更值得關注的是，根據(jù)劇場的統(tǒng)計數(shù)據(jù)，購票進入劇場的觀眾有80%之前從未接觸過越劇，每場觀眾更有七成都是20-40歲的年輕人。

看戲，通常默認為是老一輩的愛好，而越劇《新龍門客?！?，因何能讓年輕人涌向劇場？又緣何能在互聯(lián)網(wǎng)上引發(fā)一場持續(xù)至今的漫長火爆？

筆者認為，這個問題，值得分析。

火出圈的開始，在一次“轉圈圈”

環(huán)境式越劇《新龍門客?！烽_始出圈，源于2023年8月6日晚的首次抖音線上直播。該場收費直播吸引了925萬人次觀看，近4000名觀眾發(fā)布了超過1.4萬條評論。

在演出后的返場里，由演員陳麗君飾演的“玉面修羅”賈廷單手抱起由演員李云霄飾演的“老板娘”金鑲玉相笑對望轉圈的片段，快速走紅網(wǎng)絡，助力了越劇《新龍門客?！窡岫仍鲩L和最終的出圈。

以陳麗君、李云霄二人為引，大量被其觸動心弦的看客開始主動搜索越劇《新龍門客?！?，并逐漸發(fā)現(xiàn)趣味——小劇場模式、打破“第四堵墻”的舞臺、對原作大膽又新穎的改編、優(yōu)美動人的唱段、演員的獨特魅力……

觀眾們的創(chuàng)造力和宣傳力被他們認可的內容、人物、演員激發(fā)了出來，網(wǎng)絡的強大增強了二創(chuàng)作品的傳播力。像是滾雪球一般，在口口相傳中，流量越滾越大，并最終成了氣候。

不得不承認，任何一場爆火都需要些時運加持的，可只有運氣，沒有實力和底蘊，不會形成如今長久火熱的局面。

火出圈的內因：兩個新——推陳出新、守正創(chuàng)新

縱觀新國風·環(huán)境式越劇《新龍門客?！?，從臺前到幕后，無不體現(xiàn)出一個“新”字。

內容新在劇情上，該劇打破越劇傳統(tǒng)的才子佳人模式，用越劇的表達手法講述了一個武俠故事，把電影的精妙之處和越劇的傳統(tǒng)元素做了平衡。

同時，在將電影改編為越劇的過程中，并不是簡單僵化移植，而是進行了很多原創(chuàng)性改良，把一些人設和劇情細節(jié)調整得更符合現(xiàn)在年輕人的喜好與價值觀。戲劇節(jié)奏也盡可能加快，在保障故事結構完整的情況下，將人物情緒和劇情信息濃縮凝練起來。

從舞美角度來看，舞臺美術是舞臺演出的重要組成部分，包括布景、燈光、化妝、服裝、效果、道具等。

對該劇來說，很大的改變是在舞臺構建上，不再是傳統(tǒng)越劇那種追求幻覺性和繪畫性的鏡框式舞臺，而是采用環(huán)境式戲劇駐演模式。

鏡框式舞臺會在空間上分割觀眾與演員。而環(huán)境式所制造出的空間是盡可能保證演員和觀眾直接的互動交流和更多的變化，它讓劇場整體變得動態(tài)。

緊湊型小劇場，加上內部模糊舞臺與觀眾界限的戲劇空間設計，以及配合劇情的燈光音效布景運用，使得觀眾在整個環(huán)境劇場的氛圍中，在與演員的交互中，很自然地成為劇場、戲劇的一部分，達到一種類似“劇本殺”的沉浸式效果，而這正是現(xiàn)在年輕人最欣賞喜歡的新型觀演模式。

在該劇公演前的新聞發(fā)布會上，負責服裝化妝設計的楊孫碩老師言道，他需要在工作中解決兩個問題：第一，環(huán)境式導致了觀演關系變化，需處理好演員的近距離展現(xiàn)；第二，既要保留越劇傳統(tǒng)坤生之美，又要發(fā)揮好當代美學表達。

