文 | ACGx
迪士尼一場亞太內(nèi)容發(fā)布會(huì)，炸出了許多老二次元。
會(huì)上宣布北條司連載出道作《貓眼三姐妹》迎來動(dòng)畫重制，將于明年在迪士尼+獨(dú)播，此時(shí)距離舊版動(dòng)畫開播已經(jīng)過去了41年。
新版動(dòng)畫將沿用經(jīng)典主題曲《CAT S EYE》，由林友樹編曲、人氣歌手Ado演唱。雖然Ado的唱法很有80年代的味道，但官方PV里頻頻出現(xiàn)的3D場景、僅占兩秒鐘的三姐妹剪影，都讓不少愛好者心生擔(dān)憂。
有網(wǎng)友翻出去年亞馬遜的《魯邦三世vs貓眼三姐妹》截圖，討論起了“日本動(dòng)畫審美降級(jí)”。
過去有不少動(dòng)畫被奉為經(jīng)典，它們時(shí)隔多年推出的重制、續(xù)作、衍生動(dòng)畫，只有極少數(shù)能達(dá)到粉絲預(yù)期。久而久之，一些動(dòng)畫觀眾形成了條件反射：XX動(dòng)畫將出新作，堪稱“有生之年”，但由于無法忍受所愛的紙片人“變丑”，唱衰聲漸起。
各種新作動(dòng)畫的構(gòu)圖、色彩、人物設(shè)計(jì)等要素，也常被拉出來與前作對(duì)比。但其實(shí)大家都明白，新作風(fēng)格的改變是必然結(jié)果。
“審美降級(jí)”無法概括時(shí)代的變化
在我們尋找“審美降級(jí)說”的緣由前，不妨先弄清楚只可意會(huì)不可言傳的“老動(dòng)畫味兒”究竟是什么。
不少愛好者一致認(rèn)為上世紀(jì)的賽璐璐動(dòng)畫更顯質(zhì)感，它的制作方式是將人物動(dòng)作繪制在名為“賽璐璐膠片”的透明薄片上，正面線稿，反面上色，再疊加到背景上，一幀一幀拍攝而來。材質(zhì)決定了賽璐璐動(dòng)畫的線條、色彩、高光、陰影等影響畫面風(fēng)格的要素。
賽璐璐動(dòng)畫制作繁瑣、不易保存，于是隨著技術(shù)迭代逐步退出歷史舞臺(tái)。上世紀(jì)90年代中后期，數(shù)字化制作技術(shù)開始得以運(yùn)用，此后動(dòng)畫的場景、攝影、后期制作等環(huán)節(jié)迎來革新，令動(dòng)畫制作變得高效，畫面風(fēng)格有了更多選擇。
在重制、續(xù)作動(dòng)畫中，經(jīng)典的角色、作畫、敘事，注定需要符合新的制作技術(shù)，以及新一代創(chuàng)作者的風(fēng)格。就像高橋留美子兩部重制的漫改動(dòng)畫《福星小子》《亂馬1/2》，角色似乎變了很多但依舊能一眼辨認(rèn)出，而且同樣的姿勢和動(dòng)作，很輕易地能看出誰是新版。
只要資金到位，如今的動(dòng)畫風(fēng)格可以更加精致，色彩豐富、背景與光影的細(xì)膩程度都大幅提升，人物的動(dòng)作流暢，刻畫戰(zhàn)斗這類極具沖擊力的場面時(shí)，更有機(jī)會(huì)發(fā)揮出動(dòng)畫載體的表現(xiàn)力。
回顧近年來遭受爭議的新版動(dòng)畫，制作上可謂有得有舍?！秳︼L(fēng)傳奇》三部劇場版大量使用了3D制作技術(shù)，但在粉絲看來，打斗明顯流暢、刪減卻過多，老版更具“質(zhì)感”。《銀河英雄傳說》的艦船設(shè)定、戰(zhàn)爭場面等細(xì)節(jié)方面，新版也肉眼可見地的確下了功夫，但并不妨礙觀眾對(duì)人設(shè)和劇情改動(dòng)產(chǎn)生不滿?！豆嗷@高手》劇場版上映前，曾有觀眾質(zhì)疑三渲二制作的“塑料感”，上映后部分觀眾卻為比賽的臨場感而折服。
何況在互聯(lián)網(wǎng)社交平臺(tái)，重制、續(xù)作里的人物形象便于用來與原版比較，因此我們往往能看到大量吐槽“質(zhì)感倒退”的帖子。
網(wǎng)友們口中上世紀(jì)動(dòng)畫的獨(dú)特“質(zhì)感”，源于手工制作的痕跡，細(xì)致的勾線、微小的瑕疵、不完全均勻的色塊、噪點(diǎn)的存在，更讓人心生親切。新時(shí)代動(dòng)畫技術(shù)升級(jí)、產(chǎn)能提升，畫面普遍線條勻稱、上色透亮無瑕，光影過度得十分柔和，有時(shí)候精致得過頭還會(huì)被評(píng)價(jià)“光污染”“油膩”。
而且多年后推出新作，制作人員的更替，也容易使IP特色“一去不返”。
和Netflix最新的《美少女戰(zhàn)士》相比，90年代播出的老版《美少女戰(zhàn)士》位于粉絲評(píng)價(jià)的頂端，然而老版里安藤正浩、中村太一任作畫監(jiān)督的部分畫面，依然會(huì)被粉絲們拉出來單獨(dú)“批評(píng)”。
