文|藍(lán)洞商業(yè) 賈紫璇
編輯|趙衛(wèi)衛(wèi)
《中國(guó)奇譚》是2023年伊始國(guó)產(chǎn)動(dòng)漫的驚喜。
從1月1日開播以來(lái),8集的《中國(guó)奇譚》只上映了4集,就已帶動(dòng)了「國(guó)漫復(fù)興」相關(guān)話題的熱度高企。截至目前,《中國(guó)奇譚》在B站播放量接近8000萬(wàn),豆瓣評(píng)分9.4分。
「童年又回來(lái)了」是迷醉其中的網(wǎng)友們共同心聲之一。
之所以說(shuō)找回了童年,因?yàn)檫@并不是一部普通的動(dòng)畫片?!吨袊?guó)奇譚》延續(xù)了上美影《大鬧天宮》《天書奇譚》《黑貓警長(zhǎng)》等諸多國(guó)漫佳作的風(fēng)格。由八個(gè)獨(dú)立中國(guó)傳統(tǒng)文化故事組成,也一度被稱為中國(guó)版的《愛死機(jī)》。但每集都與妖怪有關(guān),更像是一部「聊齋志異」。
八部創(chuàng)作,包含了自古傳承的故事,也有完全創(chuàng)新的故事。從古代神話講到鄉(xiāng)土變遷,甚至還有賽博朋克、未來(lái)世界等元素,展現(xiàn)了充滿奇幻色彩的中式志怪美學(xué)。
在制作手法上,也避開了先進(jìn)的動(dòng)畫手法,而是延續(xù)了上美影曾經(jīng)引以為傲的水墨畫、國(guó)畫、二維動(dòng)畫、剪紙、定格等手法,一秒將觀眾拉回上世紀(jì)六十年代。
作為致敬中國(guó)動(dòng)畫誕生100周年的作品,《中國(guó)奇譚》既傳承了上美影傳統(tǒng)的美術(shù)創(chuàng)作手法,又展現(xiàn)了當(dāng)代中國(guó)動(dòng)畫年輕一代創(chuàng)作者的思考和創(chuàng)新。中國(guó)傳統(tǒng)文化回眸,與當(dāng)代新文化來(lái)一次碰撞。
但真正受到喜愛的核心還在于,觀眾們透過(guò)虛構(gòu)的神話故事,看到了自己,虛實(shí)結(jié)合,引起共鳴。
第一集里小豬妖的獨(dú)特視角、第二集送貨郎迷失鵝山的玄幻、第三集小狼與人類兒童的天真無(wú)邪、第四集對(duì)鄉(xiāng)村童年生活的懷念,都與當(dāng)代人的記憶與生活密不可分。
這部動(dòng)畫像是一面鏡子,照出了被忽略的人類精神世界。在這里,妖不再簡(jiǎn)單被定義為惡,人也充滿著貪婪惡念。
與其說(shuō)這部動(dòng)畫片是找回童年,不如說(shuō)這就是拍給成年人看的動(dòng)畫電影。上美影也通過(guò)這種方式,讓觀眾記起國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫依舊有其不減當(dāng)年的功力,甚至創(chuàng)造出更多「新本土文化」。
打工人的共鳴
播出的四集,雖然都是神話故事,但觀眾們都能從片中找到了當(dāng)代生活或精神的寫照,尤其是第一集的故事結(jié)構(gòu),被拆解得最詳細(xì),討論最多,也是讓觀眾心情起伏較多的一部。
「這才是我心目中的大圣!」「真實(shí)社畜寫照」「我媽平時(shí)就老讓我多喝水」……在第一集《小妖怪的夏天》播出時(shí),彈幕最不冷靜,仿佛可以看到全國(guó)網(wǎng)友笑中帶淚的臉龐。
首先在在人物設(shè)定上貼近普通大眾。第一集摒棄傳統(tǒng)《西游記》以往聚焦英雄人物的風(fēng)格,從一只最底層小豬妖的視角拍攝,已經(jīng)能引起當(dāng)代社畜們集體「嚎叫」。