可以看到，該劇在整個服化道的呈現(xiàn)上，相對于傳統(tǒng)越劇的寫意風，比較偏重于寫實。

越劇舞臺服裝往往有“三白”——水袖、護領、靴白，而該劇在服飾上削弱甚至去掉了三白，采用了更貼合外界大眾常規(guī)認知的精致古裝；妝容也做了調整，從觀感上來說，比鏡框式舞臺上的戲妝要淡雅，更適合近觀，親和力更強；該劇的表演形式和其入門級的作品定位也使得其在道具安排上走向寫實風。

服化道符合現(xiàn)代人的審美標準和傳播標準，能讓人第一印象感覺是精美的，這就有利于文化接受和網(wǎng)絡傳播。

越劇屬于戲曲，戲曲非常重要的一部分是唱腔。該劇的唱腔不拘一格地吸收外來元素，讓唱腔更好地為角色服務。

以劇中熱度很高的選段《算命》來說，因為唱這段的角色“賈廷”劇中設定是京城人，念白有京片子，所以這一唱段，是將越劇尹派評彈音樂混合北方京韻大鼓，兩種音樂風格融合一處，出現(xiàn)了一種新感覺，而且符合人設。

而對于新觀眾來說，舞美是最直觀快速的打動方式，而最抵達心靈的打動是一種感覺，貼臉的唱腔更容易使觀眾進入劇情氣氛，留下深刻印象。

另一方面，該劇的唱腔改造還體現(xiàn)在刪減長段唱腔上，角色唱段大多限制在四分鐘內，長腔、拖腔能剪則剪，加快戲的節(jié)奏?？v觀全劇，里面的唱段大都是短短幾句，更近似于傳統(tǒng)戲中作為過渡的過路唱。

團隊新越劇《新龍門客?！窊碛幸粋€年輕的主創(chuàng)團隊。出品人兼總制作人漢坤、導演陳佳瑋，85后；舞美設計秦冠杰，服裝化妝設計楊孫碩，90后；劇本改編孫鈺熙，95后……

采用分組輪流演出模式的該劇有5組“卡司”，演員共33人，以青年演員為主，其中亦有剛從學校畢業(yè)不久的“00后”。

該劇的藝術總監(jiān)，也擔任出品人、總制片人的茅威濤，從事越劇藝術四十多年。早在1996年，即在《寒情》中進行越劇創(chuàng)新，之后一些實驗性很強的越劇，像《孔乙己》、《寇流蘭與杜麗娘》、《藏書之家》、《江南好人》、《俄狄浦斯王》，她都有參與其中。

在劇目創(chuàng)排中，雖然年輕人提出的某些想法——比如編劇提出要提升“賈廷”這個“反派”人物的魅力值，茅威濤并不太理解，但還是給予了年輕人充分的自由度和發(fā)揮空間，相信他們的文化創(chuàng)造力。

一代人有一代人的訴求與偏好，這是被他們所處的時代環(huán)境給溫養(yǎng)出來的。因為同處于一個時間周期，所以年輕的創(chuàng)作者，他的所做所為往往會更貼合青年一代的心理，更知道這些人到底想要什么。

文藝作品的創(chuàng)作者，其思維想法、狀態(tài)情緒，都會體現(xiàn)到作品當中。

越劇是傳統(tǒng)藝術，但一群年輕人擁有自由空間地走入，幾乎是注定會給它注入了新的活力和動力。

大膽啟用有才干、有責任心的年輕人，讓屬于這個時代“早上八九點鐘的太陽”來試著去把握時代脈搏。事實證明，確實收到了很好的效果。

運營理念新

通常戲曲圈的運營理念，就是團內創(chuàng)作作品、完成演出，偏粗放。而在市場經(jīng)濟愈發(fā)繁榮的時代，一個劇目的大火，離不開先進的運營理念、有效的運營策略。

