文|娛樂硬糖 顧 韓
編輯|李春暉
《無限超越班》當(dāng)然不算多么出色的演技綜藝,可它卻是近年少有的,能夠令香港演員與香港IP重新成為話題的契機。不過硬糖君也懷疑,尚存港片情懷的是不是永遠就是70后到90后這波曾經(jīng)的城鎮(zhèn)青年了,不會增多,只會變老。
而固守神壇、躺平等撈絕非港人精神,內(nèi)地的潮頭也得甩開膀子猛追。曾志偉對短劇的適應(yīng)與看好還只是在口頭上,王晶、周星馳、李力持已經(jīng)身體力行扎進了內(nèi)地短劇市場。
這樣說或許有些殘酷,但港人的北上務(wù)工之路基本就是一條下沉之路。從大銀幕到電視熒屏,再到純網(wǎng)移動端。物美價廉的他們在網(wǎng)劇與網(wǎng)絡(luò)電影的發(fā)展早期都曾貢獻過效率與星光,得以維持生計甚至煥發(fā)搞錢事業(yè)第二春。
只是如今,網(wǎng)劇與電視劇早已邊界模糊,品質(zhì)上甚至屢屢超越電視劇,網(wǎng)絡(luò)電影也不再葷素不忌、機會遍地。無論哪一邊,內(nèi)地年輕主創(chuàng)都在冒頭,甚至逐漸占據(jù)上風(fēng)。
那么,再次面臨邊緣化危機的港人有希望再來一次大遷移嗎?在短劇這片更新、更草根的市場,港片情懷能像在網(wǎng)劇、網(wǎng)大領(lǐng)域一樣再回鍋一次嗎?
王晶已經(jīng)撲過一次了
先來復(fù)習(xí)一下微短劇的內(nèi)部分類:第一類,愛優(yōu)騰芒的橫屏中劇,通常由專業(yè)演員出演,沿用長視頻已搭建好的分賬體系。第二類,抖快短劇,橫豎兼有,多數(shù)由MCN打造,少數(shù)由抖快官方聯(lián)合專業(yè)影視公司出品,商業(yè)模式以電商直播、品牌合作為主,付費為輔。以上兩種的主流體量都在二三十集。
第三類,小程序短劇(或稱投流短?。Q屏拍攝,演員更素,集數(shù)能達到幾十甚至上百集,主打2C付費,發(fā)行上相比平臺獨播更追求多點開花。它也是春節(jié)以來一系列暴富神話、誘導(dǎo)充值等黑紅話題的真正主人公。
已入局的三位港導(dǎo)中,曾經(jīng)執(zhí)導(dǎo)過《喜劇之王》《唐伯虎點秋香》《食神》的李力持,3月開機了一部《廚神》。出品方為帶有平臺屬性的咪咕數(shù)媒,咪咕短劇的已有內(nèi)容比較偏向第三類。周星馳在今年1月官宣的的短劇廠牌“九五二七劇場”,則是與抖音獨家合作,將基于周星馳導(dǎo)演作品的抖音賬號,直接面向用戶進行內(nèi)容創(chuàng)作,可能屬于第二類。
王晶的《億萬傻王子》(23年11月開機)集數(shù)100,四家出品方中并無長短視頻平臺,而且已經(jīng)于3月14日上線播出,基本可以確定為當(dāng)下最炙手可熱的小程序短劇。同樣可以確定的是它成績不佳,在DataEye短劇熱力榜上查無此劇,在抖音也堪稱數(shù)據(jù)慘淡。
你要問硬糖君它為何撲街,硬糖君會說因為它有著比王晶2022年那兩部《倚天屠龍記》續(xù)作更嚴重的懶惰與傲慢之罪。它看似沒有像《廚神》一樣明明白白地蹭IP,但熟悉港片的朋友不難看出,它就是把王晶自己的舊作《與龍共舞》(1991)拿來改了一下。連男主名字都不帶變的,頂多是加了一些神醫(yī)傳人這樣所謂的短劇元素。
而《與龍共舞》本身的故事也并沒有多么出挑,就是總裁愛上灰姑娘,小有波折之后happy ending。奈何其演員配置是劉德華、張敏、葉德嫻、吳孟達,就連使壞工具人都是翁虹、單立文。到了《億萬傻王子》,同樣的故事與人物組合,顏值演技的降級是斷崖式的,很難下嘴。
而在短劇從業(yè)者們看來,演員陣容還是其次,這部劇的問題主要出現(xiàn)在劇本編排上。節(jié)奏不夠快不夠緊湊,開頭沒有給到觀眾代入感與足夠的矛盾沖突。
