想象上海BLOOMING SHANGHAI

展覽時(shí)間：2022年9月28日-10月9日

展覽地點(diǎn)：靜安嘉里中心北區(qū)N2-01

門(mén)票：免費(fèi)

本次展覽延伸自2022年夏日發(fā)起的“#想象上海BLOOMING SHANGHAI藝術(shù)創(chuàng)作征集企劃”，該企劃以“想象上海”為題向公眾征集作品，并最終收獲了上千件關(guān)于上海的想象。經(jīng)過(guò)7位評(píng)審的多輪篩選，四件作品獲得優(yōu)勝，以“夏日限定”彩繪墻的形式呈現(xiàn)。

而在本次展覽中，除了這四件優(yōu)選作品以外，還展示了33件從“想象上海BLOOMING SHANGHAI”線上藝?yán)戎姓邕x的佳作。從這些作品來(lái)看，我們對(duì)“魔都”的想象已經(jīng)經(jīng)由一些視覺(jué)范式固定下來(lái)：浦東陸家嘴的天際線、洋漢折衷的街巷里弄、旗袍女子、咖啡館……上海是中國(guó)城市化的終極目標(biāo)——在城鄉(xiāng)光譜中代表著城市的那一端，牢牢占據(jù)著中國(guó)人對(duì)現(xiàn)代都市生活的瑰麗想象；也時(shí)時(shí)引發(fā)人們對(duì)“適者生存”式的激烈競(jìng)爭(zhēng)和都市冷漠的道德焦慮。但無(wú)論如何，這是一座永遠(yuǎn)引發(fā)我們遐想的城市。

用光召喚：超存在主義空間數(shù)智化大展

展覽時(shí)間：2022年10月1日-11月27日

展覽地點(diǎn)：寶龍美術(shù)館9號(hào)廳

門(mén)票：128元起

這幾年沉浸式戲劇越來(lái)越火，但你應(yīng)該想象不到把沉浸式戲劇的概念搬到美術(shù)館中會(huì)是怎樣吧？正在寶龍美術(shù)館展出的“用光召喚：超存在主義空間數(shù)智化大展”邀請(qǐng)參觀者踏上一場(chǎng)別開(kāi)生面的西漢穿越之旅：在雕影閣（換裝間）換上漢代服飾，參與者經(jīng)過(guò)充滿科技感的數(shù)字媒體空間頃之隙和零界，順著模棱巷尋找到時(shí)空空隙，躍入西漢的平行世界。日用品、兵器、皇室專用器皿等100余件漢代文物還原和影視級(jí)的造景將西漢的客飲、音樂(lè)、家珍和風(fēng)情生動(dòng)再現(xiàn)，參觀者將“重生”為各種漢代身份參與互動(dòng)，體驗(yàn)漢代的衣食住行、吃喝玩樂(lè)、婚喪嫁娶、社會(huì)風(fēng)氣乃至改朝換代。在結(jié)束這場(chǎng)穿越之旅后，你會(huì)感受到，參觀者即策展人，藝術(shù)即游戲，展覽現(xiàn)場(chǎng)即數(shù)字替身。

同期展出的還有“暖流：中日韓當(dāng)代藝術(shù)邀請(qǐng)展”、“穿越萬(wàn)象絢麗共生”沉浸式數(shù)字藝術(shù)展、“應(yīng)歆珣：景觀療養(yǎng)院”、“井士劍：次9”。

上海外灘美術(shù)館RAM Highlights 2022：“美好生活”

展覽時(shí)間：2022年9月29日-11月20日

展覽地點(diǎn)：安培洋行1-2樓（圓明園路97號(hào)）、美豐大樓1樓（北京東路108號(hào)）、上海外灘美術(shù)館（虎丘路20號(hào)）

門(mén)票：60元

從2016年開(kāi)始，上海外灘美術(shù)館發(fā)起RAM Highlights年度特別慶典活動(dòng)，旨在以表演作為方法進(jìn)行策劃實(shí)踐，突破傳統(tǒng)展覽的界限。每屆RAM Highlights都甄選合作藝術(shù)家或藝術(shù)家團(tuán)隊(duì)，結(jié)合美術(shù)館的特定空間，融合表演藝術(shù)與視覺(jué)裝置，進(jìn)行實(shí)驗(yàn)性藝術(shù)實(shí)踐。

