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上海音樂場地觀察:從獨立音樂、爵士到俱樂部場景

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上海音樂場地觀察:從獨立音樂、爵士到俱樂部場景

上海為什么能成為現(xiàn)場音樂之都?

文|音樂財經(jīng)

今天,剛過完十二周歲生日不到三個月的NEO BAR 3.0店,宣布將于7月29日正式關(guān)停,而樂迷們似乎還沒從上個月育音堂凱旋店告別的悲傷中走出來。

上海這座超大型城市,對年輕人有著無窮的吸引力。根據(jù)《2023年上海市國民經(jīng)濟和社會發(fā)展統(tǒng)計公報》的統(tǒng)計結(jié)果,到2023年底,上海市的常住人口統(tǒng)計結(jié)果為2487.45萬人,其中戶籍常住人口1480.17萬人,外來常住人口1007.28萬人,占總常住人口的40%。

相比較各地的本土居民都在以家庭為單位、以親友睦鄰為社交圈的生活,外來人口有更多的社交生活需求。在ModernSkyLAB上海七周年的論壇上,育音堂創(chuàng)始人張海生提到,“在滬上工作學(xué)習(xí)的年輕人是現(xiàn)代文化消費的主力軍”。

作為前俱樂部從業(yè)者、電子樂迷的鄭珂也表示,“住在本地的年輕人,大家多多少少都有去俱樂部玩耍消費的習(xí)慣”。

從烏魯木齊南路與衡山路的交匯點拐進園區(qū),沿著一段靜謐的小路往前走,在左轉(zhuǎn)彎的時候可以看到JZ CLUB的紅色燈牌劃破了建筑物的邊緣,熾熱的紅光擦亮了天空,連同周圍的墻壁樹木都一同被照亮。

6月20日,一個周四,爵士女歌手陳胤希在這里演出,帶來一場Cole Porter的致敬音樂會,與聽眾一同夢回上世紀的百老匯現(xiàn)場。關(guān)于周四的演出預(yù)定情況,瓦肆VAS運營經(jīng)理杜一菲告訴音樂財經(jīng),“周四是一個潛在相對可觀的演出日,這天也在逐步進入到主辦方的選擇和考量中。”

爵士音樂人、JAZZ爵士樂研習(xí)社創(chuàng)始人陳胤希提到了上海居住群體的消費習(xí)慣:“上海可能是大家不會邀請朋友到家里面做客,多會在外面相聚,去酒吧、去吃飯就是常見的聚會方式,那爵士現(xiàn)場這種生活方式就是一個好的選擇,可以邊放松的欣賞音樂、邊跟朋友見面聚會?!?/p>

伴隨著人們的消費習(xí)慣和精神需求日益提升,上海的現(xiàn)場音樂消費場景一路高走,到如今上海大大小小、不同音樂場景的演出場地已經(jīng)超四十家。僅是音樂財經(jīng)(ID:musicbusiness)盤點到的綜合性音樂場地就有十八家,其中大型場地有五家,中小型十三家;垂直領(lǐng)域的爵士、布魯斯音樂場景的場地收錄了十家;上海的電子音樂文化發(fā)達,遍地都是弄潮兒,上海的CLUB據(jù)不完全統(tǒng)計也有十八家。

從獨立音樂到爵士樂、俱樂部場景,面對不同的客群和音樂風(fēng)格,上海的現(xiàn)場音樂環(huán)境呈現(xiàn)出穩(wěn)固的三足鼎立狀態(tài)。但不同音樂場景下的場地生存情況則大不相同,俱樂部發(fā)展大起大落,常有場地爆火一座難求,也有不少場地開業(yè)幾年就停業(yè),生存周期短暫;獨立音樂場地發(fā)展相對穩(wěn)定,有閉店和搬遷,也有擴張;爵士場地的歷史最為悠久,至今仍在存續(xù)的場地甚至可以追溯到上世紀二十年代。

做場地不能本末倒置

二十世紀初,由舊倉庫改造的Livehouse掛2音樂工廠和由星在文化經(jīng)營的新天地ARKlivehouse陸續(xù)在上海開業(yè),開啟了千禧年后的滬上搖滾舞臺。ARK livehouse運營至今,目前是一個集沉浸式話劇、駐場演出、原創(chuàng)演出、藝術(shù)家作品展覽零售為一體的綜合空間。

2012年,同樣由星在文化主理的萬代南夢宮上海文化中心,在普陀區(qū)宜昌路籌備開業(yè),目前也是上海灘的熱門場地之一。在談到萬代南夢宮2023年的演出數(shù)量時,演出制作人、策劃人楊聿敏告訴我們,“還挺多的,但沒有特別留意具體數(shù)字,現(xiàn)在會更關(guān)注單場票房紀錄排名,因為對星在文化來說,這里頭潛藏著未來市場的重要可能因素?!?/p>

圖注:CORY WONG在萬代南夢宮

2023-2024年是亂序恢復(fù)的一年,對開業(yè)6年的瓦肆來說,這一年的演出場次明顯增多,內(nèi)容更豐富更扎實。截至24年5月,瓦肆共有280+個演出日,其中售罄場次占比24%,也就是說每四場演出就有一場是售罄的,非音樂類的活動全年不足15場,商務(wù)類有3場。