當(dāng)初《魔卡少女櫻》《東京巴比倫》新企劃消息公布時(shí)，就有觀眾祈禱高橋久美子能夠回歸繼續(xù)負(fù)責(zé)人設(shè)。今年播出的《黑執(zhí)事》第四季引發(fā)畫風(fēng)爭議，許多都在懷念前三季動(dòng)畫的人設(shè)兼作畫監(jiān)督芝美奈子。
許多愛好者不理解，明明時(shí)代在進(jìn)步、技術(shù)在發(fā)展，自己心心念念的“賽璐璐動(dòng)畫質(zhì)感”，當(dāng)今日本動(dòng)畫界真的無法復(fù)刻了么？答案自然是否定的。
被視為“《明日之丈》精神續(xù)作”的《Megalo Box》，畫面的復(fù)古質(zhì)感撲面而來，制作人曾在訪談中表示，森山洋監(jiān)督很早就決定想要做成像以前在顯像管電視上播出的賽璐璐動(dòng)畫的風(fēng)格，還開玩笑詢問過，自己能否用早已被淘汰的VHS錄影帶給電視臺(tái)交納成片。
更近一點(diǎn)的案例，還有手游《機(jī)動(dòng)戰(zhàn)士高達(dá) U.C. ENGAGE》中的過場動(dòng)畫，讓人分不清它真實(shí)的制作年份。
動(dòng)畫愛好者接觸到的商業(yè)動(dòng)畫究竟呈現(xiàn)何種風(fēng)格，需要看作品類型、出品方、制作公司等多方的訴求，也與制作人員的能力、偏好息息相關(guān)。以上種種因素，很難被“審美降級(jí)”四個(gè)字來簡單定義。
“文藝復(fù)興”不會(huì)停滯
經(jīng)典動(dòng)畫之所以擔(dān)得上“經(jīng)典”，是其內(nèi)容包含跨越時(shí)代的魅力，同時(shí)意味著市場號(hào)召力。借助“XX周年”的時(shí)機(jī)，讓那些已經(jīng)完結(jié)的作品以全新面貌回歸觀眾視野，甚至拓展新觀眾群體，早已屢見不鮮。
究其原因，一方面是因?yàn)檫^去緊跟漫畫連載更新的動(dòng)畫，容易超過原作進(jìn)度?！朵撝疅捊鹦g(shù)師》2003年推出的動(dòng)畫版本，便存在大量原創(chuàng)劇情，幾年后的新作動(dòng)畫《FA》，在還原度上跟甚于前者。2019年《水果籃子》時(shí)隔18年的動(dòng)畫新作，打出的賣點(diǎn)也是“全篇重制”。
另一方面，間隔一段時(shí)間后推出新作，能讓IP生命力得以延續(xù)。
像是上世紀(jì)70年代的“日本三大不朽杰作”，Netflix版《惡魔人 Crybaby》讓永井豪的《惡魔人》再受關(guān)注，手冢治蟲的《怪醫(yī)黑杰克》今年播出了改編真人劇，池田理代子的《凡爾賽玫瑰》也有50周年紀(jì)念劇場版動(dòng)畫計(jì)劃上映。各種新作相較原作變化明顯，可新的作品又會(huì)獲得屬于自己的影響力和話題度。
加之海外流媒體為了用戶留存，會(huì)針對(duì)用戶偏好提供自制內(nèi)容。以往日本動(dòng)畫的順利出海，經(jīng)典作品在世界范圍內(nèi)積累了許多觀眾。于平臺(tái)而言，抓住這些經(jīng)典IP，既能持續(xù)拓展亞洲市場，又能通過對(duì)風(fēng)格、題材的把控，迎合歐美地區(qū)觀眾的喜好。
網(wǎng)飛對(duì)日本動(dòng)畫的重視程度，從每年的片單中可見一斑，該平臺(tái)自然沒放過《惡魔人》《攻殼機(jī)動(dòng)隊(duì)》《亂馬1/2》等經(jīng)典IP。今年迪士尼“盯上”的《貓眼三姐妹》，亞馬遜在去年讓其與《魯邦三世》一同推出了聯(lián)動(dòng)劇場版。
正是由于前作、續(xù)作、外傳、重制等“冷飯新炒”，對(duì)觀眾群體的留存與拓展起到了作用，備受動(dòng)畫出品方的青睞。擁抱情懷還是徹底創(chuàng)新，是永遠(yuǎn)擺在這類作品面前的選擇題，迪士尼版《貓眼三姐妹》若徹底3D化，也并非不可能。
當(dāng)然，無論技術(shù)還是風(fēng)格，都僅僅作為作品呈現(xiàn)的一部分，更重要的還是敘事是否達(dá)到觀眾期望。
如今老動(dòng)畫高清4K修復(fù)版本會(huì)被評(píng)價(jià)“沒那味”，漫畫原作者多年后重繪的封面圖也被感慨“變化好大”，更遑論一部全新的重制動(dòng)畫，觀眾理想中的“過去的味道”終究難以找回。
我們唯一能夠確定的是，日本動(dòng)畫 “文藝復(fù)興”的風(fēng)潮不會(huì)停下，那么觀眾的討論也不會(huì)結(jié)束。