文|音樂先聲 嗣侯
編輯|范志輝
近期，華納音樂宣布與區(qū)塊鏈游戲廠商Splinterlands達成合作，為華納音樂旗下的音樂人創(chuàng)建和開發(fā)獨特的“邊玩邊賺”（play-to-earn，P2E）街機風格的區(qū)塊鏈游戲，幫助樂迷和玩家建立互惠互利的合作伙伴關(guān)系。
華納音樂首席數(shù)字官兼業(yè)務發(fā)展執(zhí)行副總裁Oana Ruxandra表示，“我們不能低估圍繞P2E游戲的巨大機遇，通過與Splinterlands合作定制代幣化游戲，將會為對該領(lǐng)域感興趣的藝術(shù)家開辟新的收入來源，同時提升粉絲和社區(qū)的價值”。
那么，在唱片巨頭與和區(qū)塊鏈游戲新貴的攜手背后，音樂與P2E游戲?qū)院畏N形式進行融合？這對于音樂行業(yè)的未來又將會產(chǎn)生什么影響？
什么是P2E游戲？
所謂P2E游戲，就是通過NFT讓虛擬的游戲資產(chǎn)擁有真正的價值。同時，NFT可以通過在鏈上交易來促進游戲資產(chǎn)的市場化，使玩家通過交易流轉(zhuǎn)，實現(xiàn)“邊玩邊賺錢”。P2E游戲使玩家在游戲中創(chuàng)造的虛擬價值也有現(xiàn)實性，實現(xiàn)虛擬世界和現(xiàn)實世界相結(jié)合。
最先讓P2E游戲火起來的，當是由越南游戲開發(fā)商SkyMavis開發(fā)的寵物養(yǎng)殖游戲《Axie Infinity》。玩家需要購買三只Axies才能開始游戲，然后再繁殖、飼養(yǎng)和交易Axies，并通過戰(zhàn)斗和做任務來獲取代幣SLP（Smooth Love Potion）和代幣AXS（Axie Infinity Shard）。
數(shù)據(jù)顯示，2021年8月，《Axie Infinity》單月創(chuàng)收達3.34億美元，超過了國內(nèi)熱門手游《王者榮耀》同期2.562億美元的收入，顯示出P2E游戲的巨大潛力。隨之而來的是更多門檻更低的P2E游戲上線，包括卡牌游戲《Gods Unchained》、大型多人在線角色扮演游戲《Chainsmonsters》以及前面提到的《Splinterlands》。
成立于2018年的Splinterlands經(jīng)營著一款同名的奇幻主題卡牌類鏈游，玩家可以通過收集和組合卡牌與其他人展開競技對戰(zhàn)。與《Axie Infinity》類似，玩家首先需要花費10美元來購買召喚師的法術(shù)書作為正式進入游戲的入場券，而后玩家就可以通過交易卡牌、完成每日任務等方式來獲取獎勵，實現(xiàn)“邊玩邊賺”。
2021年7月28日，《Splinterlands》宣布完成360萬美元代幣私募輪融資，近期也與跨鏈橋協(xié)議TeraBlock Bridge達成合作。根據(jù)DappRadar數(shù)據(jù)統(tǒng)計，近30天以來，《Splinterlands》在區(qū)塊鏈游戲始終保持第一的位置。2022年1月，《Splinterlands》推出了“混沌軍團”卡包，在短短幾天內(nèi)，就銷售了超過45%的卡包。
目前，《Splinterlands》共有180萬注冊用戶，45萬日活用戶，最近用戶的戰(zhàn)斗次數(shù)達到了歷史性的10億次。而華納音樂之所以選擇與《Splinterlands》合作，正是因為看到了P2E模式的成功以及《Splinterlands》的市場優(yōu)勢，以及可能為音樂行業(yè)帶來的新機會。
P2E模式將如何賦能音樂行業(yè)？
音樂和游戲相結(jié)合并不是一件新鮮事。
早在之前，音樂就以游戲歌曲和配樂等形式直接參與到游戲當中，隨著元宇宙等新興概念和技術(shù)的發(fā)展，無論是虛擬演出、音樂宣推、周邊售賣，兩者融合的形式越來越豐富。
例如Travis Scott、Justin Biber、Ariana Grande等知名藝人都在游戲《堡壘之夜》中舉辦了虛擬演唱會，吸引了千萬粉絲在線觀看；3月3日，現(xiàn)象級游戲《堡壘之夜》開發(fā)商Epic Games 宣布收購在線音樂商店Bandcamp，擴大在內(nèi)容、技術(shù)、游戲、音樂、等內(nèi)容創(chuàng)作者市場生態(tài)系統(tǒng)中的作用。
而P2E模式及其模式與音樂行業(yè)的融合，其發(fā)展前景是可預見的。
一方面，P2E模式中的游戲資產(chǎn)因其具有現(xiàn)實價值，可以在鏈上進行交易的性質(zhì)使得音樂人能夠借此擴展自身收入渠道。
近日，P2E游戲《PixerEternity》與足球巨星羅賓·范佩西達成合作，將推出系列合作NFT。這為P2E游戲與音樂人的合作指明方向，音樂人無疑也可以以類似的方式在P2E游戲中通過聯(lián)名授權(quán)、發(fā)售NFT歌曲和專輯等方式來增加收入。
