正在閱讀:

注意看,小帥和小美正在圍剿電影配樂(lè)

掃一掃下載界面新聞APP

注意看,小帥和小美正在圍剿電影配樂(lè)

靈魂棲息地還是音樂(lè)屠宰場(chǎng)?

文 | 音樂(lè)先聲 朋朋  

編輯 | 范志輝

“注意看,這個(gè)男人叫小帥,這個(gè)女人叫小美?!?nbsp;

小帥和小美之間將發(fā)生什么樣的故事?對(duì)于電影解說(shuō)愛(ài)好者而言,他們甚至不需要看畫面,僅通過(guò)BGM就可以將這個(gè)問(wèn)題的答案猜到七七八八。

聽(tīng)到《Dein Weg》中空靈的女聲吟唱,小帥和小美之間一定是發(fā)生了一場(chǎng)熱血的救贖故事;聽(tīng)到《Time Back》尖銳的鋼琴伴奏,小帥和小美的故事一定充滿了懸疑和驚悚元素;聽(tīng)到《Paris》中循環(huán)不休的讓人汗毛倒豎的采樣,小帥極可能是個(gè)變態(tài)殺人狂,而小美一定兇多吉少;聽(tīng)到《Illusionary Daytime》悠遠(yuǎn)綿長(zhǎng)的鋼琴聲,小帥和小美之間一定是感人肺腑的愛(ài)情故事。 

藉由“電影解說(shuō)”、“三分鐘說(shuō)電影”一類的“電子榨菜”,這些甚至不曾被記得名字的音樂(lè)傳遍互聯(lián)網(wǎng)。 為什么這些配樂(lè)會(huì)受到“電子榨菜”青睞? 它們又緣何可以血洗互聯(lián)網(wǎng)? 

互聯(lián)網(wǎng)的“榨菜配樂(lè)”

每一個(gè)當(dāng)代人,都無(wú)法拒絕一份“電子榨菜”。 

想象這樣一個(gè)場(chǎng)景:刷卡走進(jìn)地鐵站,將手機(jī)屏幕橫放,隨著人流前進(jìn),耳機(jī)里的AI男聲仿若恭候多時(shí),“注意看…”仿佛一聲令下,你全身投入到小帥和小美的故事當(dāng)中,或跌宕或離奇。當(dāng)列車進(jìn)站,你隨著眾人擁擠進(jìn)車廂,一個(gè)鐘頭有余的電影凝聚在短短三分鐘之內(nèi),正適合你從進(jìn)站口走到車廂內(nèi),一氣呵成,不多不少。 

這就是“電子榨菜“的意義,就像正餐的佐料一樣,填補(bǔ)到當(dāng)代人生活中的一切碎片時(shí)間。 而“三分鐘說(shuō)電影”這類內(nèi)容,可謂是所有“電子榨菜“品類中最讓當(dāng)代人欲罷不能的品類。短短幾分鐘的時(shí)間,擷精了一部電影中最刺激的畫面、最露骨的旁白,配上最戲謔的角色名字、最抓耳的BGM,讓當(dāng)代人完成了一場(chǎng)密度極大的情感體驗(yàn)。 

當(dāng)你擁擠進(jìn)車廂,站定,滑到下一個(gè)視頻時(shí),是 “這些BGM一響就有畫面感了”、“影視解說(shuō)經(jīng)典BGM你聽(tīng)過(guò)幾首”等盤點(diǎn)類短視頻。當(dāng)每一首BGM對(duì)你而言都再熟悉不過(guò),你才恍然大悟,相較于“電子榨菜”:中語(yǔ)不驚人死不休的情節(jié),這些“榨菜配樂(lè)”才是真的血洗了互聯(lián)網(wǎng)。

在瀏覽器、流媒體上檢索“電影解說(shuō)配樂(lè)”,只需要幾秒你就可以獲得幾百首熱門的“榨菜配樂(lè)”。 

細(xì)看之下,其中有相當(dāng)一部分是早年間曾掀起過(guò)熱潮的金曲,例如由Kim Taylor演唱的歌曲《I Am You》,Kim Taylor的嗓音獨(dú)特,以低沉、沙啞、慵懶感見(jiàn)長(zhǎng),尤其是歌曲前奏的吟唱,輕而易舉就攫住了歌迷的情感神經(jīng)。值得一提的是,這首歌一開(kāi)始就作為美劇《閃電行動(dòng)》的插曲發(fā)行,自帶救贖、奉獻(xiàn)、感動(dòng)、治愈的氣質(zhì)而備受電影解說(shuō)的青睞。 

