文 | 深瞳音樂 楚青舟 納豆

從短視頻平臺跳上多地春晚，要說歲末年初誰最紅，“科目三”當(dāng)仁不讓。

但鮮有人知，流量火爆的“科目三”BGM就是由早幾年的流行歌曲《一笑江湖》融合而來的Beat。

Beat又被稱為“伴奏”，主要包含多種樂器乃至人聲的多音軌音頻，也是歌曲的“骨架”。

在每1秒就能誕生1首新歌的當(dāng)下，Beat的重要性不言而喻。而Beat和Beat背后的編曲人，也第一次站到舞臺中央。

2024年初，網(wǎng)易云音樂上線“編曲人自由版稅”項(xiàng)目，意圖為站在幕后的編曲人提供參與音樂版稅分成的機(jī)會。據(jù)團(tuán)隊(duì)工作人員透露，項(xiàng)目上線不到30天，就已經(jīng)有3900多條申請，其中700多條已經(jīng)成功簽約。編曲人的熱情，比想象更高漲。

數(shù)據(jù)看起來美好，但背后我們也想一探究竟：

為什么編曲人長久以來都沒有版稅收入？

為什么今天，平臺方開始重視編曲人等幕后群體？

而所謂的編曲人自由版稅項(xiàng)目，又究竟是怎么運(yùn)作的？

帶著編曲人的“理想三問”，深瞳音樂獨(dú)家對談了平臺方、編曲人等多位從業(yè)者，希望從中尋找一些答案。

一、版稅不自由，創(chuàng)作不自由，維權(quán)不自由：何謂“編曲人”？

“編曲人自由版稅”項(xiàng)目，門檻并不高。

只要是入駐網(wǎng)易云音樂，且獲得認(rèn)證的編曲人，在與歌曲版權(quán)方（通常是歌曲上傳者）相互確認(rèn)比例后，方可從確認(rèn)之日起結(jié)算版權(quán)收益分成，分成比例由音樂人之間自由商議決定。

具體收益，與作品整體收益，唱、詞、曲、編等人的分成比例密切相關(guān)。

雖然項(xiàng)目看著蠻簡單，從行業(yè)的角度看卻是一次真正的首創(chuàng)。要知道，在此之前，編曲都是“一錘子買賣”，沒有版稅收入。

編曲人的版稅收入，其實(shí)是個歷史問題。

20世紀(jì)初歐美音樂產(chǎn)業(yè)形成初期，不少國家陸續(xù)成立了特定的著作權(quán)集體管理組織，對相關(guān)音樂作品的表演權(quán)和著作權(quán)進(jìn)行管理和法律約束。如美國三大著作權(quán)集體管理組織（PROS）——ASCAP（美國作曲家、作家與出版者協(xié)會）、BMI（音樂廣播公司）和SESAC（歐洲戲劇作家和作曲家協(xié)會）。

雖然英美法系和大陸法系在具體管理上有所區(qū)別，但只要加入了這些組織，表演者和詞曲作者的版權(quán)均會得到明確保護(hù)。

而編曲人卻是個例外。

很長一段時間里，編曲人的主要工作是為已經(jīng)創(chuàng)作好的流行音樂編配不同類型樂隊(duì)的曲譜，如鋼琴彈唱、小型樂隊(duì)演奏等。這讓編曲工作看起來更像是一門一次性的技術(shù)活，而不是創(chuàng)意工作。

美國版權(quán)法中，就將編曲作品稱之為派生作品（derivative work），而非版權(quán)作品（copyright work）。

直到20世紀(jì)60-70年代，隨著音樂制作水平的提升和音樂審美的升華，流行音樂也從單純追求詞曲優(yōu)美，轉(zhuǎn)向追求音樂層次豐富多元。編曲的工作也逐漸包羅萬象，涵蓋樂器訓(xùn)練、和弦設(shè)計(jì)、節(jié)奏編排、音效處理、音樂審美等等，重要性也逐漸提升。

如今，部分法律解釋中，編曲作品也有了版權(quán)保護(hù)意識。

《伯爾尼公約》強(qiáng)調(diào)，翻譯、改編、樂曲改編以及藝術(shù)作品的其他變動應(yīng)得到與原作同等的保護(hù)，但不得損害原作的版權(quán)。

德國著作權(quán)法中禁止在新的音樂作品中明顯使用他人音樂旋律，其中的音樂旋律也包括音樂的編曲、配曲等。

但歷史慣性使然，在現(xiàn)行法律體系下，編曲作品通常以一次性買斷結(jié)算，無法享受版稅結(jié)算。一旦交出作品，后續(xù)的版稅收入就都與編曲人無關(guān)了。