以《Splinterlands》為例，華納音樂可以讓旗下的音樂人入駐游戲，聯(lián)名授權(quán)成為游戲卡牌形象、在游戲里發(fā)行歌曲等。卡牌和歌曲的流轉(zhuǎn)交易可以使得粉絲、玩家獲得收益，音樂人也能實現(xiàn)多元化變現(xiàn)。
另一方面，P2E模式能夠拉近粉絲和音樂人的距離，“邊玩邊賺”的機制也可以將用戶納入音樂人的價值分配體系中，讓粉絲和音樂人共享收益，加深二者的聯(lián)系。
對于粉絲而言，游戲中與音樂人聯(lián)名的游戲道具、周邊和歌曲，不僅是游戲資產(chǎn)，更是一種身份標簽，能夠增強粉絲的身份認同。而P2E可收益的性質(zhì)，讓游戲資產(chǎn)同時具有了實際價值，粉絲通過在游戲中交易道具、周邊等產(chǎn)品，能夠為自己帶來收益，也在物質(zhì)層面上激勵粉絲繼續(xù)追隨音樂人。
今年1月27日，粉絲融資平臺Corite CO以$CO代幣銷售的方式完成620萬美元融資，就采取P2E模式讓藝術(shù)家能夠完全控制他們的內(nèi)容，并通過NFT、數(shù)字周邊和代幣的方式建立與粉絲互動的新模式。一方面，$CO代幣持有者可以參與基于區(qū)塊鏈的粉絲融資和推廣，獲得早期投資音樂項目的機會；同時，還可以獲得參與Corite生態(tài)系統(tǒng)治理的獎勵。
在當下的社交媒體時代，粉絲和社區(qū)的力量早已成為音樂產(chǎn)業(yè)的核心，而借助P2E模式，將能夠有效幫助音樂人增收，擴展粉絲消費體驗，帶動音樂產(chǎn)業(yè)的進一步增長。
從P2E到P2C，音樂產(chǎn)業(yè)進入Web3的加速器？
盡管P2E模式對游戲和音樂產(chǎn)業(yè)的融合，乃至探尋進入Web3音樂世界提供了新可能，但目前也暴露了不少弊端。
首先，P2E游戲“龐氏騙局”的潛在風險，在音樂行業(yè)同樣存在。
以《Axie Infinity》為例，隨著這款游戲日趨火熱，其發(fā)行的AXS代幣和SLP代幣的價格也水漲船高，僅2021年6月至7月，價格增長已經(jīng)超過600%。面對不斷高漲的價格，一旦賭徒們把幣價炒到?jīng)]有進一步抬高的余地，那些高位入場無法脫手的人就會面臨無人接盤、幣價狂跌的危機。
其次，外在激勵與內(nèi)在激勵背后，存在著投機者和粉絲的轉(zhuǎn)化矛盾。
還是拿游戲行業(yè)為例，目前最受歡迎的卡牌游戲《Splinterlands》雖然在游戲畫面、特效配樂和玩法上均有創(chuàng)新，但在趣味性上與同為卡牌游戲的《爐石傳說》依然相差甚遠。這也導致缺乏可玩性的P2E游戲吸引的更多是以賺錢為目的的“打工人”，而不是純粹的游戲玩家。
在以金融用戶占絕對主導的P2E游戲或者這一模式的音樂DAO（Decentralized Autonomous Organization，去中心化自治組織）社區(qū)中，單純靠音樂想要找到自己的聽眾和粉絲群體，難度是可以預想的。當P2E模式的音樂平臺無法提供足夠收益時，玩家就會轉(zhuǎn)移至其他收益更高的項目，使得音樂人的收入和成長都具有極大的不穩(wěn)定性。
而將P2E模式與P2C（Play to Create，邊玩邊創(chuàng)造）模式相結(jié)合，或許會成為激發(fā)創(chuàng)作者經(jīng)濟，乃至音樂產(chǎn)業(yè)進入Web3的突破點、加速器。
在P2C模式中，人人都可以以游戲化的方式參與到創(chuàng)作中，而粉絲也能夠通過對創(chuàng)作者的作品、周邊、IP形象等二次創(chuàng)作來獲得實際報酬，而不僅僅是“為愛發(fā)電”。
事實上，近日K-Pop巨頭SM娛樂就與NFT加密交易平臺Binance建立了全面合作關(guān)系，將在區(qū)塊鏈主網(wǎng)、NFT 和一個新的“生態(tài)基金”上共同合作，構(gòu)建全球“P2C”生態(tài)系統(tǒng)。該合作將會從NFT領(lǐng)域開始，允許用戶通過使用P2C系統(tǒng)中的工具和IP，以游戲、音樂、舞蹈等形式進行二次創(chuàng)作并賺取利潤。
不難看出，從玩法上，P2E模式與P2C模式其實有著異曲同工之妙。音樂人都可以通過發(fā)布歌曲、IP輸出等方式推出相關(guān)產(chǎn)品，用戶則在平臺上通過交易流轉(zhuǎn)音樂人NFT、參與活動來提高排名、獲取收益，為吸引屬于大多數(shù)的普通用戶加入到Web3世界的構(gòu)建中提供實用價值。
但有所不同的是，P2C模式中“藝人-粉絲”之間的關(guān)系并不只是外在的、金融化的激勵關(guān)系，而是基于信任關(guān)系、社交代幣和去中心化的基礎(chǔ)設(shè)施，讓粉絲更深入、更直接地參與藝人的成長進階中，建立可持續(xù)的經(jīng)濟體。
樂觀來看，隨著P2E和P2C模式的興起、成熟，在真正去中心化的框架下，將會賦予音樂人在運營、收益層面更大的自主權(quán)，使其能夠繞過平臺和唱片公司，在與粉絲的雙向奔赴中，逐漸摸索、碰撞出Web3世界的音樂產(chǎn)業(yè)新范式。