再如,由Max Raabe重新演繹的《We Will Rock You》,屬于百老匯時(shí)代的復(fù)古滑稽唱腔,輔以Max Raabe獨(dú)特的卷舌音,聽(tīng)來(lái)就腦補(bǔ)出一位蓄著絡(luò)腮胡的風(fēng)騷大叔,如此一來(lái),該歌曲也常常出現(xiàn)在各種喜劇電影的解說(shuō)中。 

還 有一些音樂(lè)來(lái)自于世界各地的獨(dú)立制作人,屬于自然傳播,偶然引爆。 例如,歌曲《Illusionary Daytime》就由居住在洛杉磯的獨(dú)立音樂(lè)人Shirfine在9年前創(chuàng)作,而Shirfine在采訪中也表示,從未料想過(guò)歌曲會(huì)被這么多人喜愛(ài),她在創(chuàng)作時(shí)非常依賴直覺(jué)和感受,便將歌曲的走紅歸結(jié)于聽(tīng)眾的“共鳴”。

而更多的“榨菜配樂(lè)”來(lái)自于不知名的個(gè)體音樂(lè)人,甚至難以溯源到誰(shuí)是真正的原作者。就像視頻和圖片被加上一層又一層的水印而變得模糊不清,這些配樂(lè)也在經(jīng)由一次又一次低劣的加速或降速Remix后變得一片混沌,失去原有的細(xì)節(jié),只剩下清晰的高潮。 

例如,《她的微笑》因?yàn)橐魂囀譄嵫臉屄暥蔀榕錁?lè)寵兒,而事實(shí)上同名歌曲來(lái)自于一個(gè)叫陽(yáng)山偉偉的國(guó)內(nèi)制作人,并且在Original Mix版本中并沒(méi)有槍聲。除此之外,《她的微笑》實(shí)際上是將LookedatHerFore的作品《Tears of The Sun》進(jìn)行Remix的版本,而這首《Tears of The Sun》與挪威音樂(lè)制作人Alan Walker的處女作《Fade》查重率在90%以上。 

事實(shí)上,很多“榨菜配樂(lè)”都是如此,具有明顯的強(qiáng)節(jié)奏感、強(qiáng)畫面感、強(qiáng)故事感,也由此被電影解說(shuō)者用作視頻BGM,以便迅速帶給手機(jī)前的觀眾以強(qiáng)情緒感,為這段電子榨菜全神貫注三分鐘。

如果原始版本的情緒調(diào)動(dòng)力不足,那么有一些專門為短視頻定制歌曲的公司,依靠他們成套的流行元素、趨勢(shì)的監(jiān)控體系,在原版歌曲基礎(chǔ)上進(jìn)行更精細(xì)化的運(yùn)作,為歌曲疊加一段又一段抓耳、重復(fù)的旋律,直到最終可以在“注意看”的感召下,洗進(jìn)當(dāng)代人的腦子里。 

誰(shuí)把“榨菜配樂(lè)”刻在我們腦子里?

“與戀人依依不舍分別時(shí),傳來(lái)的是平靜的音樂(lè);交通工具加速開(kāi)始疾駛時(shí),響起的是有速度感的音樂(lè);華麗的格斗場(chǎng)面就搭配豪放有力的曲子。這種事情在現(xiàn)實(shí)生活中根本不可能發(fā)生,類似這種為了帶起電影氣氛的配樂(lè)就被稱為‘戲外音樂(lè)’?!?nbsp;

在知名電影配樂(lè)大師久石讓的音樂(lè)自傳《感動(dòng),如此創(chuàng)造》中,他如此評(píng)價(jià)電影配樂(lè)的作用,即 創(chuàng)造一種“虛假之中的真實(shí)”,“虛假”在于電影配樂(lè)存在與“戲外”,并不是電影對(duì)于現(xiàn)實(shí)生活場(chǎng)景的還原,現(xiàn)實(shí)中不可能出現(xiàn),“真實(shí)”在于配樂(lè)并不會(huì)讓人覺(jué)得虛假、不協(xié)調(diào),正在于配樂(lè)還原了一種“氣氛”。

“配樂(lè)能夠進(jìn)一步增添場(chǎng)景中的氣氛。日文‘氣氛’一詞的詞義模糊不清,指的是現(xiàn)場(chǎng)散發(fā)出的感覺(jué),猶如陰影一般變化不定。電影里的世界理應(yīng)能借助影像展現(xiàn),但通過(guò)配樂(lè)后,更能烘托出演員的演技、深層的心情,甚至是導(dǎo)演對(duì)于整部電影的想法?!?/p>