該單元導(dǎo)演於水說(shuō):「我想創(chuàng)作跟我們自己有關(guān)的故事,而這種故事就會(huì)引起最廣泛的共鳴,我的視角就放在小豬妖身上。小豬妖代表了很多在外打工又迷茫的年輕人,在剛步入社會(huì)時(shí)總有一些困難和困擾,這種情況下需要一個(gè)表達(dá)的出口?!?/p>
其次在情節(jié)設(shè)置上,也通過(guò)多個(gè)小故事隱喻當(dāng)代職場(chǎng)生活。比如小豬妖出生于浪浪山,長(zhǎng)大后被山里最具權(quán)威的「單位」選中,成為一名級(jí)別最低的「辦事員」。小豬妖在造箭時(shí)大膽創(chuàng)新,添加羽毛,讓箭射的更準(zhǔn),卻被中層領(lǐng)導(dǎo)熊教頭當(dāng)場(chǎng)折斷,并斥責(zé)「你在教我做事?」
這個(gè)共鳴點(diǎn)映射的就是年輕人在職場(chǎng)中普遍遇到的狀況,「拒絕底層創(chuàng)新,只要盲目服從」,「小豬妖被熊教頭壓榨勞動(dòng)力,自己獨(dú)自打牌享樂,下達(dá)過(guò)分命令,有種妖界職場(chǎng)的感覺?!咕W(wǎng)友評(píng)論到。
打工人的心酸總是見到父母才會(huì)徹底破防,當(dāng)小豬妖下山購(gòu)物順便回家時(shí),突然轉(zhuǎn)入的家庭生活給片子增添不少暖意。這也是導(dǎo)演有意為之,「因?yàn)榍懊嬉恢笔遣粩嗟卦鰤海蝗患尤胍粋€(gè)溫情的家庭生活對(duì)話,觀眾會(huì)覺得在觀影節(jié)奏上有一個(gè)放松,后面再接到下一場(chǎng)最激烈的高潮戲,就有了所謂高低起伏,抑揚(yáng)頓挫的變化。」
這也是最催淚的部分,父母與游子的溫情畫面,是每個(gè)打工人最意難平的部分。導(dǎo)演設(shè)置小豬妖一直背在身上的葫蘆,和被母親叮囑要多喝水的情節(jié),都是每個(gè)家庭里常見的對(duì)話,卻也戳到觀眾內(nèi)心最軟的地方。
「這場(chǎng)戲關(guān)鍵的作用還是要共情,觀眾被帶入之后,能夠始終跟著劇情跌宕起伏。我媽媽從小就這么說(shuō)我,那些臺(tái)詞也能擊中大家,包括媽媽說(shuō)得激動(dòng)一拍手,算是點(diǎn)睛之筆吧。」於水說(shuō)。
讓社畜們更能共鳴的,還是未來(lái)的希冀。關(guān)于小豬妖的結(jié)局,原本在看半成品時(shí),導(dǎo)演和創(chuàng)作者們都覺得有些殘忍,同時(shí)為了能讓這部作品抵達(dá)更多觀眾,還是在結(jié)尾讓小豬妖重新活了過(guò)來(lái)。
B站評(píng)論區(qū)的網(wǎng)友看到「被拯救」的結(jié)局哭到停不下來(lái):「真要打死了小豬妖,這個(gè)故事檔次真的降了很多。因?yàn)榇蛩烙^眾代入身份的小豬妖,就代表把觀眾心中的「希望」剝離了。而大圣這個(gè)形象,是作為劇情的光和大義而存在的,大圣可以蠻橫,可以兇狠,可以無(wú)禮,但是大圣不能善惡不分,亂殺一氣,這是對(duì)大圣形象的割裂,也是對(duì)觀眾內(nèi)心的傷害?!?/p>
《小妖怪的夏天》單元海報(bào)的英文譯名是「Nobody」,無(wú)名小輩小豬妖影射了在弘大時(shí)代中渺小又拼命的社畜,人人是小豬妖,人人渴望一個(gè)孫大圣。所以觀眾們都從一千個(gè)哈姆雷特解讀中,試圖尋找與自身生活相關(guān)的思考。
喚醒中式志怪美學(xué)
