文|毒眸
“芭比海默”后，北美電影市場又迎來一部現(xiàn)象級(jí)大片，《泰勒·斯威夫特時(shí)代巡回演唱會(huì)》（以下簡稱《時(shí)代巡演》）。
有多現(xiàn)象級(jí)？它在預(yù)售當(dāng)日就以3700萬美元票房超過《星戰(zhàn)：原力覺醒》，成為北美首日預(yù)售總榜亞軍，僅次于《復(fù)仇者聯(lián)盟4：終局之戰(zhàn)》。一部非“主流賽道”的“演唱會(huì)電影”，賣出如此成績，甚至超過好萊塢大片，引起業(yè)內(nèi)一片震驚。
更令人震驚的不僅是“演唱會(huì)電影”特殊的電影類型，還有泰勒·斯威夫特團(tuán)隊(duì)的發(fā)行新戰(zhàn)略：繞過好萊塢傳統(tǒng)制片公司，直接與影院合作發(fā)行，放棄完整發(fā)行期，單純利用明星社交平臺(tái)宣傳，鼓勵(lì)粉絲打破觀影習(xí)慣，在影院跟唱錄屏……
好萊塢大廠還來不及反應(yīng)，10月1日，碧昂斯也宣布她的演唱會(huì)電影《碧昂斯：文藝復(fù)興》也將在今年12月上映，與泰勒·斯威夫特一樣，影片將與AMC院線合作，直接進(jìn)入影院，繞過其所屬哥倫比亞唱片公司同一母公司的索尼影業(yè)。
兩位天后，紛紛采取如此動(dòng)作，攪動(dòng)著好萊塢百年不變的局面，這是“好萊塢大罷工”后，又一次值得注意的行業(yè)沖擊。
泰勒狂潮，時(shí)代ICON
《時(shí)代巡演》是一部什么樣的電影？簡單來說，它是根據(jù)泰勒·斯威夫特正在進(jìn)行的第六次世界巡演“時(shí)代之旅（The Eras Tour）”剪輯而成的電影版本。
“時(shí)代之旅”巡回演唱會(huì)始于今年3月，計(jì)劃在全球五大洲進(jìn)行146場演出，于明年年底結(jié)束，演出時(shí)長195分鐘，涵蓋44首歌曲。這是泰勒·斯威夫特迄今為止規(guī)模最大、時(shí)間最長的一次巡演，她本人也表示“這是一次穿越她職業(yè)生涯的音樂時(shí)代旅程?！?/p>
北美巡演結(jié)束休整期間，“時(shí)代之旅”并沒有停下，只是換了種形式。
8月，泰勒·斯威夫特請來導(dǎo)演薩姆·倫奇，錄制拍攝了美國巡演最后一站洛杉磯3個(gè)晚上的表演，之后經(jīng)由五位剪輯師制作，最后完成了165分鐘的《時(shí)代巡演》。
據(jù)《公告牌》報(bào)道，因?yàn)殡娪安⒉皇怯呻娪昂碗娨曋破寺?lián)盟成員公司制作，符合演員工會(huì)聯(lián)合會(huì)的一項(xiàng)臨時(shí)協(xié)議，《時(shí)代巡演》得以在“好萊塢大罷工”期間順利進(jìn)行。
電影制作期間，泰勒·斯威夫特團(tuán)隊(duì)與好萊塢制片公司有過碰面商談，結(jié)果都不歡而散。最終，藝人團(tuán)隊(duì)最終決定跳過大制片廠，與全球第一院線AMC合作發(fā)行，也正因此，省去了大量支出，單論“做成電影并上映”的成本，只有1000-2000萬美元。
8月31日，泰勒·斯威夫特在X（前身為Twitter）發(fā)布消息，電影即將于10月13日上映。Comscore高級(jí)媒體分析師Paul Dergarabedian評(píng)價(jià)道，“一部電影從宣布之日起就出現(xiàn)如此迅速的轉(zhuǎn)變，然后幾周后就在大銀幕上映，這是前所未有的。”
《時(shí)代巡演》對(duì)AMC來說，顯然是一次難得的希望?！鞍疟群Ｄ敝?，因“好萊塢大罷工”整個(gè)好萊塢制作停滯，影院又一次被動(dòng)進(jìn)入蕭條期。
泰勒·斯威夫特與AMC的合作，也讓AMC頃刻獲益。預(yù)售開啟后，AMC相關(guān)搜索量上漲了1000%，同時(shí)，股票上漲9.2%。預(yù)售3個(gè)小時(shí)，票房2600萬美元，超過《蜘蛛俠：無家可歸》的1690萬美元，成為AMC影院首日預(yù)售票房最高的電影，AMC表示，“電影不到24小時(shí)就打破了AMC在美國103年歷史單日最高票房記錄?！?/p>
