文|音樂先聲 AFish
編輯|范志輝
拉丁音樂，熱潮涌動(dòng)時(shí)。
在截至5月13日結(jié)束的當(dāng)周，歸功于Bad Bunny和Eslabon Armado兩張新專輯的發(fā)行，拉丁音樂剛剛在Apple Music上創(chuàng)下有史以來最高的單周紀(jì)錄。其中，Bad Bunny的第四張錄音室專輯《Un Verano Sin Ti》打破了Apple Music 歷史上拉丁專輯全球首周最高播放量的紀(jì)錄。
而在前不久，Bad Bunny的這張專輯《Un Verano Sin Ti》，發(fā)行當(dāng)日其流媒體流量就達(dá)到1.83億次，Bad Bunny也成為Spotify平臺(tái)上單日播放量最高的藝術(shù)家，突破了Drake所持的1.768億次的紀(jì)錄。
從各大音樂榜單到權(quán)威頒獎(jiǎng)禮，拉丁音樂正在成為全球音樂市場(chǎng)的主流?；蛟S我們對(duì)于Bad Bunny、Karol G、Ozuna等拉丁音樂人還并不熟悉，但對(duì)他們演唱的歌曲卻耳熟能詳，例如《Despacito》、《I Like It》、《Taki Taki》、《Se orita》都曾一度占領(lǐng)我們的播放器。
那么，作為非英語(yǔ)的小眾音樂類型，拉丁音樂是如何打破舞蹈配樂的刻板印象，沖破藩籬活躍于世界舞臺(tái)？
“Bad Bunny們”正在被世界聽到
誰(shuí)是壞痞兔？
Bad Bunny出生于波多黎各的Vega Baja小鎮(zhèn)，他從小就夢(mèng)想成為一名歌手，14歲開始創(chuàng)作原創(chuàng)歌曲。
2016年，當(dāng)他在小鎮(zhèn)超市打工時(shí)，同時(shí)也在SoundCloud上以獨(dú)立音樂人的身份發(fā)表音樂作品。這一年，他的歌曲《Diles》引起了DJ Luian的注意，并成功簽約。他的音樂風(fēng)格以拉丁trap和雷鬼為核心，也融入了搖滾、Bachata、Soul等多種流派類型。
2017年，他的突破性單曲《Soy Peor》在熱門拉丁歌曲排行榜上排名第22位，讓他成為拉丁trap的先行者。次年，Bad Bunny、J Balvin和Cardi B合作的《I Like It》一炮而紅，成為其在美國(guó)Billboard Hot 100上的首支冠軍單曲，并為Bad Bunny贏得了美國(guó)唱片工業(yè)協(xié)會(huì)（RIAA）頒發(fā)的第一個(gè)鉆石認(rèn)證，以及格萊美年度唱片獎(jiǎng)提名。
過去幾年，Bad Bunny與流行巨星合作，舉辦世界巡回演唱會(huì)，參演漫威真人電影。從岌岌無(wú)名的超市員工到炙手可熱的藝術(shù)家的神話故事，正在上演。
2020年和2021年，他連續(xù)兩年分別以超83億和91億的流媒體播放量，榮登Spotify王者之位。今年5月6日發(fā)行的專輯《Un Verano Sin Ti》再次大獲成功，斬獲單日1.83億次的流媒體紀(jì)錄。
“這位波多黎各藝術(shù)家以他自己的方式主宰了全球流行音樂”，紐約時(shí)報(bào)在一篇關(guān)于Bad Bunny的報(bào)道中提到。
在他的音樂作品中，Bad Bunny始終將其波多黎各的身份置于中心。以新專輯為例，Bad Bunny從幼時(shí)去波多黎各海岸的記憶中汲取靈感，專輯錄制也是在家鄉(xiāng)波多黎各和多米尼加共和國(guó)進(jìn)行的。