而實(shí)際上，這樣的結(jié)算方式依然與編曲的勞動成果難以匹配，也因此，版稅結(jié)算也成為編曲人的難言之苦。

最直接的就是，編曲人收入得不到應(yīng)有的保證。

早年高曉松就吐槽過，《萬物生》是他入行18年來唯一收到版稅的專輯，像《同桌的你》那么多人會唱，可是從來沒有人給過一分錢的版稅。

“買斷制對編曲來說并不是可靠的保障?！盉eat制作團(tuán)隊(duì)Soulfresh Beats對買斷制的態(tài)度顯而易見。

編曲制作人Perry，曾供職于海蝶唱片，同戚薇、平安、洪辰、袁成杰等藝人合作制作歌曲，這樣一位資深編曲，卻因?yàn)榫幥ぷ鲙淼氖杖胼^少，在此之外硬是拓展了配樂、后期、廣告等業(yè)務(wù)，再把賺的補(bǔ)充投入到原創(chuàng)內(nèi)容制作中。

金曲獎最佳作曲人秦四風(fēng)也表示，雖然買斷制是行業(yè)現(xiàn)狀，但從從業(yè)者角度出發(fā)，顯然更加支持版稅分成。

更深層的是，由于編曲作品收入一錘定音，收入較低，編曲人為了養(yǎng)活自己，不得不走上“量產(chǎn)”的道路，用程序化的形式完成更多作品的編制，使得行業(yè)“泥石俱下”。創(chuàng)作不自由，讓卡農(nóng)和弦、1645和弦等萬能和弦在Beat圈內(nèi)大行其道。

此外，鑒于編曲作品很難被認(rèn)定為真正的“版權(quán)作品”，編曲人在維權(quán)、付費(fèi)等環(huán)節(jié)中也并不自由。

且不說如寶石GEM《野狼disco》Beat糾紛等利益分配不均的案例多如牛毛，近期熱歌《雪distance》，也因購買海外Beat，而同款Beat又被出售給其他歌曲，而陷入抄襲風(fēng)波。

如果說版稅還只是面包和牛奶的問題，那么涉及到作品盜用、維權(quán)，則更加牽絆著編曲人的神經(jīng)。

“但目前編曲的權(quán)利是缺乏法律保護(hù)的！編曲很難通過法律合法合理保護(hù)自己的權(quán)益！甚至是署名！”

也難怪編曲人G23在談到編曲生存環(huán)境時，就有些上頭。

二、編曲版稅分成，為什么是在線音樂平臺“打頭炮”？

上線“編曲人自由版稅”項(xiàng)目，網(wǎng)易云音樂可以說是預(yù)謀已久。

從扶持內(nèi)容上來看，該項(xiàng)目是網(wǎng)易云音樂“云梯計(jì)劃”的一項(xiàng)分支。

“云梯計(jì)劃”上線于2018年，是針對原創(chuàng)音樂人的扶持計(jì)劃，主要包括收入、流量及功能服務(wù)等多方面扶持，并根據(jù)音樂人的需求及時更新。

“編曲人自由版稅”項(xiàng)目，很大程度上延續(xù)了“云梯計(jì)劃2022”中的內(nèi)容。

彼時，網(wǎng)易云在音樂人身份認(rèn)證上，從詞曲作者二度拓展到編曲、制作人等身份，并新增詞、曲、唱三方可以協(xié)商分配比例參與作品分成。

同時，他們在2022年5月也推出了業(yè)界首個聚焦幕后編曲人的大型評選活動，選出了55位來自不同風(fēng)格的新銳編曲人，開了業(yè)界先河。

從規(guī)劃中就能看到，編曲人在2022年就已經(jīng)進(jìn)入網(wǎng)易云的視野，但為何選定今年年初推出？

“就因?yàn)檫@個業(yè)務(wù)發(fā)展，比我們想象的快很多”，網(wǎng)易云音樂原創(chuàng)音樂部高級總監(jiān)趙宗介紹，其實(shí)，如今推出已經(jīng)是完全早于計(jì)劃的。

蓬勃的短視頻，有力帶動了編曲業(yè)務(wù)的發(fā)展。數(shù)據(jù)顯示，截至2023年6月，我國短視頻用戶達(dá)10.26億人，用戶人均單日使用時長超過2.5個小時?；鸨髌返谋澈?，Beat功不可沒。

2022年，網(wǎng)易云音樂推出一站式Beat交易平臺BeatSoul，作為編曲人群體中重要組成部分的Beatmaker入駐后即可發(fā)布、交易、交流作品，一定程度上改變了以往編曲“口頭交易”的狀況。如今，平臺上已經(jīng)有23w+編曲人，作品8w+，兩年銷售收入突破千萬。

此前，該平臺也曾面向Beatmaker發(fā)放相關(guān)問卷調(diào)研收入情況。

數(shù)據(jù)顯示，Beatmaker收益呈現(xiàn)金字塔狀，專區(qū)排名TOP500的 Beatmaker平均收入為6086.23元，但真正月入上萬的只是少數(shù)，銷售TOP500的Beatmaker占全區(qū)總銷售額的近90%。

