文|ACGx
4月接連上映的兩部游戲改編電影《龍與地下城：俠盜榮耀》和《超級(jí)馬力歐兄弟電影》（下稱《馬力歐》），在各自的游戲粉絲中收獲了非常正面的評(píng)價(jià)。其中，《龍與地下城：俠盜榮耀》堪稱口碑、票房雙豐收，是近年來難得的改編佳作。而針對(duì)《馬力歐》，游戲領(lǐng)域和影視領(lǐng)域的評(píng)價(jià)卻出現(xiàn)兩極化，游戲玩家對(duì)這部電影評(píng)價(jià)很高，游戲媒體IGN中國，更是給出《馬力歐》10分的滿分評(píng)價(jià)。但在影評(píng)人群體里，《馬力歐》的評(píng)價(jià)卻很低。
借用國外爛番茄和Metacritic的專業(yè)影評(píng)人分?jǐn)?shù)，《馬力歐》僅有54%的爛番茄新鮮度，Metacritic專家分?jǐn)?shù)為47。在影評(píng)人看來，《馬力歐》的故事有著非常大的硬傷?！恶R力歐》在游戲玩家和影評(píng)人群體里呈現(xiàn)出的不同觀感，到底是如何形成的？對(duì)未來的游戲改編電影領(lǐng)域而言，是否又有借鑒意義呢？
套路化的電影劇情，與密集的游戲彩蛋
游戲改編電影有很多種形式，可以是提取游戲主線情節(jié)，也可以做游戲劇情的前傳，還可以在游戲世界觀下重新編寫一個(gè)故事。你很難說清楚《馬力歐》到底遵循的是哪種改編方式，游戲玩家們熟悉的“馬力歐從酷霸王里救公主”這段簡單游戲主線，被改編為馬力歐從美國的布魯克林穿越到蘑菇王國，和公主并肩作戰(zhàn)，從酷霸王手里救弟弟路易，再順便拯救整個(gè)蘑菇王國，同時(shí)又重新獲得家庭認(rèn)可的故事。
電影的敘事類型屬于非常標(biāo)準(zhǔn)的好萊塢式“l(fā)oser逆襲為英雄”。故事不僅順應(yīng)時(shí)代特征，將碧姬公主塑造為獨(dú)當(dāng)一面的強(qiáng)大女性，而且還為馬力歐引入了相當(dāng)多的人物關(guān)系，包括父子關(guān)系、和路易的兄弟情誼、和咚奇剛的友情，以及和碧姬公主之間亦師亦友的感情。這些看似用來塑造角色完整性的情節(jié)，卻無法在90多分鐘的時(shí)長里自圓其說。整部電影邏輯匱乏，人物動(dòng)機(jī)也相當(dāng)微弱，就劇情本身而言，最合適的觀眾群體大概是兒童。
不過，跳出劇情本身，面對(duì)這個(gè)從任天堂游戲里復(fù)制過來的電影世界，坐在影院的任天堂玩家們又怎么會(huì)真的在意電影的敘事邏輯呢？
《超級(jí)馬力歐64》《路易吉鬼屋》《超級(jí)馬力歐3D世界》《超級(jí)馬力歐賽車》《超級(jí)馬力歐銀河》《耀西島》《超級(jí)馬力歐奧德賽》《超級(jí)咚奇剛》，任天堂大量游戲彩蛋一個(gè)接一個(gè)被放置在電影中，令人目不暇接。各種道具、角色動(dòng)作、場景都是復(fù)刻自各款游戲。粉絲們印象深刻的電影鏡頭，包括馬力歐變成貓咪，是出自《超級(jí)馬力歐3D世界》；大段的賽車追逐戲，則是將《超級(jí)馬力歐賽車》的彩虹橋搬進(jìn)了電影中。當(dāng)然，電影里也有對(duì)中國玩家而言比較冷門的游戲彩蛋，比如被關(guān)在牢籠里、任何時(shí)刻都在說喪氣話的小藍(lán)星星，是《超級(jí)馬力歐銀河》里的Luma，它的臺(tái)詞也直接引用自游戲臺(tái)詞。
從最早的FC玩家，到如今的Switch玩家，都能在為電影里看到自己玩過的游戲興奮且激動(dòng)。不需要?jiǎng)幽X的劇情體驗(yàn)，搭配同樣老少通吃的游戲彩蛋，《馬力歐》的受眾目標(biāo)顯然是各個(gè)年齡階段的任天堂游戲玩家。
像《超級(jí)馬力歐兄弟》這種具備大量游戲記憶點(diǎn)而故事細(xì)節(jié)模糊的游戲IP，由于受眾過于廣泛，其實(shí)改編難度極大。去年，ACGx《即將38歲的馬里奧，第四次登上大銀幕》一文中回顧了這個(gè)IP過去30多年里的3次改編電影，而今看來照明影業(yè)和任天堂合作的這第四次改編模式，或多或少受到了1986年日本本土動(dòng)畫電影《超級(jí)馬里歐兄弟：拯救碧琪公主大作戰(zhàn)》的影響?！恶R力歐》照搬游戲場景、音樂、角色梗，甚至馬力歐和路易的穿越情節(jié)，都可以在這部1986年的動(dòng)畫電影里見到。由于制作公司和年代的不同，使得這兩部動(dòng)畫電影在敘事風(fēng)格上有著日式和美式的差別，但是它們都很好地發(fā)揮了“任天堂游戲廣告”的功能。