運營在現(xiàn)代市場中是個精細事。它需要投入資源、圍繞產品、針對用戶進行“拉新、促活、留存、轉化”，以達成良性運轉。

越劇《新龍門客?！吩谶@方面做了些新嘗試。

一臺好戲極致演藝文化傳播（上海）有限公司是該劇出品之一，之前在制作新形態(tài)小劇場音樂劇上頗有成績。越劇《新龍門客?！吩谕葡蚴袌龅倪^程中，借助了該公司的運營經(jīng)驗。

△一臺好戲公司出品音樂劇《獻給阿爾吉儂的花束》劇照

首先，在構建演員隊伍上，打破地域院團限制。以往排戲，演員選擇都會局限于本劇團或本地，而此次則打破束縛，盡可能調集資源，除了從出品單位浙江小百花越劇院選人外，還有部分演員來自溫州越劇院，有些演員則是吸取小劇場音樂劇招人模式，通過社會公開招聘而來。

△《新龍門》溫越組公式照

△《新龍門》溫越組劇照

其次，善用網(wǎng)絡社媒。

該劇從一開始就注重線上營銷推廣，在去年5月27日，其即在“浙里文化圈e夢劇場”進行直播，7月，在“百戲傾城夜·2023抖音戲曲文化藝術節(jié)”中作為壓軸節(jié)目亮相，8月，該劇抖音站特別版正式上線，吸引近千萬人次觀看，開始破圈。

除了線上直播，該劇還像現(xiàn)在很多影視劇目一樣，會在微博抖音之類的社媒上開通劇目專屬官方號，在號內放送演出信息，發(fā)問答采訪視頻、花絮、劇照等，展現(xiàn)臺前幕后，在節(jié)日會發(fā)一些短視頻祝福、應景概念圖、小活動等……

△越劇《新龍門客?！饭俜教柊l(fā)布的大寒賀圖

這些操作，會讓觀者覺得“小客?！笔且粋€有溫度、有意思、很鮮活的存在。

信息時代下成長起來的這批年輕人，在用一種全新的方式看戲。他們在接受一個文化產品時，不會很局限的只停留于去看具體劇目，也會主動去了解劇之外的事，查詢臺前幕后的情況，會通過發(fā)散的方式來滿足他們的豐富需求。

而劇之外的這些延伸鏈條，可使劇內劇外形成一種呼應，讓該劇在觀眾眼中變得更為豐滿立體。

這種網(wǎng)絡社媒的流暢利用與互動，讓觀眾一直有“糧”吃，更容易吸人圈粉，而觀眾真正走入后，創(chuàng)造力和宣傳力都被激發(fā)出來，由此，就會形成線上良性運轉。

最后，著力挖掘演員的魅力。

越劇《新龍門客棧》在返場環(huán)節(jié)做了有趣新銳的設計，增加了很多演員和演員之間、演員和觀眾之間的互動，讓演員可以自由展現(xiàn)自我。

并且演員們的自我展示和與觀眾的交流并不止停留于舞臺上，她們會開直播聊日常、發(fā)短視頻、發(fā)微博，展現(xiàn)青年演員的風貌狀態(tài)。

在《新龍門》的戲迷中，流傳這樣一句話——“君霄領進門，愛上每個人”。

開始的時候，大多數(shù)人是因為坤生的漂亮和生旦的默契選擇繼續(xù)了解，而在深入尋找物料后，他們通過以上言及的這些途徑，在其中的點滴細節(jié)里，了解并喜歡上了某個演員，繼而更愿意去多關注她的作品。作品成就了演員，演員又反哺了作品。

當下的年輕觀眾其實或多或少都被偶像理念影響過，對于喜歡的人，與之相關的事物他們的接受度、關注度會更高。而這就使得熱度可以不斷擴大并保持下去。

“新”的依托：守正！

越劇《新龍門客棧》有很多創(chuàng)新部分，“新”即決定了會有很多包容性嘗試，而一切嘗試都立足于戲曲本體。

盡管該劇在人物塑造上是開放的，允許演員自由發(fā)揮，但在舞臺上所使用的一切技法，都遵循戲曲基本范式，最終呈現(xiàn)出的良好效果，也有賴“四功五法”的訓練；唱段雖大刀闊斧改良，可在唱腔上依舊保有不同越劇流派的基調，甚至追本溯源，在主題曲上采用了越劇最早期的“吟哦調”；戲內的武打，為了方便讓第一次接觸越劇的觀眾理解，沒有照搬戲曲的程式化動作，然依舊是脫胎于武戲模式，比如劇中的摸黑對打、酒桌過招，就借鑒了傳統(tǒng)戲曲“三岔口”的套子。

