文 | 鯨落商業(yè)評論 李北辰

眾所周知，如今華語樂壇姓“抖”。

去年底，騰訊音樂搞了個年度十大熱歌，分別是：《云與?！贰栋自鹿馀c朱砂痣》《浪子閑話》《醒不來的夢》《踏山河》《千千萬萬》《淪陷》《可可托海的牧羊人》《清空》《執(zhí)迷不悟》。

幾乎都是抖音神曲。

是的，華語樂壇最流行的部分，已經(jīng)淪為抖音的伴奏。

在流量面前，QQ音樂和網(wǎng)易云音樂也選擇低頭，設(shè)有專門的抖音熱播歌曲榜單，QQ音樂更是把“抖音熱搜”當(dāng)成一個搜歌的推薦選項(xiàng)。

無論你喜不喜歡，抖音給中國音樂行業(yè)帶來的顛覆與爭議都已日趨顯現(xiàn)，那些抖音神曲在你腦中的縈繞不散，讓中國音樂市場完成了一次后果難測的嬗變。

顯然，字節(jié)自己也意識到了這一點(diǎn)，進(jìn)而倏然意識到：“我自己的流量，干嘛要拱手相讓？”

于是他們親自下場，進(jìn)軍音樂市場，而這或?qū)氐赘淖円魳肥袌觥酥琳麄€“音樂”的樣貌。

字節(jié)跳動的流量協(xié)同

抖音從誕生那刻起，就與音樂關(guān)系緊密——抖音名字里就有個“音”字，圖標(biāo)也是一個音符。

往前追溯，抖音的前身A.me定位就是“音樂短視頻”，它與彼時在美國青少年中流行的 musical.ly 頗為類似，后者通過引導(dǎo)用戶配合音樂對口型或者跳舞來創(chuàng)作短視頻，截至2017年底，musical.ly已擁有超過兩億的注冊用戶。

也是在2017年，musical.ly被字節(jié)跳動收購，之后又被并入海外版抖音TikTok，為 TikTok 帶去了眾多活躍用戶與創(chuàng)作者，也為此后TikTok在全球市場的迅猛擴(kuò)張打下了不俗的基礎(chǔ)。

而字節(jié)跳動“正式”進(jìn)軍音樂市場，是從兩年前開始。

2020年3月，字節(jié)在印度和印尼正式推出音樂播放軟件 Resso，你可以把它理解為“音樂版抖音”，App一打開就是個性化歌曲推薦，倘若你不喜歡這首歌，可以像刷抖音一樣，上下滑動屏幕，迅速切到下一首。

Resso上線半年，下載量就超過了1500萬次。有了這樣的經(jīng)驗(yàn)，2021年，字節(jié)內(nèi)部成立了音樂事業(yè)部，一個重點(diǎn)任務(wù)就是打通Resso和TikTok的音樂社區(qū)。

不過，由于種種原因，Resoo并未向更多國家和地區(qū)開疆拓土，目前開放的區(qū)域僅僅為印度、印尼以及巴西等幾個國家。

在音樂方面，或許字節(jié)下一個發(fā)力點(diǎn)，正是國內(nèi)市場。

2022年開春，字節(jié)跳動在國內(nèi)推出了在線音樂App——汽水音樂。

汽水音樂的界面與 Resso 很像，同樣采用上下滑動來切歌，相較于你熟悉的左右鍵切換，上下滑能大幅提升切歌速度，這種交互邏輯下，人們與其說是聽歌，不如說是“刷歌”。

更重要的是，據(jù)媒體報道，汽水音樂和抖音的大部分?jǐn)?shù)據(jù)也是同步的，汽水音樂能幫助人們同步收藏抖音里聽到的神曲，并且在字節(jié)跳動傲人的算法推薦里找到更多相似的歌曲。

字節(jié)搞音樂的意圖很明顯，就是要做抖音和汽水音樂的流量協(xié)同——可以預(yù)見，汽水音樂會與抖音做更深度的捆綁聯(lián)動，形成流量閉環(huán)：抖音可以孵化出抖音神曲，導(dǎo)流給汽水音樂；汽水音樂里的那些小眾歌曲，也可以借助推薦算法孵化出“汽水神曲”，再用來反哺抖音短視頻，成為抖音神曲，從而進(jìn)一步夯實(shí)抖音在短視頻領(lǐng)域的地位。

看起來確實(shí)很妙。

未來，音樂終將變短

至于說，字節(jié)滲透進(jìn)音樂領(lǐng)域，對中國音樂市場意味著什么，見仁見智吧。

請注意，本文無意談?wù)撊A語樂壇的粗鄙化傾向，畢竟現(xiàn)實(shí)亦無須再辯，整個華語樂壇呈現(xiàn)出一片一旦抽掉了粗鄙的砂礫基礎(chǔ)便會崩塌瓦解的危險繁榮。黃舒駿有首歌叫《改變1995》，里面有句歌詞深得我心：“只有流行，沒有音樂，我看你眼不見為凈，也是好事一件。”

所以今天咱們眼不見為凈，避開“音樂質(zhì)量”不談，聊聊“音樂長度”的話題。

你想過沒有，當(dāng)音樂可以“刷著聽”，人們留給一首歌的時間勢必會越來越少，越來越吝嗇，吝嗇到再也不給你“一首歌的時間”。

是啊，現(xiàn)在不是“從前慢”的時代了，過去大家誠誠懇懇：歌曲，一首是一首；電影，一部是一部?，F(xiàn)在可不是這樣，人們的興趣周期越來越短，內(nèi)容載體也得跟著越來越短，這樣才能隨時嵌入到人們?nèi)遮吽槠奶摕o生活之中。

因此，恰如人們已經(jīng)越來越?jīng)]耐心看完一整部電影，而習(xí)慣于看“X分鐘看完一部電影”的短視頻，人們也已經(jīng)越來越?jīng)]耐心聽完一整首歌，而習(xí)慣于直奔高潮，只聽副歌（尤其對待新歌）。

我甚至覺得，未來終有一日，在線音樂平臺將完全“副歌化”，即，人們刷到的每一首歌，都將只有高潮部分。

倘若真是如此，那么這種新技術(shù)載體對音樂的改變——一首歌的時間勢必會變得更短，旋律和節(jié)奏等“記憶點(diǎn)”勢必會變得更精確——將不亞于當(dāng)年黑膠誕生時對音樂的改變。

要知道，如今一首歌的時間通常只有幾分鐘，還要拜黑膠所賜。最初教堂音樂和宮廷音樂可沒啥時間限制（貝多芬第九交響曲大約70分鐘），但隨著音樂可以被新技術(shù)貯存、復(fù)制和分發(fā)，一首作品也被“框定”在黑膠誕生時4分鐘的可憐容量里，音樂人可以選擇不向技術(shù)妥協(xié)，但只要你想要攫取新技術(shù)的紅利，就必須讓作品更短，讓旋律和節(jié)奏更精確，以迎合聽眾日趨不耐煩的注意力。

嗯，無論你喜不喜歡，這一過程都正在重演，字節(jié)等新技術(shù)媒介的出現(xiàn)，讓人類的注意力變得比以前更短，這也讓一首歌的時間，變得比以前更短。

也許上百年后，新世代的年輕人回望21世紀(jì)的周杰倫，恰如我們回望18世紀(jì)的貝多芬——“不就是一首歌嘛，您寫那么長干嘛？”