文 | 音樂(lè)先聲 李沁予

編輯 | 范志輝

近日，《2024騰訊娛樂(lè)白皮書(shū)》（以下簡(jiǎn)稱(chēng)《白皮書(shū)》）發(fā)布，2024的華語(yǔ)樂(lè)壇似乎更加熱鬧的同時(shí)，又夾雜著一絲瘋感。

這一年，我們見(jiàn)證了抽象造星的瞬間，爆款神曲在碎片化的內(nèi)卷中逐漸消弭。我們還看到，演出市場(chǎng)回歸冷靜，樂(lè)隊(duì)頻繁出海尋求國(guó)際舞臺(tái)，巨星們?yōu)槌鞘薪?jīng)濟(jì)注入滾燙的流量與GDP，以及歌手們直面真唱的勇氣。

在說(shuō)唱文化進(jìn)一步破圈的同時(shí)，根植于情感土壤的草根敘事迎來(lái)了大眾的青睞，音樂(lè)人開(kāi)始訴說(shuō)更有共鳴的本土文化與時(shí)代命題。同時(shí)，中老年群體的消費(fèi)需求也在潮流文化的激蕩中被看到，而AI技術(shù)的革新無(wú)形中助長(zhǎng)了音樂(lè)灰產(chǎn)的壯大。

今年音樂(lè)產(chǎn)業(yè)似乎不同以往，透著一股唱反調(diào)的叛逆，熱鬧與低谷并存，規(guī)則被打破，常態(tài)被挑戰(zhàn)，似乎正在為音樂(lè)產(chǎn)業(yè)重新定義未來(lái)的可能性。

關(guān)鍵詞1：抽象造星

今年網(wǎng)友心中的年度詞語(yǔ)幾乎出奇地一致——“抽象“，音樂(lè)行業(yè)也是。

如果說(shuō)2023年是造?？駳g，2024年的音樂(lè)行業(yè)正以一種前所未有的“抽象化”特質(zhì)引領(lǐng)潮流。音樂(lè)已經(jīng)不再局限于旋律，歌詞越來(lái)越呈現(xiàn)出一種模糊、跳躍，甚至完全無(wú)意義的抽象表達(dá)。

4月，《新說(shuō)唱2024》的一場(chǎng)誤會(huì)，意外催生了年度現(xiàn)象級(jí)diss曲《謝天謝帝》。這首由諾米么Lodmemo寫(xiě)給謝帝的diss track，迅速掀起熱潮，讓他甚至一度占領(lǐng)了互聯(lián)網(wǎng)的熱搜榜單。

在“抽象歌詞+流量營(yíng)銷(xiāo)”的加持下，成都玉林七巷更被冠以“成都迪士尼”的稱(chēng)號(hào)，引得大批年輕人爭(zhēng)相前來(lái)打卡。這個(gè)曾因文藝小清新文化聞名的街區(qū)，在抽象文化的浸潤(rùn)下，搖身一變成了網(wǎng)絡(luò)熱梗的發(fā)源地。

抽象文化與社交媒體的深度結(jié)合，幾乎形成了一套可以復(fù)制的音樂(lè)營(yíng)銷(xiāo)公式。全網(wǎng)熱跳《蘋(píng)果香》的魔性舞蹈、《時(shí)光音樂(lè)會(huì)》中“時(shí)光家族”的集體搞抽象，這些看似很“癲”的內(nèi)容，無(wú)不體現(xiàn)了抽象文化對(duì)音樂(lè)傳播模式的重塑。

這一年，網(wǎng)紅秦新宇憑借維權(quán)單曲《還我媽生鼻》在短短5天內(nèi)收獲了100萬(wàn)播放量。這首歌不僅在音樂(lè)平臺(tái)走紅，還延伸至了日常社交場(chǎng)景，“還我媽生好工作”成為求職失敗時(shí)的口頭禪。

2024的“抽象”時(shí)刻，讓無(wú)數(shù)音樂(lè)人刮到“流量彩票”，也造就了一個(gè)又一個(gè)社交媒體主導(dǎo)下的“音樂(lè)文化茶水間”時(shí)刻，讓作品從純粹的聽(tīng)覺(jué)體驗(yàn)轉(zhuǎn)化為社交話題的爆點(diǎn)。