23首歌曲的專輯可以分為AB面，一面是夏日加勒比海邊的溫柔感性氛圍，另一面則聚焦他身處之處——波多黎各的現(xiàn)實(shí)生活。雷鬼、dembow、Bomba、Bachata……這張專輯貫穿著加勒比地區(qū)豐富的聲音和自在悠閑的假期氛圍。
NPR Music認(rèn)為，“《Un Verano Sin Ti》是Bad Bunny致波多黎各的加勒比情書，他選擇了個(gè)人親密感和文化特殊性，將他的音樂錨定在加勒比地區(qū)?！?/p>
當(dāng)然，Bad Bunny的成功不是個(gè)例。
自Luis Fonsi和Daddy Yankee演唱的《Despacito》爆火，2017年《Despacito》幾乎和《生日快樂》一樣無(wú)處不在；古巴裔音樂人Camila Cabello憑借《Havana》登頂Billboard Hot 100單曲榜；2021年Karol G在YouTube上以31.1億的觀看次數(shù)位居全球觀看次數(shù)最多的藝術(shù)家排行榜榜首。
越來越多的拉丁音樂人涌入人們的視野，他們?cè)谝魳方绲挠绊懥σ膊粩嗌仙?/p>
研究機(jī)構(gòu)Luminate （前身為 MRC Data）數(shù)據(jù)顯示，拉丁音樂是美國(guó)繼嘻哈、搖滾和流行音樂之后的第四大音樂類型，去年增長(zhǎng)超過了任何類型；其市場(chǎng)份額增長(zhǎng)了 5.39%，比2019 年的4.95%增長(zhǎng)了9%，增長(zhǎng)主要由流媒體驅(qū)動(dòng)（占比97.2%）。
同時(shí)，IFPI發(fā)布的《全球音樂報(bào)告2022》也顯示，拉丁美洲的錄制音樂市場(chǎng)增長(zhǎng)31.2%，是全球增長(zhǎng)率最高的地區(qū)之一，吸引了大批唱片公司的在地布局。
當(dāng)我們回顧過去幾年的音樂流行榜單會(huì)發(fā)現(xiàn)，多語(yǔ)種、地域性的音樂正在“攻陷”歐美主流音樂市場(chǎng)陣地。
拉丁音樂是如何風(fēng)靡全球的？
受到多元文化交融的影響，拉丁音樂呈現(xiàn)出音樂上的獨(dú)特性和豐富性。
1492年前，美洲大陸以印第安原住民的音樂文化為主，圍繞打擊樂器和管樂器展開。哥倫布發(fā)現(xiàn)美洲大陸后，歐洲文化在改變當(dāng)?shù)卣Z(yǔ)言外，也帶來了吉他、小提琴等弦樂器和新的旋律節(jié)奏。同時(shí)，拉丁音樂還吸收了殖民文化下的非洲音樂，無(wú)論是儀式性的演奏方式還是律動(dòng)的風(fēng)格節(jié)拍，在如今的拉丁音樂中都有跡可循。
“Havana, ooh na-na”、“Despacito, Quiero respirar tu cuello despacito”，不需要聽懂歌詞，僅是強(qiáng)而有力的節(jié)奏、病毒性的旋律和舞蹈性的律動(dòng)就足以吸引人們搖頭晃腦地哼唱。
而拉丁音樂在美國(guó)的發(fā)展可以追溯到20世紀(jì)30年代初和40年代的倫巴。配合倫巴、薩爾薩等交際舞蹈，主要來自古巴和波多黎各的薩爾薩音樂等舞曲開始在美國(guó)流行起來，擁有了自己獨(dú)特的受眾群體。不過在主流視野中，拉丁音樂仍然處于邊緣位置，它們主要在當(dāng)?shù)氐睦∫嵘鐓^(qū)中受到歡迎，很難登上電視電臺(tái)、音樂榜單或是頒獎(jiǎng)典禮。
即使如此，拉丁音樂始終被認(rèn)為是美國(guó)音樂文化的重要組成部分，占有不可或缺的地位。
