正在閱讀:

《神探大戰(zhàn)》:港式IP的再出發(fā)

掃一掃下載界面新聞APP

《神探大戰(zhàn)》:港式IP的再出發(fā)

《神探》大火的背后,所體現(xiàn)的正是觀眾對(duì)港式IP的情懷,如何把情懷延續(xù),對(duì)港式IP的未來(lái)發(fā)展十分重要。

文|鏡像娛樂(lè) 趙慧欣

帶有“港式基因”的《神探大戰(zhàn)》,打響了暑期檔港片的第一炮。

7月8日,《神探大戰(zhàn)》上映,上映首周票房就達(dá)到2.58億,影片中劉青云等演員的精彩演繹、港風(fēng)十足的警匪對(duì)決、震撼的視覺(jué)效果帶觀眾重溫港片經(jīng)典,使得《神探大戰(zhàn)》口碑與熱度齊飛。

早在2018年攝制完成的《神探大戰(zhàn)》,上映之路一波三折。2019年播出預(yù)告片后再無(wú)水花,隨后又經(jīng)歷補(bǔ)拍、撤檔等問(wèn)題,最終在7月8日上映,5天拿下2億票房,累計(jì)觀影人次突破540萬(wàn)。

《神探大戰(zhàn)》的大熱,也讓背后的英皇娛樂(lè)又一次出現(xiàn)在聚光燈下。手握多部熱門警匪片的英皇,也確實(shí)有自己的一套打造路徑。在投資作品的布局,尤其是在警匪類型的作品上,英皇顯然有著自己的態(tài)度。實(shí)際上,港片經(jīng)過(guò)多年的發(fā)酵和蔓延,觀眾對(duì)各種題材早已了然于心,警匪片里的“港式套路”更是倒背如流。大膽創(chuàng)新,成為了英皇的布局核心。

港式“懸疑+”

從取材層面上看,《神探大戰(zhàn)》走的是“好萊塢式”的懸疑推理路線。短短100多分鐘的影片中穿插了“魔警”“雨夜屠夫”“廟街飛尸”等曾在香港轟動(dòng)一時(shí)的真實(shí)案件,這些案件已被多次搬上銀幕,但對(duì)于觀眾來(lái)說(shuō),改編自真實(shí)案例的故事往往更有質(zhì)感,既新鮮又刺激。同時(shí),《神探大戰(zhàn)》的時(shí)長(zhǎng)決定了故事節(jié)奏必須要快且清晰,除了厘清案件線,三方“神探”之間的較量、如何不讓劇情陷入怪力亂神的結(jié)局,都在考驗(yàn)制片方對(duì)內(nèi)容創(chuàng)作的把控。就目前的影評(píng)來(lái)看,觀眾對(duì)影片的認(rèn)可度很高,也側(cè)面說(shuō)明了《神探大戰(zhàn)》在這方面的表達(dá)較為合情合理。

在人物角色的選擇上,《神探大戰(zhàn)》選擇了全港班底,全員港星,保留了港片警匪IP的原汁原味,劉青云、林峰、蔡卓妍等演員早已為大眾所熟知,其市場(chǎng)認(rèn)可度高,且演技在線,不至于讓觀眾出戲。

《神探大戰(zhàn)》在類型上填補(bǔ)了市場(chǎng)空白。相比起以往的激烈槍?xiě)?zhàn),《神探大戰(zhàn)》顯然更注重于人物的精神世界以及人性的沖突,劇中所體現(xiàn)的港式推理更是如此。

懸疑推理片的引人之處,在于情理之中又意料之外的推理,以及人性在推理過(guò)程中的展露無(wú)遺,而這也正是難度所在,因此,一個(gè)邏輯縝密的劇本是一部?jī)?yōu)質(zhì)懸疑推理片的關(guān)鍵核心。