杜一菲表示,“這一年帶來的機遇是恢復(fù),小范圍提高了場地的使用率,通過對接優(yōu)質(zhì)的演出項目也提升了場地團隊的認知度和專業(yè)度?!?/p>

過去一年里,上海也出現(xiàn)了不少新的場地,2023年開業(yè)的有千人場蜚聲Phase Livehouse、老牌場地育音堂的新店新歌空間、以及淮海中路上的小型場地K11 Beach No.11。

新場地不斷涌現(xiàn)也能看出上?,F(xiàn)場音樂消費場景的活力,杜一菲認為“上海的演出環(huán)境還是不錯的,相關(guān)文化政策也更加友好,”上海作為一個國際化大都市,是國內(nèi)外藝人巡演的必選站。

楊聿敏對上?,F(xiàn)場演出環(huán)境也充滿信心,她表示:“對于上海這座城市而言,任何超級巨星降臨大館都不足為奇。重要的是如何把上海也發(fā)展成小眾海外樂隊全球巡演的音樂棲息站點,形成演出、交流、傳播,這樣持續(xù)的音樂生態(tài),讓全球各類前沿青年音樂文化在上海這個演出碼頭可以百花齊放,這才是持續(xù)音樂經(jīng)濟發(fā)展的長遠因素之一。”

將上海發(fā)展成為全球熱門棲息地對空間提出了更高的要求,而這并不簡單。聲學(xué)設(shè)計、專業(yè)的音響和燈光設(shè)備是基礎(chǔ)配置,觀眾體驗、場地環(huán)境、安保以及后續(xù)的演出內(nèi)容預(yù)定和營銷都需要花費大量精力。然而對一間糟糕的場地來說不做硬件做軟裝才是最可怕的,本末倒置。

一支剛完成巡演的樂隊告訴音樂財經(jīng),他們跨城線上預(yù)定場地時吃的虧:“哎,這次場地選的太拉垮了!選了一個裝修好但演出硬件不行的場地,舞臺沒有挑高、空間層高很低,是可以裝一百多號人,但后面的觀眾什么都看不見只能聽個聲兒,聲音也不行,音響下不去上不來聲音全堆在中頻......”

對樂隊巡演預(yù)定場地來說,很多跨城市的場地只能通過線上對接,通過新媒體物料看場地,對聲光電和音效完全不清楚,只能通過實地演出來檢驗場地水平,不過這也是為什么口碑型場地檔期難求的重要原因。

圖注:瓦肆現(xiàn)場

事實上,設(shè)備采購及維護是場地經(jīng)營者必須面對的成本,開業(yè)時的采買和定期的維護都很重要。杜一菲在談到2023年瓦肆的運營成本偏高時也提到了設(shè)備上的支出,“和往年相比,設(shè)備維護以及部分設(shè)備換新采購的成本有明顯增加,維護是因為使用年限的關(guān)系,換新是為了達到更好的演出效果,都是必要的支出,其他成本構(gòu)成上和往年相比沒有太大變化?!?/p>

而對萬代南夢宮而言,去年的運營結(jié)構(gòu)沒有太大變化。“場館的成本結(jié)構(gòu)應(yīng)該都是差不多的,有的場館精細化些,有的賬在心中不在筆頭。我們可能就是增加了一些對于演出內(nèi)容打造的投入。”

值得一提的是,惡意舉報仍是行業(yè)痛點。楊聿敏建議“從行業(yè)發(fā)展角度,希望對于惡意舉報的有相關(guān)制約措施,減少對于主辦和場館的心力和信心的消耗,保護文化市場的正常經(jīng)濟發(fā)展?!?/p>

上海是爵士之城

20世紀早期爵士樂開始在上海流行,這段歷史不僅豐富了上海的音樂景觀,也為城市的文化多樣性和開放性留下了寶貴的遺產(chǎn),爵士場地也是這里歷史最悠久、運營最穩(wěn)定的場地類型。

爵士在滬上幾經(jīng)沉浮,對這座城市也產(chǎn)生了潛移默化的影響,用陳胤希的話來說,爵士已經(jīng)是本地生活的一部分了,聽眾畫像也產(chǎn)生巨大的變化,“我們?nèi)ゾ羰烤銟凡垦莩?,最開始的聽眾80%是外國人,但隨著時間的推移,本土聽眾越來越多,到現(xiàn)在90%是中國人。”

圖注:陳胤希在JZ CLUB

上海這座城市自帶律動,爵士布魯斯音樂在這里生根,應(yīng)運而生的則是一些垂直的音樂場地,有專注在爵士領(lǐng)域的JZ CLUB、林肯爵士樂中心、House of Blues &Jazz、Blue Note Shanghai、Heyday jazz bar,此外還有熱愛放克與靈魂樂的SHAKE以及布魯斯音樂俱樂部Chair Club等。

