文|ACGx
“國漫之光”的稱謂風靡市場這么多年，沒想到有天還能在三次元綜藝里遇見?！睹摽谛愦髸?第五季》第二期里漫才組合晉級時，有選手笑稱其為“國漫之光”，巧妙取到了“中國漫才的希望”之意。
《一年一度喜劇大賽 第2季》中的《熱血乒乓》，也將“動畫片”和“動漫”兩個名詞進行了比較。
雖然觀眾們知曉這只是在玩梗，但許多愛好者、從業(yè)者借此機會再度吐槽起近年來“國漫”和“動漫”的誤用。
原本“國漫”的字面含義很容易理解——單純指代“中國漫畫”，但由于“動漫”說法的流行，尤其自2015年國產原創(chuàng)動畫電影《西游記之大圣歸來》創(chuàng)下票房紀錄后，“國漫崛起”的呼聲日漸高漲。到現在，許多人在實際討論中，仍然直接選擇用“國漫”指代一切國產動畫作品。
這么說來，若再往前追溯，“國漫”一詞指代產生偏差的“萬惡之源”，似乎正是“動漫”。
根據百度百科記錄，1998年創(chuàng)刊的《動漫時代》是內地第一個使用“動漫”這一詞匯的公開發(fā)行刊物。上世紀90年代，年輕人可以同時接觸到眾多經典日本動畫、漫畫，毋庸置疑，“動漫”的說法將兩者并稱，為同好溝通交流、傳達“動畫漫畫我全都愛”的態(tài)度提供了便利，但與此同時，歧義的產生無法避免——有一說法認為“動漫”和“動畫（片）”的差距正在于受眾年齡層不同，前者應當專指“日本深夜動畫”或“適合青少年/成年觀眾觀看的作品”，后者則用來形容面向低齡兒童的作品。該觀點的語境，再度偏向了“動漫”的“動”字。
不論“國漫”還是“動漫”，詞匯含義混亂的原因，一方面，互聯網使得新生詞語或小眾圈層專屬詞匯的傳播速度加快，另一方面，二次元所覆蓋的受眾正大幅擴張，皆會導致人們對詞語持有不同認知。另外隨時代發(fā)展，人們對同一個詞匯的理解也可能發(fā)生變動。面對這類現象，ACGx針對“動漫”相關詞匯進行了整理與解讀，希望借此機會，為想厘清各類概念的讀者朋友提供一份參考。
漫畫
如果將南宋劉松年的《便橋見虜圖》算作國漫雛形，加上近代的時事漫畫、連環(huán)畫的發(fā)展，中國漫畫其實有很悠久的歷史了。不過如今年輕人提到“漫畫”能第一時間想到的，可能并非短小精悍的單幅漫畫、四格漫畫，而是持續(xù)連載的現代故事漫畫。
尤其隨著紙媒式微，互聯網與智能手機的普及，大眾閱讀習慣轉向更為便捷的移動端。當下最為常見的網絡漫畫作品，若按照作畫與敘事形式可劃分為兩種類型，即成熟且傳統(tǒng)的頁漫以及強勢崛起的條漫。
【頁漫】
頁漫以書籍的頁面為單位進行創(chuàng)作、閱讀，是一種適應于雜志連載、單行本發(fā)行的故事漫畫表達形式。
每頁可容納的信息量較大，作者有較多發(fā)揮空間，人物破格、跨頁大圖、翻頁轉場等均可使作品畫面張力十足。因為傳統(tǒng)頁漫的成型，吸納了影視作品的鏡頭語言，同時兼具平面藝術的創(chuàng)意美感，所以對創(chuàng)作者的能力提出了較高要求：畢竟漫畫的閱讀順序即為故事的時間軸，一部優(yōu)秀作品的誕生，需要創(chuàng)作者仔細衡量文本、畫面比重，還要通過畫面掌控敘事節(jié)奏，完成視覺引導，確保內容的連貫性，才能帶給讀者觀影般的體驗。
【條漫】
如前文所述，人們獲取信息的渠道越發(fā)傾向于移動端，為了更加適配小巧窄長的手機屏幕，網絡條漫迅速發(fā)展起來。