在久石讓看來(lái),傳統(tǒng)電影配樂(lè)的作用在于“造景”,形成一種想象上的空間來(lái)烘托演員的演技,在于“共情”,讓觀眾更能明白角色的深層心情,最終實(shí)現(xiàn)“達(dá)意”,反映電影的主旨,傳達(dá)導(dǎo)演對(duì)于整部電影的想法。 

但是,當(dāng)電影被壓縮到只有短短三分鐘以后,“電子榨菜“必須要剔除一切可能造成觀眾理解障礙的問(wèn)題。就像一切角色的名字都被縮略成了小美和小帥一樣,電影配樂(lè)也要力求剔除一切緩慢的宣傳和長(zhǎng)長(zhǎng)的蓄勢(shì),直接將觀眾拖到情緒的至高點(diǎn)。 

如此一來(lái),“榨菜配樂(lè)”的作用也變得簡(jiǎn)單,即創(chuàng)造“模因”。

無(wú)論是《她的微笑》中熱血十足的槍聲,還是《I Am You》中深情的吟唱,抑或是《We Will Rock You》中詼諧的配器,本質(zhì)上都是一樣的,都是一個(gè)模因,一個(gè)流行的最小單元,力圖在瞬間吸引觀眾的注意力,洗進(jìn)聽(tīng)眾的腦子里。

此時(shí),配樂(lè)不再需要“字斟句酌”,它只需要滿足兩個(gè)條件:一是能瞬間抓住聽(tīng)眾的耳朵,二是能滿足所解說(shuō)電影的情感主旨。前者由“模因”來(lái)實(shí)現(xiàn),后者則與解說(shuō)類視頻的流水線生產(chǎn)有關(guān)。 

2015年,一個(gè)叫谷阿莫的男人橫空出世,他發(fā)明了“X分鐘說(shuō)電影”這一商品,用帶著臺(tái)灣腔的口音將一部部電影拆解成一個(gè)個(gè)戲謔的小品,將嚴(yán)肅的影評(píng)調(diào)侃成電影“局外人”角度的脫口秀。 

當(dāng)這一模式填補(bǔ)了碎片化的閱片需求后,谷阿莫順勢(shì)走紅。隨后,這一品類迅速興起,無(wú)數(shù)“X分鐘說(shuō)電影”的后浪正在洗出谷阿莫身上一切個(gè)人化、差異化的特質(zhì),將電影解說(shuō)做成一條條流水線?!八脝渭兒貌蛔鲎?,跟外面那些妖艷賤貨好不一樣”、“他是主角,主角怎么會(huì)死?”,這些具有谷阿莫標(biāo)簽的幽默與諷刺,連同他獨(dú)樹(shù)一幟的臺(tái)灣腔,由于不夠經(jīng)濟(jì)、不夠高效而被“電子榨菜”的流水線拋棄。

如今,在抖音、快手上有不計(jì)其數(shù)的電影解說(shuō)類賬號(hào)。在這一細(xì)分垂類下,毒舌電影、布衣探案、烏鴉電影等賬號(hào)的粉絲已經(jīng)達(dá)到了千萬(wàn)級(jí)。他們的更新頻率大多是3到4天更新一期,一期一般分為三個(gè)視頻發(fā)布,這意味著他們必須在三到四天的周期內(nèi)完成選題、腳本撰寫、素材選曲、剪輯、審核和上傳。相較之下,更多中腰部、處于孵化期的賬號(hào)還需要尋找觀眾的痛點(diǎn)和癢點(diǎn),那么更新的頻率而更高,日更是常態(tài),甚至需要一天之內(nèi)更新多個(gè)作品。

為順應(yīng)高強(qiáng)度的生產(chǎn)節(jié)奏,電影解說(shuō)類視頻愈加趨同。一模一樣的畫面分割比例、一模一樣的AI人聲、一模一樣的解說(shuō)話術(shù),而對(duì)于配樂(lè)而言,復(fù)制已成功的配樂(lè)經(jīng)驗(yàn)毫無(wú)疑問(wèn)是最高效的方式。 

最終,這些“榨菜配樂(lè)“就刻在了當(dāng)代人的腦子里,而我們可能從始至終都沒(méi)有提取興趣去檢索一下這首配樂(lè)的名字。當(dāng)這些音樂(lè)響起的時(shí)候,我們也只記得它曾渲染了小帥和小美之間的一段故事。 

至于故事細(xì)節(jié),我們不記得,當(dāng)然也不重要。 

“譜曲器“和文化消亡的恐慌

“近幾個(gè)星期,這首小調(diào)在倫敦非常流行,這不過(guò)是音樂(lè)司下屬的一個(gè)科室為無(wú)產(chǎn)者特別生產(chǎn)的許許多多類似的歌曲中的一首。這種歌的歌詞都是由叫作譜曲器的機(jī)器自動(dòng)編寫的,不須假借人手。” 