就目前而言,國(guó)產(chǎn)市場(chǎng)上的懸疑推理片還是離不開(kāi)改編。2017年的《嫌疑人X的獻(xiàn)身》改編自日本推理作家東野圭吾的同名小說(shuō),盡管評(píng)分僅為6.3分,但這部作品為后來(lái)者指出一條路——以優(yōu)質(zhì)推理腳本為基礎(chǔ),進(jìn)行本土化改編??v觀近年來(lái)的《誤殺》《回廊亭》等作品,都是走改編路線。

港式推理的最大特點(diǎn),就在于原創(chuàng)性。警匪片一直是港片的王牌之一,幾乎所有的警察種類都可以打造成一個(gè)IP,甚至可以成為系列IP,正如《反貪風(fēng)暴》;有的則從熒屏搬到銀幕,《使徒行者》就是一個(gè)例子。而在叫座又叫好的大批警匪片里,“懸疑+”題材的犯罪片無(wú)疑是小眾,因此,如何與大眾化的元素相互融合運(yùn)用,則是這一類題材破圈的關(guān)鍵。在懸疑題材的細(xì)分賽道下,《神探大戰(zhàn)》走的是“懸疑+原創(chuàng)”模式,帶有濃重的港式色彩。

不難看出,《神探大戰(zhàn)》的主旨還是破案。號(hào)稱“神探”的犯罪團(tuán)伙、自稱“神探”的前警察李?。▌⑶嘣骑棧?,以及以“神探夫婦”(蔡卓妍、林峰飾)為主的重案組三方勢(shì)力相互碰撞對(duì)峙,放眼望去似乎又是一部老式警匪片。然而,李俊的精神分裂、神探夫婦的各懷心思,以及犯罪團(tuán)伙的身份轉(zhuǎn)變又讓整部影片在懸疑性和推理性上又上升了一個(gè)高度。這種夾雜著人性陰暗面的反轉(zhuǎn)燒腦劇情在港式推理中尤為常見(jiàn),也形成港式獨(dú)特的風(fēng)格。

此外,推理的擬人化也是港式推理片的一大特點(diǎn),《神探大戰(zhàn)》中也有處處體現(xiàn)。受害者的魂魄向李俊講述自己的遇害地點(diǎn),讓李俊前去營(yíng)救;李俊在破案過(guò)程中見(jiàn)到的“怪物”;多次重演的犯罪場(chǎng)景等密集的劇情,仿佛在讓觀眾觀看現(xiàn)場(chǎng)直播,同時(shí),逼真的廟街槍?xiě)?zhàn),天橋底的大字,跳樓跳水渠等情節(jié)設(shè)計(jì),在視覺(jué)上就把觀眾帶回到八九十年代的香港,迎面而來(lái)就是一股熟悉的港味。這樣的表現(xiàn)手法,把原本錯(cuò)綜復(fù)雜的案件都分解開(kāi),不至于讓觀眾一頭霧水。

《神探大戰(zhàn)》大火的背后,所體現(xiàn)的正是一種觀眾對(duì)港式IP的情懷,如何把這份情懷延續(xù),對(duì)港式IP的未來(lái)發(fā)展十分重要。

港式IP

IP的制作模式各有不同,想要IP長(zhǎng)期可持續(xù)發(fā)展,循環(huán)利用,打造全產(chǎn)業(yè)鏈無(wú)疑是最有效的。但對(duì)于港片而言,全產(chǎn)業(yè)鏈的布局似乎還是有一定難度。

與內(nèi)地的IP制作模式不同,港式的IP大多是原創(chuàng)內(nèi)容,改編自小說(shuō)的影視作品相對(duì)較少。早期的改編多是來(lái)源于金庸、古龍等人的經(jīng)典武俠作品,《倚天屠龍記》《笑傲江湖》《東邪西毒》等也造就了一代輝煌。此后港片的類型逐漸增多,警匪、古裝、賭王等題材層出不窮,改編作品反而開(kāi)始走起下坡路。