關(guān)鍵詞2：爆款消失

回顧近年的年度金曲，無(wú)論是2021年的《這世界那么多人》，2022年的《孤勇者》，還是2023的《烏梅子醬》，都曾憑借超高的播放量成為跨越平臺(tái)、年齡、圈層的現(xiàn)象級(jí)作品。

然而在2024年，這種傳統(tǒng)意義上的“爆款神曲”正逐漸消失。

《白皮書(shū)》顯示，今年，即便是最具熱度的歌曲《Dehors》，其播放量與往年爆款金曲相比均不是一個(gè)量級(jí)。如Capper在2023年推出的《雪Distance》，在爆紅時(shí)期單日播放量一度突破千萬(wàn)，而《Dehors》在2024年的播放高峰中，日播放量卻始終未能觸及這一門(mén)檻。

一種更碎片化的音樂(lè)生態(tài)正在2024徐徐展開(kāi)，短視頻平臺(tái)、IP綁定與粉絲驅(qū)動(dòng)雖為新歌制造了傳播基礎(chǔ)，但作品之間的競(jìng)爭(zhēng)也更趨激烈，流量逐漸被瓜分，聽(tīng)眾聽(tīng)歌習(xí)慣開(kāi)始分散化，新歌難以再現(xiàn)過(guò)去火爆全網(wǎng)的奇跡。

華語(yǔ)音樂(lè)正在告別那個(gè)“霸榜之歌”的時(shí)代，邁入一個(gè)由多樣化和小眾化定義的音樂(lè)生態(tài)。

這一年，每一首歌都有機(jī)會(huì)觸達(dá)不同的受眾群體，但卻少有作品能夠像從前那樣，成為全年全民共同記憶的一部分。爆款神曲的輝煌似乎漸漸遠(yuǎn)去，取而代之的是由多樣性和小眾文化定義的新格局。

關(guān)鍵詞3：打折潮

2024年的演出市場(chǎng)在經(jīng)歷狂熱后迎來(lái)了冷靜期。

《白皮書(shū)》顯示，2024年線下演唱會(huì)舉辦場(chǎng)次突破3000場(chǎng)，其中張學(xué)友60+巡回演唱會(huì)全年巡演最高場(chǎng)次達(dá)113場(chǎng)。

然而，市場(chǎng)整體的增長(zhǎng)并未帶來(lái)足夠的消費(fèi)支撐。過(guò)高的演出密度和高度趨同的內(nèi)容，“打折潮”在今年成為常態(tài)。而今年音樂(lè)節(jié)延期/取消的音樂(lè)節(jié)數(shù)量也超過(guò)80 場(chǎng)，市場(chǎng)面臨分化加劇的局面。

另一方面，音樂(lè)節(jié)越來(lái)越依賴(lài)流量藝人和偶像，目的是吸引更多票房。主辦方不得不增加藝人演出費(fèi)用投入。例如，今年太湖灣音樂(lè)節(jié)國(guó)慶場(chǎng)的藝人陣容投入比上一屆增加了40%。大型音樂(lè)節(jié)爭(zhēng)相砸錢(qián)拼陣容，中小型音樂(lè)節(jié)因牌面不足，票房不佳，難以維系生存。

演唱會(huì)市場(chǎng)明顯供過(guò)于求，內(nèi)容同質(zhì)化嚴(yán)重，市場(chǎng)進(jìn)入優(yōu)勝劣汰加劇，越來(lái)越多的演唱會(huì)要么開(kāi)始卷“打折”，要么未聲明原因的主動(dòng)延期或者取消。

如何在滿(mǎn)足市場(chǎng)需求的同時(shí)平衡商業(yè)化與內(nèi)容創(chuàng)新，將是未來(lái)行業(yè)發(fā)展的重要命題。

關(guān)鍵詞4：出海

今年，音樂(lè)節(jié)、獨(dú)立音樂(lè)人的“出?！痹囂秸尸F(xiàn)出更多可能性。在傳統(tǒng)巡演的穩(wěn)扎穩(wěn)打和音樂(lè)節(jié)品牌的跨國(guó)輸出中，獨(dú)立音樂(lè)正以更加靈活、多樣的形式融入全球語(yǔ)境。