第五季RAM Highlights以“美好生活”為題，除了上海外灘美術(shù)館建筑本身以外，首次將展覽與活動(dòng)范圍拓展至附近的安培洋行和美豐大樓。這一做法既追溯了這三棟位于外灘的歷史建筑所承載的城市歷史與共同記憶，也在契合本年度特別項(xiàng)目整體構(gòu)想與布局的同時(shí)，對(duì)美術(shù)館固有空間及觀眾參與體驗(yàn)進(jìn)行更多延伸與嘗試。“美好生活”的參與者包括藝術(shù)家、設(shè)計(jì)師、學(xué)者、作家、詩(shī)人、舞者、音樂(lè)人和廚師等，來(lái)自16個(gè)不同地區(qū)。

主策展人朱筱蕤表示：“本次項(xiàng)目的參與者們從文化和地理的不同角度質(zhì)疑了‘美好生活’這一概念的完整性。沒(méi)有兩部作品會(huì)針對(duì)‘美好生活’是什么（或它位于何處）提出完全相同的想象、排斥或批評(píng)，因?yàn)檫@些模糊的、社會(huì)民主的期望常常被聯(lián)系于特定道德或經(jīng)濟(jì)交叉流。它們瘋狂地，或者系統(tǒng)性地流動(dòng)于某一歷史時(shí)刻。”

集光片羽

展覽時(shí)間：2022年9月30日-2023年1月8日

展覽地點(diǎn)：UCCA Edge

門(mén)票：80-199元

互聯(lián)網(wǎng)與數(shù)字媒體技術(shù)已經(jīng)與我們的日常生活融為一體——它們的運(yùn)作機(jī)制、語(yǔ)言和意識(shí)形態(tài)已在潛移默化間改變了我們看待世界與自身的方式。本次展覽匯集27位（組）藝術(shù)家使用和（或）圍繞技術(shù)展開(kāi)的創(chuàng)作，展覽主題“集光片羽”意指采擷遍落于數(shù)字世界之中“吉光片羽”般的珍貴之物，嘗試為理解我們的數(shù)字化現(xiàn)實(shí)提供一種可能的切入方法。展覽分為“自在之流”“迷霧之城”“豐饒之海”三個(gè)板塊，藝術(shù)家們對(duì)“技術(shù)”的思路和呈現(xiàn)手法各不相同，但有一個(gè)主題清晰地浮現(xiàn)出來(lái)：隨著技術(shù)進(jìn)步，我們要如何看待現(xiàn)實(shí)與虛擬、人與機(jī)器的邊界日益模糊這一事實(shí)？

本次展覽在抖音線上及UCCA Edge同步開(kāi)展，在觀展過(guò)程中，觀眾可以用解鎖AR玩法，比如用來(lái)掃展覽門(mén)票、墻面圖形標(biāo)識(shí)和作品二維碼，感受增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)技術(shù)的魅力，獲取更多展覽信息。線上觀展這件事本身或許也可以算作本次展覽的最后一件，由參觀者本人創(chuàng)作和完成的作品。

【北京】

跨越兩國(guó)的審美：日本與中國(guó)漢唐時(shí)期文化交流

展覽時(shí)間：9月24日-12月4日

展覽地點(diǎn)：清華大學(xué)藝術(shù)博物館

門(mén)票：60元

1972年9月29日，中國(guó)與日本簽署了聯(lián)合聲明，標(biāo)志著兩國(guó)建立起正常的外交關(guān)系。兩國(guó)最早的官方往來(lái)，則可以追溯到《后漢書(shū)》記載的公元57年，即倭奴國(guó)奉貢朝賀，光武賜以印綬。7世紀(jì)初至9世紀(jì)末期間，日本為學(xué)習(xí)中國(guó)文化，曾數(shù)次遣使入隋唐。而奈良作為日本文明的發(fā)源地，也是中日文化交融的中心，從藤原京到平城京，奈良的都城內(nèi)清晰可見(jiàn)唐文化的影子。

2022年，為了迎接中日邦交正?；迨苣?，清華大學(xué)和奈良縣共同策劃了“跨越兩國(guó)的審美：日本與中國(guó)漢唐時(shí)期文化交流”展覽，集中展示了奈良縣立橿原考古學(xué)研究的收藏，以及數(shù)十家收藏機(jī)構(gòu)的170余件重要文物。從接受中國(guó)皇帝冊(cè)封的“倭王”時(shí)代開(kāi)始，到學(xué)習(xí)了中國(guó)的制度和文化后、建立起以天皇為中心的古代律法國(guó)家，這些展品追溯了日本的國(guó)家發(fā)展進(jìn)程，也象征著國(guó)與國(guó)之間曾經(jīng)密切、友好的交流歷史。在此次展覽的開(kāi)幕儀式上，日方代表海野啟之感嘆道：“在新冠疫情的影響下，國(guó)際往來(lái)備受阻礙，衷心希望在不久的將來(lái)，大家能有機(jī)會(huì)到訪奈良?！?/p>