近幾年,國(guó)潮風(fēng)被越來(lái)越多的年輕人追捧,國(guó)漫、國(guó)潮服飾都成為流行趨勢(shì),而《中國(guó)奇譚》里所表現(xiàn)出的「中式志怪」風(fēng)格,也是被討論和喜愛的熱點(diǎn)之一。
得益于日本ACG文化的發(fā)達(dá),如今提起妖怪,大家想到的更多是河童、雪女、天狗等日本妖怪,《中國(guó)奇譚》的出現(xiàn),恰好喚起了年輕人對(duì)中國(guó)古代妖怪的熱情。
在起初制定《中國(guó)奇譚》制作方向時(shí),這個(gè)「半命題」的作文,就被定位在「和妖怪有關(guān)」的故事當(dāng)中。
總導(dǎo)演陳廖宇認(rèn)為:「妖怪并不是傳統(tǒng)的、古代森林里兇神惡煞的,也有科幻的外星人和當(dāng)下胡同里的小妖怪。從任一維度來(lái)解讀,妖怪其實(shí)就是人類對(duì)未知的一種形象,也是人類內(nèi)心的一種投射,或者說(shuō)妖怪其實(shí)就是人類自己的另一面,所以我們的導(dǎo)演風(fēng)格技術(shù)越多樣越好?!?/p>
在確定了主題方向后,陳廖宇在全國(guó)搜羅擅長(zhǎng)不同風(fēng)格的導(dǎo)演,以達(dá)到百花齊放的效果。第一集導(dǎo)演於水一直致力于關(guān)注小人物,《小妖怪的夏天》借用《西游記》這個(gè)眾所周知的外殼,從小妖怪的視角出發(fā),便于大家理解人物設(shè)定,更容易有代入感。
在制作手法上,於水透露了這集動(dòng)畫最難的點(diǎn)在于「如何既能體現(xiàn)中國(guó)的美學(xué)風(fēng)格,又能符合當(dāng)代年輕人喜歡的調(diào)性」,三維動(dòng)畫雖然能更立體豐富,但二維動(dòng)畫的優(yōu)勢(shì)在于可以讓人物看起來(lái)更生動(dòng)?!?/p>
於水確實(shí)做到了,每個(gè)妖怪形象都被這種手法刻畫的潦草而生動(dòng),深入人心。微博、小紅書上許多博主把該單元里無(wú)精打采、黑眼圈濃重、毛發(fā)稀松的小妖們做成圖片,讓打工人來(lái)當(dāng)頭像。
為了追求氤氳感,在影片后段狼追逐小豬妖的部分,導(dǎo)演采用了區(qū)別于二維動(dòng)畫的水墨畫風(fēng)格,更增添了中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)氛圍。此外還在每個(gè)遠(yuǎn)景的部分采用國(guó)畫風(fēng)格,表現(xiàn)出景色的立體感。
說(shuō)到傳統(tǒng)文化氛圍感,第二集則達(dá)到了另外一個(gè)美學(xué)高度?!儿Z鵝鵝》改編自南朝時(shí)期的志怪小品《陽(yáng)羨書生》(也稱:鵝籠書生),本身就是傳統(tǒng)志怪文化的代表之一,而陳廖宇說(shuō):「胡睿導(dǎo)演這集應(yīng)該是最具特色的一集?!?/p>
歷史對(duì)《陽(yáng)羨書生》評(píng)價(jià)頗高,清代文學(xué)家王謨?cè)凇独m(xù)齊諧記跋》提到,「記中唯鵝籠書生極幻」,清代官員紀(jì)昀在《閱微草堂筆記》中也提到「陽(yáng)羨鵝籠,幻中出幻?!怪袊?guó)志怪小說(shuō)大師蒲松齡在《短禾行》中就曾引用:「世態(tài)漁陽(yáng)已道盡,人間何事不鵝籠?!挂?yàn)楣适轮轩Z籠的出現(xiàn),「陽(yáng)羨書生」也被稱為「鵝籠書生」。
