文|音樂先聲 李沁予
編輯|范志輝
Paul McCartney曾說，“如果我們不支持基層級(jí)別的音樂現(xiàn)場(chǎng)，那么整個(gè)音樂的未來都將處于危險(xiǎn)之中。”
這并非危言聳聽。
根據(jù)外媒MBW報(bào)道，據(jù)英國音樂演出慈善機(jī)構(gòu)MVT（音樂場(chǎng)館信托基金）統(tǒng)計(jì)，在過去一年里，平均每周有兩家基層音樂場(chǎng)館（Grassroots Music Venues, GMVs）關(guān)閉，指的是平均可容納309人，但極限容量可能超過650人的場(chǎng)館。更令人震驚的是，在其《2023年度報(bào)告》中顯示，38.5%的基層音樂俱樂部出現(xiàn)年度財(cái)務(wù)虧損的情況。
MVT創(chuàng)始人兼CEO Mark Davyd表示，英國小型音樂場(chǎng)館的關(guān)閉潮已達(dá)到前所未有的規(guī)模，這種情況也正在全球蔓延。
基層音樂場(chǎng)館，或者小型音樂場(chǎng)館，可以說是新人歌手或樂隊(duì)登上舞臺(tái)、踏上音樂夢(mèng)想之旅的第一步。而當(dāng)這些小型場(chǎng)館開始紛紛瀕臨倒閉時(shí)，我們不得不思考，究竟是現(xiàn)場(chǎng)演出格局的劇變，還是其商業(yè)模型已不再適應(yīng)當(dāng)下的時(shí)代？
英國現(xiàn)場(chǎng)音樂危機(jī)，正在向全球蔓延
自2019年以來，全球經(jīng)濟(jì)受到疫情影響，線上業(yè)務(wù)蓬勃發(fā)展，線下實(shí)體經(jīng)營舉步維艱，尤其是音樂演出行業(yè)，在這一非常時(shí)期幾近癱瘓。
伴隨疫情后娛樂場(chǎng)所的逐步開放，線下演出也迎來所謂報(bào)復(fù)性增長。
據(jù)現(xiàn)場(chǎng)音樂巨頭Live Nation財(cái)報(bào)顯示，2023年其舉辦的演唱會(huì)吸引了比以往更多的觀眾，有1.45億粉絲參與超過50000場(chǎng)活動(dòng)，從泰勒·斯威夫特（Taylor Swift）、碧昂絲（Beyoncé）等人的破紀(jì)錄巡演中獲得了驚人的227億美元的收入，但另一面，小型場(chǎng)所卻仍在掙扎求生。
MVT發(fā)布的年度報(bào)告顯示，2023年音樂場(chǎng)館聯(lián)盟的基層音樂場(chǎng)館共計(jì)835家，較2022年的960家減少了125家，這125家場(chǎng)館中有51.4%的經(jīng)營業(yè)務(wù)已完全關(guān)閉，48.6%已停止舉辦現(xiàn)場(chǎng)音樂表演。
而僅存的835家場(chǎng)館，需要支付的平均租金每年增長37.5%，相當(dāng)于每月增加4,549 英鎊。面對(duì)運(yùn)營成本的提升，基層音樂場(chǎng)地也在通過改變營收結(jié)構(gòu)和票務(wù)售價(jià)來努力平衡收支。
為了生存下去，部分場(chǎng)所開始重新定位，轉(zhuǎn)型做脫口秀、體育賽事轉(zhuǎn)播或酒吧智力競賽等活動(dòng)；或者重新對(duì)業(yè)態(tài)進(jìn)行改造，將主營業(yè)務(wù)放在精致餐飲或酒精飲料上；還有的開始提供多樣化的休閑活動(dòng)，如手工藝、展覽等，以減少活動(dòng)成本，優(yōu)先考慮其他商業(yè)性質(zhì)主題活動(dòng)，以增加客流量。
與此同時(shí)，這些轉(zhuǎn)型措施也成為導(dǎo)致基層音樂場(chǎng)館減少或停止現(xiàn)場(chǎng)音樂演出的原因。
在一片欣欣向榮的復(fù)蘇景象里，小型音樂場(chǎng)館的生存現(xiàn)狀不禁令人唏噓。而隨著一大批經(jīng)典演出場(chǎng)所的離場(chǎng)關(guān)閉，我們似乎也在目睹音樂史上一個(gè)輝煌時(shí)代的悄然謝幕。