廣闊的現(xiàn)實(shí)主義道路——20世紀(jì)20—80年代攝影的人文實(shí)踐

展覽時(shí)間：8月20日-12月25日

展覽地點(diǎn)：中間美術(shù)館，北京海淀區(qū)杏石口路50號(hào)

門(mén)票：20元

“廣闊的現(xiàn)實(shí)主義道路——20世紀(jì)20—80年代攝影的人文實(shí)踐”是中間美術(shù)館的全新展覽，聚焦于現(xiàn)實(shí)主義攝影在中國(guó)的藝術(shù)之路。為什么要強(qiáng)調(diào)“廣闊”一詞？這要從20年代說(shuō)起，彼時(shí)攝影剛傳入中國(guó)不久，伴隨著國(guó)內(nèi)深重的危機(jī)以及對(duì)無(wú)產(chǎn)階級(jí)革命文藝的倡導(dǎo)，攝影師開(kāi)始有意識(shí)地與現(xiàn)實(shí)進(jìn)行互動(dòng)，并主動(dòng)地記錄具有人文意涵的景觀。但是，隨著社會(huì)主義現(xiàn)實(shí)主義在40年代的政治中被不斷抬高，它也變成了僵化的規(guī)范，極大地限制了現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作方法。30年代，法國(guó)作家路易·阿拉貢（Louis Aragon）在《論無(wú)邊的現(xiàn)實(shí)主義》一書(shū)中批評(píng)了教條的現(xiàn)實(shí)主義，捍衛(wèi)一種更為廣闊的、面向生活的現(xiàn)實(shí)主義。

在這一圖景和理念之下，此次展覽借由攝影這一介質(zhì)，對(duì)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)歷史進(jìn)行了梳理，展出了六十年間近150位攝影師（包含佚名）的400多件攝影作品與近100件文獻(xiàn)，并歷時(shí)性地呈現(xiàn)出中國(guó)現(xiàn)實(shí)主義文藝從萌芽到發(fā)展，從僵化到變革的整體歷程。

下城往事：1980年代的紐約藝術(shù)現(xiàn)場(chǎng)

展覽時(shí)間：2022年10月1日-2023年1月29日

展覽地點(diǎn)：北京UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心

門(mén)票：80元（早鳥(niǎo)票）

提起80年代的紐約下城，你的腦海中可能會(huì)浮現(xiàn)出繁華的“罪惡之城”形象，在當(dāng)時(shí)，許多藝術(shù)家們活躍在這片生機(jī)勃勃的城區(qū)，探索著屬于自己的創(chuàng)作表達(dá)。UCCA全新展覽“下城往事：1980年代的紐約藝術(shù)現(xiàn)場(chǎng)”是對(duì)20世紀(jì)80年代活躍于紐約下城區(qū)藝術(shù)群體的一次集體回眸，展出了凱斯·哈林、讓-米歇爾·巴斯奎特、辛迪·舍曼等先鋒人物的作品，其中大部分都是首次于國(guó)內(nèi)展出。展覽并沒(méi)有刻意遵循時(shí)間線索，而是通過(guò)背景迥異的藝術(shù)家之間的對(duì)話，展現(xiàn)出城市士紳化、消費(fèi)文化飛速發(fā)展的時(shí)代之下的藝術(shù)生態(tài)，讓觀眾得以自在地感受那個(gè)年代紐約街頭的魅力。

夏目友人帳展北京站

展覽時(shí)間：9月9日-11月27日

展覽地點(diǎn)：西單大悅城2F

門(mén)票：88元起

你還記得看《夏目友人帳》的夏天嗎？貓咪老師和夏目貴志的奇幻旅途就像快樂(lè)的暑假那樣，不知不覺(jué)都已經(jīng)走到了盡頭。不過(guò)好在，在最近的IP大展“夏目友人帳展”中，我們還是可以重新找到過(guò)往的回憶。

繼日本東京、大阪、熊本、中國(guó)上海等地巡展之后，展覽來(lái)到北京，展出了制作手稿、動(dòng)畫(huà)分鏡、復(fù)制原畫(huà)、美術(shù)設(shè)定等珍稀作品，并且1：1還原了諸多經(jīng)典動(dòng)畫(huà)場(chǎng)景，比如變身為神獸“斑”的貓咪老師、響徹著風(fēng)鈴聲的貴志的房間，以及妖怪巳彌與八阪相遇的那片櫻花樹(shù)林。除此以外，在此次華北首展，還增設(shè)了中國(guó)區(qū)企劃的“妖怪的羈絆”“明日綻放”“鈴響的殘株”三大展區(qū)。相信通過(guò)此次展覽，觀眾們可以盡情品味與妖怪們的那些溫暖邂逅。