紀(jì)錄還在不斷被打破。
電影全球首周收獲1.3億美元票房，打破2011年的《賈斯汀·比伯：永不言敗》演唱會(huì)電影的票房成績7300萬美元，僅用3天成為史上第一部票房破億美元的演唱會(huì)電影。有票房分析師預(yù)測，該片最終有4億美元票房，而今年只有《芭比》和《超級(jí)馬力歐兄弟大電影》超過了這一數(shù)字。
“泰勒狂潮”讓同檔期電影選擇繞道避讓。泰勒·斯威夫特宣布她的電影定檔幾個(gè)小時(shí)后，環(huán)球影業(yè)緊急決定《驅(qū)魔人：信徒》提前一周上映，制片人Jason Blum在X上確認(rèn)了這一消息，“看看你讓我做了什么”，標(biāo)簽為#TaylorWins。
《時(shí)代巡演》的洪水猛獸之勢，讓美國各大電影制片公司紛紛調(diào)整策略，大規(guī)模改檔，避開正面競爭，其中就包括馬丁·斯科塞斯的《花月殺手》。
一片混亂之中，泰勒·斯威夫特塑造了票房神話，證明了演唱會(huì)電影的市場潛力。CNBC評(píng)價(jià)道，《時(shí)代巡演》將重振1960年代以來逐漸衰落的“演唱會(huì)電影”。
“演唱會(huì)電影”，前世今生
“演唱會(huì)電影”的概念最早可追溯到1944年的《音樂歷險(xiǎn)記》，電影收錄了幾位古典藝術(shù)家的作品，其中包括肖邦、貝多芬、李斯特等名家。在內(nèi)容上，早期演唱會(huì)電影紀(jì)錄屬性更強(qiáng)，音樂形式呈現(xiàn)單一。
演唱會(huì)電影真正的高潮是在20世紀(jì)60年代左右。二戰(zhàn)之后，全球社會(huì)觀念發(fā)生巨變，帶動(dòng)進(jìn)步思潮涌現(xiàn)，年輕群體追求自由解放，音樂承載年輕人的表達(dá)，流行音樂進(jìn)入黃金期，大量凝聚音樂人合作的音樂節(jié)紀(jì)錄影像頗受好評(píng)，比如《蒙特雷流行音樂節(jié)》《伍德斯托克音樂節(jié)》。
極具個(gè)人特色的音樂人演唱會(huì)電影，在紀(jì)錄屬性上延展出了電影的故事屬性。比如，滾石樂隊(duì)的《給我庇護(hù)》呈現(xiàn)了精彩同樣混亂的演出，整個(gè)電影的時(shí)代意義和社會(huì)文化意義，超越了演唱會(huì)本身。
隨著電影技術(shù)的發(fā)展，演唱會(huì)電影借助技術(shù)手段呈現(xiàn)演出現(xiàn)場的沉浸氛圍感。2008年，U2樂隊(duì)的《U2 3D》就是第一部3D演唱會(huì)電影，電影用18個(gè)3D攝像機(jī)進(jìn)行拍攝，并用到了數(shù)字捕捉技術(shù)，立體呈現(xiàn)演唱會(huì)場景，一經(jīng)推出好評(píng)如潮，全球票房收入達(dá)到了2600萬美元。
之后不久，誕生了真正意義上引起世界級(jí)關(guān)注的演唱會(huì)電影《邁克爾·杰克遜：就是這樣》。電影記錄了流行巨星邁克爾·杰克遜生前最后一次演唱會(huì)的彩排場景，因?yàn)檫~克爾·杰克遜突然離世，取材瑣碎拼湊感強(qiáng)，電影更多依托于邁克爾·杰克遜的個(gè)人魅力，具有紀(jì)念意義。
值得注意的是，《就是這樣》也是國內(nèi)上映的第一部演唱會(huì)電影，最終取得了4830萬的票房成績。在此之前，從未有國內(nèi)音樂人嘗試過演唱會(huì)電影。
不知是否受此啟發(fā)，2011年，五月天打造了中國第一部3D演唱會(huì)電影《五月天追夢3DNA》，之后接連推出全球4DX版本《五月天諾亞方舟》和采用Screen X攝影機(jī)拍攝的《五月天人生無限公司》。
三部演唱會(huì)電影均借助電影科技，將視覺范圍擴(kuò)大延展，增強(qiáng)臨場感，加強(qiáng)音樂與影像的結(jié)合性，巨大的技術(shù)投入，增加了制作成本，但是收入并不盡如人意，三部票房分別為1603.9萬，2067.7萬和5020.8萬。