比如報(bào)告中就提到，位于英國巴斯，有著45年歷史的老牌音樂俱樂部Moles Club在去年12月宣布關(guān)閉。這里曾是Oasis、Ed Sheeran等頭部音樂人初露鋒芒的舞臺(tái)，Manic Street Preachers在這里演出后獲得了簽約，Supergrass在更衣室里為他們的首張專輯拍攝了封面。
此外，Blur、The Killers、Pulp、Tori Amos、Fatboy Slim、The Cure、Bastille、Eurythmics、George Ezra、The Smiths、Massive Attack和Wolf Alice等世界知名的音樂人，都曾在這個(gè)僅可容納220人的小型音樂場(chǎng)館舉辦過早期演出。
可以說，Moles Club幾乎已成為英國大部分音樂人職業(yè)生涯的緣起之地，它不僅是一個(gè)開放的音樂現(xiàn)場(chǎng)舞臺(tái)，也是英國音樂史的文化地標(biāo)。多年來，它經(jīng)歷過毀滅性的火災(zāi)重創(chuàng)，扛過了疫情的肆虐，但經(jīng)營成本危機(jī)卻成為壓垮它的最后一根稻草。
牽一發(fā)而動(dòng)全身，基層演出場(chǎng)館的危機(jī)往往預(yù)示著一系列連鎖反應(yīng)的開始。
2023年11月，美國全國廣播公司財(cái)經(jīng)頻道（CNBC）報(bào)道，北美的基層音樂場(chǎng)館也正在面臨成本上升的經(jīng)營挑戰(zhàn)，美國國家獨(dú)立場(chǎng)館協(xié)會(huì)執(zhí)行董事Stephen Parker表示，許多規(guī)模較小的獨(dú)立場(chǎng)館的業(yè)務(wù)尚未恢復(fù)到疫情前的水平。
而澳大利亞表演權(quán)協(xié)會(huì)（APRA）、澳大利亞機(jī)械復(fù)制權(quán)所有者協(xié)會(huì)（AMCOS）在2023年的年度報(bào)告中也表明，自疫情以來，澳大利亞各地已有 1,300 多個(gè)基層音樂場(chǎng)館永久消失，過去三年中，中小型演出場(chǎng)館場(chǎng)景減少了三分之一。
視野回到國內(nèi)，Livehouse在這場(chǎng)全球化的基層音樂場(chǎng)館倒閉潮中，也未能幸免。
2023年7月26日，景德鎮(zhèn)文藝復(fù)興Livehouse宣布關(guān)閉，場(chǎng)地方在關(guān)閉公告中提到，做專業(yè)Livehouse所需的設(shè)備遠(yuǎn)比樂隊(duì)設(shè)備復(fù)雜很多，期間還要面對(duì)不同地段的房租問題，運(yùn)營成本的上升令其難以應(yīng)對(duì)。同年，廣州廟色唇Livehouse和河南洛陽秋合Livehouse也相繼宣布關(guān)閉。
這些Livehouse的落幕，只是整個(gè)基層音樂場(chǎng)館中能夠發(fā)出聲音的零星代表。而背后難以統(tǒng)計(jì)的、僅憑借對(duì)原創(chuàng)音樂的熱愛而獨(dú)立運(yùn)營的小型音樂場(chǎng)館，又有多少離場(chǎng)？
是什么加速了基層音樂場(chǎng)館的崩潰？
作為原創(chuàng)音樂重要的孵化地，基層音樂場(chǎng)館是中尾部音樂人展示才華和建立原始粉絲群體的重要出口，更是其積累演出經(jīng)驗(yàn)、提高現(xiàn)場(chǎng)水平最重要的途徑之一。
當(dāng)經(jīng)營成本不斷上漲，這些場(chǎng)地卻沒有更好的辦法擴(kuò)大營收，長期處于虧損邊緣，這就使基層音樂場(chǎng)地主理人不得不對(duì)每一步運(yùn)營都格外謹(jǐn)慎，久而久之，看重線下演出的票房收入保障也將大于在新興音樂人身上豪賭。
