文|摩根頻道
在打工人“反內卷”的當下，一眾虛擬人卻“內卷”了起來。
從北京春晚虛擬人蘇小妹與劉宇演繹歌舞《星河入夢》，央美畢業(yè)的虛擬人夏語冰登上央視節(jié)目《對話》，湖南臺黃金檔綜藝新添了虛擬人主持小漾，短視頻平臺上爆火的虛擬人柳夜熙上演了一場春節(jié)“捉妖記”。
與春節(jié)撞檔的冬奧會上，更是成了虛擬人的主場：“相約北京”奧林匹克文化節(jié)開幕式上中國虛擬歌手洛天依一曲《Time to sime》吸人眼球，還有以氣象主播馮殊為原型的冬奧會氣象主播AI虛擬人馮小殊、奧林匹克公益宣傳大使虛擬人熱愛REAI、出現在賽事演播室中以運動員為原型打造的體育數字人們。
在春節(jié)假期，似乎一覺醒來，冬奧會、春晚、新聞、直播、短視頻等都已經被虛擬人所占領，甚至還成為了打工人年終獎的競爭者，上演了一場“虛擬人”入侵企劃，給人一種“時空交錯”的恍惚感。
不過也不禁讓人們所疑惑，爆發(fā)式涌出的“虛擬人”們，帶來的是“商機”還是“危機”？受大廠追捧的背后，一定是屬于新玩家的“機遇”嗎？虛擬人趨近于“完美”的背后，真的是“一勞永逸”的嗎？
一、“虛擬人”入侵企劃，源于資本局？
“虛擬人”這個詞匯，在影視作品里大家或許并不陌生：從2002年《Simone》中受人追捧的女明星Simone、到2017年《銀翼殺手2049》里投影出的虛擬人喬伊、再到《失控玩家》中拯救游戲世界的失控NPC，都充滿著未來向“虛擬人”的幻想與好奇。
然而，當這種幻想以虛擬偶像、虛擬主持、虛擬主播等為應用場景落地，與一種暫時不夠成熟的虛擬人技術與觀感侵入人們生活的時候，就變成了為什么會選擇虛擬人的一種疑問。
- “元宇宙”故事框架下的資本落空？
如果說2021年什么最火爆，“元宇宙”自然是當仁不讓的那一位。
Roblox憑借“元宇宙”概念在資本市場的一路清關，扎克伯格帶領著Facebook公司的“大象轉身”，騰訊、字節(jié)跳動、網易等互聯網大廠的野心勃勃，與各行各業(yè)蹭熱點般的“萬物皆可元宇宙”，把“元宇宙”概念從生僻變成了人人皆知。
人人都想乘上一輪“元宇宙”的東風，為自身的資本局添一把火，“虛擬人”作為元宇宙世界里不可缺少的NPC或者avatar，自然就成為大部分公司講述元宇宙故事的一環(huán)與最早的應用場景之一。
這就有了芒果超媒在新綜藝《你好，星期六》中所推出與舞臺觀感分裂、令人尷尬的虛擬綜藝主持人小漾。不僅沒有能挽回《快樂大本營》下架的損失，還拉低了平臺的口碑。唯一的高光時刻，大概就是概念曝光時，二級市場股價的拉升。
不過隨著“元宇宙”熱度的褪去，以及元宇宙龍頭Meta于2月2日公布財報后，開啟跌跌不休，二級市場蒸發(fā)1.5萬億元的重挫，也使得曾經“元宇宙”故事中的資本野心成了一場空。
一個風口褪去，自然就需要另一個風口升起，去邏輯自洽地講述自身的故事，而與元宇宙同源，需要VR與人工智能支撐的“虛擬人”，自然成了資本們最好的選擇。
- 得天獨厚的“風險可控性”？
當下所能見到的虛擬人產品大致分為IP類和非IP類，IP類一般為虛擬偶像般的藝人型，非IP類大多為虛擬主持為代表的服務型。然而，無論是IP類還是非IP類，都有著人類本身無法替代的優(yōu)勢——性格與行為的可控性。