△越劇《新龍門客?！肪谱肋^招劇照

守正的本質，是對過往成功經(jīng)驗的良好應用，也是對過去創(chuàng)新的一種堅守。以根脈為依托和把控，延伸不停的創(chuàng)新之路才會走正、走遠、走入人的內心。

火出圈的外因：縱與橫——以前的準備與外部環(huán)境

從原點看，“縱”是時間，“橫”是空間。筆者從這兩個方向來論述外因。

以前的準備

隨著信息時代來臨，戲曲行業(yè)受到前所未有的沖擊，很多劇團倒閉，人員轉行。在此情景下，戲曲劇團也在摸索新的出路，向外學習，進行劇目創(chuàng)新。

越劇《新龍門客?！返暮芏嘀鲃?chuàng)來自浙江小百花越劇團，此團勤于革新，除了推出創(chuàng)新劇；還讓旗下演員去參加熱門選秀綜藝，宣傳越?。慌沙鲞^成員去韓國參加女團培訓，建過戲曲風女團；還排演過百老匯爵士風格的音樂劇《戀愛游戲》……做了很多前所未有的嘗試。

這種種所為，雖然當時效果不一定顯著，但確實為后來的發(fā)展積累了很多實在經(jīng)驗。

此外，外界對戲曲的接受度也因為有關部門和有識之士在傳統(tǒng)文化工作上的長期不懈努力，呈現(xiàn)出向好局面。中央十分重視中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承發(fā)展，經(jīng)常下發(fā)指導文件，并在物質上、宣傳上給予幫扶；央視推出《中國詩詞大會》、《典籍里的中國》等很多宣揚傳統(tǒng)文化的作品；很多文藝創(chuàng)作者會在作品里加入傳統(tǒng)文化、戲曲文化元素；市場上出現(xiàn)了像《譙國夫人》、《白蛇傳·情》等大受歡迎的戲曲電影；網(wǎng)絡上，戲腔和漢服等傳統(tǒng)文化走入大眾，并時不時登上熱搜。國潮開始流行。

△粵劇電影《白蛇傳·情》官方海報

所謂厚積薄發(fā)，多年的鋪墊和前人的堅持，搭好了觀眾和傳統(tǒng)戲曲之間的橋梁，為越劇《新龍門客?！返某晒β裣铝朔P。

外部環(huán)境

越劇《新龍門客?！纺軐崿F(xiàn)在網(wǎng)絡上的長久火熱，離不開良好的外部環(huán)境。

一、平臺

前文談到，國家出臺了對傳統(tǒng)文化的很多扶持政策，加之國潮風興起，很多平臺也紛紛響應，出臺了相應計劃。

該劇是在抖音直播上出圈的。抖音最早出現(xiàn)戲曲直播約是在2019年，數(shù)據(jù)顯示，2021年，戲曲直播開播場次超過80萬。

△有關戲曲直播的新聞報導截圖

在2022年4月14日，抖音直播宣布推出“DOU有好戲”計劃。抖音副總裁韓尚佑稱，抖音直播希望未來一年，至少幫助10個院團、1000名專業(yè)戲曲演員打造線上第二劇場。

“DOU有好戲”計劃負責人宋英在當年采訪中介紹了抖音直播的未來布局：將優(yōu)化產品能力，為有需要、具有專業(yè)表演能力的演員、院團開通付費演出、多機位同步直播功能，提供直播間票友專屬禮物，打造線上線下一體化演出體驗。其次，為解決戲曲主播曝光不足問題，抖音直播首期投入過億流量資源，上線“DOU來唱好戲”等多種運營活動。同時，平臺還將聯(lián)合戲曲名家打造“名角DOU來唱”欄目，聯(lián)合王牌戲曲IP《梨園春》等打造線上節(jié)目，共同推廣戲曲藝術。