作為任天堂“三駕馬車”，此次重回影視領(lǐng)域的馬力歐大電影也讓任天堂極為重視。宮本茂不僅擔(dān)當(dāng)電影制片人，改編過程中任天堂或許給予制作方照明娛樂極大的“制作建議”，才成就了電影如今的樣子。
這部電影選擇徹底靠攏游戲玩家，放棄路人觀眾，它的底氣也是源自這個(gè)IP38年來持續(xù)不斷的游戲內(nèi)容輸出。根據(jù)2020年馬力歐35歲時(shí)的統(tǒng)計(jì)，由其擔(dān)任主角的游戲累計(jì)在全世界總共賣出了5億份。多款游戲里密集的元素，都被串聯(lián)進(jìn)了電影里，給全球任天堂游戲玩家最好的觀看體驗(yàn)，對(duì)馬力歐這個(gè)IP而言是最穩(wěn)妥也是最合理的影視化模式。
《馬力歐》上映的首周，全球票房達(dá)到3.77億美元，有可能會(huì)成為全球游戲改編電影票房NO.1，顯示出了頂流IP的強(qiáng)大影響力。4月27日電影將在任天堂的老家日本上映，那將會(huì)是對(duì)《馬力歐》游戲改編電影模式的新一輪考驗(yàn)。
游戲IP成為好萊塢的“IP金礦”
從上世紀(jì)90年代開始，游戲改編電影都是將游戲元素融入當(dāng)下流行的電影類型片中，深刻、繁復(fù)或加入太多電影人想法的游戲改編電影，早已被印證過失敗（這里說的正是1993年的《超級(jí)馬力歐兄弟》真人電影），既不能討好游戲粉絲，也很難吸引路人。倒是帶有強(qiáng)烈視聽元素的游戲改編電影，根據(jù)類型片模式進(jìn)行制作，固然游戲粉絲不會(huì)完全認(rèn)可，卻能夠收獲意料之外的路人票房，比如《神秘海域》《生化危機(jī)》《古墓麗影》等。
近幾年，游戲改編電影逐漸擺脫了游戲粉絲眼里“恰爛錢”的存在，成為游戲IP方通過其它文化領(lǐng)域運(yùn)營IP的一種強(qiáng)力手段，游戲IP也成為好萊塢新的“IP金礦”。在改編過程中，游戲公司的介入程度、電影創(chuàng)作者對(duì)游戲文化的了解程度，以及選擇把游戲IP套在什么樣的類型片上——這種種要素都決定了游戲改編電影是否能夠成功。
這里所說的成功，一方面是電影層面的，包括票房和續(xù)集，這是電影出品公司做游戲改編電影的目的；另一方面則是對(duì)游戲IP的煥新，長大后的玩家們想要在更多文化里看到游戲內(nèi)容，這是游戲公司參與到電影制作層面的重要原因。
但實(shí)際上游戲公司想要給游戲玩家看的，和影視公司想做的，未必能夠達(dá)到完美統(tǒng)一。
比如2016年的《刺客信條》，玩家能看懂的大概就只有信仰之躍，劇情則是連玩家和路人觀眾都難以理解。而后將要影視化的育碧旗下另一個(gè)大IP《細(xì)胞分裂》遭遇劇本重寫，后再無下文，不知道是否受到了《刺客信條》電影的影響。
2019年傳奇影業(yè)和華納兄弟合作的《大偵探皮卡丘》，粉絲們對(duì)電影里登場的大量神奇寶貝毫無招架之力，但是噴起劇情和演員來還是很用力。
2020年的《刺猬索尼克》，是派拉蒙在吸取了玩家的建議后回爐重造索尼克的建模，以好萊塢合家歡喜劇片模式打造影片。影片中融入大量世嘉游戲梗，在游戲玩家看來滿眼都是情懷，普通觀眾也可以看個(gè)樂呵。第一部成功后，派拉蒙緊接著制作了續(xù)作《刺猬索尼克2》，《刺猬索尼克3》也將在2024年上映。而今，派拉蒙又從有著緊密合作關(guān)系的孩之寶那里獲得《龍與地下城》桌游的影視化開發(fā)權(quán)，基于游戲世界觀，在尊重游戲內(nèi)容的前提下寫了一個(gè)新故事。
除了派拉蒙，環(huán)球影業(yè)也在做游戲改編電影。2021年的《真人快打》就由于打戲太假而被游戲粉絲稱為“假人快打”。環(huán)球影業(yè)的另一部游戲改編電影，由杰森·莫瑪主演的《我的世界》在三度撤檔又定檔后，再一次定檔2025年4月4日。
眼下，這邊環(huán)球影業(yè)和任天堂聯(lián)手制作了《馬力歐》剛上映不久，傳奇影業(yè)就宣布將攜手卡普空開發(fā)《街霸》的影視片。向游戲粉絲賣情懷已經(jīng)成了如今這些游戲改編影片的拿手好戲，但情懷要素怎么賣，一部電影里要融入多少情懷，這就非常值得考量了，畢竟不是每一個(gè)游戲IP都有馬力歐的知名度和影響力。隨著游戲改編電影的競爭越來越激烈，它最終還是要回歸電影的本質(zhì)，即故事到底好不好看。未來的游戲改編電影市場，可有得瞧了。