對于大多數IP公司來說，就代表著自家所培養(yǎng)的偶像幾乎與“意外”絕緣，這也對于需要選擇代言人的品牌來說，有了最具保障性的“安全背書”。
經紀公司不會再有藝人或主播翻車的風險，導致前期投入難以收回；品牌也不會因為代言與帶貨問題，因為失德藝人導致品牌形象受損。這對于當下頻頻繁車的娛樂圈與直播主播行業(yè)來說，無疑是一個最優(yōu)解。
這也是為什么類似于樂華娛樂這種依靠藝人生命周期吸金的公司，近年來著力于打造虛擬人女團、男團的原因，不僅規(guī)避了風險，還擺脫了原有運作模式，在資本市場上會有更穩(wěn)定的價值走向與被資本所選擇的機會。
正如天眼查數據顯示，截至2021年底，虛擬偶像領域的企業(yè)已經獲得25筆融資，紅杉資本、創(chuàng)世伙伴資本、萬象文化、網易資本等頭部資本機構悉數在列。
對于非IP類而言，隨著NPL（自然語言處理）技術、XNR（深度神經網絡渲染技術）、深度學習等AI技術的成熟，用所定制的虛擬人代替真人，不會因為疲憊所降低效率、也不會因為特殊情況產生事故，同時還具備了7*24小時工作的能力。
就正如小冰框架下與每日經濟新聞共同打造的虛擬主播“N小黑”、“N小白”可以以7*24小時不間斷直播。
- “向前”與“向錢”？
在人類由“碳基”走向“硅基”的道路上，無論是元宇宙還是虛擬人，都是科技發(fā)展與向前探索的必經道路，在“向前”的道路上沒有一家企業(yè)會愿意錯過時代的洪流。
況且，無論是從To B來說，還是To C來說，屬于未來向的“虛擬人”本身就是一座金礦。
從To C來說，艾媒咨詢調查數據顯示，2020年中國虛擬偶像核心產業(yè)規(guī)模和虛擬偶像周邊市場規(guī)模分別為34.6億元和645.6億元。預計到2022年，這兩項數字將分別為205.2億元和3334.7億元。
另一邊，根據《2021中國虛擬偶像消費市場調研報告》，有48.98%的消費者表示，愿意購買虛擬偶像代言的服裝、鞋帽、配飾、通勤包；37.3%的消費者愿意購買虛擬偶像代言的快消產品。
兩項數據足以證明，To C市場中虛擬人所擁有的前景與潛力。
從To B來說，虛擬人可控性與全天候工作的優(yōu)勢突出以及從眾心理的體現，與自身研發(fā)成本過高，會使得泛娛樂行業(yè)、消費品以及金融、文旅、教育、醫(yī)療等具體應用場景客戶需求量大增。
這就給予了虛擬人“上游”的底層技術提供方施展拳腳的機會，用自身的技術輸出能力，為不同場景所對應不同需求的客戶，進行虛擬人“定制”服務，滿足B端商家的需求。
而且，后期隨著技術與市場的成熟，面向于B端商家的虛擬人定制，也未嘗不可向C端延伸，完善自身“全域私人定制”的業(yè)務。
二、“虛擬人”角斗場，勝利者基準是“以人為本”？
無論是科技大廠，還是新人玩家，能在虛擬人“內卷”中脫穎而出，不僅僅是無序的擴張，其產品一定脫離不了對于“Humanitude（人的度尺）”的思考與平衡，就正如哲學派系中的以人來作為衡量世間萬物最高標準的“Humanism（人文主義）”，這也將是“虛擬人”不可回避的基準。