除了抖音，騰訊、阿里、微博等互聯(lián)網(wǎng)大廠也都通過直播、影視、游戲等方式，傳播傳統(tǒng)戲曲。

平臺主動下場引導把控，對傳統(tǒng)戲曲文化的弘揚帶來極大幫助。在互聯(lián)網(wǎng)長尾效應的影響下，喜愛戲曲的垂直細分用戶被黏住了，戲曲行業(yè)能在新環(huán)境下立足腳跟，也就有了向外拓客的基礎條件。

可以說，助力的平臺環(huán)境給越劇《新龍門客?！返拈L久火爆網(wǎng)絡創(chuàng)造了一個可能。

二、觀眾

戲曲行業(yè)陷入過漫長的寒冬期，舊觀眾大量流失，新觀眾數(shù)目有限。現(xiàn)在不能說完全度過了這個階段，但起碼來到了一個觀眾視線回轉的機遇期。

這代年輕人，生活在一個信息爆炸的時代，市場上有眾多可供選擇的文娛產品，通過網(wǎng)絡，他們的眼界得已開闊，追求多樣性，更愿意挑選優(yōu)質的產品來豐富生活。本來吸引人群主要目光的內娛，近年來作品質量下降，從業(yè)人員良莠不齊，丑聞頻出，促使部分觀眾出走，尋覓新良品。

文藝是現(xiàn)實的延展與補充。時代的快速發(fā)展，經(jīng)濟的波動，外界環(huán)境的變化，給人以心態(tài)上的改變，社會節(jié)奏的迅疾，讓人有了慢下來的欲望，年輕觀眾過去的文藝消遣模式不能再滿足其需求，給予心靈感觸。

在這樣情形的加持下，悠長戲調的需求上升了。而越劇《新龍門客棧》這樣改動得通俗不晦澀的入門級作品，算是正中文化市場年輕受眾下懷。

火出圈的根本原因：以人為本，回歸藝術本質

何為藝術？

藝術以創(chuàng)造美感和情感共鳴為目的，源于人類的創(chuàng)造力和想象力，是一種獨特的表達方式和體驗方式。從本質上說，藝術的本質是和人緊密相關的創(chuàng)造力。

戲劇屬于藝術，一出成功的戲，需要回歸本體，服務于人。

縱觀越劇《新龍門客?！罚瑥脑O項初立到最后的呈現(xiàn)，無不以當代人的需求為基礎進行創(chuàng)作。從服化道到聲光電，用現(xiàn)代化手法承接好傳統(tǒng)美學，實現(xiàn)傳統(tǒng)和現(xiàn)代的結合，提升吸引力；通過不同卡司組合碰撞，給人以新鮮感；注重劇場的數(shù)據(jù)監(jiān)控和觀眾的實際反饋；努力地在保持自身特點的同時和這個時代的文娛規(guī)則接軌。

正如該劇的出品人和總制作人漢坤所說的——“只對標當代人的生活方式?！?/p>

一切創(chuàng)新、行動，都是為了貼合時代，讓內容可以被市場認可，讓傳統(tǒng)藝術能融進當代人的生活。

以人為本，呈現(xiàn)真心，打動觀眾的確鑿方法便在此了。

火了，之后呢？

在整體偏冷的戲曲市場，有戲目大火了，是一件好事。越劇《新龍門客?！返幕鸨W(wǎng)絡給越劇帶來了一波關注，部分人還愛屋及烏，關注了其它戲曲劇種。

隨著觀眾的增多，時間的延長，一些很實際的思考也開始出現(xiàn)。

“流量”會變成“留量”嗎？

越劇《新龍門客?！反蠡鸷螅S多本來不看戲的觀眾受其影響，正式入坑越劇，除了《新龍門》，還會去看別的劇目。

但很多人發(fā)現(xiàn)，大量傳統(tǒng)劇目里面的情節(jié)已然跟不上時代，比如《白兔記》的劇情就被不少觀眾詬病，說女主李三娘是越劇王寶釧，結局強行大團圓；跳出才子佳人模式，立意較新的《陳三兩》，女主的形象中也含帶著舊社會婦女貞潔觀。

