12月15日，張藝謀導演的《澳門2049》在澳門震撼開演。張藝謀導演和何超瓊小姐七年舞臺之約，禮成首現(xiàn)，開啟澳門演出的新未來。
舞臺首演座無虛席，全場爆滿，在首演紅毯上張藝謀、何超瓊、霍啟剛、郭晶晶、江志強、張國立、鄧婕、張譯等數百位名人以及來自澳門、香港各界的名人志士，共同參與了開演禮。
在澳門回歸25周年這一歷史性時刻，《澳門2049》的開演，給了全世界人民一個多樣文化交流的創(chuàng)新舞臺，給中國非遺提供了一個世界級的展示窗口，也給澳門的演藝之都打造，注入了全新的藝術能量，為澳門文旅產業(yè)的發(fā)展提供了新動能。
張藝謀導演說：“如果以線性時間視角看文明進程，一端是五千年古老文明，另一端是科技加速迭代的未來?！栋拈T 2049》將時空的兩端聚于此刻，將東方與西方匯于此地。和而不同，美美與共！我希望這一次的澳門將為大家呈現(xiàn)一個和過往以及全世界所有地方都不一樣的演出。”
何超瓊表示，“澳門是一個很包容的地方，我們希望把中西文化真正融合到舞臺秀里，并經由澳門這座國際城市，把這個秀帶到世界的每個角落?！?/p>
一千個人可以有一千種思考的舞臺
區(qū)別于傳統(tǒng)的舞臺演出，往往只能領略到一種文化。而《澳門 2049》總共有八個節(jié)目，分別為神鼓·影子、呼麥·飄渺、苗歌·空靈、岔口·面具、秧歌·數控、彝聲·海洋、美獅·光芒、唱書·源起，舞臺的精彩之處在于，短短80分鐘里，集中呈現(xiàn)了西北花兒、蒙古呼麥、苗族古歌、京劇《三岔口》、北方秧歌、彝族彝聲、中華舞獅、陜北說書8種非遺，且巧妙融合來自全球20個國家和地區(qū)的現(xiàn)代科技，賦予非遺全新的呈現(xiàn)形式，又帶來了極具深度的思想表達，是在任何舞臺未曾見過的。
整場演出仿佛80分鐘環(huán)游中國，同時領略到中國四面八方的風土人情。
值得一提的是，整個演出使用了8種國際通用語言對節(jié)目進行創(chuàng)意闡述，真正做到突破語言屏障，讓來自全世界的觀眾都可以理解到演出的表達。
更難得的是，為了給觀眾帶來更純粹、更真實、更專業(yè)的舞臺，所有非遺節(jié)目的演員，全部為現(xiàn)場真唱，每一個非遺形式都是來自全國各地的非遺傳承人的原生態(tài)展現(xiàn)，真正給到非遺一個完美展示的舞臺。
《神鼓·影子》中，花兒音樂高亢悠長，旋律中滿溢著西北大地的豪邁與熱情，不僅讓觀眾感受到當地的風土人情，ABB公司的IRB2600機械臂，利用其臂展、有效載荷、多關節(jié)靈活運動以及智能傳感器等技術特點，實現(xiàn)了在舞臺表演中的精準動作呈現(xiàn)，增強了表演的科技感與新奇感，讓花兒與鼓樂的表演更具現(xiàn)代張力，亦能讓人思考科技與人的未來關系；
《呼麥·飄渺》中，呼麥是蒙古族人創(chuàng)造的神奇歌唱藝術，一位歌手能同時唱出兩個聲部，仿佛將草原的各種自然聲音搬上舞臺，古老的呼麥藝術搭配創(chuàng)新的空氣動力飛紗裝置，飛紗在舞臺中翩翩起舞，營造出空靈、飄渺的意境，許多觀眾在演出后表示，“飛紗讓歌聲和草原的風具象化”；
《苗歌·空靈》里苗歌節(jié)奏明快且動感強烈，展示了苗族特色服飾與舞蹈文化、動力鏡面裝置精準的燈光控制及美學表現(xiàn)，以光的形態(tài)展現(xiàn)苗歌地區(qū)的地形、氣候等當地特色，讓整個舞臺呈現(xiàn)了極致的未來融合美學；
《岔口·面具》在演繹京劇《三岔口》經典武劇同時，與現(xiàn)代iPad舞的創(chuàng)意融合，讓觀眾直面當下的生活。iPad 舞反映的社會現(xiàn)象，我們在使用電子設備的當下，似乎回到了《三岔口》中在黑暗之下互不交流的狀態(tài)，引發(fā)觀眾對現(xiàn)代社會交流方式變化的深度思考；
《秧歌·數控》里，秧歌是中國北方地區(qū)廣泛流傳的一種民間舞蹈，展現(xiàn)著人們對生活的熱愛和最純粹的快樂，而全球首度集結的12個人形機器人演員，實現(xiàn)了全自動的舞臺演繹，具有劃時代的里程碑意義，人類作為炭基生物，機器人作為硅基產物，此次表演是人工智能時代的改變生活的絕佳展現(xiàn)，給觀眾發(fā)人深省的震撼；
《彝聲·海洋》中空靈的彝聲、深邃變化的海洋、自由穿梭的仿生飛魚和海龜，給觀眾帶來多維的感官體驗與深層思考；
《美獅·光芒》的舞獅表演，背后是深厚的中華傳統(tǒng)文化底蘊和團隊協(xié)作精神的完美體現(xiàn)，又區(qū)別于傳統(tǒng)的舞獅表演，整個舞臺影像結合動態(tài)捕捉技術和二維互動畫面，呈現(xiàn)了虛實結合的舞獅表演，最后緩緩生起的巨獅裝置又帶來完全不一樣的震撼；