同時，大部分Beatmaker也對自己以編曲或制作人身份獲得的收入不夠滿意。

而這些數(shù)據(jù)，還都是以賬號為統(tǒng)計(jì)單位。要知道，不少Beatmaker賬號，其實(shí)是團(tuán)體運(yùn)營，也就是說，一個賬號后，可能有3-5個Beatmaker共享收益。這樣均攤下來，Beatmaker要純靠編曲養(yǎng)活自己，確實(shí)難了點(diǎn)。

“純編曲身份的其實(shí)很少，目前在平臺上幾乎沒有”，談及收入，網(wǎng)易云音樂Beat專區(qū)運(yùn)營負(fù)責(zé)人陳魏佳也有些無奈，“所以聽到版稅分成的可能，幾乎所有的Beatmaker都雙手贊成”。

有了人、作品和平臺，從內(nèi)環(huán)境來說，編曲版稅分成的可行性已經(jīng)具備。

而從外環(huán)境來看，在線音樂平臺也成為當(dāng)下唯一適合的牽頭人。

近年來，新作品的發(fā)布多以數(shù)字發(fā)行為主，在線音樂平臺取代了CD、音響和線下唱片行，成為了唱片公司實(shí)際上的“下游”。而短視頻平臺扮演的角色，更多的是“宣發(fā)”而非“發(fā)行”，也即成為音樂平臺的“下游”。

盡管短視頻平臺推歌的效率著實(shí)驚人，但回歸到音樂，我們不得不承認(rèn)，聽眾還是得返回音樂平臺聽歌。

上接唱片公司，下連短視頻平臺，中間人在線音樂平臺就是如今音樂圈中的“樞紐站”。而“樞紐站”的一舉一動，總能牽動上下游的關(guān)注，也因此，攪動一池春水的重任，也只能落在在線音樂平臺身上。

三、從創(chuàng)作自由，到財(cái)富自由的路有多遠(yuǎn)？

有趣的是，雖然都是包含在“云梯計(jì)劃”框架中，但“編曲人自由版稅”項(xiàng)目中，卻特意加上了“自由”兩字。

談到此處，趙宗表示，“除了字面意思，也是希望編曲人能收入自由吧！”

自然，這更多是暗含的美好期許。不過，“編曲人自由版稅”確實(shí)也算是個自由的項(xiàng)目。

自由之一，在于收益模式。目前來看，無論是唱片公司，還是在線平臺，都還沒有對編曲人有系統(tǒng)性的收入模式。網(wǎng)易云音樂先行切入，占理又占先，其實(shí)這中間還有很大的彈性空間?？傮w占比、會員收益，還包括廣告、合作等等，都可以讓“自由”兩字發(fā)揮更加充分。

自由之二，在于分成比例。因?yàn)槠脚_沒有規(guī)定具體分成比例，全部都由音樂人自己商定，其比例的自由度，實(shí)在相當(dāng)之高。

而對比國外，他們對歌曲幕后制作人的劃定比較粗放，如詞曲作者一律稱之為“song writer”。有時候，詞曲作者、編曲人、制作人不得不共享歌曲收入8%的分成，7-8人擠在一起，就很可憐了。

從自由版稅起步，到編曲人“財(cái)富自由”，固然還有很長的路要走，但追溯網(wǎng)易此前對編曲人的扶持，或許通過編曲養(yǎng)活自己，實(shí)現(xiàn)“創(chuàng)作自由”的門檻倒不是太難。

在Beat專區(qū)開啟后，助力Beatmaker提升收入和作品影響力成為重中之重。

陳魏佳介紹，2023年，專區(qū)已經(jīng)幫助Gr33nart Beats、Deserve BeatZ、Morrow、Azyaire等Beatmaker收入提升超4倍。

而像Soulfresh Beats，在收入早已過萬的基礎(chǔ)上，還與Nineone、Gali、萬妮達(dá)等一線藝人牽線合作，在圈內(nèi)影響力也顯著提升。

從2010年代起，國內(nèi)的在線音樂平臺在原創(chuàng)音樂上的投射只多不少。

初期，大家都沒經(jīng)驗(yàn)，原創(chuàng)音樂規(guī)模也還小，各平臺的扶持都相對粗放，就是投錢、給資源，解決音樂人沒錢和沒地方傳播兩大痛點(diǎn)。

慢慢的，原創(chuàng)音樂人多起來了，原創(chuàng)音樂熱度高起來了，只看網(wǎng)易云、騰訊上都有幾十萬原創(chuàng)音樂人入駐，原創(chuàng)作品數(shù)以百萬計(jì)，就知道如今原創(chuàng)音樂的關(guān)注度已是今非昔比。