Mark Davyd也對(duì)此表示悲觀：“小型音樂場(chǎng)館引進(jìn)新興音樂人的行為，簡直就是通往破產(chǎn)的捷徑?！?/p>
報(bào)告提到，經(jīng)調(diào)研，42.1%場(chǎng)館因?yàn)榻?jīng)濟(jì)原因?qū)е玛P(guān)閉，22.4%是因?yàn)檫\(yùn)營困難。其中，以下原因被認(rèn)定為導(dǎo)致永久關(guān)閉的原因，如因能源價(jià)格、商業(yè)稅率、供應(yīng)成本或租金導(dǎo)致的債務(wù)和破產(chǎn)；客流量減少和運(yùn)營成本的提升導(dǎo)致的財(cái)務(wù)困境；疫情導(dǎo)致的相關(guān)限制措施，以及對(duì)經(jīng)濟(jì)和物流的影響；噪音減少令的頒布、其他與場(chǎng)所活動(dòng)相關(guān)的糾紛；場(chǎng)所的營業(yè)執(zhí)照被吊銷或無法實(shí)現(xiàn)的執(zhí)照更新條款；場(chǎng)地建筑為重新開發(fā)改造而被出售等。
作為音樂產(chǎn)業(yè)金字塔結(jié)構(gòu)中的“蓄水池”，在經(jīng)營成本的壓力下，新興音樂人與基層音樂場(chǎng)地將陷入一個(gè)惡性循環(huán)：場(chǎng)館無法盈利，處于起步階段的音樂人沒有舞臺(tái)表演，觀眾無法體驗(yàn)新興音樂人的現(xiàn)場(chǎng)演出。這不僅使音樂人進(jìn)階成長的渠道再次收窄，也為音樂演出行業(yè)的可持續(xù)發(fā)展埋下隱患。
可以看到，國內(nèi)的音樂現(xiàn)場(chǎng)也難逃疫情后的挑戰(zhàn)，盡管整體音樂演出市場(chǎng)回暖，但小型場(chǎng)地的演出依然存在關(guān)注度和票房下滑的情況。部分原因是大型活動(dòng)吸走了不少樂迷，導(dǎo)致受眾分散；除此之外，也有一些不容忽視的問題，如小型演出的質(zhì)量與票價(jià)在更具規(guī)模與品牌影響力的音樂節(jié)面前，其性價(jià)比略顯尷尬。
現(xiàn)如今，國內(nèi)現(xiàn)場(chǎng)演的票價(jià)相較于2019年已膨脹至1.5-2倍，已成為樂迷對(duì)Livehouse望而卻步的原因。一場(chǎng)名不見經(jīng)傳的樂隊(duì)拼盤演出動(dòng)輒200元上下，這對(duì)于樂于為現(xiàn)場(chǎng)音樂消費(fèi)的老樂迷而言，其試錯(cuò)成本也變得越來越高。對(duì)比略貴于Livehouse的演出票價(jià)，音樂節(jié)可以讓樂迷一次性享受更有品質(zhì)保障的多位音樂人演出，樂迷也會(huì)用腳投票。
而作為音樂人，同樣需要考慮差旅、設(shè)備、票房、知名度等運(yùn)營成本與整體收益。在成本相差不遠(yuǎn)的情況下，略有名氣的樂隊(duì)也更愿意參加音樂節(jié)演出，抱團(tuán)取暖以獲得更大的曝光與收入。
某種程度來說，基層音樂場(chǎng)館的關(guān)閉，也是大環(huán)境下場(chǎng)地方、樂隊(duì)及樂迷等多方力量共同作用的結(jié)果。
線下演出的“墨西哥僵局”如何打破？
這場(chǎng)基層音樂場(chǎng)館的關(guān)閉潮，堪比電影《落水狗》結(jié)尾那場(chǎng)“墨西哥僵局”。音樂人、場(chǎng)地方、樂迷、產(chǎn)業(yè)鏈條上的所有參與者，都保持著一種緊張的局勢(shì)，直到出現(xiàn)可實(shí)施的解決方案。
報(bào)告顯示，2022年，英國基層音樂場(chǎng)館售出了1.33億英鎊的門票，支出2.12億英鎊，整體虧損7900萬英鎊。在2023年，售出了價(jià)值1.34億英鎊的門票，增幅微乎其微，成本卻高達(dá)2.48億英鎊，虧損近1.15億英鎊。這種規(guī)模的虧損，意味著場(chǎng)地方無法通過任何有關(guān)票務(wù)或酒類價(jià)格上漲的本地化解決方案來平衡這一損失，只能通過外部資金的支持來平衡收支。