不可否認(rèn),原創(chuàng)IP讓港片百花齊發(fā),但亂花迷人眼,改編IP的優(yōu)勢(shì)被忽視了。在大浪淘沙式的IP潮中,改編IP在一定程度上可以深植土壤,至少不會(huì)被迅速淘汰。圍繞改編IP所開(kāi)發(fā)的產(chǎn)業(yè)鏈,除了影視,還有周邊、游戲等產(chǎn)品,這些直接影響到IP生命力的延續(xù),在這一點(diǎn)上,港式IP顯然做得還不夠。

相比起單一的影視IP,演員也是港式IP的重要一環(huán),這也是港片港劇的顯著特點(diǎn)。影視IP與演員IP是相互成就的,當(dāng)演員反復(fù)在同一類型的影視中出現(xiàn),就給觀眾形成了一種固定思維——“有這個(gè)演員的片子,肯定是警匪片”,這也是為什么觀眾看到林峰的反應(yīng)就是“爆seed”(《使徒行者》中林峰飾演的警察),看到馬國(guó)明就想到醫(yī)生。

同樣,演員在劇集中的精彩演繹也會(huì)反哺影視,“這個(gè)片子有這些演員,質(zhì)量肯定過(guò)關(guān)”是大多數(shù)觀眾在看到演員表時(shí)的念頭,劇集的收視率就有保證。在這樣的情況下,制片方自然會(huì)考慮劇集與演員的匹配度,找同一個(gè)演員演固定類型的劇。然而,這樣的搭配久而久之會(huì)讓觀眾感到視覺(jué)疲勞,而經(jīng)常用老演員也減少了新人演員露面的機(jī)會(huì),造成人才的斷層。

此外,內(nèi)地類型片的多樣化和外來(lái)影片的沖擊也讓港片有點(diǎn)吃不消。

縱觀港式IP的潮起潮落,可以看到,其輝煌是建立在以優(yōu)質(zhì)內(nèi)容為核心的基礎(chǔ)上,始終站在時(shí)代的潮頭,以及時(shí)刻保持對(duì)市場(chǎng)的洞察力。這對(duì)當(dāng)下的港式IP來(lái)說(shuō)同樣適用,也是能否再度起飛的關(guān)鍵。

隨著“愛(ài)優(yōu)騰”對(duì)港片港劇的大力支持,港式IP在內(nèi)地也算是落地生根,合理思考內(nèi)地受眾所需,適應(yīng)內(nèi)地市場(chǎng)無(wú)疑是讓港劇港片再度騰飛的契機(jī)。相對(duì)于內(nèi)地動(dòng)輒四五十集的影視劇來(lái)說(shuō),港劇的“三十集”定律算得上是一股清流,但在信息爆炸的當(dāng)下,短,反而成為了市場(chǎng)的“香餑餑”。

港劇在短劇方面的嘗試,無(wú)形之中打開(kāi)了新的大門。2021年,一部?jī)H有10集的TVB短劇《愛(ài)上我的衰神》登上了一周華語(yǔ)口碑劇集榜TOP10,豆瓣評(píng)分高達(dá)8.1;去年的《香港愛(ài)情故事》斬獲TVB年度“最受歡迎短篇?jiǎng)〖豹?jiǎng),更是傳出會(huì)有續(xù)集的消息;同樣是在2021年播出的 《荒誕劇團(tuán)》直接把集數(shù)減到8集,成為港劇在短劇賽道的又一次爆發(fā)。

爆款I(lǐng)P的打造離不開(kāi)風(fēng)口,港式IP由于自身的特性,對(duì)風(fēng)口的需求更為迫切。除了維護(hù)好原有IP的口碑,更要尋找新的起飛點(diǎn),也許是港式IP打造的未來(lái)方向。

本文為轉(zhuǎn)載內(nèi)容,授權(quán)事宜請(qǐng)聯(lián)系原著作權(quán)人。

評(píng)論

暫無(wú)評(píng)論哦,快來(lái)評(píng)價(jià)一下吧!