提到上海的爵士場地,首當(dāng)其沖就是JZ CLUB。2003年爵士俱樂部JZ在上海汾陽路開張,第一家店緊鄰上海音樂學(xué)院;次年10月,JZ CLUB搬遷至復(fù)興西路46號,并在這里走過了一個生肖輪回;隨后JZ CLUB迎來了長達8年的巨鹿路時代,這是一個可以容納300人的場地;直到今年的3月,JZ Club遷址徐匯區(qū)衡山路8號,場地也完成了升級迭代,總占地面積1389平方米,一樓坐席218個,二樓6個包間可容納300人,也就是說這是一個可以同時容納500多人坐立觀演的場地,2024年起,JZ的歷史將在這里繼續(xù)書寫。

House of Blues &Jazz于1995年開業(yè),是上海的第一家爵士現(xiàn)場酒吧,它見證了上海垂類音樂場景的興起。House of Blues &Jazz的創(chuàng)始人林棟甫的更為大眾所熟知的身份是演員、主持人,有賴于他的熱愛支撐這家店走過了29載。

融合美食、雞尾酒和現(xiàn)場音樂的SHAKE,因租約到期于2023年12月31日閉店,SHAKE在“最后一封信”中仍在呼吁:“請大家繼續(xù)支持像JZ、The Pearl、Chair Club和育音堂等這樣堅持將現(xiàn)場音樂帶給人們的場所。雖說經(jīng)營一家音樂俱樂部實屬不易,但現(xiàn)場音樂的魅力的確無法被取代?!?/p>

2023年6月,音樂人楊策發(fā)布了全新現(xiàn)場專輯《Live at the Chair Club SHANGHAI》,就是在上海的Chair Club錄制的。楊策在專輯發(fā)布推文中分享道:“Chair Club是在我巡演過的300多個場地里,觀眾距離我最近的(沒有距離)。200平方的場地,擠了300多人,我彈的每一個和聲,每一次即興,每一次合唱都是那么的自然,充滿共鳴!”透過音樂人的現(xiàn)場專輯和評論分享也讓我們對Chair Club的認知更加清晰。今年5月,Chair Club也推出了全新的場地12 SPACE,試圖打造一個“小課桌”風(fēng)全新音樂演出現(xiàn)場。

當(dāng)我們回溯上海的爵士場地時,自和平飯店時期便已經(jīng)蓬勃發(fā)展,而和平飯店的爵士酒吧仍在營業(yè)。陳胤希補充道,“很多外灘上的酒店都有爵士樂隊的演出,波特曼酒店、希爾頓酒店都有?!?/p>

國外老品牌的入駐也為上海爵士演出場地增添了色彩,如2017年入駐的林肯爵士樂中心和2019年開業(yè)的Blue Note Shanghai。其優(yōu)勢在于國際藝人資源,在2020年以前為本地樂迷帶來了許多爵士大師現(xiàn)場。

隨著城市居民對文化多樣性和藝術(shù)活動的需求增加,今天爵士樂在上海仍有顯著的增長潛力。目前,上海已經(jīng)有了一批具備影響力的本地爵士音樂人,他們不僅是上海爵士現(xiàn)場演出的主力軍,推動爵士音樂在本地的發(fā)展,也在吸引更多觀眾參與到爵士音樂的欣賞和推廣中。陳胤希在演出之余也做教學(xué)工作,一方面引導(dǎo)學(xué)生如何去聆聽和鑒賞爵士樂,另一方面則是教導(dǎo)學(xué)生爵士演唱。

對于爵士樂未來在國內(nèi)的發(fā)展,陳胤希持積極態(tài)度,“我認為在中國聽爵士樂的人會越來越多,我知道爵士樂不可能成為大眾音樂,但就和其他小眾音樂一樣,喜歡的人就會很喜歡,愛聽的人也會越來越多?!?/p>

俱樂部生存周期更短

十里洋場的上海,夜店、俱樂部文化豐富多樣,這些場地游走在“地下”與“商業(yè)”之間,為城市里大量熱愛電子音樂的年輕人和文化創(chuàng)意人士提供棲息地。

與狂歡后的落寞帶來的巨大落差感一樣,俱樂部的生存也十分魔幻,盛大開業(yè)又靜默停業(yè)都是常態(tài)。鄭珂告訴我們,“上海的俱樂部密集又多樣化,產(chǎn)業(yè)集群相對成熟,因此競爭也比較激烈。事實上不只俱樂部幾年一換,做餐飲、做營業(yè)性演出的流轉(zhuǎn)速度都很快,這也是上海呈現(xiàn)出的一種穩(wěn)固狀態(tài)?!倍@個月初,Heim上海發(fā)布了歇業(yè)公告,宣布將于本月20日用一場派對結(jié)束這個剛滿三歲空間的運營。

