(xiàn)，鄭保瑞的“西游記系列”和徐克的“狄仁杰系列”票房基本持平，較近的《流浪地球2》口碑大超前作，但票房較第一部低了6億。《唐人街探案》三部票房呈上行趨勢，但三部影片口碑與票房倒掛鉤，電影市場日益成熟化的當(dāng)下，相似的案例不一定會再度出現(xiàn)。
客觀來講，在國產(chǎn)古裝奇幻題材狂轟亂炸多年后，《封神》確實稱得上兢兢業(yè)業(yè)的誠意之作，且電影立項之時的境況與今日截然不同，那時的暑期檔還需要“國產(chǎn)片保護(hù)月”的存在，如今更需要“保護(hù)月”的已經(jīng)變成好萊塢大片，那時國內(nèi)極度渴望做出自己的工業(yè)大片，而今電影工業(yè)體系仍在搭建中，但比起技術(shù)，內(nèi)容本位更為突出，想要成為大爆款，質(zhì)量要扎實，也需要天時地利人和。
變化太快變數(shù)太多導(dǎo)致了今日《封神》“沒有功勞還有苦勞”的尷尬處境。市場需要破局者，但《封神》背后的連拍模式和長線作戰(zhàn)思路需被警惕，不止是內(nèi)容層面，從商業(yè)角度來講，連拍模式本身也是反常理的，近十年來，多數(shù)系列電影都是因為首部票房大賣才考慮開發(fā)后續(xù)內(nèi)容的。
走一步，再根據(jù)市場反饋和行業(yè)變化定下一步的落點(diǎn)，對創(chuàng)作者和影視公司來說或許才是更穩(wěn)妥的選擇。
*鏡象娛樂（ID：jingxiangyuler）