導(dǎo)演胡睿是古代志怪故事迷,平時(shí)會(huì)非常關(guān)注古代志怪故事,之所以選擇《鵝籠書生》是因?yàn)榫哂泻芎玫南胂罅?,很代表中?guó)人的視覺形象思維,能把人心似水投入到一個(gè)情感線中,既能體現(xiàn)古人超凡的想象力,又能帶來(lái)當(dāng)下的思考,「表現(xiàn)出少就是多,色即是空的大氣象。」
此外,胡睿還是上美影志怪動(dòng)畫《天書奇譚》的鐵桿粉絲,因此在創(chuàng)作《鵝鵝鵝》時(shí)也借助了其中情節(jié)。
胡睿在接受采訪時(shí)說(shuō):「《天書奇譚》對(duì)我的影響是源源不斷的,是持續(xù)為我提供養(yǎng)料的,是我的精神動(dòng)力來(lái)源之一,所以在創(chuàng)作這個(gè)作品的時(shí)候,我將狐貍公子對(duì)標(biāo)了《天書奇譚》的阿拐,也算是了卻一樁心事,好在是上海美術(shù)電影制片廠自家的項(xiàng)目,不會(huì)有版權(quán)問(wèn)題。」
在美術(shù)制作手上,為了突出志怪故事的詭異多變,采用了細(xì)化的素描式的畫法,還原了早期電影膠片的效果?!儿Z鵝鵝》導(dǎo)演胡睿評(píng)價(jià)這種只能一幀一幀去上色的功夫活:「你只能看,有的時(shí)候很好,有的時(shí)候讓你絕望到不行」。
雖然面對(duì)這樣的畫面,彈幕中多次飄出「成年陰影」,但不得不承認(rèn)這也是對(duì)其志怪風(fēng)格的一種肯定,而第三集《林林》中的中式志怪風(fēng)格,很大程度上是從配樂中體現(xiàn)的,各類民族樂器在其中發(fā)揮了重要作用。
《林林》整個(gè)故事的音樂分為三條主線。在小孩回憶中,會(huì)采用蕭和中阮。而在刻畫林林的人物時(shí),則采用更古老的文化藝術(shù)。
該集音樂總監(jiān)馬久越表示:這部分「甚至敦煌莫高窟的拓印譜上一些基調(diào)的延續(xù),收了二十五份拓印譜,在里面找了很多音程關(guān)系,是一千年以前的聲音吧,在林林人和狼幻化時(shí)出現(xiàn),表現(xiàn)出非常久遠(yuǎn)的色彩。」在最后的打斗環(huán)節(jié)里,則采用了更能體現(xiàn)力量的管樂,渲染大片既視感。
而第四集《鄉(xiāng)村巴士帶走了王孩兒和神仙》所表達(dá)的是對(duì)童年時(shí)代里那些志怪傳說(shuō)、奇聞逸事的懷念。這是通過(guò)鄉(xiāng)村里的妖怪故事,對(duì)逝去童年和鄉(xiāng)村的致敬。整體畫風(fēng)也是一波回憶殺,彈幕中網(wǎng)友呼喊到:「語(yǔ)文課本成精了」。片尾處主人公沖著天空放著炮仗,喇叭、嗩吶等配樂響起,營(yíng)造出送別神靈的氛圍。
志怪故事在中國(guó)流傳已久,陳廖宇在采訪中表示,中國(guó)傳統(tǒng)文化就是文化創(chuàng)新的來(lái)源,「「我是誰(shuí)」必須從母體文化中尋找。」
老藝術(shù)家與當(dāng)代導(dǎo)演的碰撞
這種在母體文化里尋找創(chuàng)新的形式,必須是自由的,才能與現(xiàn)代創(chuàng)作無(wú)縫銜接。
在《中國(guó)奇譚》的創(chuàng)作過(guò)程中,陳廖宇強(qiáng)調(diào)了兩個(gè)觀點(diǎn):一是上美影一直以來(lái)的那句理念「不模仿別人,不重復(fù)自己」;二是對(duì)于中式奇幻的堅(jiān)持,「不要讓中國(guó)特性成為創(chuàng)作負(fù)擔(dān)」,創(chuàng)作的基調(diào)是自由,要讓傳統(tǒng)文化「為我所用」。
