文|娛樂資本論 阿Po
電影《沙漏》定檔了。這是饒雪漫在2024年第三個播出的影視化IP。
只不過前兩部播出的改編劇《左耳》與《離歌》都結(jié)果不佳，后者播出時站內(nèi)熱度最高只有4227，是爆劇標(biāo)準(zhǔn)“破萬”熱度的一半都不到?！蹲蠖返碾娪鞍嬖诎四昵芭醭隽笋R思純和陳都靈，如今劇版積壓八年后全網(wǎng)上線，最終也是落得無人問津的結(jié)果。
所以電影《沙漏》的定檔，似乎除了黃明昊的粉絲之外，也沒能在大眾范圍內(nèi)引起注意。
就像辛夷塢小說《許我向你看》剛剛公布即將被改編，觀眾除了感嘆“爺青回”之外，似乎對項(xiàng)目本身的關(guān)注度也并不高。
“現(xiàn)在的年輕觀眾不看這種IP了吧？” 有過不少爆款劇營銷經(jīng)驗(yàn)的仲磊向娛樂資本論直言，他口中的“這種IP”就是以饒雪漫青春傷痛文學(xué)為代表的早期IP。
“青春疼痛文學(xué)”是市場曾經(jīng)賦予饒雪漫的風(fēng)格，人物苦難的經(jīng)歷和痛入骨髓的感受是其文字追求的結(jié)果，單親家庭、車禍?zhǔn)?、年輕懷孕等等狗血情節(jié)搭起了這些小說的基本結(jié)構(gòu)。
大約20年前實(shí)體書閱讀時代，不少言情作者以此題材俘獲當(dāng)時的青少年讀者，并憑借百萬千萬銷量登上神壇。
20年之后……“這種IP已經(jīng)過時了吧？” 這類IP竟然在影視改編的路上屢遭滑鐵盧，成為了仲磊在接營銷項(xiàng)目時最為頭疼的一類題材。
古早青春文學(xué)改編的影視劇，在當(dāng)下影視市場上不再是一個“大眾”題材、無法引起大量破圈的熱議似乎是一種共識。
從古早青春疼痛文學(xué)的改編劇上線率，也可以看到此類題材的不容樂觀。2018年之后，整體影視市場的精品化迭代加快，言情賽道被甜寵擠占，創(chuàng)作重點(diǎn)轉(zhuǎn)向現(xiàn)實(shí)主義，“懸浮”氣息不斷減弱，網(wǎng)劇時代的用戶也不再喜好“疼痛”。
古早青春文學(xué)，IP數(shù)據(jù)不錯，但影視化越來越難做了……
01 大IP、古早味，疼痛的青春文學(xué)是怎么“過時”的？
“現(xiàn)在誰還敢隨便用影視劇給觀眾制造傷痛？”
制片人葉子非常直白地提出痛點(diǎn)，所謂“過時”，這個“時”所代表的是不同時代下觀眾的口味、社會的情緒、市場的價值觀。
互聯(lián)網(wǎng)時代為年輕人提供了一種“解構(gòu)萬物”的娛樂方式，當(dāng)下的影視形態(tài)從互聯(lián)網(wǎng)影視中孕育而來，影視內(nèi)容自然也更希望符合“解構(gòu)”與“趣味”的看點(diǎn)。近幾年的社會情緒與經(jīng)濟(jì)形勢，同樣再度加重了觀眾從娛樂產(chǎn)品中獲取正向情緒價值的需求。
“大家都在找樂子，你卻要我‘痛入骨髓’，這不是給我找不痛快嗎？”葉子笑言。
編劇裴文作為十多年來有豐富經(jīng)驗(yàn)的編劇，也經(jīng)常遇到早期暢銷小說、青春小說的改編邀約。在這一類青春小說的改編方式上，通常會有兩種：一種是高度還原小說本身的內(nèi)容，從內(nèi)容到后期推廣都專注于小說原有的粉絲以及這類題材的喜好受眾，做出垂直人群的效果；另一種就是把作品中適合當(dāng)下市場的話題點(diǎn)放大，最后做出拓圈的效果。