下載界面新聞

微信公眾號(hào)

微博

《神探大戰(zhàn)》:港式IP的再出發(fā)

《神探》大火的背后,所體現(xiàn)的正是觀眾對(duì)港式IP的情懷,如何把情懷延續(xù),對(duì)港式IP的未來(lái)發(fā)展十分重要。

文|鏡像娛樂(lè) 趙慧欣

帶有“港式基因”的《神探大戰(zhàn)》,打響了暑期檔港片的第一炮。

7月8日,《神探大戰(zhàn)》上映,上映首周票房就達(dá)到2.58億,影片中劉青云等演員的精彩演繹、港風(fēng)十足的警匪對(duì)決、震撼的視覺(jué)效果帶觀眾重溫港片經(jīng)典,使得《神探大戰(zhàn)》口碑與熱度齊飛。

早在2018年攝制完成的《神探大戰(zhàn)》,上映之路一波三折。2019年播出預(yù)告片后再無(wú)水花,隨后又經(jīng)歷補(bǔ)拍、撤檔等問(wèn)題,最終在7月8日上映,5天拿下2億票房,累計(jì)觀影人次突破540萬(wàn)。

《神探大戰(zhàn)》的大熱,也讓背后的英皇娛樂(lè)又一次出現(xiàn)在聚光燈下。手握多部熱門警匪片的英皇,也確實(shí)有自己的一套打造路徑。在投資作品的布局,尤其是在警匪類型的作品上,英皇顯然有著自己的態(tài)度。實(shí)際上,港片經(jīng)過(guò)多年的發(fā)酵和蔓延,觀眾對(duì)各種題材早已了然于心,警匪片里的“港式套路”更是倒背如流。大膽創(chuàng)新,成為了英皇的布局核心。

港式“懸疑+”

從取材層面上看,《神探大戰(zhàn)》走的是“好萊塢式”的懸疑推理路線。短短100多分鐘的影片中穿插了“魔警”“雨夜屠夫”“廟街飛尸”等曾在香港轟動(dòng)一時(shí)的真實(shí)案件,這些案件已被多次搬上銀幕,但對(duì)于觀眾來(lái)說(shuō),改編自真實(shí)案例的故事往往更有質(zhì)感,既新鮮又刺激。同時(shí),《神探大戰(zhàn)》的時(shí)長(zhǎng)決定了故事節(jié)奏必須要快且清晰,除了厘清案件線,三方“神探”之間的較量、如何不讓劇情陷入怪力亂神的結(jié)局,都在考驗(yàn)制片方對(duì)內(nèi)容創(chuàng)作的把控。就目前的影評(píng)來(lái)看,觀眾對(duì)影片的認(rèn)可度很高,也側(cè)面說(shuō)明了《神探大戰(zhàn)》在這方面的表達(dá)較為合情合理。

在人物角色的選擇上,《神探大戰(zhàn)》選擇了全港班底,全員港星,保留了港片警匪IP的原汁原味,劉青云、林峰、蔡卓妍等演員早已為大眾所熟知,其市場(chǎng)認(rèn)可度高,且演技在線,不至于讓觀眾出戲。

《神探大戰(zhàn)》在類型上填補(bǔ)了市場(chǎng)空白。相比起以往的激烈槍?xiě)?zhàn),《神探大戰(zhàn)》顯然更注重于人物的精神世界以及人性的沖突,劇中所體現(xiàn)的港式推理更是如此。

懸疑推理片的引人之處,在于情理之中又意料之外的推理,以及人性在推理過(guò)程中的展露無(wú)遺,而這也正是難度所在,因此,一個(gè)邏輯縝密的劇本是一部?jī)?yōu)質(zhì)懸疑推理片的關(guān)鍵核心。