喬治·奧威爾在《1984》一書中塑造的反烏托邦的社會(huì)中,有一種機(jī)器被稱為“譜曲器”,它可以在“沒(méi)有任何人為干預(yù)的情況下”創(chuàng)作歌曲,這種歌曲在小說(shuō)的主人公看來(lái),“野蠻粗俗,咆哮不?!?,甚至“很難被稱之為音樂(lè)”,但這些歌曲卻在社會(huì)上引起了“廣泛的流行”。 

如果喬治·奧威爾活在短視頻時(shí)代,那么他很可能會(huì)看到他的預(yù)言成為現(xiàn)實(shí)。這些粗制濫造的音樂(lè)足以滿足消費(fèi),但也足以摧毀消費(fèi)者的審美。

《1984》中發(fā)明了“譜曲器”是老大哥,而現(xiàn)實(shí)生活中發(fā)明“譜曲器”的可能是短視頻或者算法。但無(wú)論是老大哥還是短視頻算法,他們都形成了一種文化上的“專制力量”,把大眾囚禁在一種低劣的、缺乏審美的“文化監(jiān)獄”之中,讓我們陷入精神枯萎,甚至最終讓我們的文化消亡。 

害怕“電子榨菜”摧毀電影藝術(shù),害怕“榨菜配樂(lè)”摧毀音樂(lè)藝術(shù),我們陷入一種文化消亡的恐慌。

然而事實(shí)上,無(wú)論是在印刷時(shí)代、廣播時(shí)代還是電視時(shí)代,信息都是單向傳遞的,大眾只能選擇接受。甚至,到了門戶網(wǎng)站時(shí)代也是如此,網(wǎng)站編輯炮制包括廣告、觀念在內(nèi)的信息消費(fèi)品,通過(guò)電話線分發(fā)給早期的互聯(lián)網(wǎng)用戶。 

當(dāng)門戶網(wǎng)站搖身一變成為平臺(tái),個(gè)人創(chuàng)作的技術(shù)門檻降低,全民創(chuàng)作的風(fēng)潮興起,大眾不再只是信息的受眾,同時(shí)也是信息的生產(chǎn)者。就算我們對(duì)“電子榨菜”或“榨菜配樂(lè)”深惡痛絕,我們也不能否認(rèn)的是,信息的生產(chǎn)和分發(fā)從未如此“民主”過(guò)。

不過(guò),新舊媒介交替的時(shí)候,必定會(huì)帶來(lái)一段時(shí)間內(nèi)的野蠻生長(zhǎng)的內(nèi)容。當(dāng)內(nèi)容膨脹到注意力的極限,就會(huì)激發(fā)出各種博弈的力量,博弈帶來(lái)制衡,而制衡將會(huì)在各類博弈中實(shí)現(xiàn)規(guī)范化發(fā)展。 

就像電影解說(shuō)的版權(quán)問(wèn)題在“法律和政策”這樣硬性的博弈力量下,形成規(guī)范發(fā)展;而電影解說(shuō)的“榨菜配樂(lè)”也會(huì)經(jīng)過(guò)調(diào)侃、審美疲勞,最后在“受眾選擇”這樣柔性的博弈力量下,形成一種規(guī)范發(fā)展的樣態(tài)。 

如今的“榨菜配樂(lè)”似乎少了一種音樂(lè)的“精雕細(xì)琢”,少了一份藝術(shù)的高雅。

不過(guò),媒介的更迭注定于批評(píng)相伴,就像尼爾·波茲曼痛斥電視將成人兒童化、麥克盧漢批判色情和暴力的商業(yè)廣告是“工業(yè)人的民俗”,這些沒(méi)有門檻的、注重情緒刺激的“榨菜配樂(lè)”不啻為洞見(jiàn)當(dāng)代人生活的切口。他們和當(dāng)代人的生活節(jié)奏相匹配,快節(jié)奏、高強(qiáng)度、可復(fù)制,無(wú)論好壞都有很強(qiáng)的生命力,也許未來(lái)會(huì)被稱為“短視頻人的民俗”。

至于技術(shù)的發(fā)展,永遠(yuǎn)是給人們提供更多的選擇,長(zhǎng)或短,快或滿,種種差別都因?yàn)樽杂珊桶荻⒘?。就像唱片時(shí)代中的經(jīng)典所言:“無(wú)論你愛(ài)與不愛(ài),都是歷史的塵埃?!?nbsp;

本文為轉(zhuǎn)載內(nèi)容,授權(quán)事宜請(qǐng)聯(lián)系原著作權(quán)人。

評(píng)論

暫無(wú)評(píng)論哦,快來(lái)評(píng)價(jià)一下吧!