最初條漫是在韓國誕生并成為流行，畫面雖窄，長度卻不受限制，鑒于其與碎片化閱讀模式相契合，近年來國內網絡漫畫平臺中，條漫成為了不容忽視的存在。像《谷圍南亭》這樣豎向滑動閱讀的作品，是大多條漫選擇的表現形式，當然也有如《欺星客棧》這樣的作品在嘗試橫版敘事。
條漫在創(chuàng)作方面，由于畫面遵循線性滑動的統(tǒng)一模式，畫面排列整齊、信息密度降低，相對頁漫而言，創(chuàng)作與閱讀門檻有一定下降。不過，優(yōu)秀的條漫依然需要具備近似影視內容的流暢度、畫面表現力，這要求作品在臺詞文案、敘事節(jié)奏的精準把控上下足功夫。
雖然許多漫畫讀者對待頁漫和條漫的態(tài)度不同，但整體講來，兩種表現形式各有所長，并無絕對的高下之分。
漫畫的新“花活”們
當漫畫的載體從傳統(tǒng)出版社主導，變更至依托網絡內容平臺更新，互聯網的存在使得漫畫這一內容形態(tài)的可拓展空間變得更大——“看漫畫”不再僅僅是“通過欣賞靜態(tài)圖片和文字感受劇情”了。
【動態(tài)漫畫】
如果用簡單易懂的方法來說明，動態(tài)漫畫就是將漫畫剪裁重組，再添加動態(tài)和聲效的結果。
在國內早有公司嘗試制作動態(tài)漫畫，但行業(yè)普遍將2015年視為動態(tài)漫畫的初興階段。起初許多團隊試圖將其視為一種有潛力的內容創(chuàng)作形式，但經過多年發(fā)展，它如今多被運用在IP開發(fā)環(huán)節(jié)，以滿足市場對內容的多樣化需求。
當下內容平臺對動態(tài)漫畫的稱呼千差萬別，側重點略有不同，愛奇藝的輕動畫、騰訊視頻的漫動畫/動態(tài)漫，在IP選擇上傾向于偏向市場喜好，有時也成為填補頭部IP衍生內容開發(fā)空檔的不二之選；B站的Vomic選材追求差異化，配音演員往往是作品的宣傳重點；快看的漫劇則主打豎屏觀看，擁有不少高人氣IP，節(jié)奏契合短視頻的內容風格……
因為漫畫人物可以做出眨眼、說話、移動等動作，和動畫一樣“會動”，許多觀眾將動態(tài)漫畫視為“PPT動畫”，由此產生的爭議從來沒有間斷過。比起動畫，動態(tài)漫制作成本相對更低，但在制作時間和預算充足的情況下，動態(tài)漫畫理論上完全可以加入更多素材，達到堪比動畫的效果。
【互動漫畫】
互動漫畫的概念就相當模糊了，目前國內仍未出現具有代表性的作品，來為互動漫畫明確判定標準。
有的作品會添加音頻，或當讀者翻頁、點擊時激活動態(tài)效果，有的則強調在內容方面給予讀者更多選擇權，從而達成“互動”。像在Steam平臺上線的《一人之下》《我有一座冒險屋》等IP的衍生互動漫畫，均主打讀者視角帶入劇情的沉浸式閱讀體驗，這類作品與AVG游戲的界限其實不太明晰，也沒有確切定論應該將其歸類為“漫畫”還是“游戲”。
不管是動態(tài)漫畫還是互動漫畫，都是在漫畫作品基礎上進行著各種各樣的嘗試，同時它們各自的發(fā)展，也在試圖為漫畫尋找更加多元的發(fā)展路徑。
動畫
1927年萬氏兄弟的《大鬧畫室》正式拉開了中國動畫產業(yè)發(fā)展的序幕，由于最早創(chuàng)作風格深受美國動畫影響，不少人將這類早期作品叫成“卡通片”。后續(xù)上海美影廠吸納國畫、剪紙、木偶、皮影等中國傳統(tǒng)藝術制作的動畫短片、長片、系列片，打造出了一部部獨具特色的經典作品，又常被稱為“美術片”。再后來，隨著國際交流的增多，“動畫”“漫畫”的概念為大眾知曉，并逐漸在交流中頻繁采用。