4月，麻園詩(shī)人、法茲樂(lè)隊(duì)登上美國(guó)SXSW音樂(lè)節(jié)的舞臺(tái)，布衣與電氣櫻桃則在英國(guó)TGE大逃亡音樂(lè)節(jié)亮相，痛仰、梅卡德?tīng)?、腦濁、盤(pán)尼西林等獨(dú)立樂(lè)隊(duì)也都在今年官宣、啟動(dòng)了日本、加拿大等地的海外巡演。

與此同時(shí)，國(guó)內(nèi)音樂(lè)節(jié)品牌也在尋求“出?！毙聶C(jī)會(huì)。音樂(lè)節(jié)作為文化集群的一種形式，不再局限于本土市場(chǎng)，而是通過(guò)品牌化運(yùn)作走向海外。今年7月，摩登天空與日本Avex Live Creative株式會(huì)社達(dá)成長(zhǎng)期合作協(xié)議，將“草莓音樂(lè)節(jié)”這一標(biāo)志性的中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)節(jié)IP引入日本。

9月，新加坡旅游局與北京創(chuàng)娛無(wú)界文化發(fā)展有限公司達(dá)成合作協(xié)議，宣布將中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)節(jié)IP“泡泡島音樂(lè)與藝術(shù)節(jié)”帶到新加坡。

無(wú)論是獨(dú)立音樂(lè)人的巡演深耕，還是音樂(lè)節(jié)IP的跨國(guó)落地，這一年，獨(dú)立音樂(lè)的“出海”正逐漸擺脫傳統(tǒng)的單一路徑，轉(zhuǎn)向更靈活、更開(kāi)放的全球化探索。

關(guān)鍵詞5：真唱

今年，“難聽(tīng)”不僅僅是流量圈和K-POP新歌發(fā)布必備儀式，而是音樂(lè)從工業(yè)化的完美神話中掙脫出的真實(shí)印記。

5月，湖南衛(wèi)視《歌手2024》首期節(jié)目播出后，一場(chǎng)對(duì)華語(yǔ)樂(lè)壇“祛魅運(yùn)動(dòng)”終于開(kāi)始。“難聽(tīng)”魔咒在今年也輪到音綜，#海來(lái)阿木難聽(tīng)、#那英 怎么又說(shuō)你難聽(tīng)#、#歌手 難聽(tīng)#等相關(guān)詞條頻頻登上熱搜。超級(jí)直播的綜藝形式，讓國(guó)民審美和評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)在中外歌手交手的那一刻形成了一次歷史性的大反轉(zhuǎn)。

后來(lái)，《乘風(fēng)2024》《披荊斬棘第四季》《下一站歌手》都相繼引入了全開(kāi)麥直播賽，同時(shí)也貢獻(xiàn)了多個(gè)“難聽(tīng)”熱搜。而大量“難聽(tīng)”熱搜背后，音樂(lè)行業(yè)的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)正在被重新定義，過(guò)去那種“修音至完美”的幻象正在迅速瓦解。

過(guò)去，后期修音和剪輯都為作品提供了幾近完美的保護(hù)傘，今年的“超級(jí)直播”模式徹底打破了這一保護(hù)機(jī)制，歌手被推向了赤裸裸的真實(shí)之中。那些因?yàn)橐魷?zhǔn)不穩(wěn)、情緒過(guò)載或技術(shù)失誤而被貼上“難聽(tīng)”標(biāo)簽的表演，恰恰也是去掉了人機(jī)感以后真實(shí)現(xiàn)場(chǎng)音樂(lè)的魅力所在，更是一次平等深刻的行業(yè)透視。

關(guān)鍵詞6：哈圈風(fēng)評(píng)

今年哈圈不好過(guò)。

今年4月《新說(shuō)唱2024》開(kāi)播，就被爆出海選現(xiàn)場(chǎng)有人偷東西、往選手包里放口香糖等、廁所抽煙堵門(mén)等行為，更有選手海選沒(méi)通過(guò)在社交平臺(tái)diss導(dǎo)師，導(dǎo)致網(wǎng)友一度給《新說(shuō)唱2024》冠上“中專(zhuān)生科舉”稱(chēng)號(hào)。