音樂財經(jīng)盤點到兩家品牌存續(xù)超七年的夜店均位于靜安區(qū),分別是Celia By Pulse和ALL CLUB,2021年的上海似乎是夜店集中開業(yè)的一年,ABYSS、AKOMA、1OAK、Potent Club、HOOD WORLDWIDE、System都在這一年落地上海,2022年的hip-hop、kpop風(fēng)夜店ORii開業(yè)。2023年hip-hop風(fēng)夜店TAPE開業(yè),然而去年動作最大的還要屬INS復(fù)興樂園,一口氣開了七家店。然而隨著今年Another Side的開業(yè),目前INS復(fù)興樂園一共有七家夜店和一家音樂空間。2014年創(chuàng)辦、2021年結(jié)束的營業(yè)的Le Baron,也在今年5月重新開業(yè),繼續(xù)他們的“社群俱樂部”。

二十年前,復(fù)興公園就是上海夜生活的重要據(jù)點,曾經(jīng)的PARK97、官邸、RICHY、錢柜、MUSE都在這里盤踞,這里是上海CLUB文化的發(fā)源地。

十幾歲就搬來上海生活的鄭珂,為我們分享了INS復(fù)興樂園的歷史背景:“那是非常老上海的一個區(qū)域,十幾、二十年前就是歌舞廳、酒吧、KTV等夜生活場景聚集的地方,眼下是沉寂多年后的回歸。”

INS復(fù)興樂園有北京熱門嘻哈風(fēng)夜店P(guān)H的上海分店HUSH;有曾經(jīng)打造上海紅極一時的地標(biāo)性夜店ARKHAM的李絲絲擔(dān)任主理人的LAFIN,LA FIN的卡座預(yù)定十分火爆,王嘉爾也是這里的??停衲晖瑯佑衫罱z絲擔(dān)任主理人的Another Side也在INS復(fù)興樂園6樓開業(yè),與LA FIN雙廳聯(lián)動;Playground改名為Dirty House,繼續(xù)提供techno、house音樂;擁有INS復(fù)興樂園最大舞池的CULTURE CLUB音樂風(fēng)格也很多變,這里有k-pop、歐美流行和hip-hop;此外4樓的Mutation和3樓的RADi也是INS復(fù)興樂園夜生活的重要組成。INS復(fù)興樂園有通票可以玩轉(zhuǎn)整棟樓的夜店,顯然對于商業(yè)化夜店來說門票是次要的,主要收入來源應(yīng)該是酒水卡座。

近日,由摩登天空和希古尚博聯(lián)合打造的青年文化品牌AKOMA北京在南三里屯路盛大開業(yè)。AKOMA上海店已經(jīng)行至第三年,在摩登天空藝人資源的加持下,AKOMA是上海rapper演出頻次最多、陣容最重磅的一家夜店。

圖注:System現(xiàn)場

同樣走在第三年的還有System,走進System就能感受到這家店的藝術(shù)氣息,毫不吝嗇的裝置和刺激的藝術(shù)品陳列,鄭珂說道:“System是44KW(2018-2022)精神的延續(xù),有音樂也有藝術(shù)。在蹦迪之外,System有一些實驗性的內(nèi)容,比如舞劇、實驗性舞臺等,這是System與其他場地不同的地方?!?/p>

在電子樂蓬勃發(fā)展的上海,不僅有豐富的俱樂部資源,電子音樂人也很多。鄭珂告訴我們,“非要報上海DJ數(shù)量的話,起碼得大幾千個?,F(xiàn)在國內(nèi)的電子音樂人越來越多,內(nèi)容也更專業(yè),有的人很厲害,但沒有被充分的認識、沒有獲得很公正的評價,大家喜歡新鮮的血液,這是為什么需要國際藝人,但未來希望也可以把本土的好內(nèi)容推出去?!?/p>

小結(jié)

上海作為一個具有悠久音樂歷史和多元文化背景的城市,擁有多種類型的音樂場地,從獨立音樂到爵士樂以及俱樂部場景,每種音樂場地都在不同層面上對城市的音樂文化和藝術(shù)生活產(chǎn)生了重要影響。

獨立音樂場地:小型音樂酒吧、中大型LIVEHOUSE、劇場等不同規(guī)模的場地構(gòu)成了上海的現(xiàn)場音樂場景,這種真實性和直觀性是錄音或視頻無法替代的。

爵士樂場景:上海的爵士樂場地有傳統(tǒng)的爵士樂俱樂部、餐廳型場地或海外爵士品牌。他們延續(xù)了上海作為爵士之城的傳統(tǒng),不僅為觀眾們帶來一場場經(jīng)典的爵士表演,也吸引了國內(nèi)外眾多知名爵士樂手和樂團到訪演出,保持了爵士音樂在上海的影響力和傳承。

俱樂部文化:電子音樂本身就是一個國際化的文化現(xiàn)象,上海作為一個國際化程度較高的城市,自然也成為了電子音樂的傳播和交流中心。這里的俱樂部吸引了一眾喜歡夜生活的年輕人,是電子樂愛好者的聚集地。

無論是獨立音樂的創(chuàng)新力量、爵士樂的傳統(tǒng)魅力還是俱樂部音樂的帶電氛圍,都是城市文化生活的重要組成部分。正是這些場地的存在豐富了上海的大都市形象,促進了本地音樂文化的發(fā)展和傳承,也為在滬生活的人們提供了多彩的社交娛樂場景。

本文為轉(zhuǎn)載內(nèi)容,授權(quán)事宜請聯(lián)系原著作權(quán)人。

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上海音樂場地觀察:從獨立音樂、爵士到俱樂部場景

上海為什么能成為現(xiàn)場音樂之都?