△越劇《白兔記》b站評論節(jié)選

傳統(tǒng)戲情節(jié)缺乏當下性表達，編新劇、重編老劇也是困難多多。越劇《新龍門客?！返膭”靖木帉O鈺熙在采訪中談到：戲劇是綜合藝術，要協(xié)調的東西太多。她曾對傳統(tǒng)劇《何文秀》《花中君子》做了改編，可戲迷不接受，演員方面也有意見，她最后只能將一部分劇本再改回去。

戲曲行業(yè)想讓人關注、進入，重要的是要引人入勝，能呈現(xiàn)可以經(jīng)受現(xiàn)在與未來考驗的優(yōu)質作品，才能留下觀眾。

原有的經(jīng)典戲能不能重新做好準備，繼續(xù)被新一代觀眾認可，結果有待觀察；未來行業(yè)內能不能繼續(xù)打造出像《新龍門》一樣的爆款，同樣是未知數(shù)。

想將“流量”變“留量”，除了處理現(xiàn)在暴露出的劇本問題，其實背后隱含的關于組織協(xié)調、創(chuàng)作理念、劇目策劃等很多系統(tǒng)性的問題，也亟待解決。

越劇《新龍門客棧》可復制嗎？

去年年末，越劇《新龍門客?！诽匮麉⒓拥谑藢弥袊鴳騽」?jié)。本屆戲劇節(jié)鼓勵試驗性、探索性作品走向其舞臺，以期為傳統(tǒng)戲劇走向市場、拓寬生存空間提供參照。

很多媒體也看到了《新龍門》的成功，于是紛紛提出一個問題：越劇《新龍門客棧》可復制嗎？

筆者認為，很難。

步入工業(yè)社會，文化產業(yè)出現(xiàn)以來，文化產品的復制和文化的批量生產并不是稀奇事。影視業(yè)往往如此，當一種類型片火了之后，會蜂擁很多同類型、同模式、同套路的影視劇，但這種復制往往是粗劣模仿，是為了追求市場搶占和快速牟利的投機產物。這樣缺失創(chuàng)造力的惰性產品，與戲曲的精品性和藝術性是相矛盾的，也很難帶來又一次的現(xiàn)象級火爆。

盲目復制不可行，但好作品有核心上的共通性，越劇《新龍門客?！肥莻鹘y(tǒng)戲曲直面市場的實踐性作品，作為一個成功的實踐產物，提取歸納出的最本質、根源的東西，確實可以對外提供借鑒。

推進文化產業(yè)鏈，做好準備了嗎？

在《新龍門》火了后的一次對茅威濤的采訪對談中，采訪人提到：文化產業(yè)鏈的尾巴很長，可以產生傳播、人才培養(yǎng)、美學、經(jīng)濟等多方面的效應。有沒有想過利用現(xiàn)在的影響和以前的積淀，延伸產業(yè)鏈，生產相關文創(chuàng)，創(chuàng)造經(jīng)濟效益？

茅威濤在回答中坦言，這是目前國辦院團最缺失的方面。

在去年中國戲劇節(jié)舉辦的間隙，宣傳部、中國文聯(lián)和中國劇協(xié)聯(lián)合舉辦了越劇研討會。在會上的主旨發(fā)言中，茅威濤就提出，越劇《新龍門客?！冯m然火了，但也暴露出了一些問題：他們不知如何界定、評論互聯(lián)網(wǎng)時代發(fā)生的一切；很多創(chuàng)作內容上缺失了當下性的表達；雖然啟用了年輕團隊，讓劇目美學表現(xiàn)更符合當下審美，可對于如何才能持續(xù)推出爆款，還在思索中。