下載界面新聞

微信公眾號(hào)

微博

注意看,小帥和小美正在圍剿電影配樂(lè)

靈魂棲息地還是音樂(lè)屠宰場(chǎng)?

文 | 音樂(lè)先聲 朋朋  

編輯 | 范志輝

“注意看,這個(gè)男人叫小帥,這個(gè)女人叫小美?!?nbsp;

小帥和小美之間將發(fā)生什么樣的故事?對(duì)于電影解說(shuō)愛(ài)好者而言,他們甚至不需要看畫面,僅通過(guò)BGM就可以將這個(gè)問(wèn)題的答案猜到七七八八。

聽(tīng)到《Dein Weg》中空靈的女聲吟唱,小帥和小美之間一定是發(fā)生了一場(chǎng)熱血的救贖故事;聽(tīng)到《Time Back》尖銳的鋼琴伴奏,小帥和小美的故事一定充滿了懸疑和驚悚元素;聽(tīng)到《Paris》中循環(huán)不休的讓人汗毛倒豎的采樣,小帥極可能是個(gè)變態(tài)殺人狂,而小美一定兇多吉少;聽(tīng)到《Illusionary Daytime》悠遠(yuǎn)綿長(zhǎng)的鋼琴聲,小帥和小美之間一定是感人肺腑的愛(ài)情故事。 

藉由“電影解說(shuō)”、“三分鐘說(shuō)電影”一類的“電子榨菜”,這些甚至不曾被記得名字的音樂(lè)傳遍互聯(lián)網(wǎng)。 為什么這些配樂(lè)會(huì)受到“電子榨菜”青睞? 它們又緣何可以血洗互聯(lián)網(wǎng)? 

互聯(lián)網(wǎng)的“榨菜配樂(lè)”

每一個(gè)當(dāng)代人,都無(wú)法拒絕一份“電子榨菜”。 

想象這樣一個(gè)場(chǎng)景:刷卡走進(jìn)地鐵站,將手機(jī)屏幕橫放,隨著人流前進(jìn),耳機(jī)里的AI男聲仿若恭候多時(shí),“注意看…”仿佛一聲令下,你全身投入到小帥和小美的故事當(dāng)中,或跌宕或離奇。當(dāng)列車進(jìn)站,你隨著眾人擁擠進(jìn)車廂,一個(gè)鐘頭有余的電影凝聚在短短三分鐘之內(nèi),正適合你從進(jìn)站口走到車廂內(nèi),一氣呵成,不多不少。 

這就是“電子榨菜“的意義,就像正餐的佐料一樣,填補(bǔ)到當(dāng)代人生活中的一切碎片時(shí)間。 而“三分鐘說(shuō)電影”這類內(nèi)容,可謂是所有“電子榨菜“品類中最讓當(dāng)代人欲罷不能的品類。短短幾分鐘的時(shí)間,擷精了一部電影中最刺激的畫面、最露骨的旁白,配上最戲謔的角色名字、最抓耳的BGM,讓當(dāng)代人完成了一場(chǎng)密度極大的情感體驗(yàn)。 

當(dāng)你擁擠進(jìn)車廂,站定,滑到下一個(gè)視頻時(shí),是 “這些BGM一響就有畫面感了”、“影視解說(shuō)經(jīng)典BGM你聽(tīng)過(guò)幾首”等盤點(diǎn)類短視頻。當(dāng)每一首BGM對(duì)你而言都再熟悉不過(guò),你才恍然大悟,相較于“電子榨菜”:中語(yǔ)不驚人死不休的情節(jié),這些“榨菜配樂(lè)”才是真的血洗了互聯(lián)網(wǎng)。

在瀏覽器、流媒體上檢索“電影解說(shuō)配樂(lè)”,只需要幾秒你就可以獲得幾百首熱門的“榨菜配樂(lè)”。 

細(xì)看之下,其中有相當(dāng)一部分是早年間曾掀起過(guò)熱潮的金曲,例如由Kim Taylor演唱的歌曲《I Am You》,Kim Taylor的嗓音獨(dú)特,以低沉、沙啞、慵懶感見(jiàn)長(zhǎng),尤其是歌曲前奏的吟唱,輕而易舉就攫住了歌迷的情感神經(jīng)。值得一提的是,這首歌一開(kāi)始就作為美劇《閃電行動(dòng)》的插曲發(fā)行,自帶救贖、奉獻(xiàn)、感動(dòng)、治愈的氣質(zhì)而備受電影解說(shuō)的青睞。 