裴文口中垂直人群的效果不錯是怎樣的？可以看到桐華與九夜茴在2023年播出的兩部IP改編劇。
從豆瓣的評分人數(shù)來看，桐華IP改編劇《那些回不去的年少時光》與九夜茴I(lǐng)P劇《曾少年之小時候》，僅有兩萬多的評分人數(shù)，哪怕有關(guān)曉彤和張一山坐鎮(zhèn)的《曾少年》也只有5萬多，與不少腰部劇相當(dāng)。
但豆瓣評分都能收獲7.5分以上甚至到8分以上，是很明顯的小圈子高口碑。
將時間線再往前推移，青春劇在網(wǎng)劇時代最為紅火的一個年頭則是2016年到2018年，八月長安的“振華三部曲”與趙乾乾的“致我們的小系列”風(fēng)頭一時無兩，《最好的我們》《你好，舊時光》與青春廠牌“小糖人影視”相得益彰，不僅為影視公司打出廠牌效應(yīng)，也推動新式青春題材再度紅火。
在制片人葉子的印象中，“振華系列”還帶有一些青春疼痛小說的影子，只是在改編過程中，“原生家庭的傷痛”被大大縮減、“暗戀的悸動”通過更輕快的細(xì)節(jié)以及影像美學(xué)去表達(dá)，都是片方看出市場更需要正向情緒的苗頭。
而到了趙乾乾《致我們單純的小美好》《致我們暖暖的小時光》《致我們甜甜的小美滿》時，已經(jīng)是“甜寵”題材大行其道的時候，這一系列也正好乘上了“甜寵”的東風(fēng)，創(chuàng)造了不少美好的“校園糖精”。
反觀疼痛類IP改編，饒雪漫此前上線的改編劇《小妖的金色城堡》已經(jīng)是2018年的事了，明曉溪最后一部上線的青春小說改編劇新版《泡沫之夏》同樣也在2018年，辛夷塢的影視改編劇最后則停留在2019年《山月不知心底事》，不僅都未能得到熱播、爆劇的效果，往后其他IP的改編也都舉步維艱。
“網(wǎng)劇時代在青春題材的價值觀和情緒需求上一定要是正向的?！比~子記得在懸疑題材剛熱的那兩年，就有平臺高層隱晦表達(dá)過，即使是懸疑劇也要謹(jǐn)防制片人用負(fù)面情緒和價值觀博眼球，更何況是面向年輕群體的青春劇呢？
葉子也直言不諱，劇版《左耳》的積壓八年便有很大一部分原因是價值觀引起的客觀原因造成。
所以也不難看到，諸如饒雪漫一類早期的暢銷青春小說作者，明曉溪、辛夷塢、九夜茴等人，IP改編影視劇最能產(chǎn)生影響力的時間段都在2016年之前，電視臺主導(dǎo)的影視內(nèi)容，都市狗血題材多、電視臺聯(lián)播覆蓋面廣，《花開半夏》《旋風(fēng)少女》《致我們終將逝去的青春》等劇即便口碑有所爭議，但收視率依然能夠收獲頗佳。
02 古早青春小說改編，專業(yè)性與時效性最“致命”？
作者轉(zhuǎn)型編劇，經(jīng)常會被認(rèn)為“親媽動手”更有保障，包括《長相思》的大爆，也被認(rèn)為和桐華親自改編有關(guān)。
劇本和小說都是文字創(chuàng)作邏輯，多少有些相通，但要論影視制作，就和文字創(chuàng)作“隔行如隔山”了。
饒雪漫在文字影視化方面是有一點(diǎn)自信的，畢竟她作為當(dāng)時暢銷小說作者中鮮有的70后作者，一部分商業(yè)化頭腦來得比很多80后要早。2003年就開啟了書模海選，內(nèi)頁啟用真人書模照片，與當(dāng)時流行的漫畫圖片和審美截然不同。
林更新、馬思純、陳意涵、王子文、吳倩、吳昕等現(xiàn)在有熱度的演員都曾經(jīng)是她的書模。《離歌》的小說在2008年出版，同時就配套了韓寒執(zhí)導(dǎo)、胡歌主演并主唱的MV《毒藥》和陳意涵主演的微電影《馬卓》。