“有很明顯的水土不服?!敝破税ケ硎?,“并不是拍成豎屏、剪成豎屏、再花點錢投流就是投流短劇了。短劇最核心的是情緒和卡點,它的前三集情緒不知道在哪,基本是斷聯(lián)的,沒法讓人往下看?!?/p>
簡單來說,短劇的商業(yè)模式?jīng)Q定了它要做到持續(xù)吸引觀眾,讓觀眾能夠不知不覺看完免費集、來到付費節(jié)點。通常一部劇會設(shè)置三個節(jié)點,第一個節(jié)點在10集左右。更重要的是,要讓觀眾為了知道下文情愿充錢解鎖。這樣的訴求令短劇完全倒向了連續(xù)劇而非單元劇,敘事則追求緊扣主角,一切圍繞主角的動機和動線發(fā)展,盡快贏取觀眾對主角的共鳴。
市面上熱銷的男頻短劇,主角通常在第一集就能完成一次被欺壓挑釁、再裝逼打臉的流程,搭配BGM與剪輯令人熱血沸騰(這里可沒人挑剔什么“印度運鏡”)。《億萬傻王子》則將寶貴的第一集花在了兩個表妹花式色誘男主上,更接近網(wǎng)大“前六分鐘”那一套。
短劇不需要老師傅
網(wǎng)劇與網(wǎng)絡(luò)電影現(xiàn)在看起來天差地別,剛起步時卻挺相似的,都有過惡搞喜劇為主、融入港片元素、以及猛薅西游IP羊毛的時候。只是網(wǎng)劇在2015年搭上網(wǎng)文IP潮,很快脫離了這個階段,網(wǎng)大則將對港片的“愛”一直保持到了現(xiàn)在。
就在3月16日,靠復(fù)活香港僵尸片成為“網(wǎng)大一哥”的彭禺厶還帶來了一部《新九品芝麻官》,甚至找來了原版皇帝的演員黃一山。
然而不難看出,王晶們正在踴躍投入的小程序短劇完全跳過了這樣的階段——既放過了西游IP,也不怎么賣港片熟臉面子。
原因何在?
首先,從用戶人群的角度看,網(wǎng)劇與網(wǎng)絡(luò)電影前期面向的主要是PC時代的網(wǎng)民,短劇則從誕生之初就服務(wù)于移動互聯(lián)時代的網(wǎng)民。都是網(wǎng)民,但規(guī)模與特征都有較大不同。
80、90后,可能還有部分75后是經(jīng)歷社會巨變、親身感受文娛消費從單調(diào)枯竭走向開放豐富的一代人,港片與港劇在這個過程中扮演了重要角色,從而成為這些人的情懷所衷。他們恰好也是早期網(wǎng)生內(nèi)容的主力生產(chǎn)者、消費者。
而到了短劇誕生的時代,網(wǎng)民基本等同于全民。根據(jù)最新數(shù)據(jù),目前我國網(wǎng)絡(luò)視聽用戶規(guī)模已經(jīng)達到10.74億,什么年齡、階層、愛好的都有。在這樣巨大的人群面前,港片港劇直接被襯托成小眾文化。
其次還有一個產(chǎn)業(yè)發(fā)展中的參照系問題。內(nèi)地網(wǎng)劇誕生時有海外的Netflix及其代表作《紙牌屋》作指引,網(wǎng)絡(luò)電影找到的參照對象則是美國B級片與香港電影。而且二者總歸是在綜合視頻平臺上發(fā)行,能被“騙進來”的都是抱著看劇、看電影的目的點開視頻網(wǎng)站的用戶。
如此種種,導(dǎo)致網(wǎng)劇、網(wǎng)大的類型架構(gòu)與審美標準還是沿用了、或者說回歸了傳統(tǒng)的劇集與電影。有一說一,橫屏中劇雖然目前被歸為微短劇,但它們終究也是以長視頻平臺為主陣地,所以未必不會步此后塵。
而抖快短劇與小程序短劇起源于劇情短視頻與網(wǎng)文的信息流廣告,生長過程中沒有參考過、也無需參考傳統(tǒng)影視進行自我定位。在短劇里尋找喜劇類型的位置,就像是“拿著舊地圖在找新大陸”,從短視頻轉(zhuǎn)戰(zhàn)小程序短劇的從業(yè)者加菲如是說。