可這樣算不上優(yōu)秀的成績，對(duì)國內(nèi)演唱會(huì)電影來說已是難得。鄧紫棋的《一路逆風(fēng)》和王力宏的《火力全開》票房不及千萬，“中國搖滾教父”崔健的《超越那一天》票房更是不到24萬。
低票房的原因，一方面在于演唱會(huì)電影對(duì)于國內(nèi)市場是一個(gè)太小眾的類型領(lǐng)域，更重要的原因在于，電影本身的故事性和音樂性無法平衡取舍。《五月天人生無限公司》以過氣超級(jí)英雄拯救世界為敘事線，設(shè)定幼稚尷尬，原本想從劇作層面吸引一部分影迷，不想?yún)s勸退了不少歌迷。
這也從另一個(gè)層面透露出演唱會(huì)電影的文化矛盾，帶有電影和音樂兩個(gè)強(qiáng)文化屬性的產(chǎn)品，一旦比例失衡就會(huì)得不償失。
換個(gè)角度來說，國內(nèi)市場對(duì)于演唱會(huì)電影本身的思考太過刻板，總想把演唱會(huì)嵌入進(jìn)一個(gè)敘事邏輯，反而忘記了演唱會(huì)的音樂本質(zhì)，最后讓電影整體變得不倫不類。
演唱會(huì)之間，亦有差別
雖然市場上很難看到票房過億的演唱會(huì)電影，但是一直以來仍有不少音樂人選擇嘗試。
美國RCA唱片公司公關(guān)經(jīng)理克里夫·瑞根2013年接受采訪時(shí)曾提到，作為演唱會(huì)的衍生品，演唱會(huì)電影在電影層面成本小，收益大，從成本角度思考，投資回報(bào)率極高。
以《賈斯汀·比伯：永不言敗》為例，投資成本1300萬美元，票房成績7300萬美元，凈利潤2000萬美元。更何況，一般來說，一部演唱會(huì)電影的成本在幾十萬至幾百萬美元之間，宣傳成本更低，選擇在演唱會(huì)宣傳周期內(nèi)即可。
作為演唱會(huì)的衍生品，電影票房只是收益的一部分，演唱會(huì)電影所承擔(dān)的產(chǎn)品意義遠(yuǎn)大于其他電影。
一方面，演唱會(huì)電影可以最大程度地觸及增量人群，將演唱會(huì)的優(yōu)勢借助電影發(fā)揮出來。以《時(shí)代巡演》為例，演唱會(huì)門票價(jià)格為49-450美元，VIP套餐為199-899美元，即便巡演加場，也難免場次有限，但演唱會(huì)電影通過一張電影票的價(jià)錢，就能讓觀眾同等享受到演唱會(huì)效果，對(duì)粉絲來說，性價(jià)比更高。
演唱會(huì)電影的核心用戶是粉絲群體，粉絲通過演唱會(huì)電影，一個(gè)公眾活動(dòng)更利于形成互動(dòng)氛圍，增強(qiáng)了粉絲黏性。在《時(shí)代巡演》現(xiàn)場，粉絲們穿主題服裝，制作友誼手鐲，一起呼喊口號(hào)，創(chuàng)造了一種獨(dú)特的觀影儀式感。
粉絲黏性所帶來的宣傳效應(yīng)，是演唱會(huì)電影的另一個(gè)優(yōu)勢所在?！稌r(shí)代巡演》在10月上映，此時(shí)正是“時(shí)代之旅”的調(diào)整休息期，《時(shí)代巡演》的上映有利于保持泰勒·斯威夫特的巡演勢頭，借助電影的長宣傳期，保持巡演熱度。
（霉霉提檔X）
同樣，國內(nèi)也深諳演唱會(huì)電影的宣傳優(yōu)勢。相信音樂的謝芷芬曾在采訪中說過，五月天的《DNA》巡演44場，觀眾人次100多萬，《諾亞方舟》開了71場，觀眾人次248萬，正是因?yàn)橛辛酥澳遣侩娪暗耐茝V，吸引了更多之前沒看過他們演唱會(huì)的人。
演唱會(huì)電影優(yōu)勢明顯，自然吸引不少藝人團(tuán)隊(duì)想要拓展業(yè)務(wù)，但與此對(duì)應(yīng)的另一個(gè)關(guān)鍵問題是：并不見得每一位藝人都能成為“下一個(gè)泰勒·斯威夫特”。