在盲目追求3D、CG等現(xiàn)代特效的當(dāng)下,《中國(guó)奇譚》在繼承了傳統(tǒng)美術(shù)動(dòng)畫創(chuàng)作手法的基礎(chǔ)上,也探索了新的民族風(fēng)格,而這種新老融合的產(chǎn)物,少不了上美影的吐故納新。
提到上美影,大家想到的往往是「中國(guó)學(xué)派」,水墨畫、剪紙、木偶劇等特點(diǎn)深入人心。《大鬧天宮》《哪吒鬧?!贰逗J兄弟》《寶蓮燈》是屬于80、90后的集體回憶。
此外還有水墨動(dòng)畫片《鹿鈴》《山水情》、水墨剪紙片《鷸蚌相爭(zhēng)》、取材于敦煌壁畫的《九色鹿》、風(fēng)格新穎、蜚聲中外的《三個(gè)和尚》等精品。第一部剪紙動(dòng)畫片《豬八戒吃瓜》;第一部折紙動(dòng)畫片《聰明的鴨子》;第一部水墨動(dòng)畫片《小蝌蚪找媽媽》,這些共同構(gòu)建了那一批觀眾對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)動(dòng)畫的審美觀。
但近20年的沉寂,觀眾似乎將對(duì)上美影的印象定格在了傳統(tǒng)美術(shù)電影制作風(fēng)格當(dāng)中,然而在陳廖宇看來(lái),「上美影」這幾個(gè)字,所蘊(yùn)含的絕不是童年回憶這么簡(jiǎn)單。
兩年前,陳廖宇將《中國(guó)奇譚》的制作創(chuàng)意交給上海美術(shù)電影制片廠廠長(zhǎng)速達(dá)手里時(shí),立刻獲得了速達(dá)的積極響應(yīng)。上美影決定擔(dān)任出品方,更重要的是,速達(dá)請(qǐng)出數(shù)位已經(jīng)退休的老藝術(shù)家,組成「藝委會(huì)」為《中國(guó)奇譚》把關(guān)。
起初,陳廖宇擔(dān)心老藝術(shù)家們會(huì)依賴固有經(jīng)驗(yàn)提出一些影響創(chuàng)新的想法,可結(jié)果卻并非如此,兩位來(lái)自上美影的耄耋老藝術(shù)家:常光希、凌紓給出了極具建設(shè)性、又完全具有年輕視角的書面意見。
常光希認(rèn)為:「導(dǎo)演在奇幻、夢(mèng)境和現(xiàn)實(shí)的交錯(cuò)中把握了故事的隱喻內(nèi)核……希望在后續(xù)的制作中特別注意細(xì)節(jié)的行為邏輯和「吞」「吐」的視覺感受,做到荒誕而可信?!?/p>
凌紓的意見中則寫到:「幾個(gè)次要角色有一定特色,但最好再虛幻、神秘一點(diǎn)(不光是外表,還包括動(dòng)作)……第二人稱的運(yùn)用也很好,可以拉近觀眾進(jìn)入劇情體驗(yàn)和思考?!?/p>
在接受《時(shí)尚芭莎》采訪時(shí),陳廖宇表示自己接到他們的意見時(shí)非常吃驚:「第一,他們不是走過(guò)場(chǎng),而是非常認(rèn)真地在看;第二,我們以為會(huì)有代溝,但完全沒有,你從這些意見里可以看出來(lái)他們完全get到了每個(gè)年輕人創(chuàng)作的精髓,反而還會(huì)鼓勵(lì)你可以做得更極致一些。」
《中國(guó)奇譚》總制片人李早說(shuō),上美影打造《中國(guó)奇譚》的出發(fā)點(diǎn),「希望找到這樣一部作品,在中國(guó)動(dòng)畫百年的契機(jī),既能傳承和發(fā)揚(yáng)上美影前輩們對(duì)于短片這一形式的探索,做到藝術(shù)創(chuàng)作上的百花齊放;同時(shí)又能成為第二個(gè)百年的起點(diǎn),秉持上美影探索不止的動(dòng)畫理念,發(fā)揮出風(fēng)格多樣化。」