只是后來青春小說不斷被搬上大銀幕，饒雪漫的影視路卻仍然停留在圖書衍生的階段，這個時候她又“保守”了，這種保守基于一種親媽對自己作品的珍視，也是一種作者對IP的絕對把控權(quán)，這樣的絕對掌控權(quán)對她所有作品的影視化結(jié)果都產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。
《左耳》的誕生還是因?yàn)榕笥褌兺虏鬯啊蹲蠖吩俨慌?，《小時代6》都拍完了”，饒雪漫終于把心一橫決定開啟IP影視化之路，也吃到了第一波紅利。
彼時正是一個IP價格水漲船高的時代，暢銷小說大神作家們走到了一個IP變現(xiàn)的“十字路口”。
桐華的古裝小說《步步驚心》《大漠謠》《云中歌》接連賣給頭部影視公司拍攝電視劇，同時收獲高收視和頭部演員的合作機(jī)會；明曉溪的《旋風(fēng)少女》里走出楊洋、吳磊、白敬亭、譚松韻等如今的一線大咖；辛夷塢的《致我們終將逝去的青春》拍成電影時直接讓青春片又火了一把，并且在金像獎、金馬獎、百花獎上戰(zhàn)績頗佳。
專業(yè)影視公司的參與功不可沒，頭部影視公司的市場經(jīng)驗(yàn)和演員碼盤結(jié)果，都不是2016年才成立的“江蘇雪漫舍影業(yè)有限公司”可比的，比如饒雪漫堅(jiān)持用的演員米咪，至今在市場上就是“查無此人”的尾部演員。
“雖然很多書粉會吐槽影視公司買IP魔改，但小說和影視確實(shí)有壁，想要影視化成功，還是得由專業(yè)的影視公司主導(dǎo)，一直以來可以看到大多數(shù)做得不錯的早期小說改編影視，背后一定有專業(yè)的影視公司主要孵化?！?/p>
葉子以桐華舉例，桐華在2013年與浙江夢幻星生園合作了《最美的時光》之后，就與其展開了長期的合作，為很多夢幻星生園的影視劇做策劃以吸取影視經(jīng)驗(yàn)，如果是自己的IP改編，則以編劇的形式參與，但在整體的選角、創(chuàng)作上還是夢幻星生園開發(fā)，包括如何充分討論改編方式。
從夢幻星生園到星蓮影視，桐華一直與該團(tuán)隊(duì)深度綁定。
一直到夢幻星生園原班團(tuán)隊(duì)的新公司星蓮影視改編《長相思》大爆后，都不難看出作者與影視公司雙方優(yōu)勢結(jié)合下的成功概率頗高。桐華的青春成長小說《那些年回不去的年少時光》，不難猜到就是因?yàn)槌晒Ω木帯罢袢A三部曲”的小糖人影業(yè)操刀，才得以口碑成功。
“畢竟編劇的文本創(chuàng)作只是基礎(chǔ)，后續(xù)還有太多拍攝、后期、宣發(fā)環(huán)節(jié)，每一個環(huán)節(jié)都要做到不扣分，才能保證作品的基本成功?！?/p>
除了“專業(yè)性”，“時效性”依然是青春IP的另一個致命傷。
2018年和2019年，或許我們還能看到明曉溪《泡沫之夏》最后一版電視劇的改編，辛夷塢《原來你還在這里》的“少年番外篇”還能因?yàn)楹褥愫屠钐m迪的適齡演出引起討論，《山月不知心底事》還能吸引宋茜與歐豪這樣一線演員的搭檔。
那么2020年開始，似乎早期的言情天后們，IP開始被人打上“古早老派”的標(biāo)簽，改編周期也變得漫長。