文|音樂財經(jīng)

今天,剛過完十二周歲生日不到三個月的NEO BAR 3.0店,宣布將于7月29日正式關(guān)停,而樂迷們似乎還沒從上個月育音堂凱旋店告別的悲傷中走出來。

上海這座超大型城市,對年輕人有著無窮的吸引力。根據(jù)《2023年上海市國民經(jīng)濟和社會發(fā)展統(tǒng)計公報》的統(tǒng)計結(jié)果,到2023年底,上海市的常住人口統(tǒng)計結(jié)果為2487.45萬人,其中戶籍常住人口1480.17萬人,外來常住人口1007.28萬人,占總常住人口的40%。

相比較各地的本土居民都在以家庭為單位、以親友睦鄰為社交圈的生活,外來人口有更多的社交生活需求。在ModernSkyLAB上海七周年的論壇上,育音堂創(chuàng)始人張海生提到,“在滬上工作學(xué)習(xí)的年輕人是現(xiàn)代文化消費的主力軍”。

作為前俱樂部從業(yè)者、電子樂迷的鄭珂也表示,“住在本地的年輕人,大家多多少少都有去俱樂部玩耍消費的習(xí)慣”。

從烏魯木齊南路與衡山路的交匯點拐進園區(qū),沿著一段靜謐的小路往前走,在左轉(zhuǎn)彎的時候可以看到JZ CLUB的紅色燈牌劃破了建筑物的邊緣,熾熱的紅光擦亮了天空,連同周圍的墻壁樹木都一同被照亮。

6月20日,一個周四,爵士女歌手陳胤希在這里演出,帶來一場Cole Porter的致敬音樂會,與聽眾一同夢回上世紀的百老匯現(xiàn)場。關(guān)于周四的演出預(yù)定情況,瓦肆VAS運營經(jīng)理杜一菲告訴音樂財經(jīng),“周四是一個潛在相對可觀的演出日,這天也在逐步進入到主辦方的選擇和考量中?!?/p>

爵士音樂人、JAZZ爵士樂研習(xí)社創(chuàng)始人陳胤希提到了上海居住群體的消費習(xí)慣:“上??赡苁谴蠹也粫埮笥训郊依锩孀隹停鄷谕饷嫦嗑?,去酒吧、去吃飯就是常見的聚會方式,那爵士現(xiàn)場這種生活方式就是一個好的選擇,可以邊放松的欣賞音樂、邊跟朋友見面聚會。”

伴隨著人們的消費習(xí)慣和精神需求日益提升,上海的現(xiàn)場音樂消費場景一路高走,到如今上海大大小小、不同音樂場景的演出場地已經(jīng)超四十家。僅是音樂財經(jīng)(ID:musicbusiness)盤點到的綜合性音樂場地就有十八家,其中大型場地有五家,中小型十三家;垂直領(lǐng)域的爵士、布魯斯音樂場景的場地收錄了十家;上海的電子音樂文化發(fā)達,遍地都是弄潮兒,上海的CLUB據(jù)不完全統(tǒng)計也有十八家。

從獨立音樂到爵士樂、俱樂部場景,面對不同的客群和音樂風(fēng)格,上海的現(xiàn)場音樂環(huán)境呈現(xiàn)出穩(wěn)固的三足鼎立狀態(tài)。但不同音樂場景下的場地生存情況則大不相同,俱樂部發(fā)展大起大落,常有場地爆火一座難求,也有不少場地開業(yè)幾年就停業(yè),生存周期短暫;獨立音樂場地發(fā)展相對穩(wěn)定,有閉店和搬遷,也有擴張;爵士場地的歷史最為悠久,至今仍在存續(xù)的場地甚至可以追溯到上世紀二十年代。

做場地不能本末倒置

二十世紀初,由舊倉庫改造的Livehouse掛2音樂工廠和由星在文化經(jīng)營的新天地ARKlivehouse陸續(xù)在上海開業(yè),開啟了千禧年后的滬上搖滾舞臺。ARK livehouse運營至今,目前是一個集沉浸式話劇、駐場演出、原創(chuàng)演出、藝術(shù)家作品展覽零售為一體的綜合空間。

2012年,同樣由星在文化主理的萬代南夢宮上海文化中心,在普陀區(qū)宜昌路籌備開業(yè),目前也是上海灘的熱門場地之一。在談到萬代南夢宮2023年的演出數(shù)量時,演出制作人、策劃人楊聿敏告訴我們,“還挺多的,但沒有特別留意具體數(shù)字,現(xiàn)在會更關(guān)注單場票房紀錄排名,因為對星在文化來說,這里頭潛藏著未來市場的重要可能因素。”

圖注:CORY WONG在萬代南夢宮

2023-2024年是亂序恢復(fù)的一年,對開業(yè)6年的瓦肆來說,這一年的演出場次明顯增多,內(nèi)容更豐富更扎實。截至24年5月,瓦肆共有280+個演出日,其中售罄場次占比24%,也就是說每四場演出就有一場是售罄的,非音樂類的活動全年不足15場,商務(wù)類有3場。