而橫向?qū)Ρ葒H，在原創(chuàng)音樂產(chǎn)業(yè)上，國內(nèi)已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)走在前列。海外成熟的唱片工業(yè)體系發(fā)展多年，反倒沒給在線音樂平臺留下太多空間，而國內(nèi)不成熟的土壤，卻給音樂平臺留下了更多機(jī)會。

只是，當(dāng)行業(yè)發(fā)展到此，單純求“量”就顯得有些薄弱了，“質(zhì)”的問題也應(yīng)該被提上日程。

如何讓原創(chuàng)音樂產(chǎn)業(yè)的發(fā)展從規(guī)模中凸顯質(zhì)量，讓好作品傳播更廣，讓好聲音有更大的舞臺，音樂產(chǎn)業(yè)的工業(yè)化已經(jīng)迫在眉睫。

網(wǎng)易云音樂這幾年的路子還是比較清晰的——即以音樂人為中心圍繞不同音樂身份，各個擊破。

最初是演唱者為代表的音樂人群體，隨后是詞曲創(chuàng)作者，再是編曲人。

目前來看，前兩個身份的挖掘都卓有成效，云村走出的顏人中、余佳運(yùn)、房東的貓等等，如今線下演出已經(jīng)一票難求，臺前音樂人的話語權(quán)顯著提高。如唐映楓等詞曲作者，也有20多萬粉絲，這在唱片工業(yè)時代是很難想見的。

那么下一個人群，會是誰呢，制作人、混音師嗎？

“下一個是誰還不好說，但身份這條線我們會一直挖掘下去，畢竟在所有待辦清單中，音樂人的權(quán)重一定是最高的?！?/p>

趙宗在采訪中反復(fù)強(qiáng)調(diào)對音樂人的重視。當(dāng)然，這份重視，是音樂產(chǎn)業(yè)工業(yè)化中的一部分。

人群抓住了，下一步就是內(nèi)容。

2023年中，AI孫燕姿橫空出世殺遍全網(wǎng)，年末，王力宏和TME聯(lián)合推出“全AI歌手”AI力宏。一年過去，產(chǎn)業(yè)對AI的態(tài)度悄然轉(zhuǎn)變，質(zhì)疑AIGC、理解AIGC的下一步必然是成為AIGC。

雖然冰冷的AIGC無法訴說音樂情緒，但AIGC的準(zhǔn)確性，確實(shí)可能成為音樂人和平臺的好幫手。音樂人關(guān)天天就表示，非常希望平臺能推出更精準(zhǔn)的AI技術(shù)，識別洗歌、抄襲等行為。

趙宗透露，近期，網(wǎng)易云音樂也會在AI工具上有所布局，為音樂人提供更多便利。

人有了、音樂有了，話題就又重回到宣發(fā)上。

“我始終覺得，過往那些對原創(chuàng)音樂的推廣，太集中于頭部，我們還是要給市場一個教育的時間?！?/p>

這也是網(wǎng)易云音樂想做的第三件事，為原創(chuàng)音樂找到更大的發(fā)聲空間。

比如音樂綜藝選曲和選人，其實(shí)很多時候也沒有專業(yè)的參考，也只能從音樂平臺的各種榜單里找一些信息，榜單前列的熱歌享受了90%的行業(yè)曝光資源。

但如果平臺能將音樂作品的各類信息都梳理完善，包括獲獎、幕后詞曲編者、歌曲背景等等都展示出來，一些冷門優(yōu)質(zhì)音樂和音樂人，就會有可能獲得更多機(jī)會。

畢竟在《樂隊(duì)的夏天》之前，年輕人可能也沒想到，搖滾說唱之外，還有這么多令人著迷的樂派和樂隊(duì)。

歌曲創(chuàng)作、內(nèi)容編制、商業(yè)合作、版權(quán)管理、宣傳發(fā)行……這些產(chǎn)業(yè)基礎(chǔ)環(huán)節(jié)的背后，都指向一個問題——如何更好地鏈接人、音樂和商業(yè)？

其實(shí)這個問題，在傳統(tǒng)唱片工業(yè)時代都沒得到解決，但時代的車輪滾滾向前，歷史遺留問題也只能留給在線音樂平臺解決。

或者規(guī)范基礎(chǔ)環(huán)節(jié)，夯實(shí)行業(yè)基礎(chǔ)，為原創(chuàng)音樂提供更加寬容自由的發(fā)展環(huán)境，讓音樂人和理想更近一些；或者從頂層設(shè)計(jì)入手，用互聯(lián)網(wǎng)的商業(yè)思維改造原創(chuàng)音樂產(chǎn)業(yè)，讓音樂人與財(cái)富更近一些。

無論是哪條路，我們總愿相信，從創(chuàng)作自由到財(cái)富自由的這條路，可能很難，但是終將來到。