再如,由Max Raabe重新演繹的《We Will Rock You》,屬于百老匯時(shí)代的復(fù)古滑稽唱腔,輔以Max Raabe獨(dú)特的卷舌音,聽(tīng)來(lái)就腦補(bǔ)出一位蓄著絡(luò)腮胡的風(fēng)騷大叔,如此一來(lái),該歌曲也常常出現(xiàn)在各種喜劇電影的解說(shuō)中。 

還 有一些音樂(lè)來(lái)自于世界各地的獨(dú)立制作人,屬于自然傳播,偶然引爆。 例如,歌曲《Illusionary Daytime》就由居住在洛杉磯的獨(dú)立音樂(lè)人Shirfine在9年前創(chuàng)作,而Shirfine在采訪中也表示,從未料想過(guò)歌曲會(huì)被這么多人喜愛(ài),她在創(chuàng)作時(shí)非常依賴直覺(jué)和感受,便將歌曲的走紅歸結(jié)于聽(tīng)眾的“共鳴”。

而更多的“榨菜配樂(lè)”來(lái)自于不知名的個(gè)體音樂(lè)人,甚至難以溯源到誰(shuí)是真正的原作者。就像視頻和圖片被加上一層又一層的水印而變得模糊不清,這些配樂(lè)也在經(jīng)由一次又一次低劣的加速或降速Remix后變得一片混沌,失去原有的細(xì)節(jié),只剩下清晰的高潮。 

例如,《她的微笑》因?yàn)橐魂囀譄嵫臉屄暥蔀榕錁?lè)寵兒,而事實(shí)上同名歌曲來(lái)自于一個(gè)叫陽(yáng)山偉偉的國(guó)內(nèi)制作人,并且在Original Mix版本中并沒(méi)有槍聲。除此之外,《她的微笑》實(shí)際上是將LookedatHerFore的作品《Tears of The Sun》進(jìn)行Remix的版本,而這首《Tears of The Sun》與挪威音樂(lè)制作人Alan Walker的處女作《Fade》查重率在90%以上。 

事實(shí)上,很多“榨菜配樂(lè)”都是如此,具有明顯的強(qiáng)節(jié)奏感、強(qiáng)畫面感、強(qiáng)故事感,也由此被電影解說(shuō)者用作視頻BGM,以便迅速帶給手機(jī)前的觀眾以強(qiáng)情緒感,為這段電子榨菜全神貫注三分鐘。

如果原始版本的情緒調(diào)動(dòng)力不足,那么有一些專門為短視頻定制歌曲的公司,依靠他們成套的流行元素、趨勢(shì)的監(jiān)控體系,在原版歌曲基礎(chǔ)上進(jìn)行更精細(xì)化的運(yùn)作,為歌曲疊加一段又一段抓耳、重復(fù)的旋律,直到最終可以在“注意看”的感召下,洗進(jìn)當(dāng)代人的腦子里。 

誰(shuí)把“榨菜配樂(lè)”刻在我們腦子里?

“與戀人依依不舍分別時(shí),傳來(lái)的是平靜的音樂(lè);交通工具加速開(kāi)始疾駛時(shí),響起的是有速度感的音樂(lè);華麗的格斗場(chǎng)面就搭配豪放有力的曲子。這種事情在現(xiàn)實(shí)生活中根本不可能發(fā)生,類似這種為了帶起電影氣氛的配樂(lè)就被稱為‘戲外音樂(lè)’?!?nbsp;

在知名電影配樂(lè)大師久石讓的音樂(lè)自傳《感動(dòng),如此創(chuàng)造》中,他如此評(píng)價(jià)電影配樂(lè)的作用,即 創(chuàng)造一種“虛假之中的真實(shí)”,“虛假”在于電影配樂(lè)存在與“戲外”,并不是電影對(duì)于現(xiàn)實(shí)生活場(chǎng)景的還原,現(xiàn)實(shí)中不可能出現(xiàn),“真實(shí)”在于配樂(lè)并不會(huì)讓人覺(jué)得虛假、不協(xié)調(diào),正在于配樂(lè)還原了一種“氣氛”。

“配樂(lè)能夠進(jìn)一步增添場(chǎng)景中的氣氛。日文‘氣氛’一詞的詞義模糊不清,指的是現(xiàn)場(chǎng)散發(fā)出的感覺(jué),猶如陰影一般變化不定。電影里的世界理應(yīng)能借助影像展現(xiàn),但通過(guò)配樂(lè)后,更能烘托出演員的演技、深層的心情,甚至是導(dǎo)演對(duì)于整部電影的想法?!?/p>