杜一菲表示,“這一年帶來的機遇是恢復(fù),小范圍提高了場地的使用率,通過對接優(yōu)質(zhì)的演出項目也提升了場地團隊的認知度和專業(yè)度。”

過去一年里,上海也出現(xiàn)了不少新的場地,2023年開業(yè)的有千人場蜚聲Phase Livehouse、老牌場地育音堂的新店新歌空間、以及淮海中路上的小型場地K11 Beach No.11。

新場地不斷涌現(xiàn)也能看出上海現(xiàn)場音樂消費場景的活力,杜一菲認為“上海的演出環(huán)境還是不錯的,相關(guān)文化政策也更加友好,”上海作為一個國際化大都市,是國內(nèi)外藝人巡演的必選站。

楊聿敏對上?,F(xiàn)場演出環(huán)境也充滿信心,她表示:“對于上海這座城市而言,任何超級巨星降臨大館都不足為奇。重要的是如何把上海也發(fā)展成小眾海外樂隊全球巡演的音樂棲息站點,形成演出、交流、傳播,這樣持續(xù)的音樂生態(tài),讓全球各類前沿青年音樂文化在上海這個演出碼頭可以百花齊放,這才是持續(xù)音樂經(jīng)濟發(fā)展的長遠因素之一?!?/p>

將上海發(fā)展成為全球熱門棲息地對空間提出了更高的要求,而這并不簡單。聲學(xué)設(shè)計、專業(yè)的音響和燈光設(shè)備是基礎(chǔ)配置,觀眾體驗、場地環(huán)境、安保以及后續(xù)的演出內(nèi)容預(yù)定和營銷都需要花費大量精力。然而對一間糟糕的場地來說不做硬件做軟裝才是最可怕的,本末倒置。

一支剛完成巡演的樂隊告訴音樂財經(jīng),他們跨城線上預(yù)定場地時吃的虧:“哎,這次場地選的太拉垮了!選了一個裝修好但演出硬件不行的場地,舞臺沒有挑高、空間層高很低,是可以裝一百多號人,但后面的觀眾什么都看不見只能聽個聲兒,聲音也不行,音響下不去上不來聲音全堆在中頻......”

對樂隊巡演預(yù)定場地來說,很多跨城市的場地只能通過線上對接,通過新媒體物料看場地,對聲光電和音效完全不清楚,只能通過實地演出來檢驗場地水平,不過這也是為什么口碑型場地檔期難求的重要原因。

圖注:瓦肆現(xiàn)場

事實上,設(shè)備采購及維護是場地經(jīng)營者必須面對的成本,開業(yè)時的采買和定期的維護都很重要。杜一菲在談到2023年瓦肆的運營成本偏高時也提到了設(shè)備上的支出,“和往年相比,設(shè)備維護以及部分設(shè)備換新采購的成本有明顯增加,維護是因為使用年限的關(guān)系,換新是為了達到更好的演出效果,都是必要的支出,其他成本構(gòu)成上和往年相比沒有太大變化。”

而對萬代南夢宮而言,去年的運營結(jié)構(gòu)沒有太大變化?!皥鲳^的成本結(jié)構(gòu)應(yīng)該都是差不多的,有的場館精細化些,有的賬在心中不在筆頭。我們可能就是增加了一些對于演出內(nèi)容打造的投入?!?/p>

值得一提的是,惡意舉報仍是行業(yè)痛點。楊聿敏建議“從行業(yè)發(fā)展角度,希望對于惡意舉報的有相關(guān)制約措施,減少對于主辦和場館的心力和信心的消耗,保護文化市場的正常經(jīng)濟發(fā)展?!?/p>

上海是爵士之城

20世紀早期爵士樂開始在上海流行,這段歷史不僅豐富了上海的音樂景觀,也為城市的文化多樣性和開放性留下了寶貴的遺產(chǎn),爵士場地也是這里歷史最悠久、運營最穩(wěn)定的場地類型。

爵士在滬上幾經(jīng)沉浮,對這座城市也產(chǎn)生了潛移默化的影響,用陳胤希的話來說,爵士已經(jīng)是本地生活的一部分了,聽眾畫像也產(chǎn)生巨大的變化,“我們?nèi)ゾ羰烤銟凡垦莩?,最開始的聽眾80%是外國人,但隨著時間的推移,本土聽眾越來越多,到現(xiàn)在90%是中國人?!?/p>

圖注:陳胤希在JZ CLUB

上海這座城市自帶律動,爵士布魯斯音樂在這里生根,應(yīng)運而生的則是一些垂直的音樂場地,有專注在爵士領(lǐng)域的JZ CLUB、林肯爵士樂中心、House of Blues &Jazz、Blue Note Shanghai、Heyday jazz bar,此外還有熱愛放克與靈魂樂的SHAKE以及布魯斯音樂俱樂部Chair Club等。