同時，在文化產業(yè)鏈發(fā)展中必須要應對的粉絲文化、自媒體宣傳等等很多方面，整個行業(yè)依舊處在懵懂摸索期。《新龍門》團隊雖然在不少地方有進步和創(chuàng)新，可亦沒有構建出一個成熟完備的文化產業(yè)鏈條。

結語

越劇《新龍門客?！纺茏屇贻p人涌向劇場，并在互聯(lián)網(wǎng)上引發(fā)一場漫長火爆，是諸多因素共同作用的結果。有陳麗君、李云霄二人“轉圈圈”視頻走火網(wǎng)絡的偶然緣由；也離不開推陳出新、守正創(chuàng)新的內因；看向時間與空間，前人的努力和外界的幫助與變化，都助力了該劇的成功；而最根本的原因是該劇在創(chuàng)作過程中堅持了藝術以人為本的初心。

劇目雖然火了，但暴露出的需要解決的問題仍舊不少。如何留下觀眾、如何建立文化產業(yè)鏈、如何讓傳統(tǒng)戲劇走向市場、拓寬生存空間……這些問題不是一個蘿卜一個坑的簡單回答就能解決的，需要戲曲從業(yè)者的努力和社會各界的關愛與支持，才有機會讓整個行業(yè)更進一步。

總體而言，戲曲行業(yè)的發(fā)展依舊是前路維艱，任重而道遠。

參考資料：

①　中國藝術報 《火了，為什么我還有三個憂慮？》 作者 茅威濤

②　中國藝術報 《中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化走向現(xiàn)代的藝術表達——以越劇為例》 作者 陳麗君

③　人民日報 《喚起更多年輕人對戲曲的熱愛》 作者 陳麗君

④　浙江日報 《潮聲丨一晚觀眾近千萬，這一次，越劇終于被年輕人捧火了》 潮新聞執(zhí)筆 陸遙 王艷瓊

⑤　文匯報 《一票難求，00后成觀演“生力軍”！回歸與創(chuàng)新，正同時在戲曲中發(fā)生》 文匯報記者 王筱麗

⑥　北京商報 《獨家對話越劇編劇孫鈺熙：火了是在給出圈降成本》 北京商報記者 盧揚 韓昕媛

圖源：

圖1-環(huán)境式越劇新龍門客棧官方微博發(fā)布【發(fā)布時間：2023-10-18 12：00】

圖2-小紅書用戶發(fā)布 用戶小紅書號：106782781【發(fā)布時間：2023-9-29 14：05】

圖3-抖音用戶發(fā)布 用戶抖音號：1993_666666【發(fā)布時間：2023-11-05 21：47】

圖4、圖5-小紅書用戶發(fā)布 用戶小紅書號：942834746【發(fā)布時間：2023-12-22 23：58】

圖6左-演員李云霄（李云霄-lyx）微博發(fā)布【發(fā)布時間：2023-8-9 22：11】

圖6右-環(huán)境式越劇新龍門客棧官方微博發(fā)布【發(fā)布時間：2023-5-15 15：07】

圖7-小紅書用戶發(fā)布 用戶小紅書號：565856402【發(fā)布時間：2023-11-14 12：25】

圖8-一臺好戲Focustage官方微博發(fā)布【發(fā)布時間：2023-12-8 12：00】

圖9、圖10-溫州市越劇院官方微博（溫州市越劇院1951）發(fā)布【發(fā)布時間：2023-7-1 12：53】

圖11-環(huán)境式越劇新龍門客棧官方微博發(fā)布【發(fā)布時間：2024-1-20 9：00】

圖12-小紅書用戶發(fā)布 用戶小紅書號：WLYYQBZ【發(fā)布時間：2023-11-23 21：23】

圖13-電影《白蛇傳·情》官方微博（電影白蛇傳-情）發(fā)布【發(fā)布時間：2023-5-24 15：33】

圖14-筆者微博截圖于央視新聞報道

圖15、圖16、圖17、圖18-筆者截圖于b站評論區(qū)