在久石讓看來(lái),傳統(tǒng)電影配樂(lè)的作用在于“造景”,形成一種想象上的空間來(lái)烘托演員的演技,在于“共情”,讓觀眾更能明白角色的深層心情,最終實(shí)現(xiàn)“達(dá)意”,反映電影的主旨,傳達(dá)導(dǎo)演對(duì)于整部電影的想法。 

但是,當(dāng)電影被壓縮到只有短短三分鐘以后,“電子榨菜“必須要剔除一切可能造成觀眾理解障礙的問(wèn)題。就像一切角色的名字都被縮略成了小美和小帥一樣,電影配樂(lè)也要力求剔除一切緩慢的宣傳和長(zhǎng)長(zhǎng)的蓄勢(shì),直接將觀眾拖到情緒的至高點(diǎn)。 

如此一來(lái),“榨菜配樂(lè)”的作用也變得簡(jiǎn)單,即創(chuàng)造“模因”。

無(wú)論是《她的微笑》中熱血十足的槍聲,還是《I Am You》中深情的吟唱,抑或是《We Will Rock You》中詼諧的配器,本質(zhì)上都是一樣的,都是一個(gè)模因,一個(gè)流行的最小單元,力圖在瞬間吸引觀眾的注意力,洗進(jìn)聽(tīng)眾的腦子里。

此時(shí),配樂(lè)不再需要“字斟句酌”,它只需要滿足兩個(gè)條件:一是能瞬間抓住聽(tīng)眾的耳朵,二是能滿足所解說(shuō)電影的情感主旨。前者由“模因”來(lái)實(shí)現(xiàn),后者則與解說(shuō)類視頻的流水線生產(chǎn)有關(guān)。 

2015年,一個(gè)叫谷阿莫的男人橫空出世,他發(fā)明了“X分鐘說(shuō)電影”這一商品,用帶著臺(tái)灣腔的口音將一部部電影拆解成一個(gè)個(gè)戲謔的小品,將嚴(yán)肅的影評(píng)調(diào)侃成電影“局外人”角度的脫口秀。 

當(dāng)這一模式填補(bǔ)了碎片化的閱片需求后,谷阿莫順勢(shì)走紅。隨后,這一品類迅速興起,無(wú)數(shù)“X分鐘說(shuō)電影”的后浪正在洗出谷阿莫身上一切個(gè)人化、差異化的特質(zhì),將電影解說(shuō)做成一條條流水線?!八脝渭兒貌蛔鲎?,跟外面那些妖艷賤貨好不一樣”、“他是主角,主角怎么會(huì)死?”,這些具有谷阿莫標(biāo)簽的幽默與諷刺,連同他獨(dú)樹(shù)一幟的臺(tái)灣腔,由于不夠經(jīng)濟(jì)、不夠高效而被“電子榨菜”的流水線拋棄。

如今,在抖音、快手上有不計(jì)其數(shù)的電影解說(shuō)類賬號(hào)。在這一細(xì)分垂類下,毒舌電影、布衣探案、烏鴉電影等賬號(hào)的粉絲已經(jīng)達(dá)到了千萬(wàn)級(jí)。他們的更新頻率大多是3到4天更新一期,一期一般分為三個(gè)視頻發(fā)布,這意味著他們必須在三到四天的周期內(nèi)完成選題、腳本撰寫、素材選曲、剪輯、審核和上傳。相較之下,更多中腰部、處于孵化期的賬號(hào)還需要尋找觀眾的痛點(diǎn)和癢點(diǎn),那么更新的頻率而更高,日更是常態(tài),甚至需要一天之內(nèi)更新多個(gè)作品。

為順應(yīng)高強(qiáng)度的生產(chǎn)節(jié)奏,電影解說(shuō)類視頻愈加趨同。一模一樣的畫面分割比例、一模一樣的AI人聲、一模一樣的解說(shuō)話術(shù),而對(duì)于配樂(lè)而言,復(fù)制已成功的配樂(lè)經(jīng)驗(yàn)毫無(wú)疑問(wèn)是最高效的方式。 

最終,這些“榨菜配樂(lè)“就刻在了當(dāng)代人的腦子里,而我們可能從始至終都沒(méi)有提取興趣去檢索一下這首配樂(lè)的名字。當(dāng)這些音樂(lè)響起的時(shí)候,我們也只記得它曾渲染了小帥和小美之間的一段故事。 

至于故事細(xì)節(jié),我們不記得,當(dāng)然也不重要。 

“譜曲器“和文化消亡的恐慌

“近幾個(gè)星期,這首小調(diào)在倫敦非常流行,這不過(guò)是音樂(lè)司下屬的一個(gè)科室為無(wú)產(chǎn)者特別生產(chǎn)的許許多多類似的歌曲中的一首。這種歌的歌詞都是由叫作譜曲器的機(jī)器自動(dòng)編寫的,不須假借人手。” 