提到上海的爵士場地,首當(dāng)其沖就是JZ CLUB。2003年爵士俱樂部JZ在上海汾陽路開張,第一家店緊鄰上海音樂學(xué)院;次年10月,JZ CLUB搬遷至復(fù)興西路46號,并在這里走過了一個生肖輪回;隨后JZ CLUB迎來了長達8年的巨鹿路時代,這是一個可以容納300人的場地;直到今年的3月,JZ Club遷址徐匯區(qū)衡山路8號,場地也完成了升級迭代,總占地面積1389平方米,一樓坐席218個,二樓6個包間可容納300人,也就是說這是一個可以同時容納500多人坐立觀演的場地,2024年起,JZ的歷史將在這里繼續(xù)書寫。

House of Blues &Jazz于1995年開業(yè),是上海的第一家爵士現(xiàn)場酒吧,它見證了上海垂類音樂場景的興起。House of Blues &Jazz的創(chuàng)始人林棟甫的更為大眾所熟知的身份是演員、主持人,有賴于他的熱愛支撐這家店走過了29載。

融合美食、雞尾酒和現(xiàn)場音樂的SHAKE,因租約到期于2023年12月31日閉店,SHAKE在“最后一封信”中仍在呼吁:“請大家繼續(xù)支持像JZ、The Pearl、Chair Club和育音堂等這樣堅持將現(xiàn)場音樂帶給人們的場所。雖說經(jīng)營一家音樂俱樂部實屬不易,但現(xiàn)場音樂的魅力的確無法被取代。”

2023年6月,音樂人楊策發(fā)布了全新現(xiàn)場專輯《Live at the Chair Club SHANGHAI》,就是在上海的Chair Club錄制的。楊策在專輯發(fā)布推文中分享道:“Chair Club是在我巡演過的300多個場地里,觀眾距離我最近的(沒有距離)。200平方的場地,擠了300多人,我彈的每一個和聲,每一次即興,每一次合唱都是那么的自然,充滿共鳴!”透過音樂人的現(xiàn)場專輯和評論分享也讓我們對Chair Club的認知更加清晰。今年5月,Chair Club也推出了全新的場地12 SPACE,試圖打造一個“小課桌”風(fēng)全新音樂演出現(xiàn)場。

當(dāng)我們回溯上海的爵士場地時,自和平飯店時期便已經(jīng)蓬勃發(fā)展,而和平飯店的爵士酒吧仍在營業(yè)。陳胤希補充道,“很多外灘上的酒店都有爵士樂隊的演出,波特曼酒店、希爾頓酒店都有?!?/p>

國外老品牌的入駐也為上海爵士演出場地增添了色彩,如2017年入駐的林肯爵士樂中心和2019年開業(yè)的Blue Note Shanghai。其優(yōu)勢在于國際藝人資源,在2020年以前為本地樂迷帶來了許多爵士大師現(xiàn)場。

隨著城市居民對文化多樣性和藝術(shù)活動的需求增加,今天爵士樂在上海仍有顯著的增長潛力。目前,上海已經(jīng)有了一批具備影響力的本地爵士音樂人,他們不僅是上海爵士現(xiàn)場演出的主力軍,推動爵士音樂在本地的發(fā)展,也在吸引更多觀眾參與到爵士音樂的欣賞和推廣中。陳胤希在演出之余也做教學(xué)工作,一方面引導(dǎo)學(xué)生如何去聆聽和鑒賞爵士樂,另一方面則是教導(dǎo)學(xué)生爵士演唱。

對于爵士樂未來在國內(nèi)的發(fā)展,陳胤希持積極態(tài)度,“我認為在中國聽爵士樂的人會越來越多,我知道爵士樂不可能成為大眾音樂,但就和其他小眾音樂一樣,喜歡的人就會很喜歡,愛聽的人也會越來越多。”

俱樂部生存周期更短

十里洋場的上海,夜店、俱樂部文化豐富多樣,這些場地游走在“地下”與“商業(yè)”之間,為城市里大量熱愛電子音樂的年輕人和文化創(chuàng)意人士提供棲息地。

與狂歡后的落寞帶來的巨大落差感一樣,俱樂部的生存也十分魔幻,盛大開業(yè)又靜默停業(yè)都是常態(tài)。鄭珂告訴我們,“上海的俱樂部密集又多樣化,產(chǎn)業(yè)集群相對成熟,因此競爭也比較激烈。事實上不只俱樂部幾年一換,做餐飲、做營業(yè)性演出的流轉(zhuǎn)速度都很快,這也是上海呈現(xiàn)出的一種穩(wěn)固狀態(tài)?!倍@個月初,Heim上海發(fā)布了歇業(yè)公告,宣布將于本月20日用一場派對結(jié)束這個剛滿三歲空間的運營。