“首先不要把它定義成劇,定義成劇就有問題?!奔臃聘嬖V硬糖君?!澳銜l(fā)現(xiàn)(短劇)大部分情節(jié)都是雷同的,這在劇集生態(tài)里是不可想象的。還有‘萌寶’、‘戰(zhàn)神’這些品類,傳統(tǒng)的劇集里也不會出現(xiàn),小說里才有?!?/p>
甚至于,小程序短劇的核心用戶也不是傳統(tǒng)影視觀眾。大家或許還記得2020年曾經(jīng)成為話題的“王妃文學(xué)”,那便是游離于起點、晉江等文學(xué)網(wǎng)站之外的新媒體網(wǎng)文,在微博等平臺投廣告引流,靠獵奇文案把人吸引到公眾號充值看全文。如今的小程序短劇更像是這一切的視頻化和成熟擴大化。
總而言之,網(wǎng)劇與網(wǎng)絡(luò)電影都曾被形容為“亂拳打死老師傅”,但長線來看,還是被老師傅整頓的時候多一些。但到小程序短劇這邊,老師傅的“老”還真沒什么含金量,反而可能成為阻力。
“怎么說,這根本就不是他們的賽道,是電商人與小說人的賽道?!奔臃浦毖浴T谒磥?,小程序短劇更像是一種電商產(chǎn)品,一種像檳榔一般不求多有花樣、只求刺激解乏的東西。
“觀眾付費本質(zhì)都是為了那一刻的情緒和舒爽,在這個事上周星馳不見得比別人更牛逼?!?/p>
要當(dāng)下,不要情懷
小程序短劇不收留老師傅,不僅因為傳統(tǒng)影視那一套在這里經(jīng)常被宣告無效,更因為它至今仍是一種生于2C也忠于2C的內(nèi)容。敘事技巧的凝練翻新更多是平臺精品短劇要操心的事,在小程序短劇這里,即便要卷內(nèi)容,卷得也多半是對大眾心理的把握。而這一點莫說港人了,很多內(nèi)地影視從業(yè)者也做不到,哪怕是長視頻里曾經(jīng)最2C的網(wǎng)絡(luò)電影。
在轉(zhuǎn)做短劇之前,阿偉曾經(jīng)有過一段網(wǎng)絡(luò)電影經(jīng)歷。在他看來,網(wǎng)絡(luò)電影衰敗的最大原因并非院線回歸與短劇崛起,而是內(nèi)容逐漸困于“自嗨”,做的不見得是用戶喜歡的東西,而是片方、平臺認為他們可能喜歡的東西。而短劇相對來說足夠接地氣,這也是為什么有些人能夠為一部制作粗糙的短劇充值幾十、上百,卻不愿開一個長視頻會員。
中戲科班出身、兼職創(chuàng)作小程序短劇一年多的編劇陳老師也有同感。短劇觀眾愛看的是與自己生活相關(guān)的東西,譬如說家長里短。而且在她看來,得益于短視頻的篩選方式,短劇將人們的訴求體現(xiàn)得非常直接、反饋得非常迅速,能做起來的和做不起來的,都是觀眾的選擇。
“比方說,有些人可能會預(yù)設(shè)一個立場,用戶在生活中遇到壓力需要有人逗他們開心、舒緩情緒。No,不是這樣的。有時候人們不一定是要笑,而是需要有人把這一切表演出來,讓他們泄憤?!痘丶业恼T惑》為什么火?就是因為前面打壓后面爽?!?/p>
起碼目前來看,短劇繼承了網(wǎng)文大眾創(chuàng)作、直面欲望等特征,幾個老師傅拿起幾個老IP是做不到降維打擊的。
而反過來說,不止短劇,港片港劇遇冷也是同樣的原因。脫節(jié)了就是脫節(jié)了,不關(guān)心就是不關(guān)心,越保守就越加固這種惡性循環(huán)。近年在內(nèi)地反響最大的優(yōu)酷、TVB合拍劇《新聞女王》反而是個新IP,借的是女性意識覺醒的東風(fēng)。
阿偉不看好港人來短劇市場繼續(xù)消耗過往的喜劇積淀,不過他認為,《新聞女王》這樣的職場劇,以及TVB擅長的宮斗題材或許可以一試?!斑@些是跟人性有關(guān)的,在內(nèi)地還是有市場的。”
當(dāng)年看盜版VCD的票錢早已還完,港片已經(jīng)沒有多少情懷牌可打。自己上陣也好、扶持新人也罷,自力更生也好、靠阿里豪擲50億也罷,港人需要拿出新東西了。躺平吃老本,短劇再有活力也不是退路。潛心出作品,哪怕在定位逐漸尷尬的網(wǎng)大,都未必是死路。