就目前而言,國(guó)產(chǎn)市場(chǎng)上的懸疑推理片還是離不開(kāi)改編。2017年的《嫌疑人X的獻(xiàn)身》改編自日本推理作家東野圭吾的同名小說(shuō),盡管評(píng)分僅為6.3分,但這部作品為后來(lái)者指出一條路——以優(yōu)質(zhì)推理腳本為基礎(chǔ),進(jìn)行本土化改編??v觀近年來(lái)的《誤殺》《回廊亭》等作品,都是走改編路線。

港式推理的最大特點(diǎn),就在于原創(chuàng)性。警匪片一直是港片的王牌之一,幾乎所有的警察種類都可以打造成一個(gè)IP,甚至可以成為系列IP,正如《反貪風(fēng)暴》;有的則從熒屏搬到銀幕,《使徒行者》就是一個(gè)例子。而在叫座又叫好的大批警匪片里,“懸疑+”題材的犯罪片無(wú)疑是小眾,因此,如何與大眾化的元素相互融合運(yùn)用,則是這一類題材破圈的關(guān)鍵。在懸疑題材的細(xì)分賽道下,《神探大戰(zhàn)》走的是“懸疑+原創(chuàng)”模式,帶有濃重的港式色彩。

不難看出,《神探大戰(zhàn)》的主旨還是破案。號(hào)稱“神探”的犯罪團(tuán)伙、自稱“神探”的前警察李?。▌⑶嘣骑棧?,以及以“神探夫婦”(蔡卓妍、林峰飾)為主的重案組三方勢(shì)力相互碰撞對(duì)峙,放眼望去似乎又是一部老式警匪片。然而,李俊的精神分裂、神探夫婦的各懷心思,以及犯罪團(tuán)伙的身份轉(zhuǎn)變又讓整部影片在懸疑性和推理性上又上升了一個(gè)高度。這種夾雜著人性陰暗面的反轉(zhuǎn)燒腦劇情在港式推理中尤為常見(jiàn),也形成港式獨(dú)特的風(fēng)格。

此外,推理的擬人化也是港式推理片的一大特點(diǎn),《神探大戰(zhàn)》中也有處處體現(xiàn)。受害者的魂魄向李俊講述自己的遇害地點(diǎn),讓李俊前去營(yíng)救;李俊在破案過(guò)程中見(jiàn)到的“怪物”;多次重演的犯罪場(chǎng)景等密集的劇情,仿佛在讓觀眾觀看現(xiàn)場(chǎng)直播,同時(shí),逼真的廟街槍?xiě)?zhàn),天橋底的大字,跳樓跳水渠等情節(jié)設(shè)計(jì),在視覺(jué)上就把觀眾帶回到八九十年代的香港,迎面而來(lái)就是一股熟悉的港味。這樣的表現(xiàn)手法,把原本錯(cuò)綜復(fù)雜的案件都分解開(kāi),不至于讓觀眾一頭霧水。

《神探大戰(zhàn)》大火的背后,所體現(xiàn)的正是一種觀眾對(duì)港式IP的情懷,如何把這份情懷延續(xù),對(duì)港式IP的未來(lái)發(fā)展十分重要。

港式IP

IP的制作模式各有不同,想要IP長(zhǎng)期可持續(xù)發(fā)展,循環(huán)利用,打造全產(chǎn)業(yè)鏈無(wú)疑是最有效的。但對(duì)于港片而言,全產(chǎn)業(yè)鏈的布局似乎還是有一定難度。

與內(nèi)地的IP制作模式不同,港式的IP大多是原創(chuàng)內(nèi)容,改編自小說(shuō)的影視作品相對(duì)較少。早期的改編多是來(lái)源于金庸、古龍等人的經(jīng)典武俠作品,《倚天屠龍記》《笑傲江湖》《東邪西毒》等也造就了一代輝煌。此后港片的類型逐漸增多,警匪、古裝、賭王等題材層出不窮,改編作品反而開(kāi)始走起下坡路。