喬治·奧威爾在《1984》一書中塑造的反烏托邦的社會(huì)中,有一種機(jī)器被稱為“譜曲器”,它可以在“沒(méi)有任何人為干預(yù)的情況下”創(chuàng)作歌曲,這種歌曲在小說(shuō)的主人公看來(lái),“野蠻粗俗,咆哮不?!?,甚至“很難被稱之為音樂(lè)”,但這些歌曲卻在社會(huì)上引起了“廣泛的流行”。 

如果喬治·奧威爾活在短視頻時(shí)代,那么他很可能會(huì)看到他的預(yù)言成為現(xiàn)實(shí)。這些粗制濫造的音樂(lè)足以滿足消費(fèi),但也足以摧毀消費(fèi)者的審美。

《1984》中發(fā)明了“譜曲器”是老大哥,而現(xiàn)實(shí)生活中發(fā)明“譜曲器”的可能是短視頻或者算法。但無(wú)論是老大哥還是短視頻算法,他們都形成了一種文化上的“專制力量”,把大眾囚禁在一種低劣的、缺乏審美的“文化監(jiān)獄”之中,讓我們陷入精神枯萎,甚至最終讓我們的文化消亡。 

害怕“電子榨菜”摧毀電影藝術(shù),害怕“榨菜配樂(lè)”摧毀音樂(lè)藝術(shù),我們陷入一種文化消亡的恐慌。

然而事實(shí)上,無(wú)論是在印刷時(shí)代、廣播時(shí)代還是電視時(shí)代,信息都是單向傳遞的,大眾只能選擇接受。甚至,到了門戶網(wǎng)站時(shí)代也是如此,網(wǎng)站編輯炮制包括廣告、觀念在內(nèi)的信息消費(fèi)品,通過(guò)電話線分發(fā)給早期的互聯(lián)網(wǎng)用戶。 

當(dāng)門戶網(wǎng)站搖身一變成為平臺(tái),個(gè)人創(chuàng)作的技術(shù)門檻降低,全民創(chuàng)作的風(fēng)潮興起,大眾不再只是信息的受眾,同時(shí)也是信息的生產(chǎn)者。就算我們對(duì)“電子榨菜”或“榨菜配樂(lè)”深惡痛絕,我們也不能否認(rèn)的是,信息的生產(chǎn)和分發(fā)從未如此“民主”過(guò)。

不過(guò),新舊媒介交替的時(shí)候,必定會(huì)帶來(lái)一段時(shí)間內(nèi)的野蠻生長(zhǎng)的內(nèi)容。當(dāng)內(nèi)容膨脹到注意力的極限,就會(huì)激發(fā)出各種博弈的力量,博弈帶來(lái)制衡,而制衡將會(huì)在各類博弈中實(shí)現(xiàn)規(guī)范化發(fā)展。 

就像電影解說(shuō)的版權(quán)問(wèn)題在“法律和政策”這樣硬性的博弈力量下,形成規(guī)范發(fā)展;而電影解說(shuō)的“榨菜配樂(lè)”也會(huì)經(jīng)過(guò)調(diào)侃、審美疲勞,最后在“受眾選擇”這樣柔性的博弈力量下,形成一種規(guī)范發(fā)展的樣態(tài)。 

如今的“榨菜配樂(lè)”似乎少了一種音樂(lè)的“精雕細(xì)琢”,少了一份藝術(shù)的高雅。

不過(guò),媒介的更迭注定于批評(píng)相伴,就像尼爾·波茲曼痛斥電視將成人兒童化、麥克盧漢批判色情和暴力的商業(yè)廣告是“工業(yè)人的民俗”,這些沒(méi)有門檻的、注重情緒刺激的“榨菜配樂(lè)”不啻為洞見(jiàn)當(dāng)代人生活的切口。他們和當(dāng)代人的生活節(jié)奏相匹配,快節(jié)奏、高強(qiáng)度、可復(fù)制,無(wú)論好壞都有很強(qiáng)的生命力,也許未來(lái)會(huì)被稱為“短視頻人的民俗”。

至于技術(shù)的發(fā)展,永遠(yuǎn)是給人們提供更多的選擇,長(zhǎng)或短,快或滿,種種差別都因?yàn)樽杂珊桶荻⒘?。就像唱片時(shí)代中的經(jīng)典所言:“無(wú)論你愛(ài)與不愛(ài),都是歷史的塵埃。” 

本文為轉(zhuǎn)載內(nèi)容,授權(quán)事宜請(qǐng)聯(lián)系原著作權(quán)人。