如今年輕人提到的“動畫”包含電影、獨立短片甚至廣告，但多數情況是指長線更新的動畫劇集。在制作流程與畫面表現上，二維動畫與三維動畫存在區(qū)別。除此之外，動畫作品也可以根據內容體量、播放渠道等分為不同類型。
鑒于日本動畫在國內的影響力，在解釋國產動畫劇集的相關內容之前，我們還需要明晰“番劇”“新番”“季番”等指代日本深夜動畫的詞匯。由于日本深夜動畫需要考慮電視臺排播、贊助商、制作公司等多方需求，當下許多作品以12集左右為主，每周播出一集，總計放送時間為一個季度，因此每年會依照開播日期，劃分成1月冬季新番、4月春季新番、7月夏季新番和10月秋季新番。此外，“年番”和“半年番”也是內容告一段落所需的累計時間。
國產動畫劇集語境下的“電視動畫”，與之相對應的是“網絡動畫”，播放媒介的不同，意味著觀眾年齡層需求的變化。發(fā)展到現在，年輕一代默認提到的國產動畫常為“網絡動畫”，與主要在電視臺播出、偏幼齡向作品加以區(qū)分。
盡管國產動畫沒有明確“季番”這樣的播放規(guī)則，但由于動畫愛好者已經熟知日本動畫領域的各種詞匯，官方也會以“年播動畫/年番（52集左右）”“一季（12集左右）”等說法，來形容國產動畫作品的總集數與所需播出時間。
不過，針對“國產動畫劇集”這個大類，各平臺首頁分區(qū)說法不一。在優(yōu)酷、愛奇藝、騰訊視頻、芒果TV等主流平臺首頁，將國產動畫統(tǒng)稱為“國漫”；B站設立分區(qū)之初，投票結果本是使用“國漫”作為簡稱，后因爭議改用“國創(chuàng)”一詞，意為對“國產原創(chuàng)動畫”的扶持。
其實所有的簡略說法都存在些許爭議，“國漫”的爭論在文章開篇已經被提及，在搜索引擎中輸入“國創(chuàng)”還會出現大量國家級創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)計劃、國家創(chuàng)新項目。至于為何不統(tǒng)一成“國動”，一來會與“國防動員”“國動集團”簡稱相撞，再者詞匯的順口程度也是傳播需要考慮的問題。
總結
實際上，權威辭書《現代漢語詞典（第7版）》已經對“動漫”做出了解釋：“動畫和漫畫，特指當代連環(huán)畫和動畫片。”當下互聯網社交的交流過程中，很多情況下，用戶無需特意區(qū)分自己所指為“動畫”還是“漫畫”，所以統(tǒng)稱為“動漫”成了常態(tài)。但語言詞匯的含義，其實是人們對某客觀事物、現象或過程的概括反映，根據時代與大眾認知而變化也不無可能。
當“動漫”被運用得越發(fā)頻繁，看起來“動畫”和“漫畫”的并存感便越來越強。在國內，漫畫與動畫產業(yè)在產業(yè)鏈構建、商業(yè)化層面，也的確擁有聯系緊密的時光，只是現如今，兩者發(fā)展情況存在相當大的差別，越來越多年輕人的關注點正偏向“動畫”，這也是部分愛好者、從業(yè)者一直熱衷辯論“動漫”“國漫”等簡稱含義的原因。
這等程度的“咬文嚼字”，究竟是否必要？或許對于這些愛好者和從業(yè)者來說，分清含義是對文化產業(yè)存在與發(fā)展的基本尊重，也便于進一步了解與相互溝通。但從目前的情形看來，“動漫”相關詞匯在大眾層面認知成型，甚至與愛好者/從業(yè)者的理解達成統(tǒng)一，還需要更多優(yōu)質作品和更多時間。