好萊塢一些專業(yè)人士不約而同都表達(dá)了相同的觀點(diǎn)：泰勒·斯威夫特有很強(qiáng)的特殊性，《時(shí)代巡演》票房上的成功不容易復(fù)制。
能夠得到市場認(rèn)可的演唱會(huì)電影，主要依托于兩個(gè)要素。首先，藝人具有一定國民度，在此基礎(chǔ)上，有鮮明的時(shí)代流行性，這樣的藝人擁有品牌優(yōu)勢，借助個(gè)人影響力，更能帶動(dòng)電影票房。泰勒·斯威夫特的影響力毋庸置疑，全球銷售超2億張唱片，是最暢銷的音樂家之一，也是Spotify播放量最多的女藝人，她本身的品牌效應(yīng)極具說服力。
其次，對(duì)演唱會(huì)制作要求高，節(jié)目創(chuàng)意需要具有觀賞性?！皶r(shí)代巡演”里，泰勒·斯威夫特打造奇觀化的場景，宛如百老匯音樂劇，從換裝到表演都追求獨(dú)一無二?！度A爾街日報(bào)》稱，該巡演是21世紀(jì)最昂貴最野心勃勃的制作之一，《紐約時(shí)報(bào)》評(píng)論是“一場超越現(xiàn)場音樂的時(shí)裝秀”。
泰勒·斯威夫特在人氣和實(shí)力上都讓人信服，明顯優(yōu)勢促成了《時(shí)代巡演》得到廣泛認(rèn)可。但這兩個(gè)要求對(duì)于當(dāng)下國內(nèi)音樂人來說，存在一定困難。
具有一定影響力的頭部藝人寥寥，達(dá)到這個(gè)標(biāo)準(zhǔn)的藝人，在唱演實(shí)力層面，又要經(jīng)過一輪篩選。而且，制作層面上稍嫌粗陋，銀幕就會(huì)將細(xì)節(jié)放大化，影響整個(gè)電影的呈現(xiàn)效果。即便跟風(fēng)制作出演唱會(huì)電影，也有“割韭菜”之嫌。一言以蔽之，“演唱會(huì)電影”低成本，是電影本身的低成本；高回報(bào)，又要有諸多的前提條件。
電影范疇，一條新路？
毒眸跟幾位高頻“演唱會(huì)消費(fèi)者”聊天了解到，對(duì)粉絲來說，演唱會(huì)的氛圍感和沉浸感更為重要，同場互動(dòng)可以達(dá)到一種粉絲身份的認(rèn)同，但演唱會(huì)電影的發(fā)生場域還是在影院內(nèi)，他們對(duì)影院能否承載觀賞預(yù)期表示懷疑。
長久以來形成的觀影禮儀與演唱會(huì)獨(dú)特的群體性狂歡之間存在巨大的觀賞差異，陌生場域的文化嫁接，對(duì)觀眾來說也是一種挑戰(zhàn)。
在這個(gè)本質(zhì)性的矛盾上，《時(shí)代巡演》開拓性地打破了規(guī)則。泰勒·斯威夫特和AMC在社交平臺(tái)都鼓勵(lì)粉絲觀眾，在觀影過程中唱歌跳舞，錄屏社交，在Tik Tok等短視頻平臺(tái)，可以看到粉絲分享的各種互動(dòng)視頻。
影院舍棄了以往的觀影規(guī)則，最大程度地保證演唱會(huì)氛圍，充分發(fā)揮影廳資源的獨(dú)特性，利用近距離銀幕效果，烘托演唱會(huì)氛圍。
《每日電訊報(bào)》的一篇評(píng)論中提到，“芭比海默”證明了觀眾會(huì)接受讓他們能親身體驗(yàn)其中的電影，但好萊塢拒絕了這一模式，泰勒·斯威夫特迅速拿下了該模式的有利地位，稱泰勒·斯威夫特是“演藝界最偉大的戰(zhàn)術(shù)家”。
不僅如此，《時(shí)代巡演》將革新性發(fā)揮到了極致。泰勒·斯威夫特團(tuán)隊(duì)打破了傳統(tǒng)電影發(fā)行方式，跳過好萊塢大廠，與影院直接溝通，這樣避開了大廠繁復(fù)的排期，可以自由選擇檔期。
在與影院合作過程中，泰勒·斯威夫特和影院約定，影院被準(zhǔn)許放映期長達(dá)26周，泰勒·斯威夫特有權(quán)力選擇在電影上映13周后決定是否將其上線到流媒體平臺(tái)。
同時(shí)，影院不需要提供完整的營銷策略，泰勒·斯威夫特本人2.7億的 instagram粉絲和9460萬的X粉絲，社交媒體影響力效果遠(yuǎn)勝傳統(tǒng)的電視廣告、地投等。