6月，活死人與DIGI GHETTO的Beef大戰(zhàn)從線上社交平臺(tái)蔓延到音樂(lè)節(jié)現(xiàn)場(chǎng)，樂(lè)迷之間的人身攻擊和后續(xù)巡演中藝人與觀眾的臺(tái)上臺(tái)下對(duì)罵，將說(shuō)唱文化的“反叛精神”拖入粗暴無(wú)序的泥潭。本就來(lái)自歐美的Beef文化，如今在本地淪為圈內(nèi)情緒化發(fā)泄的工具，缺乏內(nèi)容深度與文化意義。

8月，派克特公開(kāi)diss乙游禍害未成年，并用《戀與深空》的游戲畫(huà)面做成MV，導(dǎo)致事件從普通的互聯(lián)網(wǎng)嘴仗升級(jí)成為圈層對(duì)立，說(shuō)唱圈此前積累的辱女、涉毒、教唆未成年人等負(fù)面案例再次被網(wǎng)友鞭尸不止。下半年，脫口秀演員于祥宇調(diào)侃GAI“歪嘴有冠軍相”，再次引發(fā)輿論風(fēng)波。GAI發(fā)文怒斥，卻被評(píng)論區(qū)群嘲，讓圈內(nèi)文化進(jìn)一步被外界標(biāo)簽化。

大眾對(duì)說(shuō)唱圈的刻板印象在今年一次又一次的風(fēng)波中加深，“中專(zhuān)說(shuō)唱”、“超雄說(shuō)唱”等頗具爭(zhēng)議的標(biāo)簽頻繁出現(xiàn)在輿論中，頭部藝人雖然在流量上仍能維持一定熱度，但其市場(chǎng)號(hào)召力也正在被削弱。

而對(duì)于更多的腰部以下藝人而言，市場(chǎng)資源的進(jìn)一步集中和圈內(nèi)審美的固化，他們幾乎無(wú)法突破圈層壁壘，爭(zhēng)取更大的發(fā)展空間。今年，Gibb-Z黃澤在票房慘淡后公開(kāi)承認(rèn)演出取消，他的一番言論揭開(kāi)了中腰部藝人“入場(chǎng)難”的生存尷尬。

2024年的哈圈，正面臨內(nèi)耗、外壓與商業(yè)疲軟的多重危機(jī)。然而，在危機(jī)的另一面，這或許也是一次文化反思與重建的契機(jī)。

關(guān)鍵詞7：草根敘事

這一年，在娛樂(lè)行業(yè)逐漸“精品化”的趨勢(shì)下，草根音樂(lè)展現(xiàn)了超越制作技術(shù)與市場(chǎng)規(guī)則的獨(dú)特魅力，折射出一種未經(jīng)修飾的真實(shí)，在高度工業(yè)化的音樂(lè)市場(chǎng)中脫穎而出。

今年5月，河南說(shuō)唱之神的《工廠》MV上線3天B站播放量破200萬(wàn)位列QQ音樂(lè)的飆升榜，收藏?cái)?shù)過(guò)萬(wàn)。同樣，賣(mài)燒烤的99年農(nóng)村小伙郭有才憑借一首《諾言》翻唱紅遍全網(wǎng)，截至目前其抖音賬號(hào)粉絲數(shù)達(dá)1659萬(wàn)。

諾米么憑借抽象神曲《謝天謝帝》爆火，逐漸進(jìn)入大眾視野，此前作品《阿普的思念》也被四川文旅、央視文旅等賬號(hào)先后用于文旅宣傳，更是登上了今年中央廣播電視總臺(tái)中秋晚會(huì)。

不得不說(shuō)，今年的說(shuō)唱音樂(lè)確實(shí)被草根敘事統(tǒng)治。6月，Asen艾志恒也發(fā)行了自己的新專(zhuān)輯《Life After Small Town》更偏向于敘事性和議論性，探討了包含校園暴力、撈女、原生家庭等等很多社會(huì)性問(wèn)題，在圈子內(nèi)外都收獲了不錯(cuò)的口碑。

草根敘事雖然一直在互聯(lián)網(wǎng)上屢試不爽，但這個(gè)趨勢(shì)已成為2024年華語(yǔ)樂(lè)壇中不可忽視的文化現(xiàn)象，更體現(xiàn)了“全球本地化”的深層邏輯——通過(guò)深挖地方文化的獨(dú)特性，以鮮明的本土符號(hào)與真實(shí)情感連接聽(tīng)眾，同時(shí)在全球語(yǔ)境中尋找共鳴。