比如辛夷塢的《在回憶里等你》和《浮世浮城》都經(jīng)歷了幾次的IP轉(zhuǎn)手，《在回憶里等你》曾有一任版權(quán)所屬公司直到倒閉了，都沒能將該IP成功改編。明曉溪的《泡沫之夏》幾度改編，被影視公司“盤包漿了”都沒能拿下好的口碑，最后一部出現(xiàn)在觀眾眼前的，還是依靠古偶題材吸引到迪麗熱巴出演的《烈火如歌》。
八月長安倒是憑借了小糖人影視制作《最好的我們》和《你好，舊時光》，打下了精品校園劇“振華三部曲”的基礎(chǔ)，可惜最后一部《橘生淮南·暗戀》在短短三年內(nèi)改編的兩部劇版和一部影版全面滑鐵盧。
03 古早青春文學(xué)還有“救”嗎？
提到古早青春文學(xué)IP，“第一反應(yīng)，是個大IP；第二反應(yīng)，是個難搞的大IP?！蔽膶W(xué)策劃趙湘表示，觀眾口味變化、題材風(fēng)向轉(zhuǎn)變、改編難過作者關(guān)，IP非常知名，改編難度亦增加，最麻煩的還是“結(jié)果難料”。
仲磊也十分認(rèn)同，因?yàn)樾≌f距離當(dāng)下市場的審美偏差頗大，他認(rèn)為，要通過營銷手段強(qiáng)行連接兩個時代年輕人的價值觀，難度不小。
趙湘作為文學(xué)策劃，她看到過不少制片人是非常喜歡這樣有暢銷書時代實(shí)體書高銷量基礎(chǔ)的IP，是真正的青少年群體的國民IP。但放到現(xiàn)在，就是“IP雖大難改”。
比如辛夷塢的《我們》只能以小體量腰部劇形式呈現(xiàn)，饒雪漫的《離歌》也只能由出品方以版權(quán)售賣形式自負(fù)盈虧，“古早大IP”的虛空頭銜與有價無市的現(xiàn)狀，注定了古早青春文學(xué)的尷尬境地。趙湘認(rèn)為，只有作者本身認(rèn)清市場真實(shí)情況，對自己的IP降低改編預(yù)期，也許還能在影視市場里保得一席之地。
錯估市場，也很容易造成遇到作者本身在改編溝通方面的難度。
“現(xiàn)在就連網(wǎng)絡(luò)文學(xué)出身的作者在改編中的話語權(quán)都變大了，更何況早期暢銷小說的大作家們，在溝通改編方案的時候就經(jīng)常很難說服他們?！?/p>
編劇小玖也曾遇到過早期暢銷小說、青春小說的改編邀約。但在甲方與編劇就改編方案達(dá)成一致之后，卻始終沒能得到原作者的認(rèn)可，最終改編合作只能作罷。這與策劃趙湘所說“溝通改變方案”時的拉鋸戰(zhàn)比較類似，當(dāng)然甲方一定是擁有最強(qiáng)話語權(quán)的人，這也是編劇方會尊重的。
趙湘從文學(xué)策劃的角度，更希望作者可以“聽勸”，如果IP本身與當(dāng)下市場價值觀有明顯的代際差異，那么難免會有大幅度的修改。
對于“大幅度修改”，名場面的還原其實(shí)只是一種淺層次的還原，編劇更要抓住人物關(guān)系的內(nèi)核，去做還原，來實(shí)現(xiàn)對小說的尊重?！?/p>
不過裴文也強(qiáng)調(diào)，“我一直不喜歡用‘古早’這樣的詞匯去形容文學(xué)作品，影視市場可能需要更多追求觀眾口味的商業(yè)化作品，但多元化一定有它存在的必要性?！?/p>
資本可能不會為不夠商業(yè)化的作品長期買單，但饒雪漫主編劇、雪漫舍出品可以堅(jiān)持一種當(dāng)下而言的垂類題材產(chǎn)出，編劇裴文覺得這是值得創(chuàng)作者敬佩的做法。
至于這樣的做法可以支撐多久？還能看見多少“青春疼痛題材”影視??？今后的市場自會見分曉。