《唱書·源起》用陜北說書的獨特唱腔、豁達樂觀的唱書特質，以及激光雕刻3D技術，帶領觀眾領略宇宙源起到現(xiàn)代文明的發(fā)展脈絡。
在數百種現(xiàn)代科技的呼應下，每一種古樸而珍貴的非遺，都超越了文化本身的意義，讓每一個舞臺上的演員，和舞臺下的觀眾，一起產生完全不同的思考。
《澳門2049》為非遺在現(xiàn)代社會的傳承、創(chuàng)新與傳播開辟了新的路徑，讓觀眾在領略文化魅力的同時感受到現(xiàn)代科技的無限可能，為整個澳門演出市場的發(fā)展提供了強大的支持。
《澳門2049》舞臺又熟悉、又新鮮
“新鮮、震撼、共鳴”，是許多觀眾看完《澳門2049》的深刻感受。
首演當天，觀眾們沉浸在《澳門2049》的精彩表演中，被舞臺上的藝術、科技、燈光、音效與舞臺特效所營造的“沉浸式包圍”體驗深深震撼。
多位觀眾表示，以前從沒想過這些傳統(tǒng)文化、當代藝術，各種影像、音樂和科技，能以這樣的方式同臺演出。
“當燈光暗下，音樂響起，舞臺上的一切仿佛將我?guī)肓爽F(xiàn)實版的盜夢空間，好像真的去到了陜北、貴州、蒙古、西北，坐在當地聽他們表演。短短一個多小時，就去了好多地方，看了很多場震撼的演出，這種感覺太神奇了。”一位觀眾激動地說道。
震撼之余，《澳門2049》也給觀眾們帶來深深的情感共鳴。有人在《岔口·面具》看到了當下人們的生活狀態(tài)，“現(xiàn)在大家更多時候是通過社交工具去聯(lián)系，總覺得彼此之間產生了許多距離感”；
有人在邂逅傳統(tǒng)文化時想起了自己的家鄉(xiāng)，“在聽到苗歌的那一刻，我好像看到了苗族人民在山水間辛勤勞作、歡歌笑語的場景，那種對生活的熱愛和對傳統(tǒng)文化的堅守讓我深受感動，也讓我更加珍惜自己的文化根源?！?/p>
《澳門2049》的服裝妝造負責人阿寬提到，“隨著時代日新月異的變化，每天都在接受新生事物，但其實我們的情感永遠在找一個回歸的地方，找一個最安全最溫暖的地方，其實那個就是歷史給我們帶來的沖擊感?！蹦撤N程度上，《澳門2049》為觀眾提供了這樣一個情感的回歸地。
事實上，在正式首演之前，已經有諸多明星、文旅達人等業(yè)內專業(yè)人士提前觀看了演出，并對演出予以高度評價。
演員于和偉認為，“它是那么的熟悉，又是那么的新鮮。未來到澳門的朋友，一定不要錯過它。”
藝術博主“Mori本人”表示，“張藝謀導演的這場舞臺大劇帶給我的視覺震感和內心觸動，完全不亞于他2008年的那場北京奧運會開幕式。你真的永遠可以相信張藝謀的審美?！彼€表示，“《澳門2049》和這座城市帶給我的感受簡直太像了，它們身上都有一種既傳統(tǒng)又未來，既懷舊又開放的氣質?！?/p>
作為和張藝謀合作過兩次電影的演員，芮丹尼對這一次觀演的體驗感到非常不同于導演的其他作品：“每個表演都很震撼，每個人都適合看。你會看到在科技的面前，中國文化還是會大于科技，絕對壓制科技感，中國文化真的很強?！?/p>
博主李格Greg作為法國人，意料之外于中華文化的博大與震撼，并對此有了更全面的感受：“感覺整個人剛才去旅行了，到另外一個地方。中國各地往北往南都不止，好像世界旅行，像回到過去，飛到未來。我的腦子都有點模糊了剛才出來我都忘了我在澳門?！?/p>
在業(yè)內看來，《澳門2049》是一部具有開創(chuàng)性意義的作品。它在藝術表現(xiàn)手法上大膽創(chuàng)新，將傳統(tǒng)藝術與現(xiàn)代科技完美結合，創(chuàng)造出了一種全新的舞臺語言。在文化融合方面，它深入挖掘了多個民族的文化瑰寶，并巧妙地將它們融入到一個整體的藝術敘事中，展現(xiàn)了澳門作為世界文化匯聚地的獨特魅力。這種跨文化、跨領域的創(chuàng)作嘗試，為觀演式旅游樹立了新的標桿，也為全球舞臺藝術的發(fā)展提供了寶貴的經驗。
此次首演只是一個精彩的開端，后續(xù)《澳門2049》將上演，有望發(fā)展為澳門的地標性觀演符號。透過《澳門2049》，澳門的文旅融合將得到進一步推動，藝術生態(tài)也將更加繁榮，必將在國際文化藝術舞臺上綻放更加耀眼的光芒。
【購票信息如下】
官方線上售票渠道：《澳門2049》官方票務伙伴貓眼、攜程、大麥app或小程序
官方線下售票渠道：《澳門2049》特展票務處（媽閣 海事工房2號）
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