- 虛擬人“以人為本”，就表象意義而言，在于如何給予其“人的觀感”，不至于在面向觀眾的時候，給人一種與真實世界的“割裂感”，這也是當下虛擬人所存在的通病。
就正如2002年上映的電影《Simone》中Simone之所以能作為虛擬人受萬人追捧，幫助男主回歸事業(yè)巔峰的前提是，其表象與真人無異，使人信以為真她就是真實存在的。
當下國內的現狀，無論是《你好，星期六》中的主持人小漾，還是頻繁出現在跨年、春節(jié)、晚會舞臺上的虛擬偶像們，都給人一種與舞臺和真人群體格格不入的感覺，除了迷戀于“二次元”的小部分群體，很難給觀眾以情感共鳴。
這也是虛擬偶像行業(yè)一直趨于小眾，無法達到真人偶像全民出圈的原因之一。
- 虛擬人與人的交互性。
當下的虛擬主播或主持，大多都是固定的程序與流程文本，很難與人產生即時的互動。
哪怕，當下越來越多品牌直播間用上了虛擬主播，無非是兩種模式：一種是虛擬人加真實主播，虛擬人帶動氣氛或講解內容，真人主播回答彈幕問題與人互動，比如獲得感抖音KOL綜合價值第一名的“我是不白吃”。
另一種是，直播間完全由虛擬人介紹產品，以固定模式與人互動，但是具體問答需要去客服頁面詢問品牌真人客服。
這兩種直播形式，大都是在熱度下以“虛擬人”為噱頭，主要依然依賴于真人主播或客服，無疑給人營銷大于交易流程最簡化的本質的“累贅感”。
- “虛擬人”如何在人類世界中擺脫“人物化”。
正如2021年底，萬科集團把萬科總部最佳新人獎頒發(fā)給了首位虛擬員工崔筱盼，原因是崔筱盼催辦的預付應收逾期單據核銷率達到91.44%，遠高于其他真人員工。
這種把無數人心血造就的“人工智能”與真人放在同一掃到上進行競爭，哪怕在摩根商研所看來，這種行為更類似于萬科集團自我營銷的一種方式，但是一旦變成“東施效顰”的常態(tài)，無疑是對人類倫理學的無視與人尊嚴地貶低。
這種“降維打擊”或許在前期能帶動員工的比拼、干勁與好奇心，就像是把狗魚放入鲇魚群的“鲇魚效應”。但是渡過“興奮期”，虛擬人與真人一同工作，或許不一定是能喚起鲇魚“求生欲”的狗魚，而是一口把員工的“干勁”一口吞掉的鯊魚。
- 關于法律風險探究
首先，虛擬人在法律意義上并不是有行為能力的主體，當虛擬人一旦與消費者產生利益糾紛，“上游”虛擬人服務提供方、“下游”虛擬人持有方或“第三方”虛擬人運營者之間的責任并沒有明確界定。
其次，當虛擬人擺脫二次元，走向“具象化”，類似于虛擬數字人。那么，如若虛擬人以逝去公眾人物會模板，或者類似于當紅偶像，以此來獲取商業(yè)上的利益。那么，這是否涉及真人權益，又該如何界定法律風險。
尤其是，當《銀翼殺手2049》，K的虛擬人女友伴侶事件重現或者延伸，成為未成年人與成年人的情感寄托，引發(fā)如之前短視頻“靳東事件”般或者更嚴重的社會問題與心理問題，又該如何監(jiān)管與界定呢。
這些都是“虛擬人”作為新興產物進入人類社會時無法避免的問題，但是顯然無論底層的技術公司們、場景落地后的運營商們或者社會學家、法學家們都沒有為“虛擬人”入侵做好準備，更多像是對于新興產物誕生后的狂歡與營銷盛宴。
然而，就技術成熟度曲線來看，“虛擬人”是否能迎來自身真正的狂歡盛宴，“硬技術”與“軟文化”的人性平衡，都將是影響其發(fā)展的不可被忽略的因素。