Mark Davyd表示，目前MVT已經(jīng)在初步嘗試一些解決的辦法。在今年年初，他寫信給英格蘭威爾士政府，請(qǐng)求政府重新考慮對(duì)小型音樂俱樂部的商業(yè)稅減免政策。信中強(qiáng)調(diào)了減少稅收減免對(duì)威爾士草根音樂場(chǎng)景的潛在負(fù)面影響，并呼吁保持75%的稅收減免率，以避免對(duì)文化場(chǎng)所造成經(jīng)濟(jì)損失和關(guān)閉風(fēng)險(xiǎn)。
而威爾士政府也給出了相應(yīng)的答復(fù)，由于其面臨的財(cái)政壓力，只能在現(xiàn)有的零售、休閑和酒店業(yè)的減免政策基礎(chǔ)上，再額外投資7800萬英鎊，以支持文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，但對(duì)于臨時(shí)性的75%的稅收減免政策也表示無法再進(jìn)行下去，該額度將恢復(fù)為40%。
無獨(dú)有偶，在去年12月舉辦的第二屆中國Livehouse行業(yè)峰會(huì)上，各個(gè)場(chǎng)地方的主理人也在探討與MVT類似的解決方案。比如迷笛音樂節(jié)總導(dǎo)演魏健表示，Livehouse場(chǎng)地方可以與音樂學(xué)校、唱片公司、媒體和政府等達(dá)成合作，參與進(jìn)音樂文旅業(yè)務(wù)生態(tài)中，共同推動(dòng)中國音樂產(chǎn)業(yè)的整體發(fā)展。這種跨界合作不僅能夠?yàn)長ivehouse帶來新的發(fā)展機(jī)遇，也為整個(gè)音樂產(chǎn)業(yè)鏈帶來活力。
但是，除去期待政策上的經(jīng)濟(jì)扶持，基礎(chǔ)音樂場(chǎng)館的主理人也應(yīng)在疫情之后對(duì)運(yùn)營理念有所革新。
在這方面，或許也可從MVT發(fā)布的年度報(bào)告中獲得啟發(fā)。如在2023年，MVT聯(lián)合可口可樂發(fā)起試點(diǎn)項(xiàng)目，投資76,000英鎊資助一名藝術(shù)家在英國發(fā)起十三場(chǎng)巡演。而在國內(nèi)Livehouse行業(yè)峰會(huì)上，這類商業(yè)音樂活動(dòng)的討論也頗受關(guān)注，如街聲StreetVoice演出事業(yè)中心副總經(jīng)理Emilie提到Livehouse經(jīng)營者可以探索帶有個(gè)人特色和品味的歌單，尋找不同的派對(duì)主題。
這類商業(yè)活動(dòng)與降本增效的措施不僅為音樂人或小型音樂場(chǎng)館帶來更可控的成本與可觀的收益，也為投資商帶來頗具性價(jià)比的宣傳效果。而如何把控商業(yè)資本的邊界與扶持音樂人的初心之間的平衡，這也將成為基層音樂現(xiàn)場(chǎng)如何有效自救的課題。
結(jié)語
因有唐宋盛世，方有勾欄瓦肆傳唱詩詞曲賦，千古流芳。
原創(chuàng)音樂作為一個(gè)時(shí)代重要的文化呈現(xiàn)，當(dāng)作為音樂產(chǎn)業(yè)金字塔的基石——基層音樂場(chǎng)館由于財(cái)務(wù)危機(jī)、運(yùn)營成本而瀕臨崩潰時(shí)，我們不無惋惜，也不得不為基層音樂場(chǎng)館的發(fā)展憂心、吶喊。
正如歷史上每一次前進(jìn)，都伴隨著艱辛和不確定性。在當(dāng)下，作為場(chǎng)地的運(yùn)營方，在秉持對(duì)原創(chuàng)音樂敬畏的同時(shí)，也需要不斷探索與資本的合作，加強(qiáng)聯(lián)盟間的互動(dòng)和業(yè)態(tài)革新的探索，增強(qiáng)生存與自救能力，熬過寒冬，迎接春天。