與此同時(shí)，在長(zhǎng)期由學(xué)院派與西方元素主導(dǎo)的華語(yǔ)樂(lè)壇中，大眾審美獲得了一定的話語(yǔ)權(quán)，為華語(yǔ)音樂(lè)打開(kāi)了一條在本土與全球之間探索的多元化路徑。

關(guān)鍵詞8：銀發(fā)經(jīng)濟(jì)

2024年，銀發(fā)族狠狠刷新了音樂(lè)產(chǎn)業(yè)中的存在感。

演唱會(huì)門(mén)票成了當(dāng)下年輕人“盡孝的硬通貨”，刀郎的演唱會(huì)內(nèi)場(chǎng)票被炒至22000元，年輕人以買(mǎi)到內(nèi)場(chǎng)票為“孝順”的最高禮遇，甚至有中年粉絲豪擲大幾萬(wàn)只為買(mǎi)周邊，父母發(fā)一條刀郎演唱會(huì)打卡的朋友圈就能獲贊150個(gè)。

銀發(fā)族不再只是音樂(lè)產(chǎn)業(yè)的“陪同角色”，而是以主動(dòng)消費(fèi)力與高度參與感成為音樂(lè)產(chǎn)業(yè)中不可忽視的存在。

去年上座率僅有8成的譚詠麟在《卡拉永遠(yuǎn)OK》再次翻紅后購(gòu)票觀眾約3.5萬(wàn)人。新白娘子演唱會(huì)趙雅芝、葉童、陳美琪的重聚，#奶奶看演唱會(huì)狀態(tài)領(lǐng)先我30年#、#給父母搶新白門(mén)票是一種很新的孝順#等相關(guān)話題也引起了不少的討論。

在今年，銀發(fā)族的消費(fèi)力并未局限于演唱會(huì)現(xiàn)場(chǎng)，音樂(lè)消費(fèi)邊界被他們不斷延展到線上與更日常的領(lǐng)域。上海鑼鈸科技有限公司今年推出的“R1真采樣電吹管”，憑借簡(jiǎn)單易上手的操控和逼真的音色，迅速在中老年群體中掀起風(fēng)潮，成為許多人“退休再追夢(mèng)”的入門(mén)工具。

社交平臺(tái)上，中老年人也正在通過(guò)音樂(lè)和潮流文化的詮釋打破代際隔閡。

今年4月，三個(gè)吉林60后大爺組成的行政搖滾樂(lè)隊(duì)在引起了網(wǎng)友的注意，馬歇爾音響、芬達(dá)吉他等專(zhuān)業(yè)設(shè)備以及熟練的solo徹底顛覆了大眾對(duì)“銀發(fā)族”的刻板印象。還有中老年音樂(lè)博主潮汕如姨愛(ài)唱英語(yǔ)歌，一首《APT.》成為樸彩英抖音賬號(hào)唯一點(diǎn)贊的短視頻。

2024年，銀發(fā)族正在以強(qiáng)大的消費(fèi)力和文化參與感，重新定義“音樂(lè)消費(fèi)”的邊界。他們不再只是潮流的旁觀者，他們的消費(fèi)不僅僅是娛樂(lè)的需要，更是文化記憶與情感表達(dá)的雙重體現(xiàn)。

關(guān)鍵詞9：演唱會(huì)經(jīng)濟(jì)

如果說(shuō)海外刮起的“霉霉旋風(fēng)”已經(jīng)證明了演唱會(huì)如何改變城市的經(jīng)濟(jì)走向，那么2024年國(guó)內(nèi)的演唱會(huì)經(jīng)濟(jì)則以自己的方式將這一效應(yīng)推向了更廣的版圖。

今年，侃爺Kanye West在?？谂e辦試聽(tīng)會(huì)，4萬(wàn)觀眾中，島外觀眾占比超過(guò)95%，直接為?？谪暙I(xiàn)了高達(dá)3.73億元的旅游收入。從機(jī)票、酒店到餐飲、交通，甚至周邊觀光景點(diǎn)的消費(fèi)，海口以這場(chǎng)音樂(lè)會(huì)為契機(jī)，實(shí)現(xiàn)了文旅經(jīng)濟(jì)的全鏈條帶動(dòng)。