不可否認(rèn),原創(chuàng)IP讓港片百花齊發(fā),但亂花迷人眼,改編IP的優(yōu)勢(shì)被忽視了。在大浪淘沙式的IP潮中,改編IP在一定程度上可以深植土壤,至少不會(huì)被迅速淘汰。圍繞改編IP所開(kāi)發(fā)的產(chǎn)業(yè)鏈,除了影視,還有周邊、游戲等產(chǎn)品,這些直接影響到IP生命力的延續(xù),在這一點(diǎn)上,港式IP顯然做得還不夠。

相比起單一的影視IP,演員也是港式IP的重要一環(huán),這也是港片港劇的顯著特點(diǎn)。影視IP與演員IP是相互成就的,當(dāng)演員反復(fù)在同一類型的影視中出現(xiàn),就給觀眾形成了一種固定思維——“有這個(gè)演員的片子,肯定是警匪片”,這也是為什么觀眾看到林峰的反應(yīng)就是“爆seed”(《使徒行者》中林峰飾演的警察),看到馬國(guó)明就想到醫(yī)生。

同樣,演員在劇集中的精彩演繹也會(huì)反哺影視,“這個(gè)片子有這些演員,質(zhì)量肯定過(guò)關(guān)”是大多數(shù)觀眾在看到演員表時(shí)的念頭,劇集的收視率就有保證。在這樣的情況下,制片方自然會(huì)考慮劇集與演員的匹配度,找同一個(gè)演員演固定類型的劇。然而,這樣的搭配久而久之會(huì)讓觀眾感到視覺(jué)疲勞,而經(jīng)常用老演員也減少了新人演員露面的機(jī)會(huì),造成人才的斷層。

此外,內(nèi)地類型片的多樣化和外來(lái)影片的沖擊也讓港片有點(diǎn)吃不消。

縱觀港式IP的潮起潮落,可以看到,其輝煌是建立在以優(yōu)質(zhì)內(nèi)容為核心的基礎(chǔ)上,始終站在時(shí)代的潮頭,以及時(shí)刻保持對(duì)市場(chǎng)的洞察力。這對(duì)當(dāng)下的港式IP來(lái)說(shuō)同樣適用,也是能否再度起飛的關(guān)鍵。

隨著“愛(ài)優(yōu)騰”對(duì)港片港劇的大力支持,港式IP在內(nèi)地也算是落地生根,合理思考內(nèi)地受眾所需,適應(yīng)內(nèi)地市場(chǎng)無(wú)疑是讓港劇港片再度騰飛的契機(jī)。相對(duì)于內(nèi)地動(dòng)輒四五十集的影視劇來(lái)說(shuō),港劇的“三十集”定律算得上是一股清流,但在信息爆炸的當(dāng)下,短,反而成為了市場(chǎng)的“香餑餑”。

港劇在短劇方面的嘗試,無(wú)形之中打開(kāi)了新的大門。2021年,一部?jī)H有10集的TVB短劇《愛(ài)上我的衰神》登上了一周華語(yǔ)口碑劇集榜TOP10,豆瓣評(píng)分高達(dá)8.1;去年的《香港愛(ài)情故事》斬獲TVB年度“最受歡迎短篇?jiǎng)〖豹?jiǎng),更是傳出會(huì)有續(xù)集的消息;同樣是在2021年播出的 《荒誕劇團(tuán)》直接把集數(shù)減到8集,成為港劇在短劇賽道的又一次爆發(fā)。

爆款I(lǐng)P的打造離不開(kāi)風(fēng)口,港式IP由于自身的特性,對(duì)風(fēng)口的需求更為迫切。除了維護(hù)好原有IP的口碑,更要尋找新的起飛點(diǎn),也許是港式IP打造的未來(lái)方向。

本文為轉(zhuǎn)載內(nèi)容,授權(quán)事宜請(qǐng)聯(lián)系原著作權(quán)人。