這些傳統(tǒng)與現(xiàn)代、中式與西方探索的結(jié)合,在已經(jīng)播出的動(dòng)畫里表現(xiàn)明顯。
《鵝鵝鵝》的制作手法采用的是傳統(tǒng)的素描方式,但在角色設(shè)計(jì)上,為了能有時(shí)代感,將貨郎設(shè)計(jì)成帶有黑眼圈的形象?!高@個(gè)是美學(xué)上技術(shù)的嫁接,即「哥特式美學(xué)」典型的代表,他會(huì)有些陰郁的色彩,看起來(lái)心事重重,這是我對(duì)角色的理解?!?/p>
整體上來(lái)看,「既有中國(guó)古代傳統(tǒng)的東西在里頭,又用的最簡(jiǎn)樸的現(xiàn)代素描的方式來(lái)呈現(xiàn)?!龟惲斡钤谠u(píng)論《鵝鵝鵝》時(shí)說(shuō)到。
上美影很多作品都住在胡睿心里,他最喜歡的一個(gè)作品是《驕傲的將軍》,這部作品幾乎都成了其內(nèi)心當(dāng)中的小宇宙。包括很多短片經(jīng)典作品,對(duì)胡睿以后美學(xué)思考,都產(chǎn)生了奠基性的基礎(chǔ)。
胡睿復(fù)盤時(shí)提到,《鵝鵝鵝》片中設(shè)置了很多字幕,加上表演的東西,希望觀眾可以自己去發(fā)現(xiàn)發(fā)生了什么。他試圖用現(xiàn)代經(jīng)典電影手法,去講述中國(guó)古代的故事,除此之外,第二集還將二維、剪紙、偶定格動(dòng)畫的制作手法,配有 CG、三渲二的現(xiàn)代技術(shù)。
網(wǎng)友們似乎也從細(xì)節(jié)中感受到這種中西結(jié)合的沖擊:「鵝鵝鵝的畫風(fēng)讓我想到一部法國(guó)動(dòng)畫電影——暗夜恐懼」「我在安徒生童話中也感受過(guò)類似畫面,只是主人公是商人?!?/p>
為了將中國(guó)現(xiàn)代美學(xué)風(fēng)格和當(dāng)代年輕人喜歡的調(diào)性相融合,第三集《林林》也將三維的表現(xiàn)手法,建立在中國(guó)水墨畫風(fēng)格的基礎(chǔ)上。配樂雖然運(yùn)用了許多傳統(tǒng)樂器,卻在林林吃了人類食物出現(xiàn)閃動(dòng)幻覺時(shí),配有現(xiàn)代電子音樂。
第四集所表達(dá)的主題,恰好也是傳統(tǒng)與現(xiàn)代交替的前后變化。傳統(tǒng)是美好的,有童年與純真?,F(xiàn)代是先進(jìn)的,帶走了封建,帶來(lái)了方便。鄉(xiāng)村巴士帶走了一直等待卻從不上車的王孩兒、幫助三爺爺做家務(wù)的妖怪以及神靈。帶來(lái)的是王孩兒真正的病因和公廁。很難說(shuō)田園牧歌與現(xiàn)代文明哪個(gè)更好,逝去的時(shí)光和人令人懷念,但總要走出過(guò)去,才能迎來(lái)未來(lái)。
上美影與《中國(guó)奇譚》的創(chuàng)作班子們有同樣的共識(shí),傳統(tǒng)民族文化的傳承,不在于固守民族性,而是要結(jié)合當(dāng)下,創(chuàng)造出歷史與文化更迭帶來(lái)的新變化和新理解。不墨守成規(guī),不固步自封,與時(shí)俱進(jìn)的創(chuàng)新,才是當(dāng)下最具民族性的文化。
定位于打動(dòng)社畜們的「新本土文化」正在慢慢覺醒,好內(nèi)容不會(huì)被辜負(fù),2023年開年,《中國(guó)奇譚》就駕著七彩祥云來(lái)召喚國(guó)內(nèi)動(dòng)畫市場(chǎng)了。