音樂財經(jīng)盤點到兩家品牌存續(xù)超七年的夜店均位于靜安區(qū),分別是Celia By Pulse和ALL CLUB,2021年的上海似乎是夜店集中開業(yè)的一年,ABYSS、AKOMA、1OAK、Potent Club、HOOD WORLDWIDE、System都在這一年落地上海,2022年的hip-hop、kpop風(fēng)夜店ORii開業(yè)。2023年hip-hop風(fēng)夜店TAPE開業(yè),然而去年動作最大的還要屬INS復(fù)興樂園,一口氣開了七家店。然而隨著今年Another Side的開業(yè),目前INS復(fù)興樂園一共有七家夜店和一家音樂空間。2014年創(chuàng)辦、2021年結(jié)束的營業(yè)的Le Baron,也在今年5月重新開業(yè),繼續(xù)他們的“社群俱樂部”。

二十年前,復(fù)興公園就是上海夜生活的重要據(jù)點,曾經(jīng)的PARK97、官邸、RICHY、錢柜、MUSE都在這里盤踞,這里是上海CLUB文化的發(fā)源地。

十幾歲就搬來上海生活的鄭珂,為我們分享了INS復(fù)興樂園的歷史背景:“那是非常老上海的一個區(qū)域,十幾、二十年前就是歌舞廳、酒吧、KTV等夜生活場景聚集的地方,眼下是沉寂多年后的回歸。”

INS復(fù)興樂園有北京熱門嘻哈風(fēng)夜店P(guān)H的上海分店HUSH;有曾經(jīng)打造上海紅極一時的地標(biāo)性夜店ARKHAM的李絲絲擔(dān)任主理人的LAFIN,LA FIN的卡座預(yù)定十分火爆,王嘉爾也是這里的??停衲晖瑯佑衫罱z絲擔(dān)任主理人的Another Side也在INS復(fù)興樂園6樓開業(yè),與LA FIN雙廳聯(lián)動;Playground改名為Dirty House,繼續(xù)提供techno、house音樂;擁有INS復(fù)興樂園最大舞池的CULTURE CLUB音樂風(fēng)格也很多變,這里有k-pop、歐美流行和hip-hop;此外4樓的Mutation和3樓的RADi也是INS復(fù)興樂園夜生活的重要組成。INS復(fù)興樂園有通票可以玩轉(zhuǎn)整棟樓的夜店,顯然對于商業(yè)化夜店來說門票是次要的,主要收入來源應(yīng)該是酒水卡座。

近日,由摩登天空和希古尚博聯(lián)合打造的青年文化品牌AKOMA北京在南三里屯路盛大開業(yè)。AKOMA上海店已經(jīng)行至第三年,在摩登天空藝人資源的加持下,AKOMA是上海rapper演出頻次最多、陣容最重磅的一家夜店。

圖注:System現(xiàn)場

同樣走在第三年的還有System,走進System就能感受到這家店的藝術(shù)氣息,毫不吝嗇的裝置和刺激的藝術(shù)品陳列,鄭珂說道:“System是44KW(2018-2022)精神的延續(xù),有音樂也有藝術(shù)。在蹦迪之外,System有一些實驗性的內(nèi)容,比如舞劇、實驗性舞臺等,這是System與其他場地不同的地方?!?/p>

在電子樂蓬勃發(fā)展的上海,不僅有豐富的俱樂部資源,電子音樂人也很多。鄭珂告訴我們,“非要報上海DJ數(shù)量的話,起碼得大幾千個?,F(xiàn)在國內(nèi)的電子音樂人越來越多,內(nèi)容也更專業(yè),有的人很厲害,但沒有被充分的認識、沒有獲得很公正的評價,大家喜歡新鮮的血液,這是為什么需要國際藝人,但未來希望也可以把本土的好內(nèi)容推出去?!?/p>

小結(jié)

上海作為一個具有悠久音樂歷史和多元文化背景的城市,擁有多種類型的音樂場地,從獨立音樂到爵士樂以及俱樂部場景,每種音樂場地都在不同層面上對城市的音樂文化和藝術(shù)生活產(chǎn)生了重要影響。

獨立音樂場地:小型音樂酒吧、中大型LIVEHOUSE、劇場等不同規(guī)模的場地構(gòu)成了上海的現(xiàn)場音樂場景,這種真實性和直觀性是錄音或視頻無法替代的。

爵士樂場景:上海的爵士樂場地有傳統(tǒng)的爵士樂俱樂部、餐廳型場地或海外爵士品牌。他們延續(xù)了上海作為爵士之城的傳統(tǒng),不僅為觀眾們帶來一場場經(jīng)典的爵士表演,也吸引了國內(nèi)外眾多知名爵士樂手和樂團到訪演出,保持了爵士音樂在上海的影響力和傳承。

俱樂部文化:電子音樂本身就是一個國際化的文化現(xiàn)象,上海作為一個國際化程度較高的城市,自然也成為了電子音樂的傳播和交流中心。這里的俱樂部吸引了一眾喜歡夜生活的年輕人,是電子樂愛好者的聚集地。

無論是獨立音樂的創(chuàng)新力量、爵士樂的傳統(tǒng)魅力還是俱樂部音樂的帶電氛圍,都是城市文化生活的重要組成部分。正是這些場地的存在豐富了上海的大都市形象,促進了本地音樂文化的發(fā)展和傳承,也為在滬生活的人們提供了多彩的社交娛樂場景。

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