據(jù)CNN報(bào)道，拉丁裔是美國(guó)最大的少數(shù)民族——僅次于白人群體。Magnus Media首席執(zhí)行官M(fèi)ichel Vega曾表示，一直以來存在著一種誤解，即認(rèn)為美國(guó)音樂榜單上出現(xiàn)拉丁歌曲是一種跨界。實(shí)際上，拉丁音樂始終是在融合的文化脈絡(luò)中發(fā)展演進(jìn)。
拉丁音樂可舞可親，多元文化的聲音匯集于此。得益于流媒體的出現(xiàn)，拉丁音樂的浪潮不斷上漲。
近六年，拉丁音樂隨著流媒體、社交媒體和視頻平臺(tái)的發(fā)展風(fēng)靡全球。RIAA主席兼首席執(zhí)行官Cary Sherman曾表示，拉丁市場(chǎng)的持續(xù)崛起在一些關(guān)鍵方面有所不同，拉丁音樂從未真正經(jīng)歷從實(shí)體下載過渡到數(shù)字下載，而是直接進(jìn)入流媒體，這可能是拉丁音樂市場(chǎng)增長(zhǎng)的重要原因。
民主化、便捷性的流媒體服務(wù)改變了音樂行業(yè)生態(tài)。一方面，在傳統(tǒng)唱片公司、主流媒體失去了主導(dǎo)掌控的權(quán)力后，它提供了更多的窗口展示拉丁藝術(shù)家和他們的音樂；另一方面，世界各地的聽眾能夠接觸到更廣泛的音樂，其音樂消費(fèi)體驗(yàn)方式也發(fā)生了變化，線上社群連接著興趣相同的歌迷。
此外，新世代們對(duì)多元文化和各類音樂流派的接受度不斷提高，這反映在了各式流媒體榜單中。無(wú)論是流行、說唱、拉丁音樂，都在美國(guó)音樂流派中占有一席之地。
在被西方主流市場(chǎng)接受后，拉丁藝術(shù)家積極和知名流行藝人、嘻哈音樂人開展合作。從Justin Bieber和Luis Fonsi合作的混音版《Despacito》，到Beyoncé與J Balvin、Willy William合作《Mi Gente》，出乎意料的跨文化合作讓拉丁音樂擁有豐富的音樂表達(dá)，更上一層臺(tái)階。音樂風(fēng)格的融合也聚集了不同的歌迷群體，形成更廣泛的市場(chǎng)吸引力。
MBW預(yù)測(cè)，美國(guó)拉丁藝術(shù)家的錄制音樂市場(chǎng)將在2022年產(chǎn)生超過10億美元的收入。拉丁音樂獲得了越來越多的關(guān)注，從本地的、圈層化的邊緣突圍，步入主流視野。
結(jié)語(yǔ)
流媒體革命讓音樂跨越了地域、種族、文化和語(yǔ)言，在邊界日益模糊的圖景里，拉丁音樂并非唯一的風(fēng)暴口，K-POP、非洲音樂等都正在崛起上升。
音樂流派的爆紅也并非單一因素的影響，社會(huì)文化、技術(shù)條件、歷史積淀種種元素積累，讓拉丁音樂迎來了今天的蓬勃發(fā)展。
不過，獨(dú)立音樂人、本地化場(chǎng)景和地下聲音快速發(fā)展的背后，也有人對(duì)拉丁音樂的未來發(fā)展持以擔(dān)憂。目前，Reggaeton是拉丁音樂面向大眾的主流類型，其主導(dǎo)地位可能讓Merengue、Cumbia、Vallenato等其他拉丁風(fēng)格面臨邊緣化的風(fēng)險(xiǎn)。
波多黎各音樂人Visitante認(rèn)為，現(xiàn)在的拉丁音樂有著同質(zhì)化的聲音，它們都是同樣的和聲，同樣的編排，以及同樣的調(diào)子。融入主流市場(chǎng)的拉丁音樂是否在向單一化發(fā)展，究竟是本土音樂的另類敘事還是落入“西方化”的陷阱之中？
不管怎么說，拉丁音樂人已經(jīng)開始在世界舞臺(tái)嶄露頭角，在全球化的音樂世界里，拉丁音樂的派對(duì)仍在繼續(xù)。