而在杭州，周杰倫的四場(chǎng)演唱會(huì)則將這一效應(yīng)放大到極致。超50萬(wàn)觀眾涌入現(xiàn)場(chǎng)，僅4天帶動(dòng)了超過(guò)472.2萬(wàn)外地游客的接待量，最終推動(dòng)杭州實(shí)現(xiàn)13.16億元的文旅消費(fèi)。這一數(shù)據(jù)背后，演唱會(huì)的意義已超越門(mén)票收入本身。

《白皮書(shū)》顯示，2024 年，各地文旅積極扶持“音樂(lè)+旅游”文旅 融合模式的探索和發(fā)展，多地對(duì)于演唱會(huì)、音樂(lè)節(jié)演出給予真金白銀的獎(jiǎng)勵(lì)補(bǔ)貼。

2024年的藝人們不僅是舞臺(tái)上的焦點(diǎn)，更是一種能撬動(dòng)城市活力的產(chǎn)業(yè)力量，在“音樂(lè)+文旅”的不斷融合中，演唱會(huì)正成為新時(shí)代的經(jīng)濟(jì)增長(zhǎng)引擎，而藝人們，則是行走在各地的“文化經(jīng)濟(jì)雙重代言人”。

關(guān)鍵詞10：洗歌迭代

2024年，洗歌3.0時(shí)代來(lái)了。

隨著SUNO、Udio，以及國(guó)內(nèi)的海綿音樂(lè)、天譜樂(lè)、天工SkyMusic等AI音樂(lè)工具被廣泛應(yīng)用，洗歌販子也在技術(shù)不斷完善、迭代中找到了更加便捷的洗歌手法。

今年8月，歌手蘇星婕怒斥的AI歌手“陸鰩”，稱(chēng)其利用《聲聲慢》《海底》《與我無(wú)關(guān)》等熱門(mén)歌曲進(jìn)行重構(gòu)，不僅模仿了原曲的音色，還通過(guò)改編歌詞與旋律創(chuàng)造出新的敘事，這些作品在短時(shí)間內(nèi)便在社交平臺(tái)上病毒式傳播。

AI翻唱更是另藝人陷入了身份模糊的困擾，9月，陶喆在Soul Powe世界巡回演唱會(huì)重慶站被cue唱伍佰的《淚橋》，本人親自吐槽：“那個(gè)陶喆版也不是我，那是AI版，別再鬧了！”

今年更進(jìn)階的方式不同于過(guò)去“套殼”式的簡(jiǎn)單翻唱、改詞或旋律的變體，而是從聲線的精準(zhǔn)模仿，到旋律的反邏輯扭轉(zhuǎn)，再到歌詞的重組與戲謔化表達(dá)，這些AI生成的作品已不再拘泥于原曲的框架，而是在二次創(chuàng)作中賦予它們?nèi)碌臄⑹路较颉?/p>

比如今年幾首“逆天神曲”《我是逆馬》《筍子》《我是泥巴》等利用AI“反邏輯造歌”的走紅，進(jìn)一步激化了洗歌從音樂(lè)創(chuàng)作走向純粹娛樂(lè)化內(nèi)容的趨勢(shì)，大肆稀釋版稅池。

今年，AI技術(shù)輔助下的創(chuàng)作手法日益成熟，社交媒體不斷助推，今年的洗歌產(chǎn)業(yè)已經(jīng)“進(jìn)化”出新更強(qiáng)、更快、更野的新特征。

結(jié)語(yǔ)

2024年的華語(yǔ)樂(lè)壇，像一部荒誕、叛逆又跌宕起伏的時(shí)代劇本，有火光迸射的熱鬧場(chǎng)景，也有著多方角斗、暗流涌動(dòng)的潛在危機(jī)。

抽象的崛起與爆款的消失，票務(wù)的冷卻與出海的熱潮，哈圈的低谷與草根的回歸，行走的GDP與真唱的去魅，銀發(fā)族消費(fèi)的覺(jué)察與洗歌的野蠻生長(zhǎng)…或許，我們正處于一個(gè)此消彼長(zhǎng)的音樂(lè)文化轉(zhuǎn)折點(diǎn)，所有人都被卷入時(shí)代的浪潮里，主動(dòng)參與或被動(dòng)影響著2025年的音樂(lè)產(chǎn)業(yè)走向。

我們不知道黎明將照亮怎樣的未來(lái)，但跳脫以往規(guī)律的變遷與迭代，已無(wú)法放慢腳步。