泰勒·斯威夫特團(tuán)隊(duì)與影院分割了制片發(fā)行過程中所有任務(wù)需求，將成本最大化降低，分成明晰。據(jù)《綜藝》報(bào)道，電影43%的收入將有放映影院獲得，剩下57%有AMC的發(fā)行部門和泰勒·斯威夫特的團(tuán)隊(duì)平分，電影的特許收入則將全數(shù)由放映電影院獲得。
這一系列撼動(dòng)行業(yè)規(guī)則的行為，將好萊塢大廠置于尷尬的位置，“好萊塢大罷工”和《時(shí)代巡演》都在提醒著傳統(tǒng)好萊塢大廠，電影行業(yè)革新在所難免，在技術(shù)和文化的模式改變下，傳統(tǒng)行業(yè)的規(guī)則需要適應(yīng)時(shí)代發(fā)展趨勢。
根據(jù)《公告牌》報(bào)道，全國劇院業(yè)主協(xié)會(huì)首席執(zhí)行官M(fèi)ichael O'Leary表示，他的組織和電影基金會(huì)對(duì)6000人進(jìn)行了一項(xiàng)調(diào)查發(fā)現(xiàn)，72%的人希望在大銀幕上看到更多演唱會(huì)電影。
同樣，不少影院也表示，“我們希望未來幾年內(nèi)帶來更多的演唱會(huì)電影在影院上映?！?/p>
但與此同時(shí)，也有不同的聲音表示一定的憂慮。據(jù)《滾石》報(bào)道，導(dǎo)演薩姆·倫奇執(zhí)導(dǎo)的《碧莉·艾莉許：O2現(xiàn)場》，曾經(jīng)也有不少觀眾會(huì)不自覺的在影廳一起合唱，影院工作人員表示，接到不少噪音投訴。這種情況同樣發(fā)生在了《時(shí)代巡演》放映期間，滿地垃圾讓影院工作人員感到頭疼。
《時(shí)代巡演》首映禮當(dāng)天，影院所在購物中心都關(guān)門，以應(yīng)對(duì)大量粉絲涌入帶來的不可避免的困擾。
演唱會(huì)電影終歸是粉絲電影，其強(qiáng)大的粉絲屬性帶來的現(xiàn)實(shí)問題需要理性面對(duì)。
上述粉絲也提到，即便保證了演唱會(huì)氛圍，但在局限的場域范圍內(nèi)，不可控的粉絲行為影響更大，擔(dān)心會(huì)影響到路人觀眾的觀感。
一部真正成功的演唱會(huì)電影，應(yīng)該是能夠吸引除了粉絲以外的觀眾，狂熱的粉絲效應(yīng)可以帶來巨大的消費(fèi)力，不可避免也會(huì)帶來一定的現(xiàn)實(shí)矛盾。
毒眸在與演唱會(huì)從業(yè)者聊到“演唱會(huì)電影”時(shí)，行業(yè)內(nèi)人士同樣表示，現(xiàn)場的不可控性確實(shí)是個(gè)隱憂，在演唱會(huì)電影的投入上，需要承擔(dān)安保、審批等層面的成本壓力。
目前對(duì)于國內(nèi)市場來說，演唱會(huì)行業(yè)雖然發(fā)展紅火，尤其在今年，行業(yè)趨于飽和，但演唱會(huì)的投資回報(bào)率還是比較低，長久發(fā)展仍需要行業(yè)成熟化。
雖然，演唱會(huì)電影作為演唱會(huì)的衍生品，能夠帶來一定的收益，但其優(yōu)勢并不具備一定的不可替代性，在性價(jià)比的考慮上，行業(yè)內(nèi)的態(tài)度并不見得會(huì)跟風(fēng)而上。
畢竟，“演唱會(huì)電影”是一個(gè)太新鮮的行業(yè)類型，仍需市場考驗(yàn)和行業(yè)磨合。海外市場與國內(nèi)市場終究存在一定的差異性，它雖然值得注意，但仍需考量，需要不斷的市場摸索，才能探索出更清晰的道路未來。
“泰勒狂潮”所引起的行業(yè)思考是全方面的。一個(gè)值得注意的問題是，作為一個(gè)全新的電影類型，“演唱會(huì)電影”是否會(huì)影響當(dāng)下電影類型及敘事上的變形？這種重視效輕敘事的電影邏輯，是否會(huì)改變行業(yè)之后的市場趨勢？
與之同時(shí)，另一個(gè)更為簡單的問題也呼之欲出：國內(nèi)電影市場，哪類歌星，或者具體到誰，